Что сдавать на режиссера: Профессия режиссер: где учиться, зарплата, плюсы и минусы, востребованность

Содержание

профиль специалитета в вузах России

Режиссер мультимедиа в России: проходные баллы, минимальные баллы, экзамены, в каких вузах учат, стоимость обучения, вступительные экзамены

Сводная информация

Проходной балл: от 180

Мест: 50

Комбинация ЕГЭ 1

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание


Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 4

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Собеседование


Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 5

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание


Посмотрите варианты

Сводная информация

Проходной балл: от 110

Мест:

135

Стоимость: от 220320 ⃏

Комбинация ЕГЭ 1

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание


Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 4

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Собеседование


Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 5

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание


Посмотрите варианты

Параметры программы

Квалификация:  Специалитет;

Форма обучения:  Очная;

Язык обучения:  Русский;

На базе:  11 классов;

Курс:  Полный курс;

Где учат

О программе
*

* набор дисциплин может незначительно отличаться в зависимости от вуза. Смотрите подробности на странице программы в нужном вузе

Основной акцент образовательной программы воспитания режиссера в аудиовизуальных искусствах делается на развитие художественного мышления и креативных навыков будущих создателей интерактивных произведений. При этом современные техника и технологии рассматриваются как важные составляющие аудиовизуального творчества, служащие наиболее полной реализации авторской концепции.

В рамках данной программы вы будете изучать следующие дисциплины:

  • История отечественного и зарубежного кино
  • История русской и зарубежной литературы
  • История русского и зарубежного изобразительного искусства
  • История русского и зарубежного театра
  • История музыки
  • Теория музыки
  • История и теория рекламы
  • Психология медиа
  • Основы информатики
  • Основы программирования
  • Информационные ресурсы Интернета
  • Правовая регламентация защиты авторских прав
  • Режиссура мультимедиа-программ
  • История и теория режиссуры
  • Техника и технология медиапроизводства
  • Актерское мастерство
  • Компьютерная графика и анимация
  • Звуковое решение фильма
  • Теория и история цифровых медиа
  • Кинодраматургия
  • Теория и практика монтажа
  • Компьютерные музыкальные технологии
  • Графический дизайн
  • Web-дизайн
  • Изобразительное решение мультимедийного произведения
  • Кинооператорское мастерство
  • Основы фотомастерства
  • Кинотехника и кинотехнология
  • Web-программирование
  • Текстовый и полиграфический дизайн
  • Режиссура неигрового экрана
  • Разработка и создание интерактивных мультимедийных проектов
  • Компьютерная графика и анимация
  • Технология виртуальной реальности
  • Режиссура интерактивных игр

Наряду с обычным курсом режиссуры непременным условием для студентов данной специализации является освоение выразительных возможностей современного компьютерного искусства, овладение навыками работы в компьютерных программах. Большое внимание уделяется обучению в области компьютерной графики и визуальных эффектов в кино-, телефильмах, а также компьютерных играх, использующих новейшие технологии. Выпускники получают навыки владения спецификой создания интерактивных мультимедийных произведений и компьютерных игр. Дисциплины профессионального цикла:

Профессия Режиссёр-постановщик: где учиться

Режиссёр – это творческий руководитель, идейный вдохновитель и технический администратор различных кинофильмов, телепроектов, а также концертных или театральных программ.

Сфера деятельности этого специалиста охватывает полный комплекс работ, начиная от подготовки сценария и заканчивая выпуском продукта в прокат. Под его началом работают актёры, звукорежиссёры, операторы и все сотрудники, задействованные в постановочном процессе. К тому же, в своём подчинении режиссёр-постановщик может иметь дополнительных режиссёров-помощников, которые помогают ему более качественно контролировать весь проект.

Обязанности режиссёра

  • написание или выбор нужного сценария;
  • его изучение и адаптация;
  • участие в кастинге актёров;
  • планирование постановки;
  • разработка нужных декораций, поиск или пошив костюмов, подготовка реквизита ;
  • подбор музыкального сопровождения;
  • организация съёмочного процесса;
  • контроль работы режиссёров видео и звукомонтажа.

Нужно ли говорить о том, что режиссёр-постановщик является едва ли не самой важной персоной, полностью ответственной за результат работы всей съемочной группы. Кроме того, от мастерства этого специалиста зачастую зависит то, каким в конечном итоге зрители увидят кинофильм, театральную постановку, цирковое представление или концерт.

ТРЕБОВАНИЯ К РЕЖИССЁРУ

  • высшее профильное образование;
  • опыт работы в театре или на телевидении;
  • знание основ работы всех участников съемочного процесса;
  • понимания принципов устройства современной видео- и аудиотехники;
  • умение разбираться в основах специальных компьютерных программ;
  • организаторские способности и образное мышление;
  • целеустремленность, активность и ответственность.

Если вы хотите посвятить свою жизнь телеискусству и стать режиссёром, первое, что от вас потребуется, – это наличие нужного образования. 

ОБЩАЯ ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ ПОСТУПЛЕНИЯ*

Сертификаты внешнего независимого оценивания по предметам:

  1. украинский язык и литература
  2. история Украины
  3. творческий конкурс

Специализации “Режиссёр”, “Режиссёр телевидения”.

* Информация для поступления в различных ВУЗах может отличаться.

Как получить высшее образование в Чехии БЕСПЛАТНО?!

Как сдают экзамены за границей

Блог / Обучение в США

Абитуриенты, которые планируют учиться в США, часто задаются вопросом, какие вступительные экзамены в США нужно сдавать, чтобы поступить в университет? В отличие от украинских университетов, американские вузы не предполагают вступительных экзаменов, но просят студентов предоставить результаты стандартизированных тестов.

Цель стандартизированных тестов – определить уровень английского языка, общий уровень подготовки на уровне среднего образования, бакалавриата или магистратуры. Эти тесты можно сдать в Украине или в любой другой стране, в зависимости от места проживания.

Результаты тестов направляются тестовыми центрами в приемные комиссии университетов США, которые, в свою очередь, оценивают академический потенциал студента и принимают решение о его зачислении.

