Асбестовский колледж искусств
Асбестовский колледж искусств
- Подробности
- Автор: АКИ
- Категория: Новости
- Просмотров: 273
ГБПОУ СО «Асбестовский колледж искусств» 29 октября 2022 года в 11.00 проводит День открытых дверей (в форме индивидуальных консультаций по всем специальностям).
Ведущие преподаватели колледжа проведут бесплатные консультации с учащимися разного возраста для подготовки к поступлению в колледж, а также к конкурсам различного уровня, в том числе и к тем, которые пройдут в нашем колледже в 2022-2023 учебном году:
· III Региональный конкурс исполнителей народной песни «Каравай»
· II Всероссийский конкурс художественного слова «Гамаюн»,
· IV Всероссийский конкурс исполнителей на народных инструментах «Горный ленок»,
· Областной конкурс по музыкально-теоретическим дисциплинам учащихся ДМШ и ДШИ «Абитуриент».
Для будущих абитуриентов будут организованы консультации по всем экзаменам творческой направленности для поступления в колледж.
Регламент мероприятия:
с 10:00 – регистрация участников (фойе колледжа)
с 11:00 – консультации по всем специальностям
Заявки на участие принимаются по телефону – 89501994598 Шамшеева Светлана Григорьевна (методист) или на эл. почту Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
- Подробности
- Автор: АКИ
- Категория: Новости
- Просмотров: 7805
27 апреля 2022 года в Малом и Большом залах Асбестовского колледжа искусств состоялся конкурс профессионального мастерства студентов «Лучший исполнитель года». В рамках конкурса были объявлены результаты участников конкурса профессионального мастерства «Молодой преподаватель года».
В конкурсе «Молодой преподаватель года» приняли участие 10 студентов 3 и 4 курсов.
Конкурсные материалы участников (открытый урок, эссе, визитная карточка) оценивало жюри: Чикурова М.С., Исакова О.Н., Шамшеева С.Г., Немилостивая Н.Н., Тома С.А. Также в этом году в состав жюри вошли руководители и заместители руководителей учреждений дополнительного образования: «Асбестовской детской школы искусств», “Тавдинской детской музыкальной школы имени П.Е.Тричева”, «Слободо-Туринской детской школы искусств», «Шаховской детской школы искусств».
Победителем конкурса «Молодой преподаватель года» стала студентка 3 курса специальности «Народное художественное творчество (Театральное творчество)» Шаньгина Наталья. Специальный диплом «Лучшая визитка» был присужден студентке 4 курса специальности «Теория музыки» Тюкавкиной Наталье и Специальный диплом «Лучшее эссе» был присужден студентке 3 курса специальности «Хоровое дирижирование» Саттаровой Карине. Остальные участники получили Благодарственные письма.
В конкурсе «Лучший исполнитель года» приняли участие 26 студентов 2, 3, 4 курсов.
Выступления участников проходили по номинациям: «Лауреаты конкурсов», «Инструментальное исполнительство», «Хореографическое творчество», «Вокал», «Ансамблевое исполнительство», «Художественное слово».
Выступления конкурсантов оценивало жюри: Лященко Н.А., Лыжина И.И., Максимова М.Д., Матвеечкина М.Д., Разживина О.Г., Немилостивая Н.Н.
По результатам работы жюри все участники были отмечены Дипломами Лауреата I степени, Лауреата II степени, Лауреата III степени, Дипломами с присвоением звания Дипломанта.
- Подробности
- Автор: АКИ
- Категория: Новости
- Просмотров: 2628
Объявляется прием обучающихся в 1 класс на Отделение дополнительного образования ГБПОУ СО «Асбестовский колледж искусств» на 2022-2023 учебный год!
Вступительные экзамены состоятся:
- 26 мая (чт.
) в 18.00
- 02 июня (чт.) в 18.00
Информация для поступающих
- Подробности
- Автор: АКИ
- Категория: Новости
- Просмотров: 440
Преподаватели, сотрудники и студенты Асбестовского колледжа искусств приняли участие в акции по сбору гуманитарной помощи жителям Украины. Ваша помощь — это неоценимый вклад в развитие благотворительности и, несомненно, ощутимая поддержка обездоленным и нуждающимся. Добрые дела не остаются незамеченными — они как маяки светят тем, кто ждет помощи. Оказывая помощь, вы дарите не только материальные ценности, а даете радость и надежду.
Наши отделения(народное хоровое, театральное, хореографическое, народные инструменты и др.)
Отделение раннего эстетического развития детей
Отделение дополнительного образования
Отделение «СОЛЬНОЕ И ХОРОВОЕ НАРОДНОЕ ПЕНИЕ»
Отделение «ИНСТРУМЕНТЫ НАРОДНОГО ОРКЕСТРА»
Отделение «ОРКЕСТРОВЫЕ ДУХОВЫЕ И УДАРНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ»
Отделение «ФОРТЕПИАНО»
Отделение «ХОРОВОЕ ДИРИЖИРОВАНИЕ»
Отделение «ТЕАТРАЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО»
Отделение «ДИЗАЙН»
Отделение «ТЕОРИЯ МУЗЫКИ»
Отделение «ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ТВОРЧЕСТВО»
Go Top
история возникновения и условия обучения
- Главная
- Университеты
- Королевский Колледж Искусств
сайт:rca.ac.uk
Мировой рейтинг университета по предметам:
- Искусство и Дизайн 1
Royal College of Art находится в центре Лондона. Множество наций и культур обосновались здесь, оставив значительный вклад в развитие города с его достопримечательностями, парками, музеями и магазинами. Это как нельзя кстати подходит к данному образовательному учреждению. Не зря его выбирают личности незаурядные, обладающие нестандартным складом ума и творческим мышлением. Колледж выпускает исключительно магистров. Он является единственным в стране, где обучение возможно только после получения степени бакалавра.
Поступающие – люди, уже определившиеся с выбором профессии, имеющие обширное портфолио и желающие дальнейшего совершенствования для реализации своих целей.
Среди известных выпускников – знаменитый режиссер Ридли Скотт, актер Алан Рикман, скульптор Генри Мур, модный дизайнер Ози Кларк.
RCA занимает лидирующие позиции в различных рейтингах. Например, в 2016 г. по версии QS World University Rankings лучшими были признаны предметы сферы искусства и дизайна.
История возникновения
Королевский колледж искусств был открыт в 1837 г. как Правительственная школа дизайна, а в 1867 г. получил свое нынешнее название. Но только в 1967 г. он стал независимым и приобрел статус университета. В уставе определена главная цель, которая предполагает предоставление образования высокого уровня, чтобы молодые люди были настоящими профессионалами в своем деле. С тех пор заведение пользуется неизменным авторитетом. Его выпускники – законодатели многих направлений и родоначальники новых стилей. Около 90 % из них делают удачную карьеру, устраиваясь в престижные организации.
