Что нужно для того чтобы стать фотографом: 5 шагов к новой профессии

Содержание

5 шагов к новой профессии

Содержание статьи

Фотограф — деятель искусства. Но чтобы быть мастером в этом деле, необходимо обладать и другими навыками, такими как: организация мероприятий и логистика, психология и коммуникация, навык стилиста, модельного агента, реквизитора, осветителя, продюсера, креативного директора. Всё это приходит только с опытом и профильным обучением. Поэтому мы подготовили для вас пошаговый гайд к профессии фотографа.

Шаг 1. Подбор оборудования

Сразу хочется вспомнить цитату:

— Ох, как хорошо вы фотографируете! У вас, наверное, профессиональный фотоаппарат?
— Ох, как хорошо вы готовите! У вас, наверное, дорогая кастрюля?

Одно из крупных заблуждений звучит так: профессиональная техника — залог успеха. Это большой миф с щепоткой правды. Посмотрите на работы известных фотографов, которые намеренно использовали недорогую технику — до $200 — чтобы показать: мастерство важнее.

Американский фотограф-самоучка Филипп Хомессер чьи работы публиковали The Huffington Post, Daily Mail, Woman’s Day, решил провести эксперимент.

Он нашел на eBay камеру Canon t2i за $183 и 50-миллиметровый объектив Pentax 1.7 за $15. Взял камеру, сыновей — и втроём они устроили фотосессию, конечный результат которой ничем не отличается от профессиональных снимков, сделанных на технику премиум-сегмента. Он добавил немного ретуши в Adobe Lightroom и Photoshop, что стоило ему ещё 2,50$ — и получил такой результат:

Aвтор: Phillip Haumesser philliphaumesserphotography.comAвтор: Phillip Haumesser philliphaumesserphotography.com

Интересен эксперимент молодого фотографа Скайлер Адамс. Девушка купила камеру Canon Sure Shot за $1 и просроченную плёнку Fujifilm Superia 400 за $2, поставив перед собой цель снимать на протяжении месяца. На обработку плёнки девушка потратила $8, таким образом реализация проекта обошлась Скайлер в $11. Фотограф доказала, что даже с дешёвой аппаратурой можно делать отличные фотографии. Конечно, если вы обладаете необходимыми для этого навыками.

Aвтор: Skyler San-AdamsAвтор: Skyler San-AdamsAвтор: Skyler San-Adams

Залог хорошей фотографии кроется не только в профессиональной камере, а в навыках фотографа построить композицию, настроить параметры камеры под определённые условия съемки и, конечно, в умении качественно обрабатывать фотографии.

Если бюджета на технику пока нет — берите старую плёночную камеру с барахолки или смартфон. А если готовы к покупке своего первого фотоаппарата, ориентируйтесь на 3 условные группы:

  • Любительские камеры — до $800
  • Полупрофессиональные — до $1000-$1200
  • Профессиональные — свыше $1200

Все они отличаются набором функций и возможностей. Но основная задача у всех — снимать. Новичку советуем выбрать любительскую камеру, тренироваться на ней и параллельно обучаться теории, развивать свою насмотренность. Конкретный разбор брендов и моделей фототехники мы обязательно даём на одном из уроков.

Когда камера уже в руках, наступает самый сложный шаг.

Шаг 2. Отработка практики


Критически важно сразу начать фотографировать. Даже без теории. Попробуйте себя в разных ситуациях, в разном свете, погоде, объектах съёмки. Фотографируйте еду, собак, детей, людей, листья в саду, машины на улице. Дайте себе столько времени, сколько нужно на то, чтобы почувствовать причинно-следственные связи. Что случится, если передвинуть свет? А если изменить позу модели? А если стать невидимкой и снимать всех так, будто камеры не видно?

Для развития навыков можно попробовать специальные челленджи и упражнения, например:

  • Две дюжины: вы выбираете любой объект или место, и делаете 24 уникальные фотографии. Важно не перемещаться, а стоять неподвижно на одном месте.
  • Выйдите на прогулку и возьмите с собой любой переносной предмет. Фотографируйте его в разных локациях и ищите интересные кадры.
  • Напишите на бумажках разные слова и фразы, перемешайте их. Затем доставайте и делайте фото того, что выпало.
  • Выберите цвет. Во время прогулки ищите объекты только этого цвета. В финале соберите лучшие фото в серию.
Автор фото — студент Primeclass Vadim K.

Шаг 3. Наблюдение

Снимок сначала возникает в воображении фотографа. Он чётко представляет, как сюжет и объекты будут смотреться в кадре. Перемещает предметы и комбинирует цвета силой мысли, подбирая нужный формат. Как этому научиться? Развивать насмотренность. Это ключевой навык не только для фотографии, но также для живописи, скульптуры, кинопроизводства, моды, дизайна, рекламы.

Что делать для этого:

  • изучать работы классиков;
  • анализировать фотографии коллег;
  • смотреть хорошее кино;
  • ходить в музеи;
  • путешествовать.

У вас должно возникнуть непреодолимое желание взять камеру в руки и скорее воплотить какой-нибудь сюжет! Вы начинаете видеть по-другому, чувствовать, предвосхищать фотографию. И тогда хороший результат происходит будто бы сам собой.

Бесплатный практический марафон по фотографии

Научись за 14 дней создавать снимки, которые займут первое место в твоем портфолио. 20+ уроков, мастер-классы, профессиональный разбор и обратная связь.

Начать бесплатно

Бонус. В финале статьи вы получите подборку из 5 значимых фильмов и 5 книг, которые рекомендуют наши эксперты.

А сейчас — следующий шаг, когда вы уже «насмотрелись».

Шаг 4. Выбор направления

Условно разделим фотографию на такие жанры и подвиды:

Портретная:

Автор фото — студент Primeclass Анна Клипина
  • Семейная и частная фотография
  • Свадебная
  • Беременность
  • Детская и New born
  • Деловой портрет
  • Модельное и актерское портфолио
  • Fashion-фотография
  • Эротическая

Репортажная:

Автор фото — студент Primeclass Ольга Кудина
  • Банкеты и мероприятия
  • Съёмка концертов, музыкальных мероприятий
  • Съёмка спортивных мероприятий
  • Фотокорреспондент в горячих точках планеты
  • Политический фоторепортер
  • Социальная фотография

Документальная:

Автор фото — студент Primeclass Зоя Пучкова
  • Пейзажная фотография
  • Street и travel-фотография
  • Архитектурная и интерьерная фотография
  • Астрофотография
  • Научная фотография
  • Анималистика

Предметная:

Автор фото — студент Primeclass Оксана Ющенко
  • Предметная фотография
  • Ювелирная фотография
  • Food-фотография
  • Автомобильная фотография

Ретушёр

Автор фото — студент Primeclass Оксана Ющенко

От выбранной области будут зависеть конкретные навыки и дополнительное оборудование.

Например, фотографы, снимающие спортивные соревнования и состязания, футбольные и хоккейные матчи, другие подобные события и мероприятия чаще всего используют объективы с весьма большим фокусным расстоянием, начиная от 300 мм. Такими же объективами работают и анималисты — фотографы, снимающие животных в среде их естественного обитания. Уличные фотографы и фотожурналисты, снимающие конкретные события непосредственно находясь на месте действия, предпочитают использовать в своей работе широкоугольные объективы. Это позволяет им ухватить в кадр всё то, что происходит вокруг них даже в тесной комнате.

Фотографы-портретисты обычно предпочитают объективы с фиксированным фокусным расстоянием, примерно 50-60 мм. Иногда такие объективы называют просто «портретниками». Они дают очень качественное, и в то же время мягкое изображение. С их помощью можно легко добиваться небольшой глубины резко изображаемого пространства, что дает возможность сфокусироваться именно на лице модели, убрав в приятную нерезкость всё то, что находится вокруг, и, возможно, будет отвлекать внимание от главного в кадре.

Фотографы, занимающиеся съемкой пейзажей, используют разные объективы. Классический на 24-70 мм для них – оптимальный вариант. Однако, несмотря на все сказанное, жесткие критерии в этом деле установить трудно. Иногда и репортаж приходится снимать издалека длиннофокусным объективом, в каких-то случаях и широкоугольником можно успешно «пофотоохотиться» или сделать интересный портрет.

Чтобы легко разбираться в фокусном расстоянии, объективах и всех деталях подбора техники, нужно около 3 месяцев — за это время можно пройти онлайн-обучение по Навыку фотографии. А через 6 месяцев обучения на Профессии наши студенты уже берут первые платные заказы.

