Академия эйфмана отзывы родителей: специфические особенности, специалисты и отзывы

Содержание

специфические особенности, специалисты и отзывы

Санкт-Петербург, 1738 год… В Зимнем дворце повелением императрицы Анны Иоанновны было выделено несколько комнат, в которых дети дворцовых служащих обучались искусству балета. Так зародилась первая в России балетная школа, которая дожила до нашего времени под именем Академии русского балета имени А. Вагановой. Долгое время это учебное заведение было единственным в Петербурге центром подготовки артистов балета. Все изменилось 2 сентября 2013 года. В этот день свои двери перед учащимися распахнула Академия танца Бориса Эйфмана.

Вступление: начало истории

Идея создания новой альма-матер для артистов современного балета назревала уже давно. Развитие хореографического искусства вынесло на повестку дня новые творческие требования. Смелые эксперименты, новаторские постановки, современная пластика – для этого нужны были артисты балета, способные выйти из рамок классической танцевальной школы.

Решение о выделении участка под возведение приняли еще в 2008 году. Теснота старинной застройки Петроградской стороны Петербурга ставила перед проектировщиками строгие рамки. Здание должно было быть одновременно компактным и просторным. Архитектурная мастерская «Студия 44» блестяще справилась с поставленной задачей.

Январь 2011 года. Петербургский губернатор подписывает постановление о создании в городе нового творческого учебного заведения. Строительные работы начались без промедления. В мае Борис Эйфман заложил первый камень в фундамент будущей школы. Уже через два года новое здание приняло в своих стенах первых учеников. «Академия Эйфмана» – наряду с официальным статусом бюджетного образовательного учреждения это название прочно закрепилось за новой балетной школой.

Отношение к творчеству: не только на сцене

Человек, который смог в непростое время мирового финансового кризиса добиться создания нового учебного заведения – знаменитый хореограф, титулованный балетмейстер и организатор театрального дела Борис Яковлевич Эйфман (род. 22.07.1946). Строчки официальной биографии и перечень достижений этого незаурядного творческого человека впечатляют. Народный артист (1995), Лауреат Госпремии (1998), худрук Академического театра балета, который носит его имя… К 45 годам он собрал внушительный перечень наград и регалий. С таким багажом можно было и «почивать на лаврах».

Может быть, это стало бы возможным с любым другим. Но только не с таким человеком, как Борис Эйфман. Академия танца – это логичное продолжение его творческой биографии. Три слагаемых успеха – трудолюбие, настойчивость и талант – вели его по жизни. А жизнь поколения послевоенных мальчишек была непростой. Маленький Боря из общего строя сверстников выделялся. В 7 лет он уже создал кукольный театр, делал спектакли и даже продавал билеты. А на вырученные деньги купил футбольный мяч для дворовой команды. В 24 года осуществил первые хореографические постановки на профессиональной сцене. А в 1977 г. при Ленконцерте основал авторский балетный театр с названием «Новый балет». Всю свою творческую жизнь он искал что-то новое. Академия Эйфмана – от стадии замысла до осуществления – стала этапной вехой в творческой жизни балетмейстера.

Дом, который построил…

Само здание, которое в 2013 году приняло первых учащихся, достойно отдельного описания. Сказать о том, что оно отвечает всем современным требованиям для образовательного процесса, значит, не сказать ничего. Учебный комплекс, в котором разместилась Академия Бориса Эйфмана, – настоящий рай для будущих артистов. Несколько тяжеловесные внешние стены здания выполнены в традиционном стиле из кирпича, покрытого штукатуркой. Однако за ними скрывается более 11 тыс. кв. м. внутреннего пространства, пронизанного светом и расположенного на разных уровнях. Стеклянные перегородки, сложная система переходов, изломанная линия внутренней планировки – ощущение прозрачного многогранника, который играет всеми оттенками блеска.

14 классов различной площади, оборудованные на высочайшем уровне, предназначены для проведения балетных занятий. Самый большой из них используется для постановки учебных спектаклей. Во всем чувствуется профессионализм и стремление к совершенству. Даже напольное покрытие – сценический линолеум “Арлекин” – идеально гладкий, нескользкий и упругий – лучшее покрытие пола для танцев из существующих в мире.

А еще Академия балета Эйфмана включает в себя учебный комплекс для проведения общеобразовательных занятий. Есть интернат, который рассчитан на 135 человек, бассейн и тренажерный зал. За здоровье учащихся отвечает медицинский центр, укомплектованный специалистами и оборудованный всем необходимым для оказания врачебной помощи.

Сентябрь 2013 года – первый звонок

Неизвестно, кто волновался больше в день начала учебного года – ребята, ставшие первыми учениками в стенах нового училища, или ее вдохновитель и создатель. Почетные гости, организационная суета и хлопотная подготовка торжественного дня – все это отодвинулось на второй план. Под звуки музыки и аплодисменты родителей и гостей праздника вышли учащиеся – немножко скованные и робкие. Для них начался новый этап в жизни и учебе. И они станут первым выпуском, которому даст дорогу на большую сцену Академия Эйфмана. Отзывы и репортажи о торжественном событии не заставили себя ждать. Городские и федеральные телеканалы подробно рассказали об открытии новой школы балета.

Обучение профессии начинается с азов

Начать обучение танцевальному искусству может любой ребенок, вне зависимости от материального положения его родителей или их общественного статуса. Главное требование – это талант и желание стать артистом балета. С первого дня своего существования Академия Эйфмана провозгласила своим приоритетом социальную поддержку творчески одаренных детей. Весь учебный процесс финансируется за счет бюджета.

На обучение принимаются ребята двух возрастных категорий. С 11 лет можно поступить на хореографическую образовательную программу по специальности «Искусство балета». Выпускники получают квалификацию «Артист балета». Кроме того, проводится набор на обучение детей в возрасте 7 лет. Это новаторство в области хореографической подготовки, которое ввела Академия Бориса Эйфмана. Отзывы специалистов, исследовавших проблему раннего начала обучения танцевальному искусству, положительные. Первоклассники постепенно готовятся к серьезным занятиям и познают мир балета. Большую роль играет и пример учеников старших классов.

Педагоги: команда, нацеленная на успех

Каким бы талантливым и работоспособным ни был руководитель проекта, но без команды единомышленников работу любого учебного заведения наладить невозможно. Высокопрофессиональный преподавательский состав – залог успеха творческого учебного заведения и его воспитанников.

В первом составе преподавателей выделялась Ольга Балтачеева – бывшая солистка театра оперы и балета имени С. М. Кирова, Заслуженная артистка РСФСР (1983). Она приняла приглашение стать консультантом приемной комиссии, а осталась в Академии преподавать. Еще один яркий специалист – Надежда Цай. Артистка балета, отдавшая 13 лет сцене Михайловского театра. Кандидат искусствоведения. Талантливый и опытный педагог.

Сегодня педагогический состав насчитывает более 50 преподавателей, которые обучают ребят классическому и современному танцу, пластике, акробатике, гимнастике, плаванию, музыке. А еще общеобразовательные предметы – математика, русский и английский язык и другие, которые необходимы любому школьнику.

Я б в танцовщики пошел, пусть меня научат

Жизнь школьника всегда подчинена расписанию. Академия Эйфмана – не исключение из этого правила. Только распорядок дня у учащихся отличается от жизни их сверстников. Эти ребята знают, что сцена лентяев и лодырей не терпит.

Первый набор, который прошел в 2013 году, привел в учебные классы 90 человек. Хотя заявления с просьбой о принятии на обучение подали более 5 тыс. человек. Строгая комиссия внимательно смотрит на все, в том числе на внешность и рост. Медики дают заключение о состоянии здоровья и физических данных. И только после этого наступает последний этап – оценка танцевального потенциала абитуриента.

География конкурсного отбора тоже была под стать размаху идеи Эйфмана – вся территория России. От Южно-Сахалинска до Калининграда. И более половины ребят из семей, которые никогда не смогли бы отправить своих детей на платное обучение в Северную столицу. Благородная идея социального учебного заведения и полного государственного обеспечения талантливых детей обрела реальные черты.

Далекие горизонты

Трудолюбие, творчество, талант – так можно охарактеризовать три постулата, на которых строит свой успех Академия танца Бориса Эйфмана. И эти качества педагоги стараются привить своим ученикам.

В одном из своих многочисленных интервью Б. Я. Эйфман посетовал на то, что ему с каждым годом становится все сложнее подыскивать новых артистов для своих проектов. Появился разрыв между количеством выпускников балетных школ и реальными потребностями театров. Поэтому выпускники после окончания обучения могут не сомневаться – их талант и умения будут востребованы стремительно развивающимся хореографическим водоворотом. Правда, первые три года после окончания обучения молодые артисты должны будут отработать на российских сценах. Такова плата за бюджетное финансирование учебного процесса.

В дне нынешнем

Прозрачная структура информационного пространства социальных сетей дает четкую и объективную картину жизни, которой живет Академия танца Эйфмана. Отзывы и комментарии о работе преподавателей, событиях, выступлениях – все это находится в свободном доступе. Описываются великолепные отчетные концерты, в которых воспитанники показывают свои достижения, и просмотры талантливых детей. География поиска абитуриентов обширна и включает в себя города, различные по своей численности и размеру – Сестрорецк и Всеволжск соседствуют в графике просмотров с Севастополем, Хабаровском и Санкт-Петербургом.

Еще одно новаторство, которое вошло в практику учебного заведения, – бесплатная стажировка учащихся хореографических школ всей России. Педагоги проводят мастер-классы и занимаются с желающими классическим и современным танцем. По окончании пятидневного курса проводится репертуарный показ.

Выставки, фотосессии, психологические тренинги – можно только позавидовать насыщенной жизни учащихся и удивляться их энергии.

Родительская опека

Есть еще одна категория людей, которые пристально и заинтересованно наблюдают за всем, что происходит в стенах балетной школы, это родственники учащихся. Открытость в общении, широкая и правдивая информация обо всем, что происходит в учебных классах, – отличительная черта, которой по праву гордится Академия Эйфмана. Отзывы родителей и их обсуждения помогают понять, как строятся отношения в разрезе «семья – школа». Общее мнение можно выразить лаконично – детям в школе нравится. А это значит, что и родители довольны. Высокий уровень преподавания, современное оборудование, насыщенная программа – школа смогла заинтересовать ребят и наладить диалог с родителями.

Эпилог с продолжением

Академия танца Бориса Эйфмана очень молода. Причем не только сроком своего существования, ведь из ее стен до сих пор не выпускались артисты балета. Школа молода свежими идеями, оригинальными замыслами и подходом к учебному процессу. Возможно, спустя много лет выпускники будут с гордостью говорить: «Мы – эйфмановцы».

И жизнь школы будет продолжаться в их достижениях. Потому что, в отличие от театрального спектакля, в хореографической школе никогда не опустится занавес после эпилога. Каждый год в ее стены приходят новые учащиеся, чтобы постигать прекрасные балетные тайны.

Сеть “Русский Балет” начала сотрудничество с академией танца Бориса Эйфмана и приглашает на просмотр талантливых детей от 6 до 12 лет!

Сеть детских хореографических школ “Русский Балет” начала сотрудничество с академией танца Бориса Эйфмана (г. Санкт-Петербург”) и приглашает на просмотр талантливых детей от 6 до 12 лет!

Ближайшие просмотры состоятся в ноябре:

Иркутск – 10 ноября, 11:00 МБУК ТДК «Солнышко» г. Иркутск, ул. Декабрьских Событий, 102

Тюмень – 19 ноября, время уточняется. Просмотр пройдет в филиале ДХШ «Русский Балет».

Сургут

– 20 ноября, Просмотр пройдет в филиале ДХШ «Русский Балет».

Форма одежды: купальник или короткие шорты и майка, чешки или балетные туфли.

Просмотр включает в себя оценку пропорций фигуры и физических данных ребенка и позволяет кандидатам оценить свои шансы успешного прохождения вступительных экзаменов. Отобранные дети приглашаются в Академию на экзамены в 1 или 1/5 классы. Дети, не подходящие по возрасту для направления на экзамен, но обладающие хорошими сценическими и физическими данными, приглашаются на стажировку с целью добора в уже существующие классы.

Обучение и проживание для всех поступивших в Академию бесплатно!

Телефон для справок: 8(812)988-57-19

Академия танца Бориса Эйфмана: информационная справка

Санкт-Петербургское государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение «Академия танца Бориса Эйфмана» создано Правительством Санкт-Петербурга по инициативе выдающегося деятеля культуры, всемирно известного хореографа, художественного руководителя Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Б. Я. Эйфмана.

Основная цель Академия танца поддержать талантливых детей, создать в России инновационную систему подготовки и воспитания танцовщика XXI века.

В Академии дети смогут получить полноценное образование и профессиональную подготовку, аналогов которой в России не существует.

Принципиальная новизна Академии танца

многофункциональный подход к воспитанию танцовщика – ориентация не только на классическую школу, но и на разнообразные течения современной хореографии, опыт спорта высших достижений;
более раннее начало обучения: с 7 лет;
проживание иногородних воспитанников в едином учебно-жилом комплексе на условиях полного пансиона.

Оснащение Академии:

интернат для воспитанников и учащихся;
медицинский центр, обеспечивающий профилактику, лечение и реабилитацию воспитанников и учащихся;
спортивный комплекс, включающий тренажерный зал и бассейн;
массажный кабинет.

Даты вступительных экзаменов:

в 1 класс: май 2019 г.
в 5 (1 балетный): июнь 2019

Для участия в экзамене родителям с детьми необходимо приехать в Санкт-Петербург на 3 дня и пройти 3 тура испытаний. Экзамены проходят на безвозмездной основе, а расходы на проезд и проживание в Санкт-Петербурге на время экзаменов родители берут на себя. Вся подробная информация о вступительных экзаменах размещена на официальном сайте:

http://eifmanacademy.ru/

Стажировки проходят в течение всего учебного года и включают в себя 3-5 дней пребывания на всех уроках Академии. В рамках уроков педагоги оценивают соответствие кандидата «сценическому» и физическому уровню класса, в котором просматривается ребенок, а дети могут полностью погрузиться в образовательный процесс Академии. Стажировка проводится на безвозмездной основе, а расходы по пребыванию и проезд в Санкт-Петербург родители берут на себя. По окончании стажировки педагогическая комиссия принимает решение о возможности и включения ребенка в контингент Академии.