Особенности обучения
После поступления начинается увлекательная и насыщенная событиями жизнь – посещение лекций, семинаров и практических занятий, работа в мастерских, разработка индивидуальных проектов, встреча с интересными людьми. Постоянно организуются конкурсы. Участие в них помогает трудоустроиться, так как компаниям выгодно приглашать отличившихся в них. На выставках можно увидеть много необычного, создаваемого талантливыми художниками – кресло из пены с гигантскими пузырьками, машины будущего, особенную мебель и осветительные приборы.
Среда здесь очень благоприятная для взращивания и раскрытия талантов, процесс общения с однокашниками и преподавателями построен на уважении и взаимопонимании. Есть традиция по пятницам собираться всем вместе в баре, чтобы в неформальной обстановке продолжить творческое сотрудничество или просто пообщаться.
В структуру входит 6 школ:
- Дизайна;
- Архитектуры;
- Коммуникаций;
- Изобразительных искусств;
- Гуманитарных наук;
- Материалов.
Всего преподается 25 дисциплин, среди них – анимация, живопись, графика, производство стекла и керамики, фотография, скульптура, критика, мода мужская и женская, текстиль, дизайн ювелирных изделий, автомобилей, одежды и др.
Учеба начинается в октябре и продолжается 2-4 года с перерывами на каникулы.
Инфраструктура и оснащение
Для творчества здесь создана благоприятная атмосфера. Само здание – образец прекрасного стиля. Из его окон открываются красивые виды, например на памятник принцу Альберту, мужу королевы Виктории. Рядом – Гайд-парк и Кенсингтонские сады. Этот город – просто замечательное место для поиска вдохновения, которое приходит во время прогулок, любования на живописные произведения и архитектуру разных эпох, в опере или театре.
В вузе есть 2 кампуса – в Баттерси и Южном Кенсингтоне, где проходит обучение, располагаются студии и мастерские, лекционные залы и лаборатории.
Что касается размещения, то студенческая служба поддержки оказывает содействие в вопросах проживания – ее сотрудники договаривются с арендаторами и агентствами недвижимости, которые ищут подходящие варианты жилья.
В распоряжении студентов все самое современное оборудование. Они могут использовать специальные компьютерные программы и последние достижения науки для создания продуктов своего труда. Здесь доступны всевозможные инструменты, станки и приборы для лазерного сканирования, вакуумного литья, CNC-фрезерования, цифрового формирования изображений для создания дизайнерских вещей и воплощения своих самых смелых идей.
📢 Оставить отзыв / обсудить
↑ сохранить
Стоимость аренды квартир в неделю:
Средняя стоимость проживания в студенческой резиденции составляет £150 в неделю. Питание и все счета включены. Некоторые студенты предпочитают проживание в частном секторе: в некоторых случаях выгодно приобретать студенческую недвижимость или арендовать, пример предложений:£50
£100
£200
£300
£400
£500
Королевский Колледж Искусств находится в Лондоне (Великобритания, Англия)
☰ По специальностям Экономические и СоциальныеАрхитектурные и СтроительныеЮридическиеФинансы и БизнесСредства массовой информацииЛингвистическиеЕвропейские языкиНеевропейские языкиИсторические и ФилософскиеИскусство и ДизайнПедагогикаМедицинаСмежные с медицинойБиологияВетеринарияФизическиеМатематическиеИнженерияТехнические и Прикладные
Запрос
ЗадатьСпецпредложения по ➛
Университеты в Лондоне:
University of the Arts London :: London School of Economics :: Imperial College London :: University College London :: King’s College London :: Queen Mary University of London :: SOAS, University of London :: City, University of London :: Brunel University London :: Goldsmiths, University of London :: St Mary’s University, Twickenham :: Birkbeck, University of London :: Kingston University :: Middlesex University :: London Metropolitan University :: London Business School :: University of East London :: University of Greenwich :: Ravensbourne College :: Royal College of Music :: Royal Academy of Music :: Guildhall School of Music & Drama :: Trinity Laban :: Royal Central School of Speech and Drama :: Royal Veterinary College :: London School of Hygiene and Tropical Medicine :: Courtauld Institute of Art :: UCL Institute of Education :: London South Bank University
События в Лондоне 🎉
МузыкаАртНаукаМода и красотаФильмыЕдаСпортСемья и образованиеПутешествияТранспортБизнесПолезная информация
Как поступить?
Как выбрать специальность?
Услуга Консьерж
Лучшие 10+ стипендий
Как выбрать проживание?
Гранты и стипендии
Преимущества Великобритании
Право на работу в UK
Мотивационное письмо
Подготовка к поступлению
Студенческая виза
Курс фаундейшн
Place of Study — Ваш проводник по обучению в Великобритании!
О нас :: Полезное :: Блог
Форум
Условия пользования сайтом
Обработка персональных данных
Дэвид Маклин (Django Django): «Хочешь группу — иди в арт-колледж»
Впечатления
Дэвид Маклин
© Getty | Stefan Hoederath | Redferns
Автор
Денис Бояринов (Colta. ru)
15 июня 2016
Барабанщик одной из самых оригинальных британских групп о творчестве, успехе и будущем альбоме.
18 июня на фестивале Ahmad Tea Music Fest выступит группа Django Django — одна из самых оригинальных среди современных британских рок-групп. У Django Django свой, непохожий на других, звук, экстрагированный в домашней студии из альбомов солнечного серф-рока и странной психоделии 1960-х. Первый же альбом группы, записанный выпускниками эдинбургского арт-колледжа на свой страх и на свои деньги, сделал группу знаменитой в Британии, принеся номинации на престижные музыкальные премии и выведя ее на сцены крупнейших мировых фестивалей. Перед первым московским концертом Денис Бояринов списался с лидером группы Дэвидом Маклином и спросил его о британской рок-традиции учиться на художника, а также о новом альбоме группы.
— Чему вы учились в колледже искусств Эдинбурга, и как вам это помогло в Django Django?
— Я, Томми и Джим занимались живописью, а Винни учился архитектуре. В арт-колледжах учат делать все самому и отыскивать на это ресурсы и возможности. Ты — никто, поэтому должен делать все сам, производя искусство за гроши. Никто тебе не поможет — ни галерея, ни рекорд-лейбл. Мы этому здорово научились. Мы не стали ждать, пока у нас появятся деньги на запись первого альбома, мы просто сделали его, используя то, что было под рукой.