Шаг 5. Оценка стоимости фотографии

Профессия фотографа открывает широкие возможности для заработка. Помимо привычных фотосессий можно зарабатывать такими путями:

  • Продавать свои работы на фотостоках.
    Это специальные сайты, на которых авторы выставляют свои фотографии на продажу. Например: Shutterstock, Depositphotos, Adobe Stock, Getty Images, Flickr. Средняя стоимость одного фото – 5-15$
  • Стать штатным фотографом.
    Можно совмещать штатную должность с фрилансом и устроится в газету, журнал и прочие СМИ штатным фотографом. Также фотографы нужны event-агентствам, крупным фотостудиям, онлайн-магазинам. Средний заработок штатного фотографа – от 100$ до 700$ в месяц.
  • Делать ретушь фотографий.
    Фотограф создает картину, а задача ретушёра — сделать ее совершенной. Он работает в постобработке с программой для ретуши:  светом, выравниваем цвета, убирает погрешности и лишние детали. Ретушёр и фотограф — это две части одного целого, поэтому вы можете попробовать реализовать себя в этом направлении. Средний заработок начинающего ретушера – от 50$ до 300$ в месяц.
  • Открыть фотостудию.
    К этому, как правило, приходят более опытные фотографы, у которых есть база клиентов. Они делают студию, в первую очередь, для себя, а затем сдают свободное от собственных съёмок время в аренду. Средняя стоимость аренды фотостудии – от 15$ до 50$ в час.

Вы можете прочитать в нашем блоге 53 подробных способа заработка для фотографа.

Диапазон доходов у фотографов огромный. Сумма зависит от опыта фотографа, его активности, интенсивности графика, основная это сфера деятельности или нет. Средние цифры – от 200-300$ в месяц до 3000$ и более.

Где учиться фотографу?

Многие гении фотографии — самоучки. Но не потому, что такой способ эффективнее. Просто у них не было современных возможностей. Сегодня ускорить процесс получения новой профессии можно так:

  • Пройти профильное онлайн-обучение. Например, в онлайн-университете Primeclass сейчас есть программы по по Профессиям Food-фотографа, Fashion-фотографа, Предметного фотографа и Интерьерного фотографа. Обучение длится от 6 до 17 месяцев при комфортном индивидуальном ритме студента.
  • Устроиться ассистентом к опытному фотографу.
    Это можно сделать уже во время обучения. Так вы сможете в реальной жизни отработать практику.
  • Смотреть бесплатные вебинары зарубежных мастеров. Выделите ваших любимых фотографов, подпишитесь на них в соцсетях и следите за их активностью. Многие проводят прямые эфиры и бесплатные мастер-классы.
  • Читать профессиональную литературу и смотреть кино. Список ждёт вас ниже.

Фильмы:

«Пепел и Снег», 2005

Грегори Кольбер – художник, фотограф. Более 14 лет он ездил с экспедициями по Индии, Египту, Африке и Антарктике, собирая материал для своих монументальных полотен. Совершил 32 экспедиции в самые удаленные уголки нашей планеты. Слушал голоса животных. И нaходил с ним общий язык. Одна планета. Единое целое. Здесь нет сюжета, игры актёров, нет ничего, что привычно для обычных фильмов, будь то, художественные или документальные.

Но это безумно красивый, эстетически созерцательный фильм.

«Отель Гранд Будапешт», 2014

Потрясающая статическая композиция, в которую вписано множество актеров, которые в ней динамически перемещаются. Впечатляющая цветокоррекция фильма, необычный формат съемки 3/4. Много разных схем освещения.

«Девушка в поезде», 2016


Мягкий естественный свет, круто подобранная одежда, свет в кадре, удержание напряжения за счёт игры актеров, распределение актёров в кадре и смена раскадровки между ними — идеально для всех тех, кто любит портреты.

«Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса», 2007

Посмотрите, как падает контровой свет на актёров, как много фокуса на переднем объекте, какие интересные световые схемы. А также обратите внимание на расположение актёров и заполнение кадра.

Гордость и предубеждение» (2005)

В этом фильме с помощью цветокоррекции потрясающе передаются эмоции героев и настроение (тёплые/холодные тона). Очень интересный фильм с точки зрения того, как цвет и свет управляет настроением зрителя.

Книги:

  • «Дзен-камера. Шесть уроков творческого развития и осознанности» Дэвид Ульрих
    Взяв за основу принципы дзен-буддистской практики и черпая из 40-летнего опыта обучения фотографии, Дэвид Ульрих составил шесть глубоких уроков, которые помогут развить способность к самовыражению.
  • «Имаджинариум, или Что стоит за кадром» Клэр Розен
    В книге собраны стратегии и инструменты, которые способствуют возникновению интересных идей и созданию уникальных фотографий. Вне зависимости от сложности ваших проектов, вы освоите технику мозгового штурма, приемы развития замысла, а также почерпнете идеи и практические советы, как преодолеть трудности и при этом достичь успеха.
  • «Взгляд фотографа» Майкл Фриман
    Фриман даёт алгоритм для понимания фотографии любого жанра, от бытовых зарисовок до арт-экспериментов.
  • «Кради как художник: 10 уроков творческого самовыражения» Остин Клеон
    Клеон представляет себя как молодой писатель и художник, подчеркивая, что творчество есть везде и для всех. По его словам: «Вам не нужно быть гением, вам просто нужно быть собой».
  • «Моя жизнь, мои достижения» Генри Форд
    На этой книге выросли поколения предпринимателей. И опыт Генри Форда как нельзя лучше подходит для фотографов, зарабатывающих этим ремеслом на жизнь. Как относиться к деньгам, продукту, который производишь, сотрудникам и клиентам – всё это на эталонном уровне.

Конспект статьи

  • Шаг 1. Подбор оборудования. Если бюджета на камеру нет — берите смартфон или старый плёночный фотоаппарат за 10$. Для старта в обучении композиции, цвету, свету этого будет достаточно. Если начальный бюджет есть, ориентируйтесь на камеры любительского формата — до 800$. У них есть все необходимые функции для профессиональной съёмки.
  • Шаг 2. Отработка практики. Чтобы выработать привычку постоянно фотографировать, используйте челленджи и упражнения. Например, запечатлеть все предметы синего цвета, или снять один объект с 12 разных ракурсов. Фотографируйте много, разное — и ищите взаимосвязи между условиями съёмок и результатом.
  • Шаг 3. Наблюдение. Насмотренность — ключевой навык визуализаторов. Как развить: смотреть на работы мастеров, анализировать работы коллег, смотреть красивое кино, читать профильные книги, ходить в музеи.
  • Шаг 4. Выбор направления. Выбор специализации фотографа влияет на подбор его техники, способ роста и поиска клиентов, и на стоимость его работы. Основные направления фотографии: портретная, репортажная, документальная предметная и ретушь. В каждой из них есть ещё до 10 подспециализаций.
  • Шаг 5. Оценка стоимости фотографии. Фотограф может заработать не только на фотосессиях, но также: продавать фото на стоках, быть штатным фотографом в СМИ, делать ретушь, открыть свою фотостудию. В среднем заработок фотографа начинается от 300$ в месяц — и не имеет чётких границ. При постоянной практике и обучении специалист может выйти на уровень стабильного дохода в 1000$ в месяц за первый год работы.
  • Где обучаться фотографу? Сегодня самые результативные и быстрые способы получения новой профессии: онлайн-обучение на профильном курсе, работа ассистентом у опытного фотографа, просмотр бесплатных вебинаров зарубежных мастеров и самообучение на книгах, фильмах, видео на YouTube.

Теперь вы знаете, какие шаги необходимо предпринимать, чтобы встать на путь освоения профессии фотографа. Вы всегда можете обратится за помощью профессионалов Primeclass. Это ускорит процесс обучения и даст вам больше мотивации. Мы верим в вас!

📸Фотограф📸Фотография🌮Food-фотография👨‍👨‍👧Фотосессия🎬Съемка🔝Саморазвитие👩‍⚖️Профессии💄Предметная фотография📷Портретная фотография🎓Обучение

Primeclass.io Twitter

PRIMECLASS уже 2 года на рынке и профессионально занимается разработкой образовательных программ в различных сферах. Наша цель – разработка уникальной учебной методологии.

Рассылка от Primeclass Journal

Подпишитесь на рассылку, чтобы получать последние обновления на свой email.

Твой email

Проверьте свой почтовый ящик и нажмите на ссылку, чтобы подтвердить подписку.

Пожалуйста, введите действительный адрес электронной почты!

Произошла ошибка. Пожалуйста, повторите попытку позже.


Как стать фотографом – пошаговая инструкция

В этой мегастатье я прописала три пути в фотографии из своего десятилетнего опыта профессионального фотографа.