При зачислении ребенка в Академию обучение и проживание (для иногородних детей) полностью бесплатно!

Официальная группа ВКонтакте http://vk.com/eifmandanceacademy

Официальный сайт: https://eifmanacademy.ru/ru/postuplenie/priem/

Консультационный центр “Академии танца Бориса Эйфмана” на Урале

Вот и наступило лето – КАНИКУЛЫ! А для кого-то, самое ответственное время – поступление в учебные заведения. Именно то, насколько сейчас ответственно ребёнок подойдёт к подготовке к поступлению, определит его дальнейшую жизнь. Задача родителей – помочь в выборе учебного заведения. Это непросто, особенно для тех родителей, чьи дети поступают в хореографические училища и академии.

С 1 июня на Урале открылся консультационный центр Санкт-Петербургского государственного бюджетного профессионального образовательного учреждение «Академия танца Бориса Эйфмана». Консультационный центр открыл свои двери в Екатеринбурге и в Перми на базе школ хореографии «Мой Балет».

Здесь вам расскажут об Академии, об образовании, которое ваш ребёнок получит, об условиях проживания, питания и распорядке дня. Проконсультируют по требованиям к поступлению, уровню подготовки, медицинским противопоказаниям и требуемым росто-весовым показателям.

В стенах консультационного Центра будут проходить выездные просмотры представителями «Академии танца Бориса Эйфмана».

Учащиеся танцевальных коллективов, балетных школ и хореографических училищ смогут получить консультации по стажировке и узнают о возможности перевода.

Также вас снабдят всеми информационно-раздаточными материалами и продемонстрируют видеоролики об Академии.

И самое главное – это всё абсолютно БЕСПЛАТНО!

Более того, при необходимости, помогут вам с прохождением фотопросмотра: сфотографируют ребёнка в соответствии со всеми требованиями Академии и помогут с отправкой файлов.

Это замечательная новость для всех абитуриентов, а также для тех, кто только выбирает с чем связать свою дальнейшую жизнь.

Контакты консультационного центра на Урале:

г. Екатеринбург, ул. Мичурина д.46 «б», тел.: +7(343)777-00-35, WhatsApp +7(922)106-00-35

г. Пермь, ул. Луначарского д.62 «б», тел.: +7(342)204-08-16, WhatsApp +7(922)354-08-16

Петербург стал чуточку ближе!

Академия бориса эйфмана официальный. Академия танца под руководством бориса эйфмана

Академия танца Бориса Эйфмана торжественно открылась 2 сентября 2013 в Петербурге. В тот же день начался отсчет школьного семестра. И вот уже в конце января Эйфман подводит некоторые итоги, суммирует наработанное за пять месяцев. Одно из маленьких достижений – в его новом спектакле «Реквием» приняли участие учащиеся Академии, о чем мы уже писали . А на следующий после премьеры день нам удалось посетить этот уникальный учебный комплекс, расположенный на Петроградской стороне по адресу – улица Лизы Чайкиной, дом 2.

Экскурсоводами выступили директор Театра балета Б. Эйфмана Геннадий Григорьевич Альберт и директор Академии танца Б. Эйфмана Лали Отаровна Афанасьева. Сам Борис Яковлевич подхватил экскурсию для журналистов в самом конце, рассказав о том, каким он видит будущее выпускников новорожденной Академии.

Три корпуса за два года

«Строительство» школы «под ключ» заняло чуть больше двух лет. В конце декабря 2010 здание на улице Лизы Чайкиной перестало быть репетиционной базой Театра – труппа вместе с администрацией переехала на Гагаринскую улицу (дом 32), а в декабре 2012 строители сдали помещение в эксплуатацию.

Новые корпуса учебного заведения расположились в квартале, ограниченном Большим проспектом Петроградской стороны, улицами Большой Пушкарской, Лизы Чайкиной и Введенской. Общая площадь помещений Академии составляет 12 000 кв. м.

В ансамбль Академии входит особняк Доберт-Штейкмана – памятник деревянного зодчества XIX века, расположенный на Большой Пушкарской.

Также для осуществления проекта снесли здание кинематографа «Ассамблея» по улице Л. Чайкиной с дорическим портиком (именно в нем много лет подряд репетировала труппа театра), но его парадный облик был воспроизведен в качестве основного фасада здания Академии, в соответствии с проектом 1913 года.

Исполнители этого грандиозного проекта – «Студия 44» во главе с Никитой Явейном, который в скором времени построит для Эйфмана школьный театр, вписав еще одно здание в имеющийся комплекс корпусов. Трудно верится, что чему-то еще найдется место на этом небольшом пространстве, но учитывая имеющийся у Явейна опыт «вписывания» нового строения в заданный масштаб, нет сомнений, что все получится.

Балетный аквариум

Примечательная особенность комплекса Академии – его непроницаемость снаружи и абсолютная открытость внутри.

Снаружи она выглядит скорее как суровый интернат, а внутри – как музей современного искусства, в котором нет экспонатов, но живут дети.

В основу внутренней планировки школы положен «принцип аквариума», чтобы преподаватели в любой момент могли контролировать передвижение детей от общежития до класса, или из атриума в репетиционный зал. Стекло здесь сочетается не с обычным своим соседом – бетоном, а со стильным финским кирпичом и натуральным деревом.

Фисташкового цвета стеклянные стены и деревянная лестница, уводящая далеко наверх – эти красоты начинаются прямо «с вешалки», видны из стеклянного гардеробного фойе.

Школа в цифрах

Школа рассчитана на 250 учеников. В настоящий момент здесь обучаются 90 человек – 48 детей в возрасте семи лет, и 42 – в возрасте 10-11 лет. Предполагается, что первые проведут в стенах Академии 11 лет, а вторые – 7 лет и 8 месяцев.

Старшие начали обучение сразу с пятого класса.

В следующем учебном году Эйфман планирует зачислить 50 «новобранцев» – по 25 на старший и младший поток.

В пилотном наборе Эйфман несколько «выбился из графика», как рассказала Лали Отаровна, и зачислил вместо 72 детей – 90. Хореограф подхватил отборочную эстафету на третьем, собственно балетном, этапе.

Всего в Академию поступило 5000 заявок

от родителей детей из Ленинградской области, Краснодара, Сахалина, Ростова на Дону, Санкт-Петербурга, Москвы, Ижевска, Сочи. Перед первым туром детей тщательно измеряли, составляли их индекс роста. На первом туре оценивали артистические возможности детей, на втором – изучали разные медицинские показатели. Детей осматривали врачи-специалисты: хирурги, ортопеды, офтальмологи, и отобрали из 5000 – 1400.

Третий тур – танцевальный.

И так как большинство детей имело неплохую танцевальную подготовку перед экзаменами в школу, на третий тур вышло много способных детей. Борис Яковлевич, который отсматривал детей в этом туре лично, не смог расстаться с некоторыми способными соискателями, и в итоге приняли 18 детей сверх лимита.

Один день из жизни балетного школьника

Оба директора не устают повторять, что учебный план для тех, кто начал учиться с первого класса, носит экспериментальный характер. И программа выстроена так, чтобы на промежуточных этапах ученик, который по каким-то причинам не справляется, или его физические возможности перестают соответствовать стандартам, мог бы безболезненно перейти в общеобразовательную школу или в школу с другим профилем.

Начинается день в Академии Эйфмана в 9 утра и заканчивается в 18.00.

Питерских детей забирают родители, приезжие остаются в интернате (сейчас в интернате проживают 32 человека). Первая половина дня отдана общеобразовательным предметам – русский, математика и т.д., вторая половина – гимнастике, ритмике, музыке. Последней уделяется важное место – с первого класса у детей есть три музыкальных предмета.

Занятия гимнастикой базируются на методике, заимствованной в Международной академии спорта Ирины Винер. Оттуда приглашен именитый методист. В первые два года обучение детей классическому танцу не ведется, упор делается на ритмико-пластическое образование (акробатика, гимнастика, актерское мастерство, танец-модерн).

Начинать с модерна, а не с классики – это и есть часть эксперимента, который проходит в Академии Эйфмана.

Наверное, время будет вносить свои коррективы, в любом случае эксперимент находится под серьезным контролем.

В перерыве между блоками – общеобразовательных предметов и специальных – дети обедают, релаксируют в бассейне (в их распоряжении два тренера, которые учат плавать) или смотрят кино в атриуме.

География внутреннего помещения

Просторный атриум разделяет здание на две части – в правой части находится пищеблок и интернат, в левой – 14 балетных классов с разноцветными полами.

Классы снабжены современной звуко- и видео аппаратурой. Один из балетных залов пока переоборудован под музыкальный класс. На цокольном этаже – спортивный комплекс, бассейн, тренажерный зал. Закуплено качественное физиотерапевтическое оборудование, ждут запуска его в эксплуатацию.

Человек-оркестр

Среди педагогов классического танца замечена Марина Осипова. Она является одним из самых ярких педагогов мужского танца в своем поколении. Недавно защитила блестящую диссертацию по методике классического танца. Пяти минут, проведенных в ее классе в Академии, оказалось достаточно, чтобы понять, какую жемчужину Борис Яковлевич «увел» в самом начале учебного года из Академии русского балета имени Вагановой.

Вообще, поразительного качества выпуски случились в АРБ двадцать лет назад – оттуда родом и худруки (Вячеслав Самодуров – худрук Екатеринбургского балета, Алексей Мирошниченко – худрук Пермского балета), и прима-балерины (Ульяна Лопаткина и др.), и вот – Марина Осипова – толковый педагог.

Опишу маленькое ЧП, которое случилось в тот день, когда журналистам устроили экскурсию. Заболел концертмейстер, который должен был работать в классе Осиповой, и она сама, как обычно ползая «в ногах» у воспитанников, контролируя их выворотные «пятые», превратилась в аккомпаниатора, пропевая и нахлопывая ритм. Только выходя из ее зала, мы заметили некоторую странность музицирования на этом уроке.

Слово Эйфмана

Руководитель Академии Борис Эйфман рассказал журналистам о свободе выбора, которая будет предоставлена выпускникам. Учитывая абсолютно бесплатную форму обучения в Академии (включая трехразовое питание для всех без исключения детей),

выпускник должен будет отработать как минимум три года в одном из государственных театров танца или балета России.

Понятно, что Эйфман будет стараться заинтересовать лучших выпускников работой в своем театре, но неволить никого не будет. Также Эйфман рассказал, что во дворе Академии будет построен школьный театр, где будут не только проходить отчетные концерты, но и мастерские хореографии. Пока трудно сказать, в какой именно форме они будут проходить, но скорее всего речь идет о показах работ учащихся старших классов, которые обнаружат в себе склонность ставить танцы.

Еще Эйфман подчеркнул, что построенная им школа – это школа совершенно нового типа, непохожая все другие балетные школы.

Поэтому сравнивать его Академию с МГАХ или АРБ совершенно бессмысленно. За АРБ стоит вековая традиция, а за новой школой – пока ничего, кроме незыблемого авторитета Эйфмана и его артистического чутья. Кажется, что он даже сам не ожидал получить то, что получил в результате из рук города и Н. Явейна, и программа обучения в его Академии корректировалась и будет корректироваться дальше, исходя в том числе и из уникальности архитектурной конструкции.

Академия танца Бориса Эйфмана

И введение в профессию – это необычное школьное расписание самой молодой и самой амбициозной хореографической школы в стране – в Санкт-Петербурге.

Академия была задумана Борисом Эйфманом , как заведение, в котором каждый талантливый ребенок мог бы обучаться и , получить прекрасное общее образование и навыки актерского сценического мастерства.

Эйфман предложил совершенно новую концепцию хореографической школы – учить не только танцу, а прежде всего, формировать настоящую творческую высокообразованную личность, давать детям возможность стать универсальными танцовщиками и всесторонне образованными людьми.

Обучение в школе построено по принципу дореволюционных балетных училищ – ученики постоянно живут в общежитии, а педагоги занимаются с детьми не только во время уроков – воспитательный и образовательный процессы идут непрерывно.

Для того чтобы попасть в школу нужно пройти отборочный конкурс и строгую медкомиссию. В первый год работы Академии было подано 5000 заявок, после медицинского осмотра к конкурсу было допущено всего 1400 человек, а для обучения было отобрано всего 90 детей.

Академия – государственное бюджетное учреждение: обучение, проживание и питание здесь для всех студентов бесплатно. Особое внимание уделяется работе с талантливыми ребятами из малообеспеченных и неблагополучных семей – для таких детей академия становится настоящим проводником в большую жизнь. Интересно, что в Академии бесплатно практически все – даже на , которые проводят лучшие преподаватели, может попасть любой желающий.

Новое современное здание Академии – это не просто учебные классы, это современный учебный комплекс с прекрасно оборудованными классными комнатами, музыкальными и хореографическими залами, спортивным комплексом и бассейном.

Главное в работе любой школы – учебная программа. В Академии танца Бориса Эйфмана разработали уникальную экспериментальную программу подготовки артистов балета. Основное отличие от других – отсутствие в программе классического танца и балета для детей первых двух лет обучения. Первый и второй классы занимаются гимнастикой, акробатикой и современным танцем. Кроме того, в Академии не упускают из вида общеобразовательные предметы – первая половина дня отдана под школьную программу. Это сделано для того, чтобы любой ребенок смог безболезненно перейти из Академии в любую школу без потери в качестве образования.