— Похоже, что учиться на художника — это хорошая традиция у британских рок-музыкантов: Джон Леннон, Сид Барретт, Брайан Ферри, Брайан Ино и многие другие прошли через арт-школы. У вас есть этому объяснение?
— Колледжи искусств — это рай для творческих людей. Искусство и музыка идут рука об руку, у них множество точек для пересечения. Если хочешь собрать группу — иди в арт-колледж. Здесь ты встретишь нужных людей.
— Собрав группу, вы чувствовали, что станете звездами с первой пластинки, или ее успех стал для вас сюрпризом?
— Ха, вряд ли нас можно назвать звездами. Но да, мы совершенно не ожидали такого резонанса. Все произошло намного быстрее и мощнее, чем мы себе воображали. Мы вообще-то избегаем лишнего внимания, поскольку иногда оно принимает странные формы. Но нам нравится наша нынешняя работа.
— Звук Django Django часто описывают как современную смесь серф-рока и психоделии: Ventures + The Move, Beach Boys + Pretty Things и т. д. Вы согласны?
— Ну да… Я имею в виду, что мы выросли на этой музыке — она у нас в крови. Она — фундамент всего, что мы делаем. Мы переслушали тонны странных психоделических записей из 1960-х, но мы так же хорошо знаем и танцевальную музыку, хип-хоп, фанк… Да много чего разного.
— А как вам жанр «нео-психоделия», к которому вас относят?
— Не знаю… Я не слишком-то обращаю внимание на лейблы и ярлыки, которые вешают на музыкантов и группы. Для нас это просто музыка, и все.
Дэвид Маклин
© Getty | FilmMagic
— Каким будет ваш следующий альбом?
— Как обычно, мы делаем все сами: сами сочиняем, играем, записываем и продюсируем. Он даже может получиться более «самодельным», чем предыдущий. Мы пишем его почти так же, как записывали первый — биты я сочиняю у себя в спальне. Сейчас на нем очень много синтезаторов, но все может измениться.
— Только двое участников вашей группы — шотландцы, живете вы в Лондоне, но медиа часто называют вас «шотландской группой», а ваш последний альбом может стать лучшим шотландским альбомом года. Насколько для вас важно быть шотландской группой?
— Да, у нас двое шотландцев, но познакомились-то мы в Эдинбурге, где жили тогда все участники группы. Группа родилась в Эдинбурге, так что, полагаю, мы — шотландская группа. А вообще нам везде хорошо. Мы постоянно в разъездах, на гастролях. Так что мы вполне себе кочевники.
Группа Django Django
© facebook.com/thedjangos
— Вы выступали на фестивале Fuji Rock в Японии перед 60 тысячами человек. Как это было, и каким был самый необычный концерт в истории Django Django?
— В Японии была такая жарища и влажность, что Винни приходилось весь концерт настраивать гитары. Думаю, японцы решили, что это важная часть нашего шоу. Выступление на Fuji Rock — до сих пор рекордное в нашей истории по количеству слушателей. А наш самый необычный концерт прошел в одной скромной техасской бургерной. Народу было в тысячу раз меньше, чем в Японии, но было страшно весело. Я до сих пор вспоминаю этот концерт.
15 лучших художественных школ США 2023
На свободе 2 сентября 2022 г. Арт-объект
Рейтинг лучших художественных школ Америки 2023 от Art & Object включает лучших из лучших. От побережья до побережья, с учреждениями всех размеров — этот список включает в себя невероятное количество школ, предлагающих лучшее художественное образование.
В этом национальном списке видное место занимают такие учреждения, как Колледж искусств и дизайна Саванны и CalArts, которые на протяжении многих лет проявляют приверженность онлайн-обучению и непрерывному образованию. Также были отмечены школы, которые поощряют междисциплинарную практику и образование, такие как Йельский университет и Колумбийский университет.
Чтобы составить этот национальный список, редакция Art & Object’s взвесила следующие факторы: степень и разнообразие учебных программ, качество школьных музеев, известность школы, стоимость обучения (бакалавриат, выпускник и т. д., если применимо), уровень занятости, выпуск оценка, возможности стажировки, разнообразие студенческого состава*, окружающая художественная сцена, культурные возможности и заявления студентов. Пока Art & Object стремится составить эти списки максимально объективным образом, мы понимаем, что критерии «лучшего» могут включать множество других факторов. Мы также хотели бы отметить следующие почетные упоминания: Cooper Union, Школа дизайна Парсонса, Институт Пратта и Университет Темпл. С учетом сказанного, вот наш список пятнадцати лучших художественных школ США на 2023 год:
*Примечание редактора: представители ЛГБТК+ не всегда могут быть точно представлены в гендерных данных, сообщаемых учреждениями и организациями.
1 из 15
FLICKR/JOEVARE.
15. Колледж искусств и дизайна Колумбуса
Колледж искусств и дизайна Колумбуса (CCAD), основанный в 1879 году, предлагает восемнадцать несовершеннолетних, четырнадцать концентраций и тринадцать степеней бакалавра, начиная от изящных искусств и заканчивая комиксами и повествовательной практикой. Школьные программы по анимации, дизайну, иллюстрации и моде либо высоко оценены, либо отмечены наградами.
CCAD и его профессорско-преподавательский состав исключительно привержены воспитанию кампусной культуры «Здорового творчества». Это достигается за счет особого внимания к важности сна, проведения дней цифровой детоксикации и т. д.
Согласно последним сообщениям, стоимость обучения в CCAD составляет примерно 37 370 долларов. Это делает ее второй самой доступной школой в этом списке. Хотя CCAD, возможно, более разнообразна, чем средняя школа по стране, она считается одной из наименее разнообразных с точки зрения расы и пола по сравнению с другими ведущими школами, представленными здесь.
Город Колумбус является домом для библиотечной системы номер один в стране, а также выдающегося зоопарка и аквариума. Каждый год в школе проводится художественная ярмарка с участием жюри, на которой продаются работы студентов и выпускников. В конце 2019 года-2020 учебный год ярмарка прошла виртуально. Хотя это было сделано по необходимости, это привело к большому успеху — продажи достигли потребителей по всей стране.
2 из 15
FLICKR/BORMANG2.
14. Колледж искусств и дизайна Миннеаполиса
Колледж искусств и дизайна Миннеаполиса (MCAD), основанный в 1886 году, предлагает восемнадцать программ на получение степени, начиная от бакалавра искусств в области анимации и веб-среды и мультимедиа и заканчивая степенью бакалавра предпринимательства. Регулярно публикуются новости о выпускниках, в которых подробно рассказывается о выступлениях бывших студентов в известных изданиях и галереях по всей стране и миру.