Вступительные экзамены в США ≡ стандартизированные тесты TOEFL, IELTS, SAT, ACT, GRE, GMAT

Несмотря на то, что стандартизированные тесты — обязательные для поступления в университеты США, они не являются решающим фактором в зачислении студента. Высшие учебные заведения Америки принимают во внимание мотивационное письмо студента, средний балл по аттестату или диплому бакалавра, рекомендации от преподавателей и внеурочную деятельность студента.

Типы стандартизированных тестов

Существует 11 стандартизированных тестов. У каждого из них своя цель: одни направлены на определение уровня английского языка, другие — на определение общих знаний и навыков.

Некоторые тесты требуются только для поступления на программы бакалавра или магистратуры. Если вы не знаете, какой тест вам нужно сдавать для того, чтобы поступить в университет США, записывайтесь к нам на бесплатную консультацию — и мы поможем вам разобраться во всех нюансах.

Бесплатная консультация со специалистом компании EDUSTEPS

Мы условно разделяем стандартизированные тесты на 4 группы:

Стандартизированные тесты по английскому языку

TOEFL (Test of English as a Foreign Language) или IELTS (International English Language Testing System) — обязательны для всех без исключения студентов из Украины. Цель этих тестов — определить уровень английского языка абитуриентов и их готовность учиться на английском языке в США на программах бакалавриата, магистратуры, докторантуры.

В отличие от других стандартизированных тестов, где низкий балл не всегда влияет на зачисление, требования по результатам тестов IELTS и TOEFL — очень строгие и зависят от университета, программы и специальности в университете США.

Студенты, которые не набрали достаточный проходной балл по языковому тесту, могут пройти дополнительную подготовку по английскому. Такие подготовительные программы предлагаются всеми без исключения партнерами EDUSTEPS в США.

Стандартизированные тесты для поступления на бакалавриат в США

Scholastic Assessment Test (SAT) и American College Testing (ACT) — аналоги нашего ЗНО. Эти тесты нужны всем студентам из Украины для поступления на программы бакалавриата в США.

В отличие от тестов по английскому языку IELTS и TOEFL, которые являются обязательными, SAT и ACT — в большинстве случаев опциональные для иностранных студентов.

СОВЕТ EDUSTEPS: Рекомендуем все же сдавать SAT/ACT, так как эти тесты влияют не только на ваши шансы поступить в американский университет, но и получить скидку на обучение.

Помните, что наличие результатов этих тестов дает вам возможность поступить в университет сразу на первый курс программы бакалавриата без дополнительной подготовки.

Как поступить в США без экзаменов

Если вы все же планируете поступать на бакалавриат в США без этих тестов, вам придется пройти специально разработанную программу, которая состоит из предметов первого курса американских университетов и дополнительных подготовительных предметов для иностранных студентов.

Список университетов, которые принимают украинских студентов без результатов SAT/ACT вы можете найти на нашем сайте в разделе Обучение в США.

В какие университеты принимают без тестов SAT/ACT

Стандартизированные тесты для поступления на магистратуру в США

Если вы хотите учиться в США на магистратуре, стоит задуматься о сдаче Graduate Record Examinations (GRE) или Graduate Management Admission Test (GMAT).

Тест GRE предназначен для иностранных студентов, которые хотят учиться в США на программах магистратуры или докторантуры, а GMAT — для приема на программы магистратуры по специальности бизнес (MBA, MSc).

Большинство университетов США не зачисляют студентов на магистратуру без результатов теста GRE, но иногда приемные комиссии учебных заведений могут дать абитуриенту GRE waiver — в таком случае студенту нет необходимости сдавать этот тест, при условии, что у него отличные оценки в дипломе бакалавра.

Те студенты, которые по определенным причинам не сдали тест GRE или GMAT, могут пройти подготовительную программу при университете, и только после нее начать обучение на программе магистратуры.

Обязательные экзамены в Америке — тесты для поступления на профессиональные программы

Стандартизированные тесты для таких программ требуют особо тщательной подготовки и, в отличие от других, являются обязательными.

Профессиональные программы в США длятся 3 года. На них зачисляют абитуриентов, у которых уже есть диплом бакалавра и которые сдали тест на профессиональную пригодность.

Во время обучения студенты готовятся к профессии (право, стоматология, медицина, фармация и др.) и получению лицензии для работы в этих сферах. Каждая сфера имеет свой собственный тест, результаты которого обязательны для поступления в профессиональные школы.

Какой тест нужно сдавать для поступления в университет США

Если вы хотите узнать, какой тест нужно сдать именно вам и как нужно отправлять результаты в университеты США, запишитесь к нам на бесплатную консультацию. Уже несколько лет мы успешно зачисляем украинских студентов в американские вузы и помогаем им на всех этапах поступления — от выбора учебного заведения до подачи документов в посольство США на студенческую визу.

Узнать какой тест необходимо сдать для поступления в унивеситет

Рейтинг: 4.4 / 5 (9 голосов)

  • EDUSTEPS
  • Освіта за кордоном / Обучение за рубежом
  • +38(067)333-6004

Учеба и карьера в сфере кинорежиссуры за рубежом

Хотите быть следующим Стивеном Спилбергом, Мартином Скорсезе или Вуди Алленом? Мечтаете воплотить свои идеи на большом экране и стать своим в киноиндустрии? Мы расскажем вам о том, как и где учиться на кинорежиссера за рубежом, а также о том, что представляет собой эта профессия, и какая зарплата вас ожидает. Кто знает? Возможно, уже через несколько лет и вы сможете получить своего «Оскара» за режиссерскую работу!

Отвечая за все художественные аспекты кинопроизводства, режиссер занимается одновременно самой интересной и самой сложной работой в процессе создания картины. Именно от его видения и решений зависит то, каким будет фильм, насколько интересным и уникальным он окажется, насколько будет популярен среди зрителей.

Почему стоит изучать кинорежиссуру?

Вот всего несколько причин, по которым стоит изучать кинорежиссуру:

Самая комплексная профессия в кино

Постановочная работа, работа с актерами, дизайнерами и техниками, работа с первоисточником и сценарием, работа с кинооператорами и монтажерами – все это задачи кинорежиссера, которые делают эту профессию самой комплексной в киноиндустрии. По сути, кинорежиссер должен прекрасно разбираться во всех аспектах производства кино и видео, а также иметь уникальное авторское видение, неиссякаемый источник вдохновения и творческих идей, готовых к воплощению на большом экране.