Академия работает всего три года, но уже сегодня можно сказать – эксперимент удался. Авторитет вдохновителя проекта Академия танца Бориса Эйфмана и профессионализм созданной им

Вступление: начало истории

Идея создания новой альма-матер для артистов современного балета назревала уже давно. Развитие вынесло на повестку дня новые творческие требования. Смелые эксперименты, новаторские постановки, современная пластика – для этого нужны были артисты балета, способные выйти из рамок классической танцевальной школы.

Решение о выделении участка под возведение приняли еще в 2008 году. Теснота старинной застройки Петербурга ставила перед проектировщиками строгие рамки. Здание должно было быть одновременно компактным и просторным. Архитектурная мастерская «Студия 44» блестяще справилась с поставленной задачей.

Отношение к творчеству: не только на сцене

Дом, который построил…

Само здание, которое в 2013 году приняло первых учащихся, достойно отдельного описания. Сказать о том, что оно отвечает всем современным требованиям для образовательного процесса, значит, не сказать ничего. Учебный комплекс, в котором разместилась Академия Бориса Эйфмана, – настоящий рай для будущих артистов. Несколько тяжеловесные внешние стены здания выполнены в традиционном стиле из кирпича, покрытого штукатуркой. Однако за ними скрывается более 11 тыс. кв. м. внутреннего пространства, пронизанного светом и расположенного на разных уровнях. сложная система переходов, изломанная линия внутренней планировки – ощущение прозрачного многогранника, который играет всеми оттенками блеска.

Сентябрь 2013 года – первый звонок

Обучение профессии начинается с азов

На обучение принимаются ребята двух возрастных категорий. С 11 лет можно поступить на хореографическую образовательную программу по специальности «Искусство балета». Выпускники получают квалификацию «Артист балета». Кроме того, проводится набор на обучение детей в возрасте 7 лет. в области хореографической подготовки, которое ввела Академия Бориса Эйфмана. Отзывы специалистов, исследовавших проблему раннего начала обучения танцевальному искусству, положительные. Первоклассники постепенно готовятся к серьезным занятиям и познают мир балета. Большую роль играет и пример учеников старших классов.

Педагоги: команда, нацеленная на успех

Я б в танцовщики пошел, пусть меня научат

Далекие горизонты

В дне нынешнем

Прозрачная структура информационного сетей дает четкую и объективную картину жизни, которой живет Академия танца Эйфмана. Отзывы и комментарии о работе преподавателей, событиях, выступлениях – все это находится в свободном доступе. Описываются великолепные отчетные концерты, в которых воспитанники показывают свои достижения, и просмотры талантливых детей. География поиска абитуриентов обширна и включает в себя города, различные по своей численности и размеру – Сестрорецк и Всеволжск соседствуют в графике просмотров с Севастополем, Хабаровском и Санкт-Петербургом.

Родительская опека

Эпилог с продолжением

Академия танца очень молода. Причем не только сроком своего существования, ведь из ее стен до сих пор не выпускались артисты балета. Школа молода свежими идеями, оригинальными замыслами и подходом к учебному процессу. Возможно, спустя много лет выпускники будут с гордостью говорить: «Мы – эйфмановцы».

Академия танца Бориса Эйфмана, торжественно открытая осенью 2013 года, вновь оказалась в зоне моего внимания. Мой первый репортаж об этой школе был полон восторгов о столь прекрасно устроенном специализированном учебном заведении. Этой осенью я была удивлена, когда . Мой третий репортаж об этой школе появился после обращения ко мне бывшего педагога этой Академии Марины Осиповой. То, о чем она рассказала (а также присовокупили родители и педагоги), может показаться черным пиаром или гнусной клеветой. Выводы делайте сами.

(картинку из интернета взяла)

Как известно, у меня лютая взаимность с Борисом Яковлевичем Эйфманом. Причем, я так люблю все, чем он занимается, что со стороны кажется, будто бы я преследую его и сочиняю всякие клеветнические истории, которые затем разносят вражеские голоса. С другой стороны, от любимого человека я готова слышать что угодно, лишь бы говорил! Поэтому представляю вниманию еще одну черную клеветническую историю.

Борис Яковлевич обладает уникальным даром: он зажигает всех, кто рядом с ним работает. Все счастливы быть рядом с ним, дышать одним с ним воздухом и наблюдать как Гений творит Великое Искусство. Правда, потом многие (а я знаю достаточное количество людей, работавших с Борисом Яковлевичем) признавались, что в их жизни было два самых счастливых дня: первый – когда они поступили на работу к Борису Яковлевичу, а второй – когда они уволились из заведения Бориса Яковлевича. Но, у всех, кто рассказывает о работе с ним (неважно, сколько счастливых дней было в их жизни – уже два или еще один), у всех горят глаза, на щеках румянец, а сердце бьется учащенно. От сопричастности. Так вот, история, рассказанная ниже, мне поведал человек, у которого было два счастливых дня в его жизни.

Организовал Борис Яковлевич балетную школу и стал ее художественным руководителем. Построил прекрасно организованную школу на улице Лизы Чайкиной. Пригласил прекрасных педагогов классического танца, которые танцевали в ведущих театрах и получили дипломы педагогов в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой. Организовал наборы детей в два класса – в школу приняли детей 7 и 11 лет. Начались трудовые будни. И уже в первый же год обучения юные «эйфмановцы» приняли участие в творческом процессе: Борис Яковлевич занял своих первогодок на премьере балета «Реквием» (на музыку Шостаковича) – детки вышли в финале и многозначительно протянули руки к небу. Зрители в зале вытирали слезы (спектакль был показан в день 70-летия снятия блокады Ленинграда), родители умилялись, Борис Яковлевич ковал новые традиции…

Новая школа была заявлена как конкурент цитадели классического балета – Академии имени А.Я. Вагановой. На словах Борис Яковлевич превыше всего ценил в будущих выпускниках академическую выучку, а затем – готовность к его пластическим экспериментам. Для этого он пригласил в школу авторитетных педагогов классического танца, прошедших двойную строжайшую выучку на улице Росси – сначала они выпустились в качестве артистов балета, а затем, после окончания танцевальной карьеры, закончили педагогический факультет и стали педагогами классического танца. Учителя с жаром принялись за работу – их воодушевляла и школа, и личность Бориса Яковлевича, и радость созидания нового. Но к третьему году существования школы начались некоторые проблемы. Педагоги слишком хорошо преподавали классический танец детям: несколько учеников школы Эйфмана удачно прошли вступительные испытания и поступили в старейшую балетную школу на улицу Зодчего Росси. То, что в другом учебном заведении было бы воспринято как показатель высокого профессионализма, администрацией школы на улице Лизы Чайкиной сочли катастрофой и объяснили происками конкурентов.

Борис Яковлевич начал упрекать педагогов классического танца, что они «слишком хорошо учат классике» и чрезмерно следуют вагановской методике. А ему классические балерины не нужны, «Лебединого озера» в репертуаре театра Бориса Эйфмана не предвидится. И балетное образование в школе начало «перепрофилироваться». В школе начались занятия гимнастикой и акробатикой, пригласили двух педагогов акробатики, которые хорошо знают как воспитывать спортсменов, но плохо понимают особенности подготовки артистов балета, их интересуют «нормативы» и спортивные разряды. Более того, оценки по акробатике по значимости были приравнены к оценкам по специальности, и если ученик не демонстрировал выдающихся акробатических способностей, то и его танцевальное будущее подвергалось сомнению. И дети начали осваивать «колеса» (в том числе и на одной руке), сальто, флик-фляки и другие гимнастические премудрости. И вскоре у детей начались травмы: полетели колени, сворачивались шеи, зафиксирован разрыв мышцы плечевого сустава, микроразрыв мышцы паха. Несомненно, через 8 лет, когда состоится выпуск этих акробатических танцовщиков, Борис Яковлевич сочинит нечто грандиозное, с двойными сальто, а пока… Родители пытаются достучаться до администрации школы, возглавляемой директором Лали Отаровной Афанасьевой с просьбами хоть как-то корректировать занятия акробатики с занятиями классическим танцем – все-таки они детей своих отдавали в балетную, а не спортивную школу. Но разговор короткий: «Не нравится – забирайте документы!». Этому «совету» некоторые родители последовали.

Педагоги специальных дисциплин не могли спокойно смотреть на мучения их подопечных, ведь для них травмы учеников – словно свои собственные. Все попытки встретиться с Борисом Яковлевичем, объяснить чрезмерность акробатических упражнений, которые идут и во вред здоровью, и во вред танцевальной профессии, ничем не заканчивались – их уже на подступах пресекала Л.О. Афанасьева. Педагоги гимнастики продолжают учить воспитанников балетной школы делать колесо с одной руки и тренировать сальто. Зато педагоги, наиболее активно выступавшие против акробатики, нынче уволены.

И уволены в излюбленной манере Бориса Яковлевича – просто вышвырнуты на улицу по придуманным и сфальсифицированным мотивам. В их числе – Марина Осипова, которая работала в школе с момента ее открытия. Ой, нельзя у Бориса Яковлевича работать с горящими глазами и желанием работать – сначала нагрузят дополнительной неоплачиваемой работой, чтоб оправдать трудовой энтузиазм, а потом выставят, да еще и обвинят в непрофессионализме.

Когда торжественно открывали школу, Борис Яковлевич был героем дня – он принимал гостей, показывал свое детище, позировал перед камерами и фотоаппаратами. Но любой государственной школе (а школа танца Бориса Эйфмана – государственная, и средства на нее идут из бюджета Петербурга, а не из личного кармана Бориса Яковлевича) необходимо проходить всякие противные бюрократические инстанции в виде лицензирования и аккредитации. Дело, заключающееся в написании килограммов инструкций, учебных программ, методик и прочего. Причем, написать надо было все очень быстро и не на два набранных класса, а на весь восьми- и одиннадцатилетний цикл обучения. И представить программы предметов, которые будут преподаваться еще лет через пять (скажем, дуэтный танец). В общем, таких предметов оказалось 28. И госпожа Осипова (имеющая степень кандидата педагогических наук), помимо преподавания, подготовки и проведения уроков, репетиций номеров для отчетных концертов писала, создавала и разрабатывала эти программы. Борис Яковлевич был очень признателен педагогу и в ознаменование заслуг (после успешной процедуры лицензирования) возвел ее в ранг заместителя художественного руководителя и заведующего кафедрой классического танца. Но в 2015 году Марина Осипова очень неосторожно высказалась относительно необходимости усиленных занятий по акробатике. Борис Яковлевич вольнодумства не потерпел. Да и результаты преподавания классических дисциплин, как уже было сказано, огорчили господина Эйфмана: несколько мальчиков ушли из школы Творца и поступили к конкурентам – в Академию русского балета.

Борис Яковлевич бросил заслуженным педагогам классики, что в преподавание нужно внести «что-то новое», дать «больше экспрессии». По его мнению, вагановская методика безбожно устарела, выпускников Академии русского балета, которые приходят к нему в театр, надо долго переучивать, и вообще, «сделайте мне Сильви Гилем!». Сделать Сильвии Гилем, судя по всему, Борису Яковлевичу пообещала Алена Клочкова, выпускница Новосибирского хореографического училища, бывшая солистка Михайловского театра, обладательница диплома о высшем образовании Академии физической культуры имени Лесгафта. Именно она осенью 2015 года заняла место Марины Осиповой. Причем, уволив Марину Осипову с многочисленными нарушениями законодательства, администрация академии во главе, нет, не с Б.А. Эйфманом, а с директором Лали Отаровной Афанасьевой не гнушается ничем, даже подлогами и фальсификациями. Вплоть до того, что утверждают: якобы Марина Осипова вообще не работала ни заместителем Эйфмана по художественной части, ни заведующей кафедрой. С сайта стерли всю информацию о ней, но остались нотариально заверенный скрин и многочисленные фотоальбомы, где госпожа Осипова значится именно замом и завкафедрой, и которые администрация академии всячески пытается представить «ненастоящими».

Марина Осипова подала в суд на своего бывшего работодателя. Думаю, нам предстоит узнать еще много интересного о балетной школе Бориса Яковлевича Эйфмана.

Мнение родителей (они хотели выступить на судебном процессе свидетелями, но судья отказывает истцу в их вызове): Мы хотим донести до всех: директор Академии Лали Отаровна Афанасьева – страшный человек! И, к сожалению, Борис Яковлевич Эйфман очень мало времени сам проводит в Академии, отдав решения по многим вопросам, в т.ч. и творческим, в руки некомпетентного человека. Именно Л.О. Афанасьева решает: что правильно в преподавании, а что нет, именно она определяет: кто будет работать в Академии, а кто нет. Ведь травматизм – именно из-за некомпетентности директора, именно она определяет людей, которые ей выгодны, а кто ей мешает (и профессионализм ее волнует мало). У нее право решающего голоса при оценке физических данных детей и их танцевальности, хотя имеет экономическое (!) образование. Мы, родители учащихся надеемся только на самого Бориса Яковлевича, который вернет в Академию профессионалов, а у детей будет возможность выхода на великую сцену вместе с ним без травм, а только с горящими глазами и улыбкой на лице. Мы верим: Академия – это одно из самых великих творений Бориса Яковлевича.