Согласно последним данным, плата за обучение в MCAD составляет около 41 794 долларов, а процент выпускников падает примерно на 63,5 процента — обе цифры относительно низкие для этого списка.
Контингент студентов небольшой и не очень разнообразный, но соотношение преподавателей и студентов составляет 10 к 1. Кроме того, MCAD — одна из немногих школ, представленных во всей этой серии, которая включает небинарных студентов в свои отчеты о расовых и процент гендерного разнообразия. Этот прагматичный шаг по включению секты студентов-гендерквиров важен, и, вероятно, в ближайшие годы его последуют и расширит другие учебные заведения.
Расположенный в городах-побратимах, Миннеаполисе и Сент-Поле, MCAD окружен возможностями искусства и культуры. Этот городской район является домом для одного из крупнейших деловых сообществ страны и получил высокую оценку множества изданий за то, что он идеально подходит для миллениалов и выпускников колледжей. Школа расположена недалеко от многих вдохновляющих музеев, в том числе соседнего Института искусств Миннеаполиса (Миа) и Центра искусств Уокера.
3 из 15
wikimedia commons/Jeff Auth.
13. Университет Содружества Вирджинии
Университет Содружества Вирджинии в Ричмонде (VCU) является домом для одной из ведущих программ общественного искусства в стране. Школа искусств VCU предлагает восемнадцать бакалавров и пять ученых степеней. Программы школы охватывают широкий спектр дисциплин и включают в себя, помимо прочего, ремесленное / материаловедение, которое может похвастаться специальностями от производства стекла до дизайна мебели, и кинетическую визуализацию, которая охватывает такие среды, как анимация и звук.
VCU может похвастаться самой низкой стоимостью обучения в бакалавриате как для жителей Вирджинии, так и для нерезидентов, которая составляет 15 028 и 35 676 долларов США соответственно. Согласно отчетам об университете в целом, его выпускники составляют около 66,4 процента.
Художественная программа включает современный литейный и металлообрабатывающий цех. Победители гранта Genius и выпускники школьной программы MFA Тара Донован и Тересита Фернандес работают с прочными промышленными материалами, которые этот магазин делает доступными для студентов.
В кампусе VCU имеется множество междисциплинарных возможностей. Центр инноваций да Винчи был создан для создания пространства и поощрения междисциплинарного сотрудничества с помощью уникальной коллегиальной модели. Университет также учредил множество институциональных программ, предназначенных для поощрения разнообразия, таких как институты и центры специальных интересов (SIIC), которые специально делают это посредством исследований, образования, защиты интересов и партнерства с общественностью.
4 из 15
FLICKR, ЭЛВЕРТ БАРНС.
12. Колледж искусств Мэрилендского института
Собственный колледж искусств Мэрилендского института Балтимора (MICA) является старейшим в Соединенных Штатах колледжем искусства и дизайна, постоянно присуждающим дипломы. В настоящее время MICA предлагает около сорока градусов. Он также может похвастаться одним из лучших соотношений преподавателей и студентов, составляющим 8 к 1.
Студенты бакалавриата должны пройти базовый курс «Первый год обучения», а затем выбрать специализацию. Они также могут добавить в смесь дополнительные гуманитарные науки — историю искусства или гуманитарные науки — или студийную концентрацию. Школа также предлагает ряд программ для выпускников, охватывающих множество категорий. Студенты могут заниматься чем угодно, от магистра искусств в области иллюстрации до магистра делового администрирования в области дизайна.
Стоимость обучения в MICA, согласно последним доступным данным, составляет около 49 190 долларов США для старшекурсников, что делает эту школу умеренно дорогой в этом списке. Студенческий состав школы занимает умеренно высокое место с точки зрения разнообразия. Его процент выпускников сопоставим с другими перечисленными школами и составляет 69,6 процента.
В кампусе MICA также есть не менее десяти студий и мастерских, которые открыты для различных слоев студенческого населения. Это включает в себя так называемый Dolphin Shop, пространство, созданное для содействия дальновидному дизайну и междисциплинарной практике. Расположенный в Центре дизайна Dolphin, где проводится утвержденная программа архитектурного дизайна в дополнение к новым школьным программам BFA в области игрового дизайна и дизайна продуктов, этот конкретный магазин и связанные с ним степени символизируют широкую приверженность школы инновациям и междисциплинарность в искусстве и дизайнерские миры.
5 из 15
Колледж искусств и дизайна им. Ринглинга
11. Колледж искусств и дизайна им. Ринглинга
Колледж искусств и дизайна им. и одиннадцать программ BFA – в компьютерной анимации, творческом письме, дизайне развлечений, кино, изобразительном искусстве, игровом искусстве, графическом дизайне, иллюстрации, дизайне анимации, фотографии и визуализации и разработке виртуальной реальности. Эта последняя программа является первой в мире в своем роде. Ринглинг, в котором обучается около 1600 человек, является одной из самых маленьких школ здесь.
Все программы Ринглинга посвящают треть своей учебной программы курсам гуманитарных наук, и школа уделяет большое внимание рассказыванию историй, даже в своей программе изящных искусств. Его программы анимации, игрового дизайна и иллюстрации постоянно награждаются и высоко оцениваются различными изданиями.
Стоимость обучения в бакалавриате Ринглинга составляет приблизительно 49 540 долларов США, что делает его умеренно дорогим для этого списка. В настоящее время их процент выпускников составляет 71,8 процента. Несмотря на небольшое количество студентов, соотношение преподавателей и студентов Ринглинга составляет 12 к 19.0003
Хотя Ринглинг также занимает умеренное место здесь с точки зрения разнообразия, колледж громко заявляет о своей приверженности развитию разнообразия и делает акцент на сообществе и комфорте, говоря: «Каждый член нашего сообщества добавляет к тому, кто мы есть: преданный, любопытный , причудливая и талантливая смесь креативов. Мы неустанно стремимся к совершенству и бескомпромиссны в наших ценностях разнообразия, справедливости и инклюзивности».
6 из 15
Wikimedia Commons
10. Университет Тафтса
Школа Музея изящных искусств Университета Тафтса (SMFA) уделяет особое внимание индивидуальности и предоставляет широкие возможности для персонализации образования. Студенты BFA в SMFA не объявляют целевые специальности. Скорее, они работают напрямую с консультантами и персоналом, чтобы адаптировать свой собственный индивидуальный учебный план, предназначенный для поддержки студентов – как с точки зрения их художественной практики, так и в плане подготовки к жизни после школы. Студенты также имеют доступ к курсам и младшим курсам в университете и могут даже выбрать комбинированную степень, получив степень бакалавра изящных искусств и степень бакалавра или бакалавра в Школе искусств и наук Университета. В университете предлагается более 100 различных специальностей и несовершеннолетних.