Интересный процесс обучения

Процесс изучения кинорежиссуры включает в себя знакомство со всеми вышеперечисленными дисциплинами, а также изучение истории кино и искусства, иностранных языков и литературы. Учеба на подобной специальности отличается разнообразием и, при этом, дает студенту возможность проявить свой творческий потенциал во время работы над собственным кинопроектом.

Разнообразные карьерные опции и пути самовыражения

С дипломом режиссера можно заниматься съемкой не только фильмов, но и музыкальных клипов, передач и рекламы. Получив качественное образование, вы сможете выбирать направление, которое вам ближе и наиболее интересно.

Хотите следовать за своим видением, влиять на умы людей и сказать свое слово в искусстве? Занимайтесь авторским кино! Хотите художественным образом осветить важнейшие социальные события, истории жизни уникальных людей, рассказать о загадках истории или дальних странах? Снимайте документальные ленты! Увлекаетесь музыкой и считаете, что музыкальной индустрии не хватает именно вас? Делайте крутые клипы!

Общение с интересными людьми

Профессия кинорежиссера позволит вам стать частью «творческой тусовки», познакомиться с массой интересных и необычных людей, побывать в новых местах. Эта профессия позволит вам кардинально изменить свой круг общения и завязать множество полезных контактов.

Высокая заработная плата

Средняя заработная плата квалифицированных режиссеров, снимающих полнометражные фильмы, в США колеблется в районе $100,000 в год, не говоря уже о востребованных режиссерах, которые получают в разы больше! Согласитесь, это неплохое дополнение к возможности заниматься любимой творческой работой.

Специализации

Выпускники, изучавшие кино- и видеорежиссуру, могут применить свои знания и опыт в работе над созданием:

  • Художественных и документальных кинофильмов
  • ТВ-программ
  • Рекламы
  • Музыкальных клипов
  • Корпоративных видео

Кроме того, режиссер может заниматься проектами различной направленности, а также совмещать режиссерскую работу с монтажом, сценаристикой или продюсированием.

Процесс и стоимость обучения

Большинство кинорежиссеров имеет степень бакалавриата в области кинопроизводства. Получение такой степени обычно занимает 3-4 года. В зависимости от общей или узкой специализации, учебная программа на уровне бакалавриата может носить скорее теоретический или, напротив, практический характер. В большинстве случаев, в бакалавриате будущие кинорежиссеры изучают основы кинопроизводства и технические детали процесса, а также историю искусств. Помимо этого, частью курса часто является работа над небольшим самостоятельным кино- или видеопроектом.

Более глубокие знания и обширную практику молодые режиссеры получают в магистратуре, обучение в которой может длиться от 1 года до нескольких лет. Важнейшей частью учебы в магистратуре является получение более узкой специализации (например, в производстве документального кино) и практического опыта режиссерской работы, который необходим для начала карьеры в этой сфере. Выпускной работой кинорежиссера на уровне магистратуры может быть собственный кинофильм, работа над которым может занять несколько лет. Для многих режиссеров именно первая работа оказывается «входным билетом» в мир киноиндустрии. Кроме того, именно в магистратуре студент может совместить изучение режиссуры с изучением одной из смежных дисциплин, таких как сценаристика и продюсирование.

Процесс изучения кино- и видеорежиссуры обычно включает в себя изучение общих кино-дисциплин, работы с актерами и технической бригадой, монтажа и сценаристики, а также изучения истории искусств, литературы, коммуникаций и иностранных языков.

Стоимость изучения кинорежиссуры за рубежом зависит от репутации учебного заведения и выбранной программы. Доступные программы магистратуры в области кинорежиссуры предлагают канадские Университет Альберты ($7,190 в год) и Университет Калгари ($9,904 в год), а также Ирландский национальный университет в Голуэй ($13,987 в год). Несколько дороже обучение обойдется в американских Университете Арканзаса ($25,122 в год) и Университете Коннектикута ($31,674 в год), британском Лондонском университете Голдсмит ($25,651 в год).

Условия работы и зарплата

Как уже упоминалось выше, кинорежиссер несет ответственность практически за все художественные решения, которые принимаются в процессе создания фильма. Режиссер работает в тесной связке с актерами, костюмерами и дизайнерами, техниками, отвечающими за звук и освещение, операторами и сценаристами. Некоторые режиссеры также сами пишут или переписывают сценарии своих картин.

Работа со сценарием является начальным этапом создания картины. Именно в этот момент режиссер принимает важнейшие решения о том, каким должен быть будущий фильм, какую идею, сообщение и эмоции он должен нести зрителю. За этим следует подбор актеров и технической бригады, выбор локаций для съемок, работа с дизайнерами и творческой группой. Далее начинается непосредственный процесс съемок. В зависимости от направления работы, съемочный процесс может проходить в короткие сроки (короткометражные фильмы, музыкальные клипы, реклама и т.д.) или занимать до нескольких лет (полнометражные фильмы, документальное кино и т.д.). В процессе съемок режиссер должен находиться на съемочной площадке и руководить всеми аспектами процесса, включая игру актеров, работу операторов, гримеров, костюмеров и т. д. После окончания съемок большинство режиссеров также принимают участие в монтаже отснятого материала.

Работа кинорежиссера предполагает постоянные поездки, общение и нахождения общего языка с большим количеством людей. Кроме того, это важная умственная работа над осмыслением материала и способами его художественной передачи зрителям.

Зарплата режиссера зависит от сферы его деятельности, репутации, опыта и, самое главное, от успеха его киноработ. Говоря об ориентировочной заработной плате специалистов в этой области, сложно назвать конкретные цифры, поскольку наблюдается большая разница в зарплатах наименее и наиболее востребованных режиссеров. Тем не менее, в среднем, кино- и видеорежиссеры в Австралии получают от $50,000 в год, в Великобритании – $40,000 в год, а в Новой Зеландии – $55,000 в год.

В данном случае речь идет о средней зарплате всех специалистов в сфере кино- и видеорежиссуры, вне зависимости от направления их работы. Для сравнения: по данным The Hollywood Reporter, голливудские кинорежиссеры получают за каждую свою картину от $250,000 до $20 млн. При этом кинорежиссеры, только попавшие в Голливуд, на одном фильме могут заработать, в среднем, $250,000-500,000.