Мнение педагога классического танца (свое имя просил не раскрывать) . Первые 2,5 года жизни новой Академии танца Б. Эйфмана показали, что в ней происходит что-то неладное… Постоянно увольняют работников всех рангов, начиная с охраны и заканчивая педагогами специальных дисциплин: за два года уволено 12 (!) преподавателей, «неугодными» объявляют врачей и даже медсестер. Предметы, которые сначала были объявлены необходимыми для появления на свет «нового универсального танцовщика из будущего», вдруг становятся неэффективными и сокращёнными («исторический танец», «хип-хоп», «бальный танец», «введение в классический танец», гимнастика Князева и др.). Многие из детей первого показательного набора, были исключены за профнепригодность или ушли сами: из 80 человек покинули стены Академии более двадцати! Так в чём же корень проблем? Первый – президент Академии Б. Эйфман много лет вынашивал идею создания новой танцевальной школы (и даже назвал её своим именем), а вот концепцию её развития так и не смог внятно сформулировать. Второе – административное правление он доверил Лали Отаровне Афанасьевой, которая руководствуется правилом римских понтификов «разделяй и властвуй». Если бы она властвовала в хозяйственной части, может всё бы и обошлось. Однако г-жа Афанасьева принимает активное участие в обсуждениях профессиональных вопросов, что заставляет недоумевать педагогов-специалистов. Но, к сожалению, они вынуждены молчать, т.к. «непослушание» карается по закону, а, точнее, «по понятиям». Как известно, атмосфера создаётся руководителем. Вот и царит в Академии танца гнетущая атмосфера, страх быть «униженным и оскорблённым». Причём к последним относятся и ученики, и их учителя. Грустно…

Примечание от составителя : разумеется, все сказанное выше имеет характер субъективных заметок, и не ставит задачей очернить светлый образ Б.Я. Эйфмана, его прекрасной школы и ее высокообразованного директора Л.О. Афанасьевой.

Большинство из нас очарованы таким видом искусства как балет. Почти все в детстве занимались бальными или народными танцами, хореографией и прочим, а сейчас многие продолжают танцевать, выбирая как более современные направления, такие как модерн, контемпорари и вакинг, так и занимаясь в свое удовольствие в балетных студиях. Не секрет, что 2018 год в России будет посвящён балету, представляющему собой основное культурное наследие нашей страны, а также двухсотлетию талантливого балетмейстера Мариуса Петипа.

Но сегодня мы рассказываем о другом великом балетмейстере, пожалуй самом известном хореографе современности – Борисе Яковлевиче Эйфмане.

Государственный академический театр балета Бориса Эйфмана – единственный авторский театр России, развивающий искусство современной хореографии. Он не только создал оригинальный стиль, впитавший достижения современного искусства и базирующийся на классической школе, но и взрастил объединенный одним духом коллектив, для которого нет невыполнимых задач. Эйфман создает образцы сценического психоанализа. Он стремится показать экстремальное состояние человека, считая безумие своих героев не болезнью, а способностью проникновения в другие миры. Это помогает балетмейстеру раздвинуть рамки собственного воображения, демонстрируя фантазии своих героев, углубиться в наиболее интересующие его вопросы духовной и философской жизни человечества.

Стремление Бориса Эйфмана вовлечь своих зрителей в неисчерпаемый мир человеческих страстей, установить с публикой живые духовные связи, ошеломить ее яркостью и динамизмом пластического языка – все это определило тот успех, который на протяжении уже нескольких десятилетий сопровождает выступления Театра на ведущих театральных площадках мира. Создавая свой собственный стиль, Эйфман разрабатывает различные хореографические системы. Театр стал для него творческой лабораторией. Хореограф не ограничивает себя рамками балетного спектакля, так как наиболее важная вещь для него – театральность. Его постановки – незабываемые представления, открывающие новые формы и методы танцевального действа. Борис Яковлевич создал свой театр – театр открытых эмоциональных переживаний.

Если вы еще не смотрели его «Анну Каренину», «Красную Жизель», «Родена», а также новый «Чайковский. PRO et CONTRA», обязательно сделайте это. Санкт-Петербург, Краснодар, а также большой тур по Канаде и Америке в мае и июне подарят восторженным зрителям и балетоманам возможность насладиться великолепными постановками.

Но это еще не все, о чем мы хотели рассказать. Вы знали, что Борис Эйфман при поддержке Правительства Санкт-Петербурга открыл не имеющую аналогов в России «Академию Танца Бориса Эйфмана»?

В чем же ее уникальность? Начнем с места, где она находится: в одном из старинных кварталов Петроградской стороны, где в доме №2 по улице Лизы Чайкиной (бывший кинотеатр “Ассамблея”, 1913 г., арх. Ф. А. Корзухин) уже располагалась репетиционная база Академического театра. По соседству, на ул. Большая Пушкарская, 14, находился еще один памятник архитектуры – особняк Ю. Добберт/Штейкмана с садом (1896, арх. А.Я. Рейнберг). Этот редчайший в Санкт-Петербурге пример деревянного особняка, чудом уцелевшего в теле города, был выкуплен у владельцев и передан Академии танца в бессрочное пользование. Проектировщиком выступила Студия 44, известная по таким проектам, как реконструкция Главного Штаба Эрмитажа, Казахская Национальная Академия Хореографии в Астане, Музей Науки и Техники в Томске и прочим. Кстати, они получили несколько наград за работу над зданием Академии.

Жилой блок-интернат для иногородних и детей из малообеспеченных семей, столовая, медицинский центр, спортивный и тренажерный залы, бассейн, 14 балетных залов, учебные классы и административно-хозяйственные помещения. Обучение в академии бесплатно, так как это бюджетное учебное заведение финансируется Правительством Санкт-Петербурга. Учредителями являются Комитет по культуре Санкт-Петербурга и Комитет по образованию.

биография, творчество, постановки, фотографии хореографа.

Бориса Эйфмана называют хореографом-философом, балетмейстером-психоаналитиком и «театральным волшебником». Персонажей своих спектаклей Эйфман считает «спутниками своей жизни». Он стремится открыть неизвестное в известных героях — и делает это с помощью балетного искусства.

«Мои первые спектакли»

Борис Эйфман во время пресс-конференции перед мировой премьерой своего балета «Карамазовы». Казань, 2013 год. Фотография: Алексей Насыров / ИТАР-ТАСС

Борис Эйфман родился в 1946 году в семье инженера Янкеля Эйфмана. Первый хореографический номер он написал в 13 лет. Мальчик завел тетрадь под названием «Мои первые спектакли». На первой странице значилось: «Я начинаю эти заметки для того, чтобы в будущем помочь специалистам разобраться в истоках моего творчества». В 1960 году он поступил на хореографическое отделение Кишиневского музыкального училища. Вскоре Эйфман уже руководил хореографической студией во Дворце пионеров. Он вспоминал: «В шестнадцать лет я уже начал сочинять балеты, точнее, сцены. Но сцены были драматические. Помню, я сочинил маленький балетик на тему фильма «Путевка в жизнь» с Жаровым в главной роли».

После окончания в 1972 году Ленинградской консерватории балетмейстер несколько лет работал в Ленинградском академическом хореографическом училище имени Агриппины Вагановой (сегодня — Академия русского балета имени Вагановой). Эйфман преподавал, ставил студенческие балеты и параллельно работал над спектаклями для Театра оперы и балета имени Кирова (сегодня — Мариинский театр). Самыми популярными в те годы стали балеты «Гаянэ» (1972) на музыку Арама Хачатуряна и «Жар-птица» (1975) на музыку Игоря Стравинского. «Жар-птицу» после премьеры в Ленинграде показали на гастролях в Москве и Японии. Борис Эйфман стал балетмейстером, известным всему миру.

Язык тела — это очень древний, очень мудрый и уникальный инструмент самовыражения, познания и общения. Создание нового типа балетного спектакля — цель моей творческой сознательной жизни.

Новый балет

Борис Эйфман (в центре) на гала-концерте «Борис Эйфман и звезды балета» у Михайловского замка. Санкт-Петербург, 2012 год. Фотография: Руслан Шамуков / ИТАР-ТАСС

В 1977 году Борис Эйфман организовал «Новый балет» (сегодня — Санкт-Петербургский государственный академический театр балета Бориса Эйфмана) — первый в Советском Союзе авторский театр современной хореографии.

Коллектив Эйфмана поначалу был совсем небольшим. У театра не было ни своей сцены, ни постоянных помещений для репетиций и хранения реквизита. Однако первая же программа имела у зрителей огромный успех. Среди его постановок были «Только любовь» (музыка Родиона Щедрина), «Вечное движение» (музыка Арама Хачатуряна), «Под покровом ночи» (музыка Белы Бартока).

В СССР в те годы западная музыка была под негласным запретом. А Бориса Эйфмана вдохновляло творчество западных музыкантов. Он создал спектакль «Искушение» на музыку Рика Уэйкмана, участника британской рок-группы Yes; балет «Бумеранг», основанный на творчестве Джона Маклафлина — британского гитариста, играющего джаз-фьюжн. После этой постановки о балетмейстере написала газета «Нью-Йорк таймс». Публикация называлась «Борис Эйфман — человек, который осмелился».

О том, как появилась идея спектакля «Двухголосие», Борис Эйфман вспоминал: «Я услышал музыку, которая меня провоцировала на сочинение хореографии. У меня за душой не было ничего оппозиционного, только любовь к этой музыке и желание поставить на нее балет». «Двухголосие» советская критика объявила диссидентским, об авторе писали, что он бросил вызов власти. Эйфман даже всерьез задумался о том, чтобы эмигрировать из СССР.
«Я и вправду ощущал свою инородность, будто у меня временный вид на жительство. Ощущение было, что не сегодня — завтра всё прикроют», — говорил Борис Эйфман.

В 1987 году Борис Эйфман решил поставить «Мастера и Маргариту» по роману Михаила Булгакова в своей трактовке. Хореограф создал балет, в котором показал разрушительное влияние тоталитарной системы на личность. Тогда он думал, что эта постановка станет последней, и ожидал чего угодно — негодования критиков, травли в прессе. Но и критики, и зрители приняли постановку с восторгом, назвав ее искусством обновленной России.

Судьба Мастера — главная тема балета. Видя его страдания, мы не можем не вспоминать и о многолетнем вынужденном молчании самого Булгакова (не случайно Мастер впервые появляется в спектакле с завязанным накрепко ртом), и о судьбе его произведений, часть которых не переиздается более 60 лет.

В конце 1980-х годов театр Эйфмана впервые выехал на гастроли — в Нью-Йорк. Позже эти поездки стали ежегодными. Сегодня театр известен в странах Северной и Южной Америки, Европы и Азии. Эйфман создал более 40 балетных постановок разных жанров. Среди них — спектакли по мотивам русских классиков, сказки, рок-балеты.

Чайковский, Пушкин, Фицджеральд

Сцена из спектакля Бориса Эйфмана «Евгений Онегин». Санкт-Петербургский Государственный Академический Театр балета Бориса Эйфмана, Санкт-Петербург. Фотография: eifmanballet.ru

Борис Эйфман называет свои спектакли «психологическим балетом». В 1993 году на сцене театра Санкт-Петербургской консерватории прошла премьера балета «Чайковский». Композитор в постановке Бориса Эйфмана — это человек внутренних противоречий, он находится в постоянном поиске себя. Отзывы зрителей и критиков после премьеры были противоречивы: одни посчитали, что Борис Эйфман показал сложнейший духовный мир гения, другие — что он исказил биографию великого композитора.

Эйфман создал самый сложный из своих балетов. Во-первых, достигнуто полное единство замысла. Картины сменяют друг друга без длиннот, с ясностью идет рассказ о постоянной борьбе, которую ведет с собой композитор.

В 2009 году вышел спектакль Бориса Эйфмана «Евгений Онегин. Online». Хореограф и ранее обращался к произведениям русских классиков. Он говорил, что спектакль завершил трилогию, предыдущими частями которой были «Анна Каренина» по роману Льва Толстого и «Чайка» по Чехову. «Энциклопедия русской жизни» на музыку Петра Чайковского и советского рок-композитора Александра Ситковецкого — это авторская интерпретация пушкинского сюжета. Второе действие спектакля происходит в современной России. Муж Татьяны — генерал — становится современным олигархом. А Татьяна отвергает ухаживания Онегина, опасаясь власти влиятельного мужа.

Я перенес пушкинских героев в наши дни, в новые обстоятельства, более драматические, даже экстремальные, когда старый мир рушится и жизнь диктует новые правила. Эксперимент этот мне был необходим для того, чтобы ответить на волнующий меня вопрос — «Что есть русская душа сегодня?».

В 2015 году Борис Эйфман поставил спектакль «Up & Down» по роману Фрэнсиса Фицджеральда «Ночь нежна». После премьеры о Борисе Эйфмане заговорили как о хореографе-психоаналитике. Балетмейстер так объяснил название постановки: «Движение вверх героини и вниз героя выражает философию спектакля. Артисты постоянно делают движения вверх и вниз». По сюжету талантливый врач-психиатр теряет свое «я», разрушая собственную карьеру и личную жизнь. Борис Эйфман говорил о идее Фицджеральда: «В этом романе есть главная тема — служение своему дару, что не у всех получается».

Сегодня хореограф преподает в Академии танца, открытой в Санкт-Петербурге по его инициативе в 2013 году и остается художественным руководителем Государственного академического театра балета Бориса Эйфмана.