Как стать а) фотографом, б) хорошим фотографом, в) хорошим профессиональным фотографом и что сделать конкретно по пунктам.
А также, в чем разница между этими тремя 😉

Для тех, кто хочет пойти по третьему пути, дальше в статье – 11 подробных шагов маркетинга для фотографа. И еще два бонуса! А также PDF для скачивания!

Время вдумчивого чтения – 15-20 минут.

Быстрый переход:

Как стать просто фотографом
Как стать хорошим фотографом
Как стать хорошим профессиональным фотографом
Маркетинг для фотографа
Бонус

Как стать просто фотографом

Шаг 0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.
То есть мы все с вами уже давно фотографы, с нашими смартфонами 😉

Монтероссо, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Как стать хорошим фотографом

Хороший фотограф сам наслаждается своими снимками, а также приносит удовольствием другим людям.

Они могут попросить напечатать, подарить фотографию или поставят у себя в соцсетях. Или просто скажут “вау”.

Верный признак – вас будут просить что-то поснимать. И даже могут предложить за это деньги, и вы сильно удивитесь. На конкурсах ваши снимки могут занимать какие-то места, но это не всегда обязательно.

Итак, что надо сделать:

0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.

  1. Приручить свет, понимать, как им пользоваться.
  2. Научиться чувствовать композицию, которая подходит к моменту. Это не всегда будет классическая композиция. Знать дополнительные приемы композиции, которые делают фотографию интереснее. А также помнить о смысловом центре и общей задумке снимка.
  3. Освоить свою технику, ручные настройки, полуавтоматические режимы и забыть про режим съемки “авто”.
  4. Много рассматривать другие хорошие фотографии и разбирать, как они сделаны – по свету, композиции, технически, по задумке, по погоде и ракурсу, и так далее. А также посещать мастер-классы фотографов, которые Вам нравятся.
  5. Научиться обрабатывать фотографии в любом графическом редакторе, не только с помощью встроенных фильтров, но и вручную. Достаточно базовых знаний обработки. Может хватить и Adobe Lightroom, и даже его бесплатной мобильной версии (здесь есть урок по обработке в мобильном Лайтруме).
Монтероссо, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Как стать хорошим профессиональным фотографом

Профессиональный фотограф – это фотограф, который получает деньги за съемки, то есть фотография становится его профессией.
Это единственный критерий, а не объектив длиной полметра и стоимостью от 1000$ 🙂

Если фотограф может сделать вкусные фотографии на смартфон и у него их купят, – это профессиональный фотограф.

Если у фотографа техника на 10 тысяч долларов, но при этом он снимает в автоматическом режиме и из 100 фотографий у него получается хорошая одна, и он не очень понимает, как это получилось, то это просто фотограф.

Если хороших фотографий получается много, а среди них есть и ошеломительные, и при этом фотограф осознанно нажимал на кнопку спуска, – это хороший фотограф.

Но если фотография не приносит ему денег, то он остается просто хорошим, прекрасным фотографом, но не профессиональным.

А еще есть фотографы, которые делают фотографии среднего качества и ниже среднего, и умеют это продать. Это тоже профессиональные фотографы.

В термине “профессиональный” нет никакой оценки мастерства. Это только показатель того, приносит фотография деньги или нет.

Манарола, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Так вот, допустим хорошим фотографом вы уже стали, и вас все время просят что-то поснимать, но пока не спешат платить за это деньги. Что делать, чтобы превратиться из просто хорошего фотографа в хорошего профессионального фотографа?

Первые шесть пунктов мы уже знаем:

0. Взять в руки любой фотоаппарат и начать снимать.

  1. Приручить свет.
  2. Научиться чувствовать и создавать композицию и смысл.
  3. Освоить свою технику и забыть про режим “авто”.
  4. Много рассматривать другие хорошие фотографии и разбирать, как они сделаны, а также посещать мастер-классы фотографов, которые Вам нравятся.
  5. Научиться хорошо обрабатывать фотографии и детально ретушировать при необходимости.

Добавим еще:

6. Выбрать свою нишу или несколько.

Наработать портфолио в той сфере, в которой вам больше всего нравится снимать.
Самостоятельно, с помощью бесплатных и ТФП съемок, или с помощью воркшопов, где вам сразу создадут подходящие условия съемки.

Важно, чтоб потом вы могли воспроизвести те же условия самостоятельно, поэтому надо хорошо потренироваться, чтоб не потеть на первых съемках.
Впрочем, от этого вы никуда не денетесь, скорей всего 🙂

Подсказка: снимайте то, чем вы увлечены сами, то, что сами любите – спорт, еду, детей, автомобили и так далее. Не выбирайте нишу по популярности или уровню заработка.

Монтероссо, Италия
(с) Виктория Савостьянова

7. Докупите нужную технику. Теперь, когда вы уже знаете конкретно, что или кого вам нужно снимать и в каких условиях, вы можете выбрать дополнительные объективы, переносной свет, если нужно, или даже новую камеру.

8. В каждом направлении есть свои топовые фотографы, стоимость съемки которых выше других.
Станьте таким фотографом, влюбленным в свое дело. Ведь это всегда видно на фотографиях.

Более того, вы можете выбрать очень узкую и специфическую нишу – например, делать фотосессии любимых собак или хомячков, или девушек-байкерш.
Если вы делаете это по-настоящему хорошо и с увлечением, то вам останется только правильно выстроить маркетинг и найти тех, кому нужны такие съемки.

9. Левел 80 – на этом этапе попытаться вычислить свою целевую аудиторию.

Причем сделать это не стандартным маркетинговым подходом – все, кому может быть интересен ваш продукт. А сузить этот круг до тех, с кем именно вам было бы приятно работать.

Портовенере, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Объясню. За время работы фотографом вы встречаетесь с очень разными людьми, добрыми и не очень, щедрыми или жадными, с разным социальным статусом и образованием.
У вас может уйти много лет, прежде чем вы поймете, с кем из них вам приятно работать, а с кем не хочется больше никогда видеться.

И тут есть одна крутая подсказка: работайте с теми, кого вам хочется обнять 😉
Обычно это люди с такими же ценностями, что и у вас.

Тут уже можно пойти осознанным путем, почитать, например, “Смысл жизни и его маркетинг” Татьяны Ждановой, определить свои ценности и через это выйти на свою социокультурную группу, и делать целевой маркетинг, рассчитанный ровно на эту группу. 

10. Если вы еще не очень уверены в своих силах (что абсолютно нормально и через это проходят все), проситесь ассистентом на съемки к другим фотографам.

Лучше пусть это будут фотографы, на которых вы хотите быть похожими. Можете также предложить поснимать бесплатно бэкстейдж фотографу. 

Манарола, Италия
(с) Виктория Савостьянова

Маркетинг для фотографа

Шаг 1. Создать сайт с портфолио!

Это один из ключевых пунктов. Нет сайта – нет фотографа.

Соцсети не заменят простого сайта-визитки. Инстаграм, фейсбук – отличные площадки для презентации и маркетинга, но у вас должен быть понятный сайт с тщательно отобранными снимками. Чем проще – тем лучше.

Подсказка: если вы никогда не создавали сайт и не знаете, с чего начать, обратите внимание на готовые шаблоны для фотографов на wordpress, wix, tilda или подобных платформах.
Обычно с ними легко разобраться и можно выбрать сразу современный и лаконичный дизайн с фотогалереей.

Или еще проще – создайте портфолио на сайте 500px или подобном ему. 

Шаг 2. Сразу продумать стоимость фотосессии, сформировать разные пакеты по стоимости и по направлениям съемок.

Я рекомендую прописывать стоимость на сайте, хотя у разных фотографов есть разные мнения на этот счет. Но, как потенциальный клиент, лично я предпочитаю увидеть цену сразу, а не запрашивать ее.

Подсказка: сразу называть цену за свою творческую работу очень страшно, это нормально, поэтому есть такой прием – поставьте стоимость, которую вы хотели бы получать в идеале, зачеркните и поставьте ту, которую вам комфортно получать сейчас.
Таким образом, ваша цель уже будет озвучена вселенной и потенциальным клиентам, но пока не будет вас слишком пугать 😉 

Шаг 3. Для сайта нужно сделать правильное SEO (“search engine optimisation” – оптимизация поисковиков).

Это означает, что у вас должны быть прописаны все ключевые слова, заголовки, мета-данные так, чтобы ваш сайт, во-первых, можно было найти через поисковик.

Во-вторых, желательно, чтоб он выпадал на первых страницах поиска. В идеале – в первой десятке.

Это огромный кусок работы, но это необходимо сделать, если вы серьезно настроились на фотографию как на профессию.