Лучшие университеты в области кинорежиссуры

George Mason University, США

Университет Джорджа Мейсона – это мультикампусный и мультипрофильный американский вуз, обучающий более 30,000 студентов различных национальностей.

Вуз предлагает две программы бакалавриата со специализацией в кино- и видеорежиссуре, ориентированные на всестороннее изучение режиссуры и продюсирования. В ходе программ студенты изучают различные предметы, от истории искусств, английского языка и театральных искусств до визуальных технологий, коммуникаций, компьютерного дизайна.

Средняя стоимость обучения: $31,398 в год

University of Edinburgh, Великобритания

Расположенный в столице Шотландии, Эдинбургский университет существует с 16 века и является главным шотландским центром образования и исследований.

В вузе можно получить степень MA (12 месяцев) или степень MFA (21 месяц) в кинорежиссуре. Оба курса отличаются практическим подходом к обучению и предполагают работу над индивидуальным проектом – документальным или художественным фильмом. Несколько лет назад один из фильмов, снятых студентами магистратуры вуза, был номинирован на премию «Оскар». Один из важнейших аспектов учебы в Эдинбургском университете – это возможность работы под наставничеством лучших профессионалов за счет сотрудничества вуза с академией Skillset Screen Academy.

Средняя стоимость обучения: $16,125 в год

University of the Arts London, Великобритания

Лондонский университет искусств состоит из нескольких колледжей и является одним из лучших творческих вузов Англии. Многочисленным студентам здесь предлагается не только качественное образование, но и уникальные возможности для творческого развития, доступные только в Лондоне.

Будущим режиссерам вуз предлагает две программы магистратуры – MA в режиссуре и MA в режиссуре и сценаристике. Охватывая широкий ряд дисциплин, включая постановочную работу, работу с актерами и техниками, работу со сценарием, обе программы готовят специалистов к режиссерской работе в киноиндустрии и на ТВ. При этом учебные курсы университета предполагают совмещение теоретической и практической учебы, а также работу над собственным режиссерским проектом.

Средняя стоимость обучения: $21,455 в год

Гид по лучшим киношколам

Изучение театральной режиссуры за рубежом

Кино, после которого вы влюбитесь в Америку

какие экзамены сдавать, список документов

Наверное, каждый человек в юности задумывается о карьере актера. Молодых людей манят известность и слава. В этой статье мы расскажем, как поступить в театральный вуз на актера и какие неожиданности могут подстерегать на этом пути.

Поступление в театральный вуз

Поступление в театральный вуз проходит в 3 этапа:

  1. Подача заявления и сертификатов ЕГЭ по профильным дисциплинам.
  2. Собеседование.
  3. Творческое задание, состоящее из трех частей.

Какие предметы нужны для поступления

Для поступления в вуз на актера понадобятся сертификаты Единого государственного экзамена по двум предметам. Это:

  • русский язык;
  • литература.

Если вы точно решили поступать в театральный, необходимо активно готовиться к аттестации по этим предметам, чтобы получить высокие баллы на экзамене.

Но по большому счету, знания по русскому и литературе нужны для поступления в театральный вуз лишь опосредованно. Так как актер — профессия творческая, решающую роль будут играть творческие экзамены.

Собеседование

Прежде чем сдавать творческое задание, абитуриенты проходят обязательное собеседование. Вопросы, которые могут быть заданы на этой беседе, отличаются большим разнообразием тем. Вас могут спросить о детстве, о творчестве, об отношении к тому или иному предмету / действию / поступку. Могут прозвучать вопросы, касающиеся истории театра и кино, режиссуры. Какого-то одного четкого списка нет. Преподаватели обычно исходят из личности собеседуемого. Главной задачей этого этапа является оценка морально-этических качеств абитуриента, его решительности стать актером, уверенности в себе, реакции на неожиданные повороты в беседе.

Важный совет, который мы можем дать абитуриентам на этом этапе — будьте искренними. Члены комиссии, которые будут с вами собеседовать — люди с огромным опытом. Вашу честность они обязательно оценят, а хитрость и утаивание не останутся для них незамеченными.

Творческие задания для поступления

Творческое задание абитуриентов актерского вуза состоит из трех частей, направленных на выявление всех возможных талантов испытуемого:

  1. Чтение отрывков из известных произведений.
  2. Актерское мастерство.
  3. Хореография и вокал.

На первом этапе творческого конкурса абитуриент должен зачитать отрывки из известных произведений:

  • прозу;
  • стихотворения и басни;
  • монолог.

Специалисты рекомендуют подготовить 2-3 варианта для каждого из перечисленных видов. Вас попросят зачитать что-то одно на ваш вкус. И если вы поймете, что выбранный вами отрывок комиссии не интересен, можно будет прочесть другой. Умение быстро сориентироваться в такой ситуации будет отмечено специалистами.

Целью этого этапа является оценка голоса и дикции абитуриента, его умение увлечь слушателя, завладеть его вниманием.

На втором этапе проверяется актерское мастерство будущих артистов. Для этого испытуемым предлагается поставить этюд. В постановке обычно участвуют 2-3 человека. Тему, как правило, выбирают сами абитуриенты. Это может быть как фрагмент из известного произведения, так и сценка из повседневной жизни.

Источник: mos-iti.ru

Это задание позволяет комиссии оценить актерские данные ребят, увидеть их харизму и природное обаяние, то, как они умеют взаимодействовать со зрителем.

Еще один ценный совет от специалистов: выбирать близких по духу, возрасту и внешности героев. Это значительно повысит шансы вжиться в образ и произвести благоприятное впечатление на членов комиссии.

На третьем этапе абитуриенты представляют на суд преподавателей свои танцевальные и вокальные номера. Само собой разумеется, что вы должны хорошо петь и двигаться, чтобы пройти это испытание. А также заранее к нему подготовиться.

Для вокального номера рекомендуется выбрать классический романс или известную песню из советского кинематографа. Студенты театральных вузов утверждают, что члены комиссии негативно воспринимают современное творчество.