Стамбул – Russian Masters Ballet

В ПРОГРАММУ ВКЛЮЧЕНО
Балетные классы
Пуанты / Мужская техника
Классический репертуар
Актерское мастерство
Характерный танец
Современный танец
Гимнастика
Репетиции Гала-концертов

А ТАКЖЕ
Открытый урок и встреча с родителями
Выпускной гала-концерт
Участие в эксклюзивном STARS GALA со звездами балета – мероприятие отменено в связи с ситуацией Covid-19
Лекции, балетные проекты и мастер-классы приглашенных профессионалов
Возможность получить стипендию на летние интенсивные курсы Russian Masters Ballet 2022 или стать амбассадором RMB
Профессиональная видеозапись концертов и жизни во время всего интенсива
Профессиональный фотоотчет об интенсивном курсе
Преподавание и/или перевод на русском и английском языках
Бесплатная физиотерапевтическая помощь
Небольшие группы до 16 студентов в группе (может быть сокращено из-за Covid-19)
Дипломы о прохождении курса
И многое другое…

ПОДТВЕРЖДЕННЫЕ ПЕДАГОГИ
Юлия Касенкова – действующий преподаватель Академии Вагановой
Александр Омар – действующий преподаватель Академии Вагановой
Анна Подлесная – действующий преподаватель Академии танца Бориса Эйфмана
Дмитрий Шевцов – действующий преподаватель Академии танца Бориса Эйфмана
Светлана Ефимова – диплом педагога балета Академии Вагановой
Денис Унтила – педагог современного танца и хореограф

ОСОБЫЕ ГОСТИ
Студентов ждут мастер-классы, интервью с несколькими ведущими артистами мирового балета
Гости и артисты – уточнения будут позже.
ДОПОЛНИТЕЛЬНО
Stars Gala – – мероприятие отменено в связи с ситуацией Covid-19
Индивидуальные фотосессии от официального фотографа RMB – Иры Яковлевой

СТОИМОСТЬ КУРСА
1 неделя со 2 по 8 августа – 900 €
3 недели со 2 по 22 августа – 1500 €