На платформах для создания сайтов вроде WordPress есть встроенные плагины для SEO, они очень упрощают жизнь.

Подсказка: для каждого направления съемки (фуд-фотография, предметная, свадьба) желательно делать отдельную страницу, чтобы на нее из поиска попадала сразу целевая аудитория именно этого направления.

Шаг 4.
Придумать, как вы будете отдавать съемки: красивая упаковка – это тоже часть маркетинга. Упаковка моих фотосессий

Подсказка: есть компании, которые делают упаковку для фотографов под заказ, они же могут и разработать вам логотип.
У вас сразу будут красивые брендированные пакетики, диски или флешки, коробочки, сертификаты и так далее.

Шаг 5. Сделать дизайн и напечатать
визитки, листовки

…которые вы будете раздавать при случае и вкладывать в пакет с фотосессией (если у вас такой будет). Это еще актуально и работает.

Шаг 6. Сделайте
образцы продукции, возите на все съемки и показывайте клиентам после фотосессии

…если в вашей нише предусмотрена фотопродукция (распечатанные фото, фотокниги, паспарту и так далее).

Люди намного охотнее заказывают, увидев образцы, чем когда вы им будете показывать на пальцах или чьи-то картинки. Образцы можно потрогать, полистать и сильно впечатлиться.

Шаг 7.
Сразу вести базу клиентов, даже если они пока бесплатные. 

Подсказка: в идеале – записывать не только контакты, но и дни рождения членов семьи (это можно потом использовать для акций), а также все детали каждого заказа – дату, вид заказа и сумму.
Потом это пригодится для анализа вашей базы клиентов.
Делать это сразу намного проще, чем потом восстанавливать базу за годы.

Кстати, обязательно берите электронные адреса своих клиентов. Потом это пригодится для рассылки ваших предложений и новостей о новых продуктах. Даже если сейчас это звучит как нечто неохватное, все равно, поверьте, придет тот момент, когда вы доберетесь и до рассылки 🙂

Шаг 8.
Соцсети.

Их можно использовать как для презентации, так и для интенсивного маркетинга. Здесь важна регулярность и хороший отбор фотографий.

Подсказка: очень хорошо составить контент-план для соцсетей наперед. Там можно прописать тип контента, который вы будете публиковать: фотосессия, свои фото, бэкстейдж

Шаг 9.
Проводите акции, фотодни, используйте праздники как пиар-повод.

Но не слишком часто и не демпингуйте. Такие акции должны быть редкими и ограниченными во времени, чтобы не обесценивать Вашу работу.

Шаг 10. Если вы портретный фотограф, набирайте свою
базу визажистов, парикмахеров, ассистентов, стилистов.

Причем таких специалистов у Вас должно быть не меньше двух по каждому направлению. Если один занят или недоступен, должна быть возможность быстро выбрать другого.

Контакты можно собрать в локальных группах фотографов по рекомендациям.

Шаг 11. Снимайте
бэкстейдж! Это пригодится вам для промо и для соцсетей. Можно снимать на телефон или попросить кого-то поассистировать. Я на портретной фотосессии в киевской студии
Шаг 12. Найдите
локальные группы фотографов в соцсетях и добавьтесь туда.

Там обычно есть море полезной информации и всегда можно получить совет. Ходите на мероприятия для фотографов в вашем городе, выставки, знакомьтесь с коллегами.

Если вы хорошо снимаете, велика вероятность, что коллеги будут вас рекомендовать своим клиентам, когда сами не смогут взять заказ. Кроме того, в локальных фотосообществах всегда происходит много интересного.

БОНУСЫ

Что еще можно сделать, если вдруг вы уже сделали все предыдущие шаги 😉

  1. Подписаться на ресурсы, где ищут фотографов для разных съемок в вашем городе или вашей стране. 
  2. Зарегистрироваться на фотостоках, пройти отбор и загружать на фотостоки все, что проходит. Это станет вашим дополнительным источником доходов, причем пассивным. Просто будут периодически капать деньги на счет. А если вы займетесь этим основательно и будете качественно снимать для стоков, то это могут быть сотни долларов в месяц (фотостоки: Shutterstock, Dreamstime, Depositphotos)

Желаю Вам удачи в вашем путешествии по фотографии, какой бы из путей Вы ни выбрали!

Ваш гид в мире фотографии
Виктория Савостьянова

Фотошкола Виктории Савостьяновой

ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ ПО ФОТОГРАФИИ

8 важных вещей о профессии фотографа
https://sun-inside. me/being-photographer/

7 способов выделить главное на фотографии
https://sun-inside.me/7-sposobov-vydelit-glavnoe-na-foto/

Экспозиция в фотографии простым языком
https://sun-inside.me/exposure-in-photography/

Минимализм в фотографии: чем больше – тем меньше
https://sun-inside.me/minimalistic-photography/

Как выбрать курсы фотографии
https://sun-inside.me/kak-vybrat-kursy-forografii/

3 подсказки, как красиво сфотографировать снег
https://suninside.me/winter-photography/

Баланс белого в фотографии
https://sun-inside.me/white-balance/

Конкурсы фотографии 2021
https://sun-inside.me/photography-contests-2021/

За что отвечает фотограф
https://sun-inside.me/za-chto-otvechaet-fotograf/

Чем отличается формат RAW от JPEG
https://sun-inside.me/raw-vs-jpeg/

3 психологические ошибки при съемке портретов
https://sun-inside.me/3-mistakes-in-portraits/

8 роковых ошибок при съемке портретов
https://sun-inside. me/8-oshybok-pri-sjemke-portretov/

Как выбрать объектив: часть 1, фокусное расстояние
https://sun-inside.me/kak-vybrat-objektiv-1/

о фотографии просто и интересно

Как стать фотографом с нуля и самостоятельно

Вы тоже считаете, что для того, чтобы стать фотографом и начать зарабатывать нужен профессиональный фотоаппарат?

Для начала расстаньтесь с этим мифом, который поддерживают производители фототехники.

Новички совершают ошибку, полагая, что нужен профессиональный фотоаппарат. И это заблуждение обходится в приличную сумму денег.

Уверяю.

Неважно, на что вы снимаете.

Важно то, как вы снимаете.

Важно то, что хочет ваш клиент, и насколько вы соответствуете ожидания клиента.

С умением фотографировать у начинающих наблюдаются большие проблемы, ибо нет никаких знаний по основам фотографии и композиции.

Нет понимания, что такое свет и как с ним работать.

Более того, многие новички сознательно пренебрегают этими понятиями, опрометчиво считая их ненужными или лишними.

Реальность же оказывается гораздо сложнее.

С чего начинать, чтобы стать фотографом

Я как-то обратил внимание, насколько упало количество и качество постов в пабликах начинающих фотографов за последние несколько лет.

Фотография для многих оказалась более сложным предметом, чем они могли предполагать вначале. Про сложности зарабатывания денег на фотографии и говорить не пристало.

В чем заключается проблема людей, которые не только не смогли стать фотографами, но и не смогли научиться фотографировать?

Ответ прост.

У них нет желания обучаться, чтобы при этом они не говорили.

Многие считают, что достаточно щелкать затвором в автоматическом или полуавтоматическом режиме съемки и качественные фотографии будут получаться сами собой, благодаря профессиональному и дорогому оборудованию.

Обломитесь.

Это не так.

Чтобы стать успешным и востребованным коммерческим фотографом, нужно знать следующее:

  • Свободно разбираться в основах фотографии:
    • Диафрагме
    • Выдержке
    • ISO
    • Глубине резкости
    • Экспозиции
    • Экспонировании кадра
    • Гистограмме
  • Научится правильно фокусироваться и понимать, как работает автофокус фотоаппарата
  • Уметь строить, кадрировать кадр и разбираться в композиции снимка:
    • Правило третей
    • Линейная композиция
    • Воздушная перспектива
    • Симметрия
    • Центральная композиция
    • Диагональное построение, минорная и мажорная диагонали
  • Уметь подбирать и комбинировать цвета при съемке и обработке:
    • Цветовые пространства
    • Круг Иттена
    • Цветовые схемы: родственные, контрастные, хорда etc
  • Нужна насмотренность живописью и классикой фотографии

Список весьма обширен и любой пункт распадается на множество подпунктов, которые я поленился перечислять более подробно.

Того, что уже есть, вполне хватает для наведения легкой паники на неопытных новичков.

Желание изучить фотографию как искусство должно стоять выше желания стать обычным фотографом-свадебщиком или бомбилой с детских утренников.

Суть в том, что вы будете спускаться с вершины своего понимания искусства фотографии до уровня свадебного бомбилы, а не пытаться дотянуться до него.

Задумайтесь над этим.