Стоимость обучения в бакалавриате в настоящее время составляет 63 804 доллара, что делает Tufts самой дорогой школой из представленных. Тем не менее, Тафтс удовлетворяет 100 процентов заявленных финансовых потребностей, независимо от статуса гражданства. Школа умеренно разнообразна, и соотношение преподавателей и студентов в ней составляет 10: 1, что также является умеренно высоким.
Что касается выпускников и трудоустройства, Тафтс впечатляет. Он может похвастаться третьим по величине уровнем выпускников в этом списке (94 процента) и вторым по величине зарегистрированным уровнем занятости с впечатляющими 9 процентами.5 процентов студентов либо находят работу, поступают в аспирантуру, либо участвуют в службе или получают стипендию в течение 6 месяцев после выпуска.
Кампус SMFA расположен в центре Бостона, на Хантингтон-авеню, или Авеню искусств, рядом с основными коллекциями Музея изящных искусств и музея Изабеллы Стюарт Гарднер. Онлайн-присутствие и ресурсы художественной школы также невероятно актуальны. На веб-сайте есть справочник по выставочным возможностям, доступным для студентов в кампусе, за его пределами и в Интернете.
7 из 15
Школа Института искусств Чикаго
9. Школа Института искусств Чикаго
Основанная в 1866 году Школа Института искусств Чикаго (SAIC) является одной из старейших аккредитованных и независимые школы искусства и дизайна в стране. SAIC предлагает около шестидесяти степеней, включая программы бакалавриата в области истории искусств и визуальных и критических исследований, а также программы бакалавриата в области студии, художественного образования и письма. В то время как все специальности имеют междисциплинарные аспекты и возможности для пересечения, студенты, которые получают степень бакалавра искусств в Studio, могут выбирать из тринадцати различных факультетов. отмеченный наградами.
Стоимость обучения в бакалавриате в настоящее время составляет 53 160 долларов США, что довольно много по сравнению с другими в этом списке. SAIC невелика, в ней обучается около 3000 студентов, хотя соотношение преподавателей и студентов здесь среднее, 11 к 1.
SAIC — одна из самых разнообразных школ, представленных в нашем списке, но количество выпускников — третье по величине из этой последней пятнадцати лучших. Несмотря на это, SAIC имеет невероятную репутацию и остается ведущим производителем стипендиатов Фулбрайта среди всех школ искусства и дизайна. Учебные корпуса школы и отмеченный международными наградами художественный музей — The Art Institute of Chicago, расположенные в самом центре Чикаго, — составляют крупнейший кампус в США
Среди известных выпускников и сотрудников Ричард Хант, Джорджия О’Киф, Синтия Роули, Ник Кейв, Джефф Кунс и Лерой Нейман.
8 из 15
flickr, Jeff Gunn
8. Техасский университет в Остине
В Техасском университете в Остине (UT Austin) есть три факультета, которые предлагают программы, связанные с искусством: факультет Искусство и история искусств, Школа дизайна и креативных технологий, Центр креативного предпринимательства.
Департамент искусства и истории искусств также предлагает курсы и степени в области художественного образования. В рамках программы Studio обучение предлагается по пяти широким областям интересов, а не по конкретным, отдельным средам.
UT Остин — одна из самых крупных школ в этом списке, и, исходя из стоимости обучения в штате, она самая доступная. В настоящее время стоимость обучения в штате составляет 11 448 долларов США, а обучение за пределами штата – чуть более 43 003 долларов США. Соотношение преподавателей и студентов 18: 1 относительно низкое, но процент выпускников, составляющий 82,6 процента, является умеренно высоким, и UT Austin является одной из самых разнообразных школ в списке.
По данным университета, студенты, участвующие в программе изящных искусств UTeach, которые хотят преподавать искусство в государственных школах Техаса, «практически имеют 100-процентное трудоустройство». В UT Austin есть пятнадцать различных центров карьеры, в том числе один, полностью посвященный студентам изящных искусств.
Расположенная в Остине, мировой столице живой музыки, учащиеся этой школы окружены культурными возможностями. Школа может похвастаться двумя собственными музеями и поощряет студентов проявлять интерес к изобразительному и исполнительскому искусству в кампусе и за его пределами.
9 из 15
Предоставлено Wikimedia Commons/ Фото Альтона.
7. Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе
Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе (UCLA) является домом для Школы искусств и архитектуры, где студенты имеют доступ к ведущим программам на четырех факультетах, присуждающих степень: архитектура и Городской дизайн, искусство, дизайн / медиаискусство и мировое искусство и культура / танец. Программа бакалавриата позволяет студентам пройти базовые курсы по шести различным категориям средств массовой информации, а затем перейти к тому из этих средств, которые им больше всего нравятся.
Студенты здесь имеют доступ к междисциплинарным возможностям, присущим исследовательскому университету, и, согласно Калифорнийскому университету в Лос-Анджелесе, «наши восемь исследовательских центров способствуют новаторским связям между искусством и другими дисциплинами, объединяя творчество и исследования для решения таких проблем, как глобальное здравоохранение, изменение климата. , урбанизм и другие важнейшие вызовы двадцать первого века».
Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе — еще одна крупная школа, а также вторая самая доступная школа для студентов штата. В настоящее время стоимость обучения в бакалавриате составляет 13,24 доллара США. Однако для иностранных студентов это не так. Эти студенты заплатят около 43 003 долларов. Тем не менее, университет сообщает, что более половины его студентов получают финансовую помощь.
Студенческий состав Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе невероятно разнообразен, и 90,5% студентов занимают пятое место среди выпускников этого списка. Управление справедливости, разнообразия и инклюзивности Университета (EDI) предлагает, среди прочего, ресурсы для расовой травмы, а также наборы инструментов EDI.
Университет является домом для широкого спектра первоклассных ресурсов. От аналитического центра UCLA Art & Global Health до трех музеев на территории кампуса и коллекции произведений искусства из 45 000 произведений искусства в Грюнвальдском центре графических искусств.
10 из 15
wikimedia commons.
6. Yale
Йельская школа изящных искусств является старейшей художественной школой, связанной с высшим учебным заведением в США. расширяться и использовать преимущества широкого круга предметов и знаний, связанных с ними.