ПОЛИТИКА COVID-19
Из-за нестабильной ситуации в мире, вызванной Covid-19, Russian Masters Ballet предлагает в этом году гибкие правила бронирования / отмены в случае, если ваше участие или прибытие на курс невозможно из-за государственных ограничений на поездки. Подробную информацию читайте здесь.
Если у вас остались вопросы, пишите, пожалуйста, нам по адресу: [email protected]
Николай Цискаридзе: количество лжи, вброшенной в мой адрес, зашкаливает
https://ria.ru/20210323/teatr-1602388286.html
Николай Цискаридзе: количество лжи, вброшенной в мой адрес, зашкаливает
Николай Цискаридзе: количество лжи, вброшенной в мой адрес, зашкаливает – РИА Новости, 23.03.2021
Николай Цискаридзе: количество лжи, вброшенной в мой адрес, зашкаливает
Ректор Академии Вагановой Николай Цискаридзе рассказал в интервью РИА Новости о том, как чуть не получил американское гражданство в 1991 году, непростых… РИА Новости, 23.03.2021
2021-03-23T10:32
2021-03-23T10:32
2021-03-23T11:20
николай цискаридзе
культура
сша
москва
академия русского балета имени а. я. вагановой
большой театр
ковент-гарден
знаменитости
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdn25.img.ria.ru/images/07e4/0c/1f/1591679986_0:0:3061:1723_1920x0_80_0_0_39bda7b25ba084ab5c446378186acf60.jpg
МОСКВА, 23 мар — РИА Новости. Ректор Академии Вагановой Николай Цискаридзе рассказал в интервью РИА Новости о том, как чуть не получил американское гражданство в 1991 году, непростых отношениях с Сергеем Филиным, скандале с утечкой личной переписки, движении MeToo в России и противостоянии Москвы и Санкт-Петербурга.— Нина Мозер, тренер по фигурному катанию, сказала, что вы как-то попросились в фигурное катание. Зачем?— Знаете, я давно разочарован в своей профессии, в культуре, в образовании. Я очень честно исполняю свои обязанности, и не вижу по-настоящему целесообразной государственной политики, направленной на сохранение образования и культуры. Мне не интересно. Вот все, чем я занимаюсь, мне вообще не интересно, мне вообще не хочется это делать.Я это делаю по одной простой причине — когда я на что-то соглашаюсь, всегда это доделываю.Закончив танцевать, я сказал: “Никогда больше не пошевелю даже ресницей”. Потому что я не приемлю физический труд, с моей ненавистью к движению мне вообще непонятно, как я стал артистом балета. Мне все равно, я не только Нине сказал: “Забери меня в фигурное катание”.— Что можете сказать про Артема Овчаренко (Первый ученик Цискаридзе в Большом театре, перешедший к другому педагогу в момент конфликта преподавателя с администрацией, — Прим. ред.)?— Вы знаете, этот мальчик оказался на удивление серым внутри. Когда мне стали говорить, что он такой озлобленный, я не верил. Я Тёму люблю точно так же, как и Дениса, и Анжелину (ученики Цискаридзе — Денис Родькин и Анжелина Воронцова — Прим. ред.), несмотря на то что он — мне не стыдно это сказать — подонок, но я во многом его оправдываю. Человек, который алчный очень, хочет любыми путями пролезть — он наступит на кого угодно, продаст кого угодно. Но, понимаете, его можно оправдать, если встать на его точку зрения. Другое дело, что есть какие-то высшие идеалы, и они у всех разные. Артем очень амбициозно считал, что он непревзойден, и это, к сожалению, большой грех для всех артистов — когда у них исчезает самокритика.— В 1991 году, когда вы были в США на гастролях, и произошел путч здесь, вам предложили американское гражданство.— Нам всем предложили, но нам никто об этом не сказал. Я помню единственную вещь, которая меня потрясла: мы же не знали, что это произошло, у нас был выходной день, мы должны были ехать в Walmart, по-моему, называлась сеть магазинов. И вот мы все, дети, собирались в холле отеля. Нас все не выпускают, даже выйти на улицу не дают. Мы-то не знаем, а весь отель был окружен журналистами. Я в туалет побежал на первом этаже, за мной зашел чуть-чуть старше меня парень. Когда я вышел ручки мыть, со мной заговорил человек, на русском языке какие-то вопросы стал задавать. А мы ничего не знали, вот просто вообще, даже намека на то, что что-то произошло в Советском Союзе. Я стал ему отвечать, помыл руки, стою, сушу, и мы выходим, и этот дяденька идет со мной. А вот этот мальчик побежал и на меня настучал. У меня в те сутки были жуткие проблемы.— Как вы их решали?— Ну как я мог решать? Меня чуть не прибили просто. Хотя я не понимал, что происходит. Мы когда вошли в PanAm (самолет американской авиакомпании — Прим. ред.) и только мы были в гигантском “Боинге”, нам сразу стало понятно, что-то не то. Какая-то из американских стюардесс говорила на русском языке, что все очень плохо в Советском Союзе, что нас везут в тюрьму.Когда мы приземлились, были танки на взлетно-посадочной полосе, и нам каждому эти стюардессы, рыдая — мы за эти 11-12 часов полета с ними там побратались, естественно, — нам в пакетах мусорных сложили кока-колу, чипсы, бутерброды, потому что они были уверены, что нас везут в тюрьму.Этот кадр, как дядя Гена Хазанов — для меня он просто дядя Гена — висит, держась за клетку, которая отделяла таможню, навсегда остался. И вот пустое Шереметьево, ни одного человека, никто нам ни штамп не ставил, нас посадили в автобус, и пока мы ехали сквозь танки — долго достаточно, мы их видели — на Фрунзенскую набережную, где школа была и где нас родители забирали. Хазанов нам что-то рассказывал, веселил нас. Он просто нам дал концерт, потому что у нас немножко был шок.Потом уже мы узнали, что нам гражданство предложили и так далее. Я понимаю Головкину, у которой просто был такой же шок, как и у нас.— Если бы вам там все-таки сказали об этом, остались бы в США?— Ну какие США, нафига оно мне нужно было? Мама и Большой театр — меня что-то интересовало в жизни? Меня вообще кроме Большого театра никогда ничего не интересовало. Вернее, где-то с 10 лет вообще просто не было другой мечты. Меня после школы сразу пригласили в школу “Ковент-Гарден”. Я сказал “нет”, даже думать в эту сторону (не стал — Прим. ред.).— Как выпускник МГАХа работает Вагановке? Это же как “Спартак” и ЦСКА в футболе.— Нет, конечно, это “Спартак” и ЦСКА — ненависть колоссальная, Питер ненавидит Москву, Москва просто не замечает, что есть такой город на земном шаре, просто она не знает.— И вот выпускник МГАХа, москвич, приезжает в Петербург.— Ну, для прессы, для околобалетной публики и для бездарностей это, конечно, было противостояние. Для всех серьезных артистов балета, которые к этому имеют отношение — меня приняли все очень уважительно.— С Филиным не общались? Прояснить что-то, все точки расставить.— Понимаете, у меня не было с ним точек. Сережа — мой кумир. Я когда его увидел, мне 13 лет было, а он был выпускник. Первая большая, серьезная статья о нем в журнале “Балет” написана мной. Я ходил на все его премьеры, когда учился в школе; когда стал артистом, ходил всегда на его спектакли. Я прекрасно понимал его уровень возможностей — к сожалению, он был слишком невелик, но он очень красиво попадал в некоторые роли.Мы сидели в одной раздевалке всегда вместе, очень много шутили. Мы слишком были близки. Когда началась эта камарилья с Анжелиной, он мне посмел в лицо сказать: “Ты же мальчик умный, посоветуй ей, чтобы она определенные вещи совершила, чтобы у нее все сложилось”. При нашей степени близости, которую мы друг другу позволяли, когда вы сидите рядом с человеком бок-о-бок, знаете друг про друга все и даже больше, я ему сказал: “С сегодняшнего дня мне с тобой даже говорить противно”. Встал и ушел.Я с ним после этого не разговаривал никогда. Я просто отворачивался и уходил, потому что мне можно вообще в лицо сказать, и сделать мне можно что угодно, но моего ребенка обидеть? Я никогда не забуду слезы Анжелины, количество издевательств над Анжелиной, то, что он вытворял, как он ее добивался, как он не мог смириться с тем, что не поддается.— Вообще это частая практика, когда требуют или предлагают за роли…— Постоянная.— То есть, движение #MeToo может взорвать?— Если, не дай бог, откроет сегодняшний Большой театр рот… Просто в России #MeToo не принято. Понимаете, девочка одна сказала все честно — ее чуть не убили. Зачем? Они боятся жутко. Ни один человек не выходит на сцену без этого всего.— И мальчики тоже?— И мальчики тоже. К сожалению.— Когда проснулись и увидели взломанный телефон, а затем эти истории со скриншотами, переписки, фотошопом, как отреагировали?— Я лишний раз посмеялся, лишний раз подумал: “Надо же, как я вам мешаю”. Я же знаю, кто это делает.— Если вы знаете, почему не пойдете в полицию?— А зачем?— Чтобы не делали.— Количество лжи, вброшенной в мой адрес с момента появления интернета в России, зашкаливает. У бывшего генерального директора целый штат работал на то, чтобы обо мне писали гадости в газетах и в интернете. У нынешних руководителей работает штат людей, пранкеров и так далее. Я знаю, кто это оплачивает. Мало того, это еще и соответствующие органы знают.Понимаете, если бы хоть что-то из того, что они вбросили, было бы правдой, я бы сейчас сидел и с вами разговаривал в этих стенах?— Маловероятно.— Маловероятно. Потому — фейк есть фейк. Зачем на это обращать внимание? Понимаете, что очень интересно: любое мое присутствие на спектакле, любое мое слово, сказанное о ком угодно, придает вес. Я свое положение заслужил на сцене, делом, а они хотят на моем горбу прославиться. Почему я очень давно сказал, что в карьере некоторых артистов навсегда, сколько бы им ни дали ролей, будет только одно: они когда-то выпускались у Николая Цискаридзе. И используя мое имя, они к себе постоянно привлекают внимание. Вот во всем этом скандале с Сережей Филиным моя фамилия больше всего привлекала внимания, просто она не принесла ему пользы, потому что никто не запомнил его фамилию, но мне рекламу сделали как никому.
https://ria.ru/20210317/kino-1601538035.html
сша
москва
РИА Новости
[email protected]
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2021
РИА Новости
[email protected]
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
[email protected]
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdn25.img.ria.ru/images/07e4/0c/1f/1591679986_307:0:3038:2048_1920x0_80_0_0_fd0a0e10ae2caec425b49c212f5d2cc0.jpg
РИА Новости
[email protected]
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
[email protected]
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
николай цискаридзе, сша, москва, академия русского балета имени а. я. вагановой, большой театр, ковент-гарден, знаменитости, нина мозер, театр, балет
МОСКВА, 23 мар — РИА Новости. Ректор Академии Вагановой Николай Цискаридзе рассказал в интервью РИА Новости о том, как чуть не получил американское гражданство в 1991 году, непростых отношениях с Сергеем Филиным, скандале с утечкой личной переписки, движении MeToo в России и противостоянии Москвы и Санкт-Петербурга.
— Нина Мозер, тренер по фигурному катанию, сказала, что вы как-то попросились в фигурное катание. Зачем?
— Знаете, я давно разочарован в своей профессии, в культуре, в образовании. Я очень честно исполняю свои обязанности, и не вижу по-настоящему целесообразной государственной политики, направленной на сохранение образования и культуры. Мне не интересно. Вот все, чем я занимаюсь, мне вообще не интересно, мне вообще не хочется это делать.
Я это делаю по одной простой причине — когда я на что-то соглашаюсь, всегда это доделываю.
Закончив танцевать, я сказал: “Никогда больше не пошевелю даже ресницей”. Потому что я не приемлю физический труд, с моей ненавистью к движению мне вообще непонятно, как я стал артистом балета. Мне все равно, я не только Нине сказал: “Забери меня в фигурное катание”.
— Что можете сказать про Артема Овчаренко (Первый ученик Цискаридзе в Большом театре, перешедший к другому педагогу в момент конфликта преподавателя с администрацией, — Прим. ред.)?
— Вы знаете, этот мальчик оказался на удивление серым внутри. Когда мне стали говорить, что он такой озлобленный, я не верил.
Я Тёму люблю точно так же, как и Дениса, и Анжелину (ученики Цискаридзе — Денис Родькин и Анжелина Воронцова — Прим. ред.), несмотря на то что он — мне не стыдно это сказать — подонок, но я во многом его оправдываю. Человек, который алчный очень, хочет любыми путями пролезть — он наступит на кого угодно, продаст кого угодно. Но, понимаете, его можно оправдать, если встать на его точку зрения. Другое дело, что есть какие-то высшие идеалы, и они у всех разные.
Артем очень амбициозно считал, что он непревзойден, и это, к сожалению, большой грех для всех артистов — когда у них исчезает самокритика.
— В 1991 году, когда вы были в США на гастролях, и произошел путч здесь, вам предложили американское гражданство.
— Нам всем предложили, но нам никто об этом не сказал. Я помню единственную вещь, которая меня потрясла: мы же не знали, что это произошло, у нас был выходной день, мы должны были ехать в Walmart, по-моему, называлась сеть магазинов. И вот мы все, дети, собирались в холле отеля. Нас все не выпускают, даже выйти на улицу не дают. Мы-то не знаем, а весь отель был окружен журналистами.
Я в туалет побежал на первом этаже, за мной зашел чуть-чуть старше меня парень. Когда я вышел ручки мыть, со мной заговорил человек, на русском языке какие-то вопросы стал задавать. А мы ничего не знали, вот просто вообще, даже намека на то, что что-то произошло в Советском Союзе. Я стал ему отвечать, помыл руки, стою, сушу, и мы выходим, и этот дяденька идет со мной. А вот этот мальчик побежал и на меня настучал. У меня в те сутки были жуткие проблемы.
— Как вы их решали?
— Ну как я мог решать? Меня чуть не прибили просто. Хотя я не понимал, что происходит. Мы когда вошли в PanAm (самолет американской авиакомпании — Прим. ред.) и только мы были в гигантском “Боинге”, нам сразу стало понятно, что-то не то. Какая-то из американских стюардесс говорила на русском языке, что все очень плохо в Советском Союзе, что нас везут в тюрьму.
Когда мы приземлились, были танки на взлетно-посадочной полосе, и нам каждому эти стюардессы, рыдая — мы за эти 11-12 часов полета с ними там побратались, естественно, — нам в пакетах мусорных сложили кока-колу, чипсы, бутерброды, потому что они были уверены, что нас везут в тюрьму.
Этот кадр, как дядя Гена Хазанов — для меня он просто дядя Гена — висит, держась за клетку, которая отделяла таможню, навсегда остался. И вот пустое Шереметьево, ни одного человека, никто нам ни штамп не ставил, нас посадили в автобус, и пока мы ехали сквозь танки — долго достаточно, мы их видели — на Фрунзенскую набережную, где школа была и где нас родители забирали. Хазанов нам что-то рассказывал, веселил нас. Он просто нам дал концерт, потому что у нас немножко был шок.
Потом уже мы узнали, что нам гражданство предложили и так далее. Я понимаю Головкину, у которой просто был такой же шок, как и у нас.
— Если бы вам там все-таки сказали об этом, остались бы в США?
— Ну какие США, нафига оно мне нужно было? Мама и Большой театр — меня что-то интересовало в жизни? Меня вообще кроме Большого театра никогда ничего не интересовало. Вернее, где-то с 10 лет вообще просто не было другой мечты. Меня после школы сразу пригласили в школу “Ковент-Гарден”. Я сказал “нет”, даже думать в эту сторону (не стал — Прим. ред.).
— Как выпускник МГАХа работает Вагановке? Это же как “Спартак” и ЦСКА в футболе.
— Нет, конечно, это “Спартак” и ЦСКА — ненависть колоссальная, Питер ненавидит Москву, Москва просто не замечает, что есть такой город на земном шаре, просто она не знает.
— И вот выпускник МГАХа, москвич, приезжает в Петербург.
— Ну, для прессы, для околобалетной публики и для бездарностей это, конечно, было противостояние. Для всех серьезных артистов балета, которые к этому имеют отношение — меня приняли все очень уважительно.
— С Филиным не общались? Прояснить что-то, все точки расставить.
— Понимаете, у меня не было с ним точек. Сережа — мой кумир. Я когда его увидел, мне 13 лет было, а он был выпускник. Первая большая, серьезная статья о нем в журнале “Балет” написана мной. Я ходил на все его премьеры, когда учился в школе; когда стал артистом, ходил всегда на его спектакли. Я прекрасно понимал его уровень возможностей — к сожалению, он был слишком невелик, но он очень красиво попадал в некоторые роли.
Мы сидели в одной раздевалке всегда вместе, очень много шутили. Мы слишком были близки. Когда началась эта камарилья с Анжелиной, он мне посмел в лицо сказать: “Ты же мальчик умный, посоветуй ей, чтобы она определенные вещи совершила, чтобы у нее все сложилось”. При нашей степени близости, которую мы друг другу позволяли, когда вы сидите рядом с человеком бок-о-бок, знаете друг про друга все и даже больше, я ему сказал: “С сегодняшнего дня мне с тобой даже говорить противно”. Встал и ушел.
Я с ним после этого не разговаривал никогда. Я просто отворачивался и уходил, потому что мне можно вообще в лицо сказать, и сделать мне можно что угодно, но моего ребенка обидеть?
Я никогда не забуду слезы Анжелины, количество издевательств над Анжелиной, то, что он вытворял, как он ее добивался, как он не мог смириться с тем, что не поддается.
— Вообще это частая практика, когда требуют или предлагают за роли…
— Постоянная.
— То есть, движение #MeToo может взорвать?
— Если, не дай бог, откроет сегодняшний Большой театр рот… Просто в России #MeToo не принято. Понимаете, девочка одна сказала все честно — ее чуть не убили. Зачем? Они боятся жутко. Ни один человек не выходит на сцену без этого всего.
— И мальчики тоже?
— И мальчики тоже. К сожалению.
— Когда проснулись и увидели взломанный телефон, а затем эти истории со скриншотами, переписки, фотошопом, как отреагировали?
— Я лишний раз посмеялся, лишний раз подумал: “Надо же, как я вам мешаю”. Я же знаю, кто это делает.
— Если вы знаете, почему не пойдете в полицию?
— Чтобы не делали.
— Количество лжи, вброшенной в мой адрес с момента появления интернета в России, зашкаливает. У бывшего генерального директора целый штат работал на то, чтобы обо мне писали гадости в газетах и в интернете. У нынешних руководителей работает штат людей, пранкеров и так далее. Я знаю, кто это оплачивает. Мало того, это еще и соответствующие органы знают.
Понимаете, если бы хоть что-то из того, что они вбросили, было бы правдой, я бы сейчас сидел и с вами разговаривал в этих стенах?
— Маловероятно.
— Маловероятно. Потому — фейк есть фейк. Зачем на это обращать внимание?
Понимаете, что очень интересно: любое мое присутствие на спектакле, любое мое слово, сказанное о ком угодно, придает вес. Я свое положение заслужил на сцене, делом, а они хотят на моем горбу прославиться. Почему я очень давно сказал, что в карьере некоторых артистов навсегда, сколько бы им ни дали ролей, будет только одно: они когда-то выпускались у Николая Цискаридзе. И используя мое имя, они к себе постоянно привлекают внимание. Вот во всем этом скандале с Сережей Филиным моя фамилия больше всего привлекала внимания, просто она не принесла ему пользы, потому что никто не запомнил его фамилию, но мне рекламу сделали как никому.
17 марта, 08:00КультураЮрий Стоянов: “Хорошее кино смотрю со слезами, ведь я мог сыграть в нем”
Академия Эйфмана Бориса: особенности, специалисты и отзывы
Санкт-Петербург, 1738 … В Зимнем дворце по указу императрицы Анны Иоанновны было выделено несколько комнат, в которых дети сотрудников дворца обучались искусству балет. Так зародилась первая в России балетная школа, сохранившаяся до наших дней под названием Академия русского балета им. А. Вагановой. Долгое время это учебное заведение было единственным центром Санкт-Петербурга.Санкт-Петербург для подготовки артистов балета. Все изменилось 2 сентября 2013 года. В этот день Академия танца Бориса Эйфмана открыла свои двери для студентов.
Введение: начало истории
Идея создания новой альма-матер для артистов современного балета назревала давно. Развитие хореографического искусства выдвинуло на повестку дня новые творческие задачи. Смелые эксперименты, новаторские постановки, современная пластика – для этого были нужны артисты балета, способные выйти за рамки школы классического танца.
Решение о выделении земли под строительство было принято еще в 2008 году. Герметичность старой застройки Петроградской стороны Петербурга ставила перед проектировщиками жесткие рамки. Здание должно быть одновременно компактным и просторным. Архитектурная студия «Студия 44» блестяще справилась с поставленной задачей.
Январь 2011 г. Губернатор Санкт-Петербурга подписывает постановление о создании в городе нового творческого учебного заведения. Строительные работы начались без промедления. В мае Борис Эйфман заложил первый камень в фундамент будущей школы.Спустя два года новый корпус принял в свои стены первых учеников. «Академия Эйфмана» – наряду с официальным статусом бюджетного учебного заведения, это название прочно закрепилось в новой хореографической школе.
Отношение к творчеству: не только на сцене
Человек, сумевший в тяжелое время мирового финансового кризиса добиться создания нового учебного заведения – известный балетмейстер, титулованный балетмейстер и театральный организатор Борис Яуфлевич Эйфман (родился 22 июля. , 1946).Строки официальной биографии и список достижений этого выдающегося творческого человека впечатляют. Народный артист (1995), лауреат Государственной премии (1998), художественный руководитель Академического театра балета, носящего его имя … К 45 годам он собрал внушительный список наград и регалий. С таким багажом можно было «почивать на лаврах».
Может быть, с любым другим можно было бы. Но не с таким человеком, как Борис Эйфман. Академия танца – логическое продолжение его творческой биографии.Три элемента успеха – трудолюбие, настойчивость и талант – вели его по жизни. Да и жизнь послевоенного поколения мальчишек была непростой. Маленький Боря выделялся из общего состава сверстников. В 7 лет он уже создал кукольный театр, ставил спектакли и даже продавал билеты. И купил футбольный мяч для отечественной команды на вырученные деньги. В 24 года исполнил первые хореографические постановки на профессиональной сцене. А в 1977 году на Ленконцерте основал авторский балетный театр с названием «Новый балет».Всю свою творческую жизнь он искал чего-то нового. Академия Эйфмана – от этапа проектирования до воплощения в жизнь – стала важной вехой в творческой жизни хореографа.
Дом, который построили …
Само здание, которое в 2013 году приняли первые студенты, достойно отдельного описания. Сказать, что он отвечает всем современным требованиям к образовательному процессу, – значит ничего не сказать. Учебный комплекс, в котором находится Академия Бориса Эйфмана, – настоящий рай для будущих художников.Несколько тяжелых внешних стен здания выполнены в традиционном стиле из кирпича, покрыты штукатуркой. Однако за ними остается более 11 тысяч квадратных метров. м. внутреннее пространство, пронизанное светом и расположенное на разных уровнях. Стеклянные перегородки, сложная система переходов, ломаная линия внутренней планировки – ощущение прозрачного многогранника, играющего всеми оттенками блеска.
14 классов разных направлений, оснащенных на высшем уровне, предназначены для проведения балетных классов.Самый крупный из них используется для постановки учебных спектаклей. Во всем присутствует чувство профессионализма и стремление к совершенству. Даже напольное покрытие – сценический линолеум «Арлекин» – идеально гладкое, нескользящее и эластичное – лучшее напольное покрытие для танцев из существующих в мире.
А Академия балета Эйфмана включает в себя учебный комплекс для общеобразовательных классов. Есть школа-интернат, которая рассчитана на 135 человек, бассейн и тренажерный зал. Поликлиника отвечает за поликлинику, укомплектована специалистами и оснащена всем необходимым для оказания медицинской помощи.
Сентябрь 2013 – первый звонок
Неизвестно, кого больше волновало в день начала учебного года – ребята, ставшие первыми учениками в стенах новой школы, или ее вдохновители и создатели. Почетные гости, организационная суета и кропотливая подготовка торжественного дня – все это отодвинулось на второй план. Под звуки музыки и аплодисменты родителей и гостей праздника ученики ушли – немного чопорные и робкие. Для них начался новый этап в жизни и учебе.И они будут первым релизом, который уступит дорогу большой сцене Академии Эйфмана. Рецензии и репортажи о торжественном мероприятии не заставили себя ждать. Городские и федеральные телеканалы подробно рассказали об открытии новой хореографической школы.
Обучение профессии начинается с азов
Начать обучение танцевальному искусству может любой ребенок, независимо от материального положения его родителей или их социального положения. Главное требование – талант и желание стать артистом балета.С первого дня своего существования Академия Эйфмана провозгласила своим приоритетом социальную поддержку творчески одаренных детей. Весь учебный процесс финансируется из бюджета.
На обучение принимаются ребята двух возрастных категорий. С 11 лет можно поступать на хореографическую образовательную программу по специальности «Искусство балета». Выпускникам присваивается квалификация «Артист балета». Кроме того, ведется набор на обучение детей в возрасте от 7 лет.Это нововведение в области хореографической подготовки, которое внедрила Академия Бориса Эйфмана. Отзывы экспертов, изучавших проблему раннего обучения танцевальному искусству, положительны. Первоклассники постепенно готовятся к серьезным урокам и познают мир балета. Немаловажную роль играет пример старшеклассников.
Учителя: команда, нацеленная на успех
Каким бы талантливым и эффективным ни был руководитель проекта, но без команды единомышленников невозможно наладить работу ни одного учебного заведения.Высокопрофессиональный педагогический состав – залог успеха творческого учебного заведения и его учеников.
В первом составе учителями была Ольга Балтачеева – бывшая солистка Театра оперы и балета им. Кирова, заслуженная артистка РСФСР (1983). Она приняла приглашение стать консультантом приемной комиссии, но осталась преподавать в Академии. Еще один яркий специалист – Надежда Цай. Артистка балета, отдавшая 13 лет сцене Михайловского театра.Кандидат наук. в истории искусств. Талантливый и опытный педагог.
Сегодня педагогический состав составляет более 50 учителей, которые обучают детей классическим и современным танцам, пластике, акробатике, гимнастике, плаванию, музыке. И общеобразовательные предметы – математика, русский и английский язык и другие, необходимые любому школьнику.
Пойду к танцорам, пусть меня научат
Жизнь школьника всегда подчинена расписанию. Академия Эйфмана не исключение из этого правила.Только распорядок дня учеников отличается от их сверстников. Эти ребята знают, что сцены ленивых и бездельников терпеть не могут.
Первый набор, который прошел в 2013 году, провел в аудиториях 90 человек. Хотя заявки на прием на обучение подали более 5 тысяч человек. Строгая комиссия внимательно смотрит на все, в том числе на внешний вид и рост. Медики дают заключение о состоянии здоровья и физических данных. И только после этого наступает последний этап – оценка танцевального потенциала абитуриента.
Была согласована и география конкурсного отбора. Масштаб идеи Эйфмана – вся территория России. От Южно-Сахалинска до Калининграда. И более половины детей из семей, которые никогда не смогли отправить своих детей на платное обучение в северную столицу. Благородная идея социального образовательного учреждения и всесторонней государственной поддержки талантливых детей обрела реальные черты.
Far Horizons
Трудолюбие, креативность, талант – так можно охарактеризовать три постулата, на которых Академия танца Бориса Эйфмана строит свой успех.И эти качества учителя стараются передать своим ученикам.
В одном из своих многочисленных интервью Б.Я. Эйфман пожаловался, что с каждым годом ему становится все труднее находить новых художников для своих проектов. Был разрыв между количеством выпускников балетных школ и реальными потребностями театров. Поэтому в выпускниках после окончания школы сомневаться нельзя – их талант и умения будут востребованы стремительно развивающимся хореографическим водоворотом. Правда, первые три года после окончания учебы молодым артистам предстоит поработать на русских сценах.Это плата за бюджетное финансирование образовательного процесса.
Сегодняшний день
Прозрачная структура информационного пространства социальных сетей дает ясную и объективную картину жизни, в которой живет Академия танцев Эйфмана. Комментарии и комментарии о работе учителей, мероприятиях, выступлениях – все это в свободном доступе. Описаны великолепные концертные концерты, в которых учащиеся показывают свои достижения, и взгляды одаренных детей. География поиска абитуриентов обширна и включает в себя города разного размера и размера – Сестрорецк и Всеволожск являются соседями в графике просмотров с Севастополем, Хабаровском и Санкт-Петербургом.Петербург.
Еще одно нововведение, которое вошло в практику учебного заведения, – бесплатная стажировка учащихся хореографических училищ по всей России. Педагоги проводят мастер-классы и занимаются с желающими классический и современный танец. По окончании пятидневного курса проводится репертуарное шоу.
Выставки, фотосессии, психологические тренинги – можно только позавидовать насыщенной жизни студентов и удивиться их энергии.
Родительский уход
Есть еще одна категория людей, которые пристально и интересуются всем, что происходит в стенах балетной школы, – это родственники учеников.Открытость в общении, широкая и правдивая информация обо всем, что происходит на уроках, – отличительная черта, которой Академия Эйфмана по праву гордится. Отзывы и обсуждения родителей помогают понять, как строятся отношения в контексте «семья – школа». Общее мнение можно выразить лаконично – детям в школе нравится. А это значит, что родители тоже счастливы. Высокий уровень обучения, современное оборудование, интенсивная программа – школе удалось заинтересовать детей и наладить диалог с их родителями.
Эпилог с продолжением
Академия танцев Бориса Эйфмана очень молода. И не только на время его существования, потому что артисты балета не выходили из его стен. Школа молодая, со свежими идеями, оригинальными идеями и подходом к процессу обучения. Возможно, через много лет выпускники с гордостью скажут: «Мы Эйфманы».
И жизнь школы продолжится в своих достижениях. Потому что, в отличие от театрального представления, хореографическая школа никогда не опускает занавес после эпилога.Каждый год к его стенам приходят новые ученики, чтобы постичь прекрасные балетные секреты.
Борис Эйфман о создании «театра нового типа» в балете
НЬЮ-ЙОРК –
В обоих лагерях с равной громкостью есть поклонники Бориса Эйфмана и пренебрегают его произведениями. Но никто не может обвинить его в том, что он меньше верен своим художественным идеалам.
Американские зрители стали свидетелями того, что с 1998 года, когда балет Эйфмана совершил свой первый тур по США, его хореография основана на бурном повествовании и страстно возбужденных персонажах.В балетах Эйфмана нет ничего вежливого, причудливого или чисто классического. Часто основанные на известных исторических личностях или вдохновленные литературной классикой, они наполнены конфликтами и драматизмом. Эйфман больше заинтересован в изучении крайностей эмоций посредством движения, чем в представлении элегантной демонстрации чистого танца.
«Мы создаем театр нового типа: театр русского психологического балета», – сказал Эйфман в Нью-Йорке, где его труппа дала четыре спектакля «Вверх и вниз», его последняя работа, которая будет представлена в Центре Сегерстрома. для искусств в следующие выходные.«Это очень важно, потому что мы всегда стараемся творчески идти своим путем и развивать свой стиль искусства, не похожий на западные компании. Мы стараемся быть индивидуальными ».
Он говорил в основном через переводчика, но иногда вставлял свои собственные английские ответы, когда обсуждал концепции и методы, лежащие в основе этой новой работы, а также свои обширные идеи о хореографии и танцорах.
Одетый в черное и слегка взъерошенный, с густыми вьющимися седыми волосами и бородой, 68-летний хореограф выглядел уверенным и непринужденным в беседе в офисе Ardani Artists, который занимается организацией гастролей балета Эйфмана.Он и 56 танцоров петербургской труппы находились во время своего самого продолжительного турне по Северной Америке – девять недель, включая их первую поездку в Канаду (Торонто и Монреаль) и их дебют в Центре Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия
Тур завершится четырьмя исполнениями произведения Эйфмана «Роден» 2011 года в Музыкальном центре Лос-Анджелеса с 12 по 14 июня.
«Up and Down», премьера которого состоялась в январе, включает структуру и тематический материал, которые соответствуют его нынешнему времени. -знакомый подход, включающий гимнастически сложные партнерские отношения и сложные ансамблевые танцы, которые чередуются с более интроспективными и приватными.Но есть одно разительное отличие: на этот раз на его сцене нет знакомых имён из истории или литературы.
Скорее, Эйфман создал свой собственный набор безымянных персонажей – Психиатра, Пациента, Отца Пациента, Кинозвезды – для этой поучительной истории, в которой психиатрическая клиника является основным местом действия. Инцест, соблазны богатства и соблазн упадочного социального водоворота – все это фигурирует в двухактной танцевальной драме Эйфмана, установленной на одну из его типично эклектичных композиций.Выборы Гершвина преобладают, но есть также обширные подборки Шуберта, а также Шенберга (две части «Verklarte Nacht», партитуры, на которую Антони Тюдор поставил свой совершенно другой психологически исследующий шедевр 1942 года «Огненный столп»).
Эйфман сказал, что он начал с идеи создать балет по мотивам пьесы Ф. Скотта Фицджеральда «Ночь нежна», но вскоре отошел от постановки конкретных персонажей этого романа на сцену. «Это была первоначальная идея», – признал он.«Поскольку я очень люблю психоанализ (Фрейд и Юнг), мое внимание отвлеклось от этого, и я сконцентрировался на чем-то другом, относящемся конкретно к психоанализу.
«Главный герой, психиатр, был очень талантлив и имел дар лечить людей. Но он предал свой дар. Его внимание было отвлечено от его профессии. Его заманили в другой мир, и он потерял свою цель. Ему было предначертано вести свою работу врачом, а потом он предал эту судьбу.
Эйфман сказал, что он самостоятельно формулирует структуру и характеры своих балетов в течение длительного периода, затем ищет подходящую музыку и только после этого готов идти в студию со своими танцорами. Он должен решить, «с какими персонажами я буду жить год. Мне нужно проанализировать все образы, все образы персонажей и их развитие во время выступления ».
Как только Эйфман оказывается в студии – где, по его оценкам, требуется от 31/2 до четырех месяцев (часто прерываемых частыми гастролями компании) интенсивных репетиций с танцорами: «С танцорами нужно обсудить так много деталей и нюансов, и многие вопросы приходится решать с ними во время подготовки работы.
«Самое интересное – заглянуть внутрь человека и найти такой язык тела, язык движений, который может передать идеи, которые я хочу передать о психологии конкретного персонажа. Я хочу расширить границы балетного искусства, чтобы показать, что оно способно описать больше эмоций, особенно психологию и душу персонажа ».
Эйфман непоколебим в своей вере в танец как в театр и зрелище и не стесняется выражать свое пренебрежение большинством преобладающих современных подходов к хореографии.«На сцене современного искусства есть одна проблема: многие молодые хореографы действительно создают какие-то движения только под музыку. Для меня балетный театр – это не только движение и музыка. Речь идет о другом; это о театре “.
Рене Уильямс Найлс, вице-президент по программированию Музыкального центра, вспоминает, что, когда балет Эйфмана привез «Анну Каренину» в Музыкальный центр в 2005 году, «нашу публику поразил этот явно отчетливый хореографический голос, исходящий из России.Это во многом связано с бесспорной техникой и мастерством танцоров, и зрители Лос-Анджелеса также любят страсть, драму и очень эмоциональное повествование Бориса ».
Ей не терпелось снова представить компанию, которую «наши подписчики часто называют фаворитом», но для этого потребовалось до сих пор.
Балет Эйфмана ждет в Санкт-Петербурге домашний кинотеатр, который обещали годами, но с задержками. «Это была моя мечта, – сказал Эйфман.«Они обещают мне этой осенью начать строительство». Он надеется, что он будет готов к сезону 2017-18 годов. Между тем, труппа представляет свои петербургские спектакли в Александринском театре – «очень красивом старинном драматическом театре, где мы – постоянная танцевальная труппа».
Но еще одно обещанное здание было построено и работает. «Два года назад мы открыли большую школу – Академию танца Бориса Эйфмана. В нем 14 студий, зал гимнастики ». Он подчеркивает, что это отдельное учреждение от компании.Оба получают государственное финансирование.
Со временем школа могла бы предоставить будущих артистов балета Эйфмана, но пока рано. Поэтому Эйфман отправляет помощников, которые круглый год путешествуют по России и другим странам в поисках потенциальных членов компании. «Они должны быть высокими, молодыми и красивыми, и они должны быть не только танцорами, они должны быть артистами», – утверждает Эйфман. «Мы не ждем, пока они к нам приедут. Идем, находим их, беседуем. После этого приходят, смотрят – мы покрываем расходы.
Он может распознать тип танцора по своей длине волны, и они могут сказать, подходит ли им его особый, своеобразный подход к балету. «Если им надоело« Лебединое озеро », они приходят ко мне», – сказал он со смехом.
[email protected]
Эйфман, Борис | Encyclopedia.com
ЭЙФМАН, БОРИС (1946–), русский хореограф. Он родился в Рубцовске, Сибирь, куда его родители были сосланы до Второй мировой войны и вернулись в Кишинев в 1950-х годах.Еще в раннем возрасте Эйфман проявил большой интерес к балету и мечтал стать хореографом. Он уехал в Ленинград, где был принят на балетный факультет консерватории. Самоучка, не проходивший никаких профессиональных театральных курсов и не выступавший в качестве танцора, он стал одним из выдающихся мировых хореографов своего времени. Первый шаг как хореограф сделал в 1970 году – балет « Гаянэ » на музыку Качатуряна в Ленинградском театре им. Мусоргского; это было большим достижением для начинающего хореографа.В 1997 году он основал театр современной хореографии своего имени – Театр балета Бориса Эйфмана, который в то время был необычным для России. Необычный репертуар его театра включал более 40 спектаклей: трагедии, комедии, библейские рассказы, сказки, философские и психологические произведения. Его театр стал лабораторией, где он экспериментировал с разными подходами и вырабатывал свой неповторимый стиль, сочетающий достижения современного искусства и черты традиций классической школы.В театре Эйфмана кордебалет занимает почетное место и играет роль, сопоставимую с солистами. Обращаясь к русской литературе, он создал в 1980 году балет Идиот по роману Достоевского на музыку симфонии Чайковского 6 ^-я. Этот спектакль сыграл очень значительную роль в культурной жизни России. Другим знаменательным событием стал его балет Чайковский , где Эйфман использовал движение, чтобы проникнуть во внутренний мир музыкального гения.В 1990 году он создал Дон Кихот , основанный на оригинальной музыке Минкуса и ее оригинальных интерпретациях. Спектакль вылился в политический манифест, его творчество обратилось против тоталитарного правления. В 1995 году он вернулся к Достоевскому и создал балет Карамозовы , полный похоти. Вершиной его творчества является балет «Жизель », основанный на волшебной жизни русской танцовщицы Ольги Спессивцевой. Здесь Эйфман достиг высочайшего смешения танцевальных стилей от классики до характерных танцев и экспрессионистских движений.После визита в Израиль в 1997 году создал балет « Мой Иерусалим » по мотивам Реквиема Моцарта. Одно из его самых впечатляющих произведений, посвященных извращенной русской истории, – Русский Гамлет , основанное на печальной жизни царя Павла I, сына великой Екатерины, положенное на музыку Бетховена и Малера. Многие из его постановок транслировались по телевидению. Борис Эйфман был философом и очень чутким человеком, озабоченным современными проблемами. Среди его многочисленных наград – Премия Народного артиста (1995 г.), Государственная премия России (1995 г.), Театральная премия (1996 и 1997 гг.), Премия Золотая маска (1996 и 1999 гг.), Престижная премия мира и согласия (1998 г.) и кавалер искусств Франции (1999).
[Йоси Тавор (2 ^nd ред.)]
Летний интенсив Академии Ваганпва от российских мастеров, Аликанте 2021
Летний интенсив Академии Ваганпва от российских мастеров, Аликанте 2021
Основная информация
Резюме:
Официальная интенсивная организация Академии Вагановой в партнерстве с Russian Masters Ballet. Большая часть преподавателей – нынешние наставники престижных академий Вагановой и Эйфмана, таких театров, как Мариинский, Михайловский, Балет Эйфмана и других.
Когда: 4 июля 2021 – 25 июля 2021
Прослушивания 10,17,23 января 2021 г.
Где: Аликанте, Испания