Задача этого этапа — оценить вокальные и хореографические способности абитуриентов, их пластику, умение двигаться и чувствовать ритм мелодии.

Нужно понимать, что отбор на актерские курсы очень серьезный. Преподаватели отличаются строгостью, они в любой момент могут прервать ваше выступление, сказав, что вы вузу не подходите. К такому раскладу нужно быть морально готовыми. Помните, что многие известные актеры смогли растопить сердца членов приемной комиссии только со 2-ой и даже 5-й попытки.

Что учитывается при поступлении

Большое внимание педагоги театральных вузов уделяют следующим качествам и параметрам абитуриентов:

  1. Считается, что возраст не играет особой роли при поступлении в театральный вуз. Но это не совсем так. Педагоги отдают предпочтение молодому возрасту, буквально — вчерашним школьникам.
  2. Внешность — едва ли не самый главный критерий выбора. Но ошибочно думать, что учитывается именно внешняя привлекательность человека. Преподаватели оценивают мимику, проникновенность взглядов, ищут в лицах абитуриентов некую изюминку, способную поразить зрителей.
  3. Что касается пола, то юноши находятся в гораздо более выгодном положении, чем девушки. Объясняется это просто — девушек, желающих освоить актерское мастерство, в несколько раз больше, чем парней. В театральных вузах почти всегда ощущается дефицит представителей мужского пола, поэтому члены комиссии могут быть к ним лояльнее.
  4. Под сценическим талантом подразумевается умение абитуриента перевоплотиться в своего персонажа, те задатки настоящего актерского мастерства, которые позволят педагогам увидеть в молодом человеке перспективного артиста.
  5. Наличие у актера харизмы или личного обаяния — обязательное условие успешной карьеры. Поэтому педагоги пристально наблюдают за абитуриентами, надеясь найти в них те самые качества, которые будут влюблять в себя зрителя.
  6. Эмоциональность — тоже важное качество для актера. Причем не столько его собственная внутренняя эмоциональность, сколько умение вызвать бурю чувств в других. Преподаватели оценивают, насколько то, что дают им абитуриенты на творческом испытании, откликается им эмоционально.
  7. Умение красиво и эффектно двигаться, уверенные движения на сцене, пластичность, хорошая физическая подготовка — все эти навыки на пользу перспективному актеру.
  8. Профессия актера — это не просто хорошо поставленная сценическая речь и умение воплощаться в нужный образ. Актеры театра должны уметь петь и танцевать. Для них важно чувство ритма. Последнее творческое испытание как раз позволяет преподавательскому составу понять, есть оно у абитуриентов или нет. 
  9. Образование хоть и занимает последнее место в этом списке, тем не менее, важно. В театральный вуз, как и в любой другой, можно поступить только после 11 класса или закончив среднее специальное учебное заведение.

Полезные советы 

Дадим еще несколько советов, которые помогут вам правильно подготовиться к процессу поступления:

  1. Педагоги не любят эпатаж и наигранность. На собеседование и творческое испытание желательно одеться просто, но со вкусом. Девушкам не стоит делать слишком яркий макияж и вычурные прически. От слишком высоких каблуков также следует отказаться. Ваша задача — максимально ярко проявить свой актерский талант, не отвлекая внимание преподавателей на внешние атрибуты.
  2. Импровизация — это здорово, но когда речь идет о поступлении в вуз, мы советуем все же уделить должное время качественной подготовке к творческим экзаменам. Как бы вы не были уверены в себе, на вступительных экзаменах абсолютно все испытывают сильное волнение. И в этом случае лучше иметь заранее продуманную стратегию, чем некстати впасть в ступор.
  3. Будьте искренними и для творческого испытания выберите те произведения, которые вам действительно близки. Члены комиссии обязательно почувствуют ваше неравнодушие к теме и эмоциональность.
  4. Не секрет, что у каждого вуза есть определенные типажи актеров, к которым он тяготеет. Внимательно изучите и проанализируйте этот момент и свою внешность. Имеет смысл подавать документы в тот вуз, куда вы подходите по внешним данным, нежели годами штурмовать другое учебное заведение.
  5. При поступлении вам сильно пригодятся такие качества как спокойствие и собранность. Если твердо решили поступать в театральный вуз, начинайте тренировать их заранее.

Другие направления в театральном институте

В театральном вузе учат не только профессии актера. Здесь можно стать режиссером, сценаристом, декоратором и т. д. Одной из самых популярных является профессия режиссера.

Источник: fdb.pl

Профессия режиссера

Режиссер — это главный человек в теле-, киноиндустрии, эстрадном и цирковом искусстве. Профессия творческая и интересная.

Режиссеры отвечают за постановку фильмов, театральных представлений, музыкальных видеоклипов и т. д. Это главные люди на съемочной площадке. Они полностью руководят процессом съемок и принимают активное участие в «около» съемочных моментах:

  • пишут сценарии; 
  • подбирают актеров; 
  • руководят работой сценаристов, операторов, художников по костюмам и декораторов; 
  • контролируют процесс монтажа.

Условия поступления

Поступить на режиссера еще сложнее, чем на актера. Помимо всего того, что нужно сдать абитуриенту при поступлении на актерскую специальность, будущий режиссер сдает еще письменную работу. Тему поступающие узнают непосредственно перед написанием. Это может быть план постановки известной сцены или целой пьесы. Будущим режиссерам могут дать задание — составить список указаний для актеров, ассистентов, художника по костюмам, декоратора, композитора и т.д.

Вместо актерского этюда, абитуриенты, желающие стать режиссерами, сдают практическую режиссуру. Им предлагается поставить этюд на заданную тему. Чаще всего это какое-нибудь известное классическое произведение. В постановке абитуриента-режиссера принимают участие абитуриенты-актеры. Педагоги таким образом оценивают фантазию, вкус и лидерские качества будущих режиссеров.

Стоит ли поступать в театральный институт

Источник: theins.ru

Поступать или не поступать в театральный вуз, решать только вам. Вы единственный человек, который точно знает, нужно вам это или нет.