Программа MFA Йельского университета предназначена для изменений по мере изменения интересов и потребностей ее студентов, чтобы она могла, например, помочь студентам исследовать и внедрять художественные практики, которые могут не предлагаться в рамках основного учебного плана программы. Студенты могут получить степень магистра в области графического дизайна, живописи и гравюры, фотографии или скульптуры. Хотя критическая практика и общешкольное/междисциплинарное обучение не являются формальными областями обучения, оба, согласно Йельскому университету, легко найти в рамках программы и выступают в качестве идеалистических рамок самой школы. Для студентов Йельского университета предлагает одну степень бакалавра в области искусства с требованием, чтобы специальность выбрала концентрацию либо в области графического дизайна, живописи / гравюры, фотографии или скульптуры.
В настоящее время стоимость обучения в Йельском университете составляет 57 700 долларов, что делает его четвертым самым дорогим учебным заведением в списке. Его соотношение преподавателей и студентов, 6 к 1, является одним из лучших в этом списке. Школа умеренно разнообразна, но имеет самый высокий процент выпускников – 96,6 процента.
В кампусе есть несколько престижных галерей и библиотек, в том числе Художественная галерея Йельского университета, Йельский центр британского искусства и Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке. В школе также есть музей естественной истории. Йельская школа искусств выпустила много успешных и даже известных выпускников, включая Кехинде Уайли и Чака Клоуза.
11 из 15
WIKIMEDIA COMMONS, PADSQUAD19.
5. USC
Университет Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе (USC) начал предлагать уроки искусства в 1883 году, а затем в 1895 году основал свою художественную школу. художественных школ Южной Калифорнии. Школа предлагает около пятидесяти степеней. Программа бакалавриата и несовершеннолетний дизайн коммуникаций требуют пересечения между Роски и другими отделами Университета Южной Калифорнии. USC Roski напрямую связывает студентов со стажировками и, как часть более крупного исследовательского университета, предоставляет возможности для междисциплинарных исследований и сотрудничества с восемнадцатью профессиональными школами.
В целом USC — очень большая школа, в которой обучается около 46 000 студентов, 19 500 из которых — студенты. Это также третья самая дорогая школа: стоимость обучения в бакалавриате в настоящее время составляет 60 275 долларов.
USC занимает четвертое место по количеству выпускников (91,9 процента) и занимает умеренно высокое место с точки зрения гендерного и расового разнообразия. Соотношение преподавателей и студентов в университете, 9 к 1, является сравнительно средним.
Школа расположена в центре Лос-Анджелеса, и, по словам самого университета, «кампус Университетского парка Университета Южной Калифорнии является частью городского коридора искусств и образования и является домом для Колледжа литературы, искусств и наук имени Даны и Дэвида Дорнсайфов Университета Южной Калифорнии. и многие профессиональные школы».
12 из 15
wikimedia commons, Бобак Ха’Эри.
4. Калифорнийский институт искусств
Калифорнийский институт искусств (CalArts), расположенный в Санта-Кларите, предлагает более семидесяти комплексных программ на получение степени в области исполнительского, изобразительного и литературного искусства. Школа заявляет, что эти программы «оптимизированы для нового типа художников: тех, кто выходит за рамки простой эстетики и опыта и кто думает о том, как их практика взаимодействует с миром в целом».
Имея на выбор так много программ, учащиеся поощряются к изучению и критическому осмыслению искусства, которым они хотят заниматься. Как аспиранты, так и студенты бакалавриата могут обучаться широкому спектру средств массовой информации, включая инсталляцию, видео, кино, письмо, перформанс, живопись, рисунок, эстамп, фотографию, цифровые изображения и скульптуру. Особое внимание уделяется индивидуальному обучению и наставничеству, поскольку студенты учатся формулировать идеи, разрабатывать личные методологии и устанавливать независимую студийную практику.
Калифорнийский университет очень мал, в нем обучается около 1500 студентов. Обучение в бакалавриате стоимостью 54 440 долларов умеренно дорого по сравнению с другими перечисленными школами. Процент выпускников, который в настоящее время составляет 72,4 процента, также является сравнительно умеренным, но он может похвастаться одним из лучших показателей соотношения преподавателей и студентов — 6,5 к 1.
CalArts демонстрирует свою приверженность созданию среды равенства и разнообразия с помощью различных инициатив. включая специализированные гранты, программы и идентификационные проекты. Например, в 2022 году была запущена первая программа грантов на стажировку Центра жизни и работы Патти Дисней, в рамках которой ежегодно будут предоставляться гранты примерно десяти студентам. Программа предназначена для «компенсации расходов, понесенных» студентами в связи с возможностью личной неоплачиваемой стажировки. Школа также ведет обширный интерактивный справочник, в котором хранятся данные как за текущий учебный год, так и за последние пять лет.
13 из 15
wikimedia commons
3. Колумбийский университет
Программы бакалавриата и магистратуры Колумбийского университета в области изобразительного искусства построены таким образом, чтобы отдавать приоритет развитию видения студента над его развитием как, например, традиционного художника. Хотя будущие студенты MFA сортируются по дисциплинам в процессе подачи заявки, они могут работать так, как им хочется — свободно изучать новые среды и смешивать процессы — после принятия.
Бакалавриат по изобразительному искусству также универсален. Концентрации предлагаются в рисовании, живописи, скульптуре, фотографии, гравюре и видео, но учащиеся могут сосредоточиться на любой комбинации этих дисциплин.
Стоимость обучения в бакалавриате университета составляет около 61 671 долларов США, что делает его вторым самым дорогим учебным заведением в этом списке. С точки зрения разнообразия школа занимает здесь довольно низкое место, но она может похвастаться вторым по величине уровнем выпуска – 95,8 процента. Соотношение преподавателей и студентов в университете соперничает только с Йельским университетом, причем обе школы сообщают о среднем соотношении 6 к 19.0003
Расположенный в самом сердце Нью-Йорка, культурные возможности в изобилии, и Инициатива искусств школы делает их доступными с помощью паспортной программы, которая предлагает бесплатный вход в более чем тридцать музеев. Кроме того, собственная галерея Колумбии Лерой Нейман и Художественная галерея Уоллаха предлагают студентам широкий спектр возможностей. Wallach является ведущим пространством изобразительного искусства и тесно сотрудничает с Департаментом истории искусств и археологии, Школой искусств и университетскими библиотеками. В Неймане проходят выставки, на которых демонстрируются работы приглашенных художников, преподавателей и студентов.
14 из 15
Фото Джорджа Грея. Предоставлено РИСД.