Описание
Интенсивное обучение классическому танцу по оригинальной дидактике Вагановской школы Санкт-Петербурга. Курс предлагает комплексную учебную программу, разработанную наиболее яркими представителями лучших учебных заведений в области профессионального балета. Russian Masters Ballet имеет честь быть официальным партнером Vaganova Academy в организации интенсивных программ и может пригласить элитный педагогический коллектив для проведения занятий.
Методическая программа включает:
Классический танец
Очков / Мужская техника
Репертуар
Действующий
Персонаж
Современный
Гимнастика
Дополнительно в программу входят:
Встречи и конференции со звездами балета и выдающимися личностями
Официальное наблюдение и прослушивание для поступления в Академию Вагановой
Родительское собрание за отзыв
Перевод занятий на английский
Малые группы до 16 учеников
И многое другое…
Официальное размещение доступно и организовано на сайте www.Complejosanjuan.com
Подробнее: http://www.russianmastersballet.com/courses/vasi-alicante-2021/
Сведения о приложении
Как подать заявку:
НАДПИСЬ
Чтобы подать заявку на программу:
Заполните форму в Санкт-Петербург, Аликанте или Стамбул
Запишитесь на групповое или индивидуальное прослушивание
Ссылки и подробную информацию вы можете найти на http://www.russianmastersballet.com/
Дата закрытия заявки: 23 января 2021 года или до тех пор, пока места не будут заняты
Подождите, пока загружается карта…
Летний интенсив Академии Вагановой от российских мастеров, Аликанте 2021
Летний интенсив Академии Вагановой от российских мастеров, Аликанте 2021
Основная информация
Резюме:
Официальная интенсивная организация Академии Вагановой в партнерстве с Russian Masters Ballet.Большая часть преподавателей – нынешние наставники престижных академий Вагановой и Эйфмана, таких театров, как Мариинский, Михайловский, Балет Эйфмана и других.
Когда: 4 июля 2021 – 25 июля 2021
Где: Аликанте, Испания