Понимание этого важнее, чем поспешное изучение приведенного списка.

Как начать зарабатывать

Самоорганизация просто необходима для становления успешного коммерческого фотографа.

Попробуйте представить успешного и известного фотографа, вечно опаздывающего и не держащего своего слова или обещания.

Думаю, ответ очевиден.

Если такой фотограф и будет существовать на рынке фотографии какого-нибудь города, то очень недолгое время.

Я неоднократно убеждался, что большинство клиентов предпочитает работать с не самыми умелыми, но надежными фотографами.

Мало кто рискнет работать с фотографом, отзывы про которого говорят о его ненадежности и безответственности.

И чем дороже пакет съемки, тем меньше будет желающих рискнуть.

Помимо графика работы с клиентами нужен график обучения и изучения самой фотографии и обработки.

Невозможно быть начинающим фотографом вчера и востребованным опытным профессионалом сегодня.

Это не отрицает возможности получения первых заказов и первых денег, но отрицает долгое нахождение на местном рынке коммерческой фотографии.

Иначе говоря, если вы не отличаетесь от других фотографов города, то вопрос времени, когда цена на фотосъемку обрушится окончательно и толпа «профессиональных» фотографов начнет жадно делить оставшиеся крохи.

Забавно, но многие коммерческие фотографы не знают истинных размеров рынка фотографии в своем городе, полагая его маленьким и предпочитая плакаться по поводу отсутствия заказов.

Суть проблемы ясна.

Фотограф не соответствует ожиданиям клиентов и тенденциям рынка.

Фотографу проще винить экономическую ситуацию в стране, чем признать свою неумелость или свою неадекватность в общении с клиентами, что объясняет отсутствие заказов.

Сложно ли стать успешным фотографом

Если вы решили стать коммерческим фотографом то, провозгласите первой задачей ускоренный отрыв от безликой серой массы прочих фотографов города.

Вам нужно научиться фотографировать и обрабатывать лучше, чем фотографирует и обрабатывает большинство других фотографов города.

Всегда проще договориться с парой топовых конкурентов не обрушивать цены, чем пытаться сделать то же самое с огромной толпой демпингующих халявщиков, которые купили фотоаппараты и объявили себя фотографами в надежде на легкие деньги и быстрый заработок.

Как этого достичь?

Грамотно спланированным графиком обучения и осознанием своих слабых сторон. Это позволит быстро вырасти до востребованного фотографа.

Вы легко найдете в сети множество книг, пособий и руководств по управлению временем и планированию своего дня.

Это уже не связано с самой фотосъемкой, но без этого не обойтись.

Вы решили стать фотографом и начать фотографировать за деньги, но задумывались ли вы о том, где вы будете брать заказы и искать клиентов?

Вы думаете, что достаточно повесить объявления на окрестных столбах и весь город рванется заказывать?

Я разочарую.

Вы можете очень хорошо фотографировать и еще более качественно обрабатывать, но без способности предлагать услуги и вести переговоры вы не получите своего клиента.

Знаете почему?

Про вас просто никто не знает.

Высокооплачиваемый и востребованный фотограф это не про высокое качество фотосъемки и обработки. Это про умение дорого продавать свою работу и известность.

В одном известном паблике кучка коммерческих фотографов пыталась доказать мне, что съемка первичней.

Юмор ситуации в том, что половина из них, умея неплохо фотографировать, постоянно жалуется на отсутствие заказов.

Опрометчиво полагать, что ваши фотографии скажут за себя сами.

Если клиенты про вас не знают, то они вас и не найдут, даже если захотят.

То есть.

По-настоящему успешный фотограф немыслим без знаний маркетинга, умения продвигаться в социальных сетях и подвешенного языка.

В статье “Как раскрутиться фотографу и начать карьеру с нуля или ищем клиентов на первые заказы” вы узнаете про основные моменты раскрутки начинающего коммерческого фотографа.

Глубоко изучить тему продвижения своих товаров и услуг вам помогут сайты и сообщества маркетологов.

И вот только здесь и возникает вопрос обучения фотографии и того, как вы будете обучаться.

Если вы обладаете способностью планировать свой день, и обладаете большим желанием стать фотографом, то не важно, где и как вы будете учиться.

Фотокурсы, мастерклассы или работа ассистентом у опытного фотографа. Все это поможет вам быстро достичь цели и набраться профессионализма.

Понимание того, чем живет местный рынок фотографии, поможет вам на него выйти и успешно работать.

Осознание проблем с качеством снимков у конкурентов позволит их легко обойти.

И самое главное.

Не демпингуйте и не устраивайте акций.

Однажды уронив цену, сложно ее будет поднять обратно. Проведя дешевую акцию, вы не получите клиентов. Вы получите толпу халявщиков, которые будут ждать следующей вашей акции.

Как стать фотографом (10 профессиональных советов)

Для многих фотография — это хобби. Но некоторые хотят вывести свое хобби на совершенно новый уровень. Они хотят зарабатывать деньги и стать фотографами. Они хотят быть сами себе боссами в качестве профессионального фотографа.

Стать профессионалом может показаться большим скачком. Стать профессиональным фотографом может быть сложно. И это может показаться невозможным с самого начала. Сейчас у многих есть свои камеры. Есть ли потребность в профессиональных фотографах?

Хотя это может показаться устрашающим, можно продолжить карьеру фотографа. Мало того, что существует высокий спрос на профессиональных фотографов, вы также можете получать хорошую зарплату в фотографии.

Начать фотобизнес непросто. И это не произойдет в одночасье. Вы должны быть реалистом и много работать. Но если вы этого хотите, карьера фотографа может изменить вашу жизнь.

Если вы готовы начать свою карьеру профессионального фотографа, мы здесь, чтобы помочь. Вот почему мы собрали наши любимые советы о том, как стать фотографом.

Фото Энни Спратт

10 профессиональных советов о том, как стать фотографом

Путь от любителя к профессиональному фотографу может быть трудным. Но мы здесь, чтобы помочь вам в вашем путешествии.

1. Вам необходимо освоить основы

Изучение основ не означает умение делать красивые снимки сада на цифровую зеркальную камеру. Чтобы стать профессиональным фотографом, вам нужно быть более всесторонним.

Вам нужно знать, как получить максимальную отдачу от вашей камеры. Вы должны понимать экспозицию и глубину резкости. И вам нужно понять свет. Основы фотографии должны стать для вас второй натурой.

Вы можете приехать на свою первую профессиональную съемку, а условия будут не такими, как вы ожидали. Это не будет выглядеть очень профессионально, если вы просматриваете руководство или исследуете что-то на съемочной площадке.

Возможно, у вас есть диплом колледжа или высшее образование в области фотографии. Или, может быть, это то, что вы хотели бы сделать. Это может быть удобным преимуществом. Но совсем необязательно становиться фотографом.

Интернет стал ценным ресурсом, когда дело доходит до фотографии. Быстрый поиск может предоставить вам информацию и учебные пособия. Будь то что-то базовое или более продвинутое, вы можете найти это. И экспертная фотография — отличное место для начала. У нас есть широкий выбор курсов по фотографии, таких как наша электронная книга «Фотография для начинающих», которые помогут вам отточить свои навыки.

Учись и практикуйся как можно больше. Возьмите камеру и попробуйте бросить вызов себе. Попробуйте каждую технику и освойте ее. Если у вас уже есть большой опыт, это здорово. Но если нет, дайте себе достаточно времени.

Прежде чем думать о том, чтобы стать профессиональным фотографом, вам нужно стать компетентным фотографом.

Фото Бена Итона

2. Обратитесь за советом к фотографам

Наличие собственного фотобизнеса часто означает работу в одиночку. Вы сами себе начальник, и вряд ли рядом с вами будут сидеть коллеги. Вы не сможете повернуться на стуле и спросить совета у коллеги.

Вот почему важно получить совет от фотографов, которые уже прошли через этот процесс. Фотографы, ставшие профессионалами, могут быть бесценными источниками информации. Их знания и опыт пригодятся вам на пути к профессиональному фотографу!

Прохождение курсов фотографии в колледже может быть преимуществом в этом отношении. Они могут предоставить доступ к фотографам, которые уже прошли профессиональный путь. Иногда они являются репетиторами или, возможно, участвуют в программах доступа для студентов.

Но это не значит, что вы должны поступать в университет, чтобы стать фотографом. Ваши друзья — лучшее место для начала. Может быть, у вас есть друг, который является фотографом. Или у них есть друг, который является фотографом. Если нет, вы можете найти фотографов в вашем районе и связаться с ними. Попробуйте устроить с ними виртуальный кофе. Или попросите присоединиться к ним на съемке. Но будьте осторожны, чтобы не стать обузой и не быть слишком требовательным, иначе вы помешаете их работе.