Мы лишь хотим, чтобы за блеском софитов этой чудесной профессии, вы понимали, с чем вам придется столкнуться в действительности. Минусы актерской деятельности:

  1. Трудное поступление в учебное заведение.
  2. Сложный процесс учебы, когда приходится совмещать подготовку к теоретическим дисциплинам с бесконечными репетициями.
  3. Долгий и тяжелый путь к славе, который, к сожалению, удается не всем.
  4. Низкие зарплаты рядовых актеров.
  5. Эмоциональная усталость.

При условии, что вы безмерно верите в себя и чувствуете в себе силы покорить весь мир, обязательно пробуйте. В большинстве случаев только уверенные в себе люди добиваются желанного успеха.

В какие вузы поступать на актера и режиссера

В 2021 лучшими в нашей стране по праву считаются театральные вузы Москвы и Санкт-Петербурга:

Сюда приезжают поступать будущие актеры со всех уголков нашей страны. Конкурсы в этих учебных заведениях огромные, а поступить достаточно сложно. Альтернативой могут стать региональные актерские вузы, пусть не такие известные, но с меньшим числом претендентов на одно бюджетное место.

Студенты-актеры и студенты-режиссеры помимо интересных профильных предметов изучают общие дисциплины: иностранный язык, экологию, социологию и т.п. Если вдруг за обилием репетиций и студенческих постановок у вас не остается времени на учебу, смело обращайтесь за помощью к экспертам образовательного ресурса Феникс.Хелп.

Какие профильные предметы сдавать на ЕНТ?