2. Школа дизайна Род-Айленда
Школа дизайна Род-Айленда (RISD) находится в Провиденсе, Род-Айленд. Школа предлагает около пятидесяти программ на получение степени, включая ювелирные изделия и кузнечное дело, архитектуру интерьера и графический дизайн. Все первокурсники должны пройти экспериментальное и базовое обучение. В партнерстве с Университетом Брауна школа предлагает программу двойного диплома, известную как BRDD. Студенты программы BRDD получают степень бакалавра искусств в RISD и степень бакалавра искусств или наук в Брауне.
Стоимость обучения в бакалавриате в RISD в настоящее время составляет 54 890 долларов, что ставит его в пятерку самых дорогих школ в этом списке. RISD, в котором обучается около 1700 студентов, является одной из самых маленьких школ в этом списке и может похвастаться одним из лучших показателей по соотношению количества преподавателей к числу учащихся – 7 к 1. маленькая школа. Кроме того, важно признать, что любая степень прозрачности, когда речь идет о таких вещах, показывает уникальную степень открытости со стороны школы.
Хотя RISD занимает умеренное место с точки зрения гендерного и расового разнообразия, школа продемонстрировала уникальную преданность и веру в учеников из различных социально-экономических, образовательных и нейроотличных слоев общества. В 2019 году RISD принял решение оставить тест необязательным (т. е. результаты SAT и ACT не требуются) для любых заявителей. С тех пор многие школы приняли эту политику за последние несколько лет, чтобы учесть ограничения COVID.
Музей RISD, в котором хранится около 100 000 произведений искусства и имеется семь кураторских отделов, — единственный комплексный художественный музей на юго-востоке Новой Англии. Среди известных выпускников Кара Уокер и Шепард Фейри.
15 из 15
Предоставлено SCAD.
1. Колледж искусств и дизайна Саванны
Колледж искусств и дизайна Саванны (SCAD) предлагает больше программ и специализаций, чем любой другой университет искусства и дизайна в США. Программы, предлагаемые школой, постоянно развиваются, чтобы идти в ногу со временем. с естественной прогрессией, которая происходит в рабочем мире. В 2022 году SCAD открыла Школу бизнес-инноваций, предлагающую пятнадцать степеней магистра и бакалавра.
Стоимость обучения в бакалавриате составляет 39 105 долларов США, а в аспирантуре — около 40 050 долларов США. SCAD входит в пятерку самых доступных школ в списке. SCAD также имеет относительно умеренный размер – и большой по сравнению с другими художественными школами – в нем обучается более 14 000 человек.
Компания SCAD сообщила, что ее утвержденный бюджет на 23 финансовый год включает операционные расходы в размере 325,9 млн долларов. Объем бюджета столь же примечателен, как и диапазон курсов, предлагаемых школой. И, конечно же, искренность SCAD в этом вопросе демонстрирует уникальную степень открытости.
«В SCAD нет голодающих художников, — сказала президент Пола Уоллес CBS Evening News в июне 2022 года. — Наши студенты хотят работать в Disney, Google, L’Oreal, и эти компании хотят нанимать, и они нанимают из СКАД».
Несмотря на то, что соотношение преподавателей и студентов в школе, составляющее 20 к 1, находится в нижней части этого списка, а процент выпускников, составляющий 71 процент, является умеренно низким, SCAD может похвастаться самым высоким уровнем занятости на сегодняшний день. Как и в 2020 году, 99 процентов выпускников SCAD Spring 2021 были трудоустроены, получили высшее образование или и то, и другое в течение десяти месяцев после выпуска. Эта статистика удивительно высока, постоянна и особенно впечатляет, учитывая последние несколько лет колебаний в экономике и на рынке труда.
Каждый год в школе проводится множество фирменных мероприятий SCAD, которые предлагают возможности для учащихся по каждой программе, от игр до моды и не только. Мероприятия в стиле арт-ярмарки SCAD deFINE ART и SCAD AT MIAMI привлекают внимание известных и начинающих художников, демонстрируя современное искусство, инновации в дизайне и перформанс. А на кинофестивале SCAD в Саванне — крупнейшем университетском кинофестивале в мире — было показано более 100 фильмов, номинированных на «Оскар».
Метки
Art Education
CalArts
Columbia
SCAD
UCLA
RISD
Ringling College of Art and Design
UT Austin
Best Art Schools
California Institute of the Arts
Yale
Minneapolis College of Искусство и дизайн
Колледж искусств и дизайна Массачусетса
Тафтс
USC
Колледж искусств и дизайна Колумбуса
Скульптура
Предпандемическое корональное стекло: может ли искусство развиваться автономно?
Дом Раймана: Семья художников
Мощная смена ролей в «Военных слухах» Кехинде Уайли
Ярмарка
Выдающиеся достижения Armory’s Focus 2022: «Пейзаж в незаконченном виде»
Стенды, обязательные к посещению на инаугурационной выставке Independent 20th Century
Галерея 1261 представляет новую картину Дэниела Сприка на выставке Denver Art Showcase
Современное искусство
Вольфганг Тильманс: Смотреть без страха
Абстрактный экспрессионизм: краткая история и исследование
«Нью-Йорк: 1962-1964» захватывает больше, чем время и место
Фотография
Фотографирование Вьетнама: первая и последняя война без цензуры
Длительное влияние фотографии Второй мировой войны
Предварительный просмотр мастерской монографии Лоуренса Филомена: «Половое созревание»
Ренессанс
Леда и лебедь через историю искусства
Чего вы не знаете о самой старой фотографии в мире
Краткая история Моны Лизы, самой известной картины в мире
Галерея
Алия Аль Фарси: женщина, стоящая за крупнейшей частной художественной галереей Омана
Выставки Барбары Крюгер Цвирнер и MoMA говорят с прошлым и настоящим
Рассел Мальц: собирая совпадения в скульптуре и концепции
Латиноамериканское искусство
Почему важен каталог LACMA «Архив мира»
Неоконкретизм: недолговечное, но влиятельное направление в искусстве
Доколумбовая Латинская Америка: Чавин древнего Перу
Искусство коренных народов
Что делать с памятниками Христофору Колумбу?