Профессиональные фотографы – кладезь информации. Многие будут более чем рады помочь, и вам обязательно стоит воспользоваться их богатым опытом.

Фото Коди Ланнома

3. Выберите нишу, чтобы сделать себя уникальным

Существует множество видов фотографии и множество карьерных путей, из которых вы можете выбирать. Это может показаться запутанным. Вот почему важно сузить круг вариантов и найти ту нишу, которая подходит именно вам.

Во-первых, подумайте, какие фотографии вам нравятся. Затем используйте это как основу для практики. И дайте себе немного свободы, чтобы попробовать разные навыки фотографии. Будьте экспериментаторами и найдите свою нишу.

Но вы также должны быть прагматичными. Вам нужно подумать о видах фотографии, которые принесут вам доход. Исследование рынка необходимо, чтобы увидеть, где спрос.

Выбор ниши важен, так как он дает вам направление и фокус. Но вам все еще нужна гибкость. Например, если вы фотограф-портретист, вам может не хватить работы, чтобы снимать актеров. Вы можете увеличить свой доход, работая свадебным фотографом.

Есть и практические соображения. То, где вы живете, может повлиять на направление, которое вы выберете. Если вы живете в городе, фотосъемка природы и дикой природы будет не лучшим вариантом. А вам нравится работать с детьми? Если нет, то детская фотография, вероятно, не лучший вариант для вас.

Фото Харрисона Харгрейва

4. Тщательно инвестируйте в оборудование в зависимости от вашей ниши

Фотография — это большой бизнес, и здесь так много оборудования на выбор. Никон или Кэнон? Зеркальная камера или беззеркалка? Кроп-сенсор или полнокадровый? Варианты могут вскружить вам голову.

Многое зависит от личных предпочтений. Но теперь, когда вы становитесь профессиональным фотографом, вам нужно подумать о том, что вам нужно. Не то, что вы хотите.

Поиск своей ниши укажет вам правильное направление. Это поможет вам сосредоточиться на оборудовании, которое поможет вам в этой области фотографии. Например, фотографам товаров нужны определенные источники света. А фотографам недвижимости нужен правильный объектив для работы.

Вам не нужно влезать в долги, покупая первоклассную профессиональную камеру. Ваш бюджет на оборудование будет увеличиваться по мере роста вашего бизнеса. Но вам нужно будет инвестировать в получение правильного снаряжения.

Gear — это не только ваша камера. Вам понадобится хороший компьютер и правильное программное обеспечение для редактирования. Постобработка так же важна, как и работа с камерой.

Это может показаться большим расходом. Но помните, это инвестиции. Фотография — это ваш бизнес, и вам нужно тратить деньги, чтобы зарабатывать деньги.

Фото Джейкоба Оуэнса

5.

Продемонстрируйте свой талант с помощью профессионального портфолио

Профессиональное портфолио — это не коллекция ваших любимых снимков. Это ваша основная работа. Ваше портфолио должно демонстрировать ваши способности профессионального фотографа.

Ваша ниша будет определять содержание вашего портфолио. Вы должны подчеркнуть свои навыки в области фотографии, которой вы хотите заниматься. У вас может быть группа фотографий, которыми вы гордитесь. Но если они слишком внетрассовые, их придется убрать. Включите некоторое разнообразие, но оставайтесь сосредоточенными.

Даже если у вас нет оплачиваемой работы, тренируйтесь как можно больше и добавляйте лучшие кадры в свое портфолио. Вы можете построить студию дома и заниматься с друзьями и семьей. Или вы можете построить кривую бесконечности для фотографии продукта.

Портфолио — это ваша витрина. Будьте изобретательны, но не теряйте фокуса. Речь идет о том, чтобы показать потенциальным работодателям, что вы можете предложить.

Фото Колина Ллойда

6. Делитесь своими работами в Интернете, чтобы создать свой бренд

Очень важно иметь под рукой надежное портфолио. Но вам также необходимо расширить свой бренд фотографии в Интернете. Для современных профессиональных фотографов создание онлайн-профиля является неотъемлемой частью бизнеса.

Можно начать с вашего веб-сайта. В наши дни вам не нужно быть веб-дизайнером, чтобы иметь свой собственный сайт. У такой компании, как Squarespace, есть множество шаблонов, из которых вы можете выбирать. Они различаются по цене, но все они соответствуют профессиональным стандартам.

Если ваш бюджет пока не позволяет этого, начните с социальных сетей. Instagram — отличное место, чтобы показать свою работу и получить известность. Там тоже много вдохновения.

В наши дни это не только селфи и мимозы. Многие фотографы используют его как профессиональную платформу для продвижения своих работ. А использование хэштегов — отличный способ получить больше просмотров и подписчиков.

Tumblr — еще одна социальная сеть для обмена творческими работами. А LinkedIn отлично подходит для связи с профессиональным сообществом.

Когда дело доходит до социальных сетей, вы должны помнить, что это профессиональный аккаунт. Так что относитесь к делу серьезно и подумайте о том, в каком направлении вы хотите развивать свой бизнес. Не публикуйте ничего, о чем вы можете пожалеть.

Фото Авеля Чукланова

7. Организуйтесь и ведите себя профессионально, чтобы добиться успеха

Идея стать профессиональным фотографом может показаться гламурной. Но дело не только в потрясающих локациях и красивых фотографиях. За кулисами тоже много работы. Это может быть скучно, но это так же важно.

Некоторые профессиональные фотографы работают по контракту с фиксированным рабочим днем ​​и фиксированным доходом. Но большинство фотографов работают не по найму и внештатно. Зарегистрироваться в качестве индивидуального предпринимателя может быть сложно, поэтому проведите исследование.

Выставление счетов — еще одна важная часть жизни фрилансера. Узнайте, как отформатировать его, прежде чем отправлять платному клиенту. В Интернете есть бесплатные шаблоны, но убедитесь, что они выглядят профессионально.

Когда фотография — это хобби, небольшая неорганизованность — не проблема. Но если вы хотите иметь авторитетный фотобизнес, вам нужно организоваться. Создайте специальные файлы и пометьте все. И всегда делайте резервную копию своей работы.

Найдите место для своей административной работы. Это может быть дома или в общем офисе. Но он должен быть не загроможденным и свободным от отвлекающих факторов.

Даже если работа низкооплачиваемая или неинтересная, к ней нужно относиться с уважением. Будьте готовы и приходите пораньше. Вы должны действовать как профессионал, независимо от того, что вы делаете, чтобы завоевать доверие и солидную репутацию.

Фото Максима Толчинского

8. Будьте активны в поиске работы и клиентов

У вас может быть отличное портфолио, и, возможно, вы получаете новых подписчиков в Instagram каждый день. Ваш домашний офис хорошо организован. Но это не значит, что телефон начнет звонить.

Как фотограф-фрилансер, вы должны понимать, что работа не всегда придет к вам. Особенно, когда вы новичок в бизнесе, вам придется проявлять инициативу и искать оплачиваемые концерты.

Как только вы получите несколько заданий, ваша репутация вырастет. Как и ваше портфолио. Это будет иметь эффект снежного кома, когда одна работа приведет к более оплачиваемой работе. Но это может занять некоторое время, поэтому всегда ждите большего.

Photo by Bailey Mahon

9. Ищите возможности в вашем районе

Все мы мечтаем о карьере. Стремления движут и вдохновляют нас. Но вы также должны быть реалистами.

Возьмем, к примеру, фэшн-фотографию. Если вы отправите электронное письмо Vogue с вопросом, нужен ли им фотограф, скорее всего, вы не получите ответа! Без опыта и ограниченного портфолио нет смысла идти прямо к вершине.

Но рядом с вами может быть много возможностей. Например, винтажным магазинам или небольшим дизайнерам нужна коммерческая фотография для продажи своих товаров. Все, что вам нужно сделать, это связаться с ними, продемонстрировать свои навыки и предложить свои услуги.

И это не только в индустрии моды. Ресторанам и пекарням может понадобиться хороший фуд-фотограф. Местным мастерам может понадобиться фотография продукта для их интернет-магазина. А агенты по недвижимости знают цену профессиональной фотографии недвижимости.

Все дело в том, чтобы вырваться наружу. Будьте активны в своем районе. Ваша репутация будет расти, и вы создадите базу для своего фотобизнеса. Хотя это может быть и не журнал Time, ваша местная газета — отличное место для начала.