№

Шифр

Наименование специальностей

Комбинации профильных предметов

1 профильный предмет

2 профильный предмет

1. Образование

1

5В010100

Дошкольное обучение и воспитание

биология

география

2

5В010200

Педагогика и методика начального обучения

биология

география

3

5В010300

Педагогика и психология

биология

география

4

5В010400

Начальная военная подготовка

творческий

творческий

5

5В010500

Дефектология

биология

география

6

5В010600

Музыкальное образование

творческий

творческий

7

5В010700

Изобразительное искусство и черчение

творческий

творческий

8

5В010800

Физическая культура и спорт

творческий

творческий

9

5В010900

Математика

математика

физика

10

5В011000

Физика

математика

физика

11

5В011100

Информатика

математика

физика

12

5В011200

Химия

химия

биология

13

5В011300

Биология

биология

химия

14

5В011400

История

история

география

15

5В011500

Основы права и экономики

история

география

16

5В011600

География

биология

география

17

5В011700

Казахский язык и литература

язык обучения и литература

история

18

5В011800

Русский язык и литература

язык обучения и литература

история

19

5В011900

Иностранный язык: два иностранных языка

иностранный язык

история

20

5В012000

Профессиональное обучение

математика

физика

21

5В012100

Казахский язык и литература в школах с неказахским языком обучения

язык обучения и литература

история

22

5В012200

Русский язык и литература в школах с нерусским языком обучения

язык обучения и литература

история

23

5В012300

Социальная педагогика и самопознание

биология

география

24

5В012500

Химия-Биология

биология

химия

25

5В012600

Математика-Физика

математика

физика

26

5В012700

Математика-Информатика

математика

физика

27

5В012800

Физика-Информатика

математика

физика

28

5В012900

География-История

история

география

29

5В013000

История-Религиоведение

история

Человек. Общество. Право

2. Гуманитарные науки

30

5В020100

Философия

история

география

31

5В020200

Международные отношения

иностранный язык

история

32

5В020300

История

история

география

33

5В020400

Культурология

иностранный язык

история

34

5В020500

Филология

язык обучения и литература

история

35

5В020600

Религиоведение

творческий

творческий

36

5В020700

Переводческое дело

иностранный язык

история

37

5В020800

Археология и этнология

история

география

38

5В020900

Востоковедение

иностранный язык

история

39

5В021000

Иностранная филология

иностранный язык

история

40

5В021100

Теология

иностранный язык

история

41

5В021200

Тюркология

иностранный язык

история

42

5В021500

Исламоведение

творческий

творческий

3. Право

43

5В030100

Юриспруденция

история

Человек.Общество.Право

44

5В030200

Международное право

история

Человек.Общество.Право

45

5В030300

Правоохранительная деятельность

история

Человек.Общество.Право

46

5В030400

Таможенное дело

история

Человек.Общество.Право

4. Искусство

47

5В040100

Музыковедение

творческий

творческий

48

5В040200

Инструментальное исполнительство

творческий

творческий

49

5В040300

Вокальное искусство

творческий

творческий

50

5В040400

Традиционное музыкальное искусство

творческий

творческий

51

5В040500

Дирижирование

творческий

творческий

52

5В040600

Режиссура

творческий

творческий

53

5В040700

Актерское искусство

творческий

творческий

54

5В040800

Искусство эстрады

творческий

творческий

55

5В040900

Хореография

творческий

творческий

56

5В041000

Сценография

творческий

творческий

57

5В041100

Композиция

творческий

творческий

58

5В041200

Операторское искусство

творческий

творческий

59

5В041300

Живопись

творческий

творческий

60

5В041400

Графика

творческий

творческий

61

5В041500

Скульптура

творческий

творческий

62

5В041600

Искусствоведение

творческий

творческий

63

5В041700

Декоративное искусство

творческий

творческий

64

5В041900

Музейное дело и охрана памятников

история

география

65

5В042000

Архитектура

творческий

творческий

66

5В042100

Дизайн

творческий

творческий

67

5В042200

Издательское дело

творческий

творческий

68

5В042300

Арт — менеджмент

творческий

творческий

5. Социальные науки, экономика и бизнес

69

5В050100

Социология

математика

география

70

5В050200

Политология

иностранный язык

история

71

5В050300

Психология

биология

география

72

5В050400

Журналистика

творческий

творческий

73

5В050500

Регионоведение

иностранный язык

история

74

5В050600

Экономика

математика

география

75

5В050700

Менеджмент

математика

география

76

5В050800

Учет и аудит

математика

география

77

5В050900

Финансы

математика

география

78

5В051000

Государственное и местное управление

математика

география

79

5В051100

Маркетинг

математика

география

80

5В051200

Статистика

математика

география

81

5В051300

Мировая экономика

география

иностранный язык

82

5В051400

Связь с общественностью

творческий

творческий

83

5В051500

Архивоведение, документоведение и документационное обеспечение

язык обучение и литература

история

84

5В051900

Организация и нормирование труда

математика

география

85

5В052100

Государственный аудит

математика

география

86

5В052300

Менеджмент спорта

математика

география

6. Естественные науки

87

5В060100

Математика

математика

физика

88

5В060200

Информатика

математика

физика

89

5В060300

Механика

математика

физика

90

5В060400

Физика

математика

физика

91

5В060500

Ядерная физика

математика

физика

92

5В060600

Химия

химия

физика

93

5В060700

Биология

биология

химия

94

5В060800

Экология

биология

география

95

5В060900

География

география

математика

96

5В061000

Гидрология

математика

география

97

5В061100

Физика и астрономия

математика

физика

98

5В061200

Метеорология

математика

география

7. Технические науки и технологии

99

5В070100

Биотехнология

биология

химия

100

5В070200

Автоматизация и управление

математика

физика

101

5В070300

Информационные системы

математика

физика

102

5В070400

Вычислительная техника и программное обеспечение

математика

физика

103

5В070500

Математическое и компьютерное моделирование

математика

физика

104

5В070600

Геология и разведка месторождений полезных ископаемых

математика

физика

105

5В070700

Горное дело

математика

физика

106

5В070800

Нефтегазовое дело

математика

физика

107

5В070900

Металлургия

математика

физика

108

5В071000

Материаловедение и технология новых материалов

математика

физика

109

5В071100

Геодезия и картография

математика

география

110

5В071200

Машиностроение

математика

физика

111

5В071300

Транспорт, транспортная техника и технологии

математика

физика

112

5В071400

Авиационная техника и технологии

математика

физика

113

5B071500

Морская техника и технологии

математика

физика

114

5В071600

Приборостроение

математика

физика

115

5В071700

Теплоэнергетика

математика

физика

116

5В071800

Электроэнергетика

математика

физика

117

5В071900

Радиотехника, электроника и телекоммуникации

математика

физика

118

5В072000

Химическая технология неорганических веществ

химия

физика

119

5В072100

Химическая технология органических веществ

химия

физика

120

5В072200

Полиграфия

математика

физика

121

5В072300

Техническая физика

математика

физика

122

5В072400

Технологические машины и оборудование (по отраслям)

математика

физика

123

5В072500

Технология деревообработки и изделий из дерева (по областям применения)

математика

физика

124

5В072600

Технология и конструирование изделий легкой промышленности

математика

физика

125

5В072700

Технология продовольственных продуктов

биология

химия

126

5В072800

Технология перерабатывающих производств (по отраслям)

биология

химия

127

5В072900

Строительство

математика

физика

128

5В073000

Производство строительных материалов, изделий и конструкций

математика

физика

129

5В073100

Безопасность жизнедеятельности и защита окружающей среды

математика

физика

130

5В073200

Стандартизация и сертификация (по отраслям)

математика

физика

131

5В073300

Технология и проектирование текстильных материалов

математика

физика

132

5В073700

Обогащение полезных ископаемых

химия

физика

133

5В073800

Технология обработки материалов давлением

математика

физика

134

5B074300

Летная эксплуатация летательных аппаратов и двигателей

математика

физика

135

5В074500

Транспортное строительство

математика

физика

136

5В074600

Космическая техника и технологии

математика

физика

137

5В074800

Технология фармацевтического производства

биология

химия

138

5В075000

Метрология

математика

физика

139

5В075200

Инженерные системы и сети

математика

физика

140

5В075300

Химическая технология тугоплавких неметаллических и силикатных материалов

химия

физика

8. Сельскохозяйственные науки

141

5В080100

Агрономия

биология

химия

142

5В080200

Технология производства продуктов животноводства

биология

химия

143

5В080300

Охотоведение и звероводство

биология

география

144

5В080400

Рыбное хозяйство и промышленное рыболовство

биология

химия

145

5В080500

Водные ресурсы и водопользование

математика

физика

146

5В080600

Аграрная техника и технология

математика

физика

147

5В080700

Лесные ресурсы и лесоводство

биология

география

148

5В080800

Почвоведение и агрохимия

биология

химия

149

5В080900

Плодоовощеводство

биология

химия

150

5В081000

Мелиорация, рекультивация и охрана земель

математика

физика

151

5В081100

Защита и карантин растений

биология

химия

152

5В081200

Энергообеспечение сельского хозяйства

математика

физика

9. Услуги

153

5В090100

Организация перевозок, движения и эксплуатация транспорта

математика

география

154

5В090200

Туризм

география

иностранный язык

155

5В090300

Землеустройство

биология

география

156

5В090500

Социальная работа

география

иностранный язык

157

5В090600

Культурно-досуговая работа

творческий

творческий

158

5В090700

Кадастр

биология

география

159

5В090800

Оценка

математика

география

160

5В090900

Логистика (по отраслям)

математика

география

161

5В091000

Библиотечное дело

язык обучения и литература

история

162

5В091200

Ресторанное дело и гостиничный бизнес

география

иностранный язык

10. Военное дело и безопасность

163

5В100100

Пожарная безопасность

математика

физика

164

5В100200

Системы информационной безопасности

математика

физика

11. Здравоохранение и социальное обеспечение (медицина)

165

5В110100

Сестринское дело

биология

химия

166

5В110200

Общественное здравоохранение

биология

химия

167

5В110300

Фармация

биология

химия

168

5В110400

Медико-профилактическое дело

биология

химия

12. Ветеринария

169

5B120100

Ветеринарная медицина

биология

химия

170

5B120200

Ветеринарная санитария

биология

химия

13. Здравоохранение и социальное обеспечение (медицина)

171

5B130100

Общая медицина

биология

химия

172

5B130200

Стоматология

биология

химия

14. Искусство

173

5B140100

Исполнительское искусство

творческий

творческий

174

5B140200

Народные инструменты

творческий

творческий

175

5B140300

Искусство пения

творческий

творческий

Как построить карьеру в киноиндустрии Казахстана?

Многие из нас в детстве мечтали стать известными актерами или снимать свои собственные фильмы. Индустрия кино так или иначе всегда привлекала творческих молодых людей. Команда HiPO встретилась с Сапаром Бейсенбиным, помощником режиссера-постановщика сериала “Казахское Ханство. Золотой Трон. 2 сезон”. Сапар рассказал о том, как попасть в кино, как выглядит его работа изнутри и что ожидает зрителей во втором сезоне полюбившегося сериала.