Описание
Интенсивное обучение классическому танцу по оригинальной дидактике Вагановской школы Санкт-Петербурга. Курс предлагает комплексную учебную программу, разработанную наиболее яркими представителями лучших учебных заведений в области профессионального балета.Russian Masters Ballet имеет честь быть официальным партнером Vaganova Academy в организации интенсивных программ и может пригласить элитный педагогический коллектив для проведения занятий.
Методическая программа включает:
Классический танец
Очков / Мужская техника
Репертуар
Действующий
Персонаж
Современный
Гимнастика
Дополнительно в программу входят:
Встречи и конференции со звездами балета и выдающимися личностями
Официальное наблюдение и прослушивание для поступления в Академию Вагановой
Родительское собрание за отзыв
Перевод занятий на английский
Малые группы до 16 учеников
И многое другое…
Официальное размещение доступно и организовано в Complejo San Juan.
Подробнее на нашем сайте.
Подробнее: https://russianmastersballet.com/courses/summer-intensives/alicante/
Сведения о приложении
Как подать заявку:
1. Для регистрации заполните форму.
2. Запишитесь на индивидуальное прослушивание или пришлите нам видео.
Ссылки и подробную информацию можно найти на http://www.russianmastersballet.com/
Дата закрытия заявки: 1 июля 2021 года или до тех пор, пока места не будут заняты
Подождите, пока загружается карта…
отзывов | Академия танцев Филадельфии
Фото: Александр Изиляев
Для нас большая честь и гордость за то, что на протяжении многих лет мы вдохновляли нас на следующие восторженные отзывы родителей.Мы всегда надеемся изменить жизнь не только наших студентов, но и членов их семей, и эти отзывы являются доказательством такого положительного воздействия.
Мы надеемся, что вы гордитесь своей потрясающей работой! Спасибо за обучение нашей дочери и такому количеству учеников не только равновесию и технике танцев, но также за радость и результаты, которые приносит тяжелая работа и усилия. Мы вас всех ценим. – Н Рейли
Я не могу достаточно отблагодарить вас за удивительные возможности, которые вы все постоянно предоставляете нашим детям.Они учатся танцевать. Они изучают театр. Они развивают свое тело и разум. И они находят свои голоса. Попутно они учатся отмечать достижения, делиться слезами в случае разочарования и множеством дополнительных качеств, связанных с жизненными навыками и лидерством. Они узнают, что они сильны, хотя и совсем по-разному, чем друг друга. И они учатся стойкости. Эффект так далеко. – Алисса Б.
У меня 3 дочери, которые все ходят в балет в Филадельфийской танцевальной академии.Все они разные ученики с разными характерами, и каждый получил уверенность и навыки, чтобы выйти на сцену, где несколько сотен человек смотрят с улыбкой на лице. Эта студия поощряет всех детей, интересующихся балетом, театром и современным танцем, развивать навыки в меру своих способностей без осуждения. Не может быть счастливее! – Франсин С.
Это был отличный опыт! Мисс Лори и все учителя очень терпеливы и заботятся о моей дочери.Моя дочь сильно увлеклась балетом, современным танцем и театральным танцем благодаря Филадельфийской танцевальной академии! – Страница D.
Лори и ее команда создали фантастическую среду на КПК. Девочки учатся и развиваются в сложной, но подходящей среде, и у них есть множество возможностей проявить себя и продемонстрировать свой талант. Инструкторы добрые, ободряющие и воспитывают у танцоров крепкие сестринские отношения. – Дженнифер М.
Моя дочь посещала занятия в Phila Dance Academy в течение семи лет и процветала под их заботливым и умелым обучением. Она любит своих инструкторов и с нетерпением ждет каждого занятия и каждого выступления. – Лесли К.
КПК – профессиональная танцевальная школа. Очень организованно. Они обеспечивают здоровую окружающую среду. С каждым годом к концу года витрина становится все лучше и лучше. Витрина никогда не бывает скучной и скучной, она всегда захватывающая.Персонал КПК предан своей работе. Они любят свою работу, и это видно, создавая позитивную среду. Я так рад, что мы нашли КПК. Это намного больше, чем просто танец. – Даниэль А.
Здоровая среда, которая вдохновляет молодых танцоров, обучая дисциплине и целеустремленности в развитии своего искусства. – Кристина П.
Сказочное место. Моим трем сыновьям это нравится! Учителя добрые, теплые и поучительные. Это место наполнено чудесной энергетикой.В этом месте работают лучшие учителя из всех классов танцев или спорта, в которых участвовали мои дети. – Алекс Р.
Отличное танцевальное образование в благоприятной среде. – Тамика К.
От лохмотьев к богатству через перья и блестки: балет Эйфмана в «Эффекте Пигмалиона»
С прошлого года балет Эйфмана проходит в Берлине в рамках «Русских сезонов», серии мероприятий, посвященных популяризации русской культуры в городах по всему миру. Германия.За четыре дня компания представила две программы: свою новейшую работу «Эффект Пигмалиона », премьера которой состоялась в феврале этого года, и «Анна Каренина » (2005). Это и без того напряженная повестка дня, но это лишь капля из более чем пятидесяти работ Эйфмана. Фойе Театра на Потсдамской площади настолько забито русскоговорящими парами и семьями, что чувствуешь себя как в Санкт-Петербурге, доме компании.
Эффект Пигмалиона
© Евгений Матвеев
В двух действиях, Эффект Пигмалиона начинается с сопоставления бурной жизни молодой Галы (Любовь Андреева), которая помогает своему отцу в его не столь процветающем туристическом бизнесе, с полной роскошью чемпиона по бальным танцам Леона (Олег Габышев).Их два мира сталкиваются, когда Леон, только что проигравший турнир, а вместе с ним и его партнерша по танцам, Теа (Алина Петровская), подвергается нападению банды негодяев. Гала приходит ему на помощь, и он приглашает ее домой, чтобы поблагодарить ее, и где она решает также стать танцовщицей. Отец Галы не может служить примером, поскольку он запрещает ей оставаться с Леоном только для того, чтобы следовать за первой встречной женщиной. Леон ручается за Гала и делает ставку на то, что он превратит ее в прекрасную танцовщицу.Тем временем его отец во сне, вызванном алкоголем, видит в видении ангела, запрещающего его любимые занятия: секс и выпивку. Во втором акте мы видим, как Леон, несмотря на зависть своих горничных и его предыдущей партнерши по танцам, Теи, буквально перепрограммирует неуклюжий нескоординированный мозг Галы, чтобы превратить ее в идеальную танцующую куклу, с которой он выигрывает соревнование (и его пари ). Тем не менее, он не может представить себе жизнь с ней, и поэтому он оставляет ее с ее блестящей тиарой и блестящим платьем на милость той же ленты румян.Они узнают ее; она понимает, что ей больше не место, и бросает диадему, чтобы успокоить их, и убегает за Леоном, мужчиной, которого она любит. В конце концов, мы видим ее, совершенно элегантную королеву танцев, но безмерно одинокую, на скамейке, где она засыпает. Сон – единственное место, где она может найти мужчину своей мечты.
Эффект Пигмалиона
© Наталья Воронова
Миф о Пигмалионе и Галатеи возвращает нас к истокам балетной традиции с одноактной оперой-балетом Жана-Филиппа Рамо 1748 года.Как Рамо, Эйфман также изменяет оригинал Овидия, обращая вспять любовный интерес и удваивая женскую фигуру (Гала и Чай). Версия Эйфмана очень напоминает фильм Моя прекрасная леди (1964), в котором Одри Хепберн без словесной речи учила правильно говорить профессор Хиггинс Рекса Харрисона. В данном случае именно тело обучается формированию определенных форм, поскольку, танцуя сквозь перья и блеск, от лохмотьев к богатству, Гала овладевает совершенной «бальной техникой» (а не балетом).Идея бальных соревнований позволяет как-то «балетировать», но не менее серьезно, бальные навыки. В то же время движения (например, pasodoble) не всегда соответствуют музыке Иоганна Штрауса и поэтому вызывают легкое, но интересное раздражение. Эффект Пигмалиона отличается от того, что я видел у Эйфмана в Берлине и во время его дебюта в Нью-Йорке в 1998 году. Повествование ясное, убедительное и занимательное, но что-то кажется не совсем правильным: персонажи, особенно Гала, чрезмерны. типизированный – она сгорбленная, гибкая сильфида, чьи конечности имеют собственное мнение – мим также чрезмерно карикатурен, почти фарс, что нетипично для Эйфмана, и веселость, связанная с музыкой, в основном Штраусом, противоречит с некоторыми действиями.Но все решено в последней сцене со скамейкой запасных. Этот самый последний танец на Adagio из фортепианного концерта Моцарта in no. 23 ля мажор , красиво нежный и деликатный, без “перемимовки”. Это как если бы Гала наконец сбросила маску, необходимую ей, чтобы выжить в подземном мире, чтобы раскрыть свои внутренние трудности. Он дал ей надежду на лучшую жизнь, и теперь она не может отпустить.
Эффект Пигмалиона
© Сухейл Майкл Хури
Это горько-сладкий финал, который оставляет желание, чтобы танец продолжался и закончился на более позитивной ноте.

специфические особенности, специалисты и отзывы

Вступление: начало истории

Отношение к творчеству: не только на сцене

Дом, который построил…

Сентябрь 2013 года – первый звонок

Обучение профессии начинается с азов

Педагоги: команда, нацеленная на успех

Я б в танцовщики пошел, пусть меня научат

Далекие горизонты

В дне нынешнем

Родительская опека

Эпилог с продолжением

Сеть “Русский Балет” начала сотрудничество с академией танца Бориса Эйфмана и приглашает на просмотр талантливых детей от 6 до 12 лет!

Сеть “Русский Балет” начала сотрудничество с академией танца Бориса Эйфмана и приглашает на просмотр талантливых детей от 6 до 12 лет!

Консультационный центр “Академии танца Бориса Эйфмана” на Урале

Академия бориса эйфмана официальный. Академия танца под руководством бориса эйфмана

Три корпуса за два года

Балетный аквариум

Школа в цифрах

Один день из жизни балетного школьника

География внутреннего помещения

Человек-оркестр

Слово Эйфмана

Вступление: начало истории

Отношение к творчеству: не только на сцене

Дом, который построил…

Сентябрь 2013 года – первый звонок

Обучение профессии начинается с азов

Педагоги: команда, нацеленная на успех

Я б в танцовщики пошел, пусть меня научат

Далекие горизонты

В дне нынешнем

Родительская опека

Эпилог с продолжением

биография, творчество, постановки, фотографии хореографа.

«Мои первые спектакли»

Новый балет

Чайковский, Пушкин, Фицджеральд

Стамбул – Russian Masters Ballet

Николай Цискаридзе: количество лжи, вброшенной в мой адрес, зашкаливает

Академия Эйфмана Бориса: особенности, специалисты и отзывы

Введение: начало истории

Отношение к творчеству: не только на сцене

Дом, который построили …

Сентябрь 2013 – первый звонок

Обучение профессии начинается с азов

Учителя: команда, нацеленная на успех

Пойду к танцорам, пусть меня научат

Far Horizons

Сегодняшний день

Родительский уход

Эпилог с продолжением

Борис Эйфман о создании «театра нового типа» в балете

Эйфман, Борис | Encyclopedia.com

Летний интенсив Академии Ваганпва от российских мастеров, Аликанте 2021

Летний интенсив Академии Ваганпва от российских мастеров, Аликанте 2021

Летний интенсив Академии Вагановой от российских мастеров, Аликанте 2021

Летний интенсив Академии Вагановой от российских мастеров, Аликанте 2021

отзывов | Академия танцев Филадельфии

От лохмотьев к богатству через перья и блестки: балет Эйфмана в «Эффекте Пигмалиона»

Добавить комментарий Отменить ответ