Фото Маттиаса Дизеля

10. Всегда требуйте вознаграждения за свои услуги

Вы никогда не должны работать бесплатно. Волонтерство для профессионального опыта может быть хорошим, когда вы начинаете. Но когда дело доходит до вашего собственного фотобизнеса, вам нужно изменить свое мышление.

Будьте уверены в своей работе и не отдавайте ее бесплатно. Если фотография станет вашим средством к существованию, за нее нужно платить.

Это может показаться экстремальным. Но оплата не всегда может быть финансовой. Начиная с местных рабочих мест, вы не можете устанавливать высокие цены, особенно если вы работаете в малом бизнесе или благотворительной организации.

Но есть и другие вещи, которые не менее важны, чем оплата. Например, вы можете сделать так, чтобы ваш клиент поделился ссылкой на ваш веб-сайт и указал ваши фотографии.

Такое отношение установит стандарт. Потенциальные клиенты будут знать, что они не могут воспользоваться вами. И если вы знаете, что получаете компенсацию, вы не упустите свое качество.

Фото Тома Памфорда

Заключение

Сейчас многие люди делают карьеру в фотографии. Нет причин, почему вы не можете сделать это тоже.

Стать профессионалом не следует легкомысленно. Это не всегда будет легко, и иногда вы можете не знать, откуда придет ваша следующая зарплата.

Не бросайтесь сразу. Сначала освойте основы фотографии. И проведите исследование, прежде чем бросить свою основную работу. И начните вести себя как профессиональный фотограф, даже если вам еще не заплатили.

Будьте реалистичны и прагматичны. Не стремитесь сразу к звездам. И относитесь к каждой фотоработе с уважением. Вместо этого определите для себя четкую карьерную траекторию и усердно работайте для достижения своих целей.

Мы надеемся, что наш список практических советов о том, как стать профессиональным фотографом, был для вас полезным. Наконец, мы желаем вам удачи в вашем путешествии по фотографии!

Как стать фотографом

Фотографы, зарабатывающие на своем ремесле, используют сложные технологии для фотосъемки и проявления отпечатков или подготовки цифровых копий своих работ. Фотографы знают, как использовать профессиональную камеру и осветительное оборудование, создавать композиции, работать со своими объектами и редактировать свои работы, чтобы улучшить или удалить определенные элементы.

Большинство фотографов работают независимо и должны продавать свои услуги потенциальным клиентам. Некоторые фотографы документируют особые события, такие как свадьбы, или фотографируют отдельных людей, семьи или детей. Фотожурналисты работают в газетах и ​​журналах, а фотографы изобразительного искусства могут продавать свои работы в художественных галереях, на художественных выставках или в Интернете.

Какая подготовка требуется, чтобы стать фотографом?

Фотографы приобретают свои технические и художественные навыки различными способами. Некоторые учатся сами, в то время как другие посещают курсы или получают высшее образование в области фотографии.

Курсы фотографии предлагаются во многих технических и общественных колледжах, и фотографы могут совершенствовать свои навыки на каждом курсе без получения степени. Студенты могут пройти курс по основам фотографии, включая освещение и работу с настройками на цифровых и пленочных камерах. Также обычно предлагаются курсы по различным видам фотографии, таким как фотография дикой природы, портретная фотография и пейзажная фотография.

Многие колледжи предлагают программы бакалавриата и магистратуры в области фотографии, обычно ведущие к получению степени бакалавра изящных искусств (BFA), магистра изящных искусств (MFA) или доктора философии. Студенты программ BFA по фотографии изучают историю и теорию искусства, историю фотографии, теорию искусства и теорию фотографии. Они также будут проводить много времени на студийных курсах, где они могут практиковать навыки, которые они изучают. В то время как студенты-фотографы работают в темных комнатах, изучая, как создавать отпечатки, они также учатся использовать мощное программное обеспечение для редактирования фотографий для создания цифровых изображений.

Некоторые колледжи предлагают программы на получение степени в области фотожурналистики и документальной фотографии. Эти программы могут привести к получению степени бакалавра или магистра и включать курсовую работу как по журналистике, так и по фотографии. Студенты узнают о журналистской этике, написании новостей и репортажах, редактировании новостей и видеосъемке новостей в дополнение к изучению навыков фотографии, таких как освещение и монтаж.

Поскольку многие фотографы работают не по найму, для них может быть важно получить бизнес-знания в дополнение к навыкам своего ремесла. Чтобы вести успешный бизнес, им нужно знать, как юридически организовать бизнес, урегулировать налоги, установить стоимость своих услуг и продавать себя.

Существуют ли какие-либо требования по сертификации или лицензированию?

Для работы фотографом не требуется сертификация или лицензия. Однако фотографы, которые открывают собственный бизнес, должны убедиться, что они соответствуют юридическим и налоговым требованиям для бизнеса в своем штате.

Сколько времени нужно, чтобы стать фотографом?

Хотя строгих требований к формальному образованию и обучению для профессии нет, могут потребоваться годы практики, чтобы развить навыки и создать портфолио, необходимое для получения дохода в качестве фотографа.

Сколько зарабатывает фотограф?

Средняя почасовая оплата фотографов в США в 2012 году составляла 13,70 доллара. Десять процентов самых высокооплачиваемых работников зарабатывали более 32,21 доллара в час, а десять процентов с самым низким доходом зарабатывали менее 8,42 доллара в час в том же году.

Каковы перспективы трудоустройства?

Бюро трудовой статистики прогнозирует, что занятость фотографов в Соединенных Штатах вырастет на 4 процента в период с 2012 по 2020 год, что будет медленнее, чем средний рост для всех профессий. BLS связывает этот относительно медленный рост с развитием технологии цифровых камер и снижением стоимости этой технологии. Благодаря более широкому доступу к более совершенным технологиям все больше людей и компаний будут сами производить свои фотографии.

Каковы долгосрочные карьерные перспективы для фотографов?

Фотографы с сильными техническими и художественными навыками, а также с хорошими деловыми навыками могут построить для себя успешный бизнес. Клиенты нанимают фотографов, основываясь на силе своего портфолио, поэтому по мере накопления опыта фотографы должны иметь возможность привлекать более крупных клиентов, будь то высокооплачиваемая свадебная и личная фотосъемка, корпоративные клиенты или региональные и национальные журналы и газеты.

Как найти работу фотографа?

Фотографы, работающие не по найму, могут начать с небольшой работы или работы в качестве помощника известного фотографа. Важно создать сильное портфолио для привлечения потенциальных клиентов, поэтому фотографы должны использовать любую возможность, чтобы добавить к своим новым качественным работам. Также очень важно знать, как продвигать себя и свой бизнес.

Некоторые фотографы нанимают представителя, чтобы помочь им найти работу в своей отрасли. Многие разные фотографы, в том числе фотографы продуктов, моды, документалисты и фотографы изобразительного искусства, используют представителей, чтобы связать их с покупателями и клиентами, с которыми они, возможно, не смогут связаться самостоятельно. Однако даже фотографы, пользующиеся услугами представителей, должны продолжать пополнять свое портфолио и продвигать себя самостоятельно.

Где я могу узнать больше о том, как стать фотографом?

Многие профессиональные фотографы рассказывают о бизнесе и ремесле фотографии в Интернете. Блоги и журналы, такие как Photo District News и Professional Photographer Magazine, могут быть полезными ресурсами, когда вы узнаете, как сделать свою фотографию бизнесом.

Вы также можете связаться с профессиональными фотографами в вашем районе, чтобы узнать, могут ли они дать вам какой-либо совет, когда вы начинаете свою карьеру.

Как стать фотографом

Мишель Ханиагер

Обновлено 9 ноября 2021 г.

LearnHowToBecome.org — это сайт, поддерживаемый рекламой. Рекомендуемые или доверенные партнерские программы, а также все результаты поиска, поиска или подбора школ предназначены для школ, которые выплачивают нам компенсацию. Эта компенсация не влияет на рейтинги наших школ, справочники ресурсов или другую независимую от редакции информацию, опубликованную на этом сайте.

Откройте для себя программу за считанные минуты

Фотография — это быстрорастущая область: Бюро статистики труда США (BLS) прогнозирует рост на 17% к 2030 году (сравните это всего с 4% для всех профессий).

Фотография — это технически сложная профессия, поэтому те, кто хочет стать фотографом, должны подумать о том, какое обучение им потребуется, прежде чем выбрать эту карьеру. Это руководство о том, как стать фотографом, содержит подробную информацию, которая может помочь читателям решить, может ли степень фотографа направить их на правильный карьерный путь.

Чем занимается фотограф?