Интервью проходило в киностудии “Казахфильм”, где нам удалось сделать кадры на территории декоративного построения, сооруженного специально для съемок сцен исторического проекта.

– Сапар, расскажите, как вы пришли в киноиндустрию?

– Я был совсем маленький, когда впервые увидел видеокамеру. В 1992 году у меня родилась младшая сестра, и отец купил камеру, чтобы запечатлеть выписку из роддома. Двухлетний, я бегал вокруг взрослых, радовался радостному событию со всеми. А потом заметил мужчину, который держит что-то на плече. Мне стало так интересно, я просил посмотреть, плакал. Это все запечатлели на видео. Когда я стал постарше, мне уже начали доверять эту камеру. Можно сказать, что с тех самых пор я не выпускаю ее из рук.

Во время учебы в казахско-турецком лицее я решил, что хочу работать в киноиндустрии. В 9 классе я снимал свои короткие фильмы и передачи. У меня был какой-то юношеский максимализм. Думал, что сразу стану известным и буду купаться в лучах славы (смеется – прим.ред.).

Я учился на режиссера документального кино в Казахской национальной академии искусств имени Темирбека Жургенова. На третьем курсе я осознал, что без любви и уважения к кино ничего не получится. Надо отдаваться этому делу полностью. Будучи студентом, участвовал в различных проектах, работал ассистентом и понемногу набирался опыта. Были и собственные проекты, к которым я сам писал сценарии.

– Как проходит процесс поступления в Академию искусств? Вы сдавали какие-то творческие экзамены?

– Я набрал на ЕНТ 50 баллов, и мой результат не предвещал ничего хорошего. Впрочем, у меня и в лицее так было: в списке сдавших экзамен, я начинал искать свою фамилию не с начала, а с конца (смеется – прим. ред.). К счастью, для поступления на мою специальность нужны были высокие баллы по казахскому языку и истории Казахстана, а по этим предметам у меня было “отлично”.

Но одного сертификата ЕНТ для поступления в Академию недостаточно, нужно сдать два творческих экзамена. На первом экзамене нам дали задание написать сочинение на соответствующую тему. Второй был по билетам: для специальности режиссуры надо было ответить на вопросы, касающиеся кино, его истории и направлений. На основе результатов этих экзаменов я поступил. Был даже немного удивлен. В день, когда вывесили результаты, я по привычке искал себя с конца списка, а нашел себя в начале.

– Сейчас вы работаете над сериалом “Казахское ханство”, который некоторые сравнивают со всемирно популярным сериалом “Игра престолов”. Как вы пришли в этот проект?

– Когда только начинаешь учиться по специальности, кажется, что ты все знаешь. Только спустя время приходит осознание, что нужна еще и практика. В 2009 году я пришел на свой первый проект, который назывался “Книга легенд: Таинственный лес”, режиссером был Ахат Ибраев. Я пришел на кастинг, и меня утвердили на роль шамана. Тогда пришла идея попробовать попроситься в команду. Меня взяли, но сразу предупредили, что буду работать бесплатно, но мне обеспечат питание и развозку из дома и домой. Я с радостью согласился. Съемки были тяжелые: снимали практически 24 часа в сутки, почти не спали, а если спали, то прямо на съемочной площадке. Это был мой первый опыт, и это было прекрасно.

Так все и завертелось: документальное кино, ассистентство, административная работа. В 2015 году был объявлен проект к 550-летию Казахского ханства. Я пришел в студию, но не питал особых надежд. Обычно над такими крутыми проектами работает серьезная команда. Я пришел в два часа дня, в это время у режиссера началось собрание, которое длилось около пяти часов. Я прождал все это время. Была большая очередь, многие, как и я, претендовали на позицию ассистента режиссера.

Когда собрание закончилось, меня проводили в кабинет, где сидела уже сформировавшаяся команда. Режиссер Рустем Абдрашов посмотрел мое резюме и задал только один вопрос, женат ли я. На мой отрицательный ответ он сказал: “Всё, ты работаешь” (смеется – прим.ред.).

Работа над сериалом была очень интересная, я многому научился за это время. После полугода работы над первым сезоном “Казахского ханства” мне, к сожалению, пришлось уехать в Астану по семейным обстоятельствам. Далее были разные проекты на два города, Алматы и Астана, но они были нестабильные.

Весной 2017 года я закончил один из проектов – монтаж детского сериала. Неожиданно я получил предложение вернуться к “Казахскому ханству”. Тогда я задумался о том, что пора заканчивать с непостоянной работой. Всякий раз, когда я пробовал себя в другой сфере, «примерял» другие профессии, Вселенная мягко возвращала меня в кино.

– Съемки фильма или сериала – очень трудоемкий процесс, но зрители видят лишь конечный результат. Как выглядит ваша работа изнутри?

– У меня есть какой-то трепет перед местом, где я работаю. “Казахфильм” звучит гордо, у него своя история. Может быть, сейчас люди как-то иначе воспринимают это слово, но оглядываясь в прошлое, понимаешь, что здесь есть свой дух: дух кино, товарищества и дружбы.

Люди здесь всегда стараются друг другу помогать. Если ты хорошо работаешь, то без работы не останешься. Все видели тебя на площадке, в деле, ты не останешься без внимания. Коллеги в будущем могут порекомендовать тебя на другие проекты. Отношения здесь, как в семье. Когда съемки заканчиваются, ты скучаешь по процессу и по людям.

Киноиндустрия не та сфера, про которую можно подумать “поработаю немного и уйду”. Здесь уже нет разделения работы и личной жизни. Кино вплетается в твою жизнь и становится ее весомой частью.

Одно дело, когда ты готовишься к съемкам, сидишь за бумагами, пишешь сценарий, и совсем другое, когда ты выходишь на площадку. Тут начинается самое интересное!

Съемки фильма – это какое-то чудо. В процессе все сконцентрированы, в одной стороне сидит актер, он прошел много стадий репетиций и подготовки, включая костюм и грим, чтобы оказаться сейчас на этом месте. И вот режиссер смотрит в