Эволюция взглядов на стеганые одеяла как на народное искусство
Посмотреть современные произведения искусства коренных народов Австралии Стива Мартина
Женщины-художницы
Процветание на Атлантике: Эйприл Бей и ее спекулятивный футуризм
Выдающиеся художественные аукционы, которые стоит посмотреть осенью 2022 года
Поп-арт: 6 художников помимо Энди Уорхола
ЛГБТК-художники
Картины Эйзенмана снова на арт-сцене Нью-Йорка в Hauser & Wirth
6 событий Art World для Pride 2022
Покойный We:wa, художник с двумя духами и защитник коренных народов
Чертеж
Искусство футбола: изображение любимого вида спорта Америки
Рисунки Эндрю Уайета о его собственных похоронах
«Грохот орнамента» Центра рисования раскрывает нашу общую человечность
Живопись
Леон Голуб: динамика силы
Густав Климт и боевой дух женщины в стиле модерн
Розовый и красный Филипа Гастона
Антиквариат
Научный музей Вагнера: шаг в 1855 год с современными курсами
Как работает отмывание денег в мире искусства
Кабинет редкостей и колониализма
Черные художники
Ретроспектива Коулскотта «Искусство и раса имеет значение» — обязательный к просмотру
Выставка, посвященная очень влиятельному художнику Баркли Л. Хендриксу
Нина Шанель Эбни: Рыбалка была его жизнью
Аукцион
Аукцион Bonhams, посвященный искусству из Африки и диаспоры
Портрет Мэрилин Энди Уорхола вошёл в историю за 19 долларовПродажа 5 миллионов
На аукцион выставлена картина Freeman’s La Belle Époque на бумаге
Музей
Кто изобрел эмодзи? Краткая история
Лондонский музей полностью репатриирует бенинские изделия из бронзы
Забытый автопортрет Ван Гога вновь открыт
Азиатское искусство
Восстание боксеров и распространение грубых стереотипов с помощью произведений искусства
Райтвуд 659: Блестящие архитектурные проекты Тадао Андо
Обязательная к прочтению художественная книга фотожурналиста Прашанта Панджиара
Древнее искусство
Царь Тут может привести нас к гробнице Нефертити
Сады Помпеи и стихийные бедствия древности
Краткий взгляд на солнечный символизм через историю искусства
Дизайн
Самое старое здание в Нью-Йорке
История венецианских масок
Vulci 3000 исследует древнеримские водные системы
Современное искусство
Эти экстремальные произведения искусства воплощают климатический кризис
Краткое введение в искусство и художников аборигенов
Бостонская международная выставка изящных искусств возвращается
Колледж искусства и дизайна штата Мэн
Колледж искусства и дизайна штата Мэн приветствует приглашённого художника Анри Поля Броярда в понедельник, 17 октября
Henri Paul Broyard, DJI, акрил, графит и блик на холсте, 42″×52″, 2015 г. Каждый вторник, а иногда и по средам, кандидаты из нашей 10-месячной программы магистра педагогических наук (MAT) вместе с нашими партнерами по сообществу работают с детьми школьного возраста.
“Симпатия к переводчику” Твое за переводчика” на просмотре в МЧА 7 октября – 10 декабря 2022 г.
Кэролайн Монне, «Разгаданные воспоминания», 2021
О ВЫСТАВКЕ
В журнале Maine Magazine представлены статьи доцента Адама ДеГрандиса ’05
«Портленд и Мэн в целом имеют такую богатую историю художников всех мастей, приезжающих сюда», — ДеГрандис. делится с изданием. «Это заняло некоторое время, но я думаю, что цифровое искусство сейчас укореняется точно так же, особенно игры». Фото: Николь Вольф
ПРОЧИТАТЬ СТАТЬЮ
Заявки на участие в мероприятии Mainstay X MECA&D Holiday Edition & Winter Window открыты до 25 октября
Подайте сегодня заявку на участие в праздничной распродаже на одну ночь или подайте предложение на выставку «Зимнее окно» в здании Портеуса.
УЗНАТЬ БОЛЬШЕ
Колледж искусств и дизайна штата Мэн приветствует приглашённого художника Анри Поля Броярда в понедельник, 17 октября 52″, 2015.
СПИСОК ПРИЕЗЖАЮЩИХ АРТИСТОВ
Кандидаты MAT на местах с Boys & Girls Club, новым партнером сообщества
Каждый вторник, а иногда и по средам кандидаты нашей 10-месячной программы магистра педагогических наук (MAT) вместе с нашими партнерами по сообществу работают с детьми школьного возраста. ФОТО: Аннабель Коллетт ’22
УЗНАТЬ О МАТИКЕ
“Сочувствие переводчику” Твое переводчику” на выставке ICA 7 октября – 10 декабря 2022 г.
Журнал Maine Magazine представляет доцента Адама ДеГрандиса ’05
«Портленд, да и Мэн в целом, имеет такую богатую историю приезда сюда артистов всех мастей, — делится с изданием ДеГрандис. «Это заняло некоторое время, но я думаю, что цифровое искусство сейчас укореняется точно так же, особенно игры». Фото: Николь Вольф
ПРОЧИТАТЬ СТАТЬЮ
Заявки на участие в мероприятии Mainstay X MECA&D Holiday Edition и Зимнем окне открыты до 25 октября
Подайте сегодня заявку на участие в праздничной распродаже на одну ночь или подайте заявку на Porteous строительство выставки «Зимнее окно».
УЗНАТЬ БОЛЬШЕ
Найдите свой путь
Ознакомьтесь с программами BFA, Graduate, Continuing Studies и Pre-College
Соотношение студентов и преподавателей 10:1, доступ к ультрасовременному оборудованию, круглосуточная студия Доступ и центральное расположение в творческом сообществе Портленда делают Колледж искусств и дизайна штата Мэн подходящим городом и школой подходящего размера, чтобы оставить свой след.
Посмотрите наши программы
Посмотрите себя здесь
Предстоящие дни открытых дверей
Колледж искусств и дизайна штата Мэн предлагает несколько способов познакомиться с нашим кампусом виртуально и лично. Open Houses проведет вас за кулисами того, на что похожа жизнь студента, изучающего искусство и дизайн. Совершите экскурсию, послушайте нынешних студентов и получите полезные отзывы о портфолио.
Посетите нас
Присоединяйтесь к беседе
Серия «В гостях у художников»
Колледж предлагает серию «В гостях у художников», чтобы поделиться идеями, возникающими в творческих дисциплинах. Наша миссия состоит в том, чтобы привлечь творческих людей, которые в настоящее время работают в области искусства, ремесел, дизайна и академических областей культурного производства, помогая при этом расширить опыт и точки зрения чернокожих, коренных народов, цветных людей (BIPOC) и LGBTQ.
Прибытие в понедельник, 17 октября (12:00): Henri Paul Broyard
Посмотреть полный список
На просмотре в ICA
Сочувствие переводчику 7 октября – 10 декабря 2012 г. Прием в честь открытия 9014:4 7, 17:00–20:00
Изображение: Рене Грин, Космическая поэма № 7 (Цвет без объектов: интраактивные майские слова), Poly Duck, 28 баннеров, каждый 42 x 32 дюйма, 2020 г.