Основы карьеры фотографа

На самом базовом уровне фотографы используют камеры для захвата изображений. Однако существуют различные типы фотографии, в том числе научная и аэрофотосъемка, и фотографы работают во многих местах, от фотостудий до газетных издательств. Некоторые фотографы работают в полевых условиях, а другие работают в студии. В то время как некоторые фотографы работают полный рабочий день, многие работают неполный рабочий день, и их рабочая нагрузка может варьироваться в зависимости от сезона.

Подробная информация о карьере фотографа

Многие люди начинают свой путь к карьере фотографа, работая помощником фотографа. У некоторых может быть сертификат по фотографии или даже просто аттестат о среднем образовании. Они могут получить конкурентное преимущество благодаря более высокому уровню образования, потому что многие работодатели предпочитают соискателей, имеющих формальное образование, а не любителей, которые могут быть не так хорошо осведомлены во многих технических и творческих аспектах карьеры.

Фотографы, работающие в области фотожурналистики, а также научные или промышленные фотографы, как правило, должны иметь ученую степень. Некоторые фотографы также являются сертифицированными профессиональными фотографами от Профессиональных фотографов Америки.

шагов к тому, чтобы стать фотографом

Шаг 1

Выберите правильное образование

Первый шаг к тому, чтобы стать профессиональным фотографом, — найти образовательную программу, соответствующую вашим целям. Существуют программы фотографии, разработанные с учетом карьерных целей каждого учащегося и его уровня образования. Программы фотографии доступны от сертификата до уровня магистра. Стоимость может варьироваться от примерно 200 долларов за сертификацию до десятков тысяч долларов за программы колледжа.

Сколько времени нужно, чтобы стать фотографом? Программы сертификации фотографов различаются в зависимости от школы — это могут быть программы начального уровня, требующие от шести до 10 классов, или четырехлетние программы. Для получения степени младшего специалиста в области фотографии обычно требуется два года и примерно 90 кредитных часов. Они обеспечивают более сильную фотографию и искусство, чем программы сертификации, и являются более техническими.

Для получения степени бакалавра требуется четыре года, но она дает более глубокие знания и может дать кандидатам конкурентное преимущество на рынке. Магистерская программа обычно рассчитана на два года и включает 36 кредитных часов. Это продвинутая программа, которая может привести к управленческим должностям, таким как арт-директор или старший фотограф.

Шаг 2

Выберите Фокус

Есть несколько специальностей фотографии на выбор, когда вы узнаете, как стать фотографом. Студенты обычно предпочитают сосредоточиться на одной области, например:

  • Портретная фотография
  • Коммерческая фотография
  • Научная и промышленная фотография
  • Аэрофотосъемка
  • Художественная фотография

Этап 3

Стажировки

Стажировки предоставляют студентам возможность участвовать в фотосеминарах и полевых работах для изучения технических, творческих и логистических аспектов фотографии как в студии, так и на выезде. Они могут быть платными или бесплатными и обычно длятся несколько месяцев.

Шаг 4

Сдача экзаменов на сертификаты

Для фотографов доступно множество сертификатов, некоторые из которых предлагает Ассоциация профессиональных фотографов. Плата за подачу заявки обычно составляет около пары сотен долларов. Примеры сертификатов включают:

  • Сертифицированный профессиональный фотограф
  • Сертифицированный судебный фотограф
  • Зарегистрированный биологический фотограф

Шаг 5

Получить работу начального уровня

В большинстве школ есть центры карьеры, которые могут дать советы по собеседованию при приеме на работу и помочь учащимся составить эффективные резюме и сопроводительные письма. Студенты должны использовать этот ресурс, чтобы найти работу.

Этап 6

Возвращение в школу для продолжения образования или повышения квалификации

Каждый уровень образования обеспечивает дополнительную академическую подготовку и инструктаж, что может сделать вас более желанными для потенциальных работодателей или потенциальных клиентов. Вы также можете воспользоваться вариантами непрерывного образования без получения степени.

Заработная плата фотографа и рост занятости

State

Choose Your StateAlabamaAlaskaArizonaArkansasCaliforniaColoradoConnecticutDelawareFloridaGeorgiaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasKentuckyLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMississippiMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontVirginiaWashingtonWashington, D.C.West VirginiaWisconsinWyoming

Данные Бюро статистики труда США (BLS) и Projections Central, веб-сайта, спонсируемого Министерством труда США.

Топ-10 штатов/территорий с самым высоким ростом занятости

  1. Юта: 44,8%
  2. Айдахо: 9,5%
  3. Луизиана: 9,4%
  4. Калифорния: 5,4%
  5. Вашингтон: 3,4%
  6. Колорадо: 3,3%
  7. Пуэрто-Рико: 1,6%
  8. Миссисипи: 1,3%
  9. Аризона: 1,1%
  10. Флорида: 0,9%

Карьера для фотографов

Фотографы изобразительного искусства используют фотографии как вид искусства. Они зарабатывают деньги, продавая свои работы и выставляя их в галереях. Степень магистра со специализацией в области художественной фотографии может помочь.

Фотожурналисты снимают события в прямом эфире как форму повествования для газет, журналов и других изданий. Ассоциированные степени часто охватывают курсы фотожурналистики.

Желающие стать свадебными фотографами снимают церемонии, свадьбы, приемы. Вы можете рассмотреть возможность получения сертификата свадебного фотографа.

Корпорации нанимают коммерческих фотографов для съемки зданий, моделей, пейзажей, товаров и других предметов. Компании используют эти фотографии для таких материалов, как брошюры, реклама или внутренняя коммуникация. Может помочь степень магистра со специализацией в области рекламы/фотоиллюстрации.

Курсы по фотографии Программы

Основы фотографии

Студенты учатся использовать методы и приложения для создания изображений.

Цветная фотография I

Студенты узнают, как использовать прозрачные и негативные пленочные материалы.

История фотографии

Студенты изучают творческую и коммерческую эволюцию фотографии.

Фотожурналистика

Студенты узнают, как использовать линзы, пленку и цифровые носители в визуальной коммуникации.

Компоненты успешной карьеры фотографа

Навыки

Фотографам нужны художественные способности — «хороший глаз», чтобы судить о том, из чего получится хорошая фотография. Навыки работы с компьютером необходимы, так как большинство фотографов используют цифровые камеры. Фотографии передаются на компьютеры для хранения и редактируются с помощью различных программ.

Черты

Те, кто хочет стать фотографом, также должны быть внимательны к деталям. Умение быть внимательным и тщательным необходимо при съемке и редактировании фотографий. Наконец, большинству фотографов, даже работающих в одиночку, приходится иметь дело с клиентами. Важно поддерживать хорошие отношения с клиентами и понимать их потребности и желания.

Инструменты
Вспышка и освещение для камеры Насадки для фотовспышек, вспомогательные средства фокусировки, софтбоксы, студийные вспышки
Объектив камеры Макрообъективы, телеобъективы, трансфокаторы
Фильтр для объектива камеры Градуированные фильтры нейтральной плотности GND, дымчатые фильтры, линзовые фильтры балансировки белого, широкоугольные объективы
Фоторефлектор Рефлекторы бортов, рефлекторы ламп, патрубки
Сканер Пленочные сканеры, планшетные сканеры
Технология
Программное обеспечение для обработки изображений или изображений Adobe Lightroom, Adobe Photoshop
Бухгалтерское программное обеспечение Blinkbid, программное обеспечение Intuit QuickBooks
Программное обеспечение пользователя базы данных 904:00 Cradoc fotoBiz, Microsoft Access, SuccessWare, Tave Studio Manager
Программное обеспечение для работы с электронными таблицами Microsoft Excel
Программное обеспечение для создания и редактирования веб-страниц WordPress

Связанные варианты карьеры

Графические дизайнеры

Графические дизайнеры могут помочь в создании логотипов, товаров и рекламы для продажи продукта. Они также могут работать в редакционном графическом дизайне, оформляя страницы для газеты или журнала.

  • Рост занятости: 3%
  • Средняя заработная плата: 53 380 долларов США
  • Образование и обучение: Степень бакалавра

Кино- и видеоредакторы

Кино- и видеоредакторы могут работать в коммерческом секторе, на съемках фильмов и телепередач, в новостных организациях и в других областях.

  • Рост занятости: 29%
  • Средняя заработная плата: 67 250 долларов США
  • Образование и обучение: Степень бакалавра

Продюсеры и режиссеры

Продюсеры и режиссеры часто имеют степень в области кино или кинематографии. Они могут работать в продюсерских компаниях, киностудиях и даже в коммерческом секторе.

  • Рост занятости: 24%
  • Средняя заработная плата: 76 400 долларов США
  • Образование и обучение: Степень бакалавра

Мишель Ханиагер

Соавтор

Последние сообщения

Просмотреть все сообщения

LearnHowToBecome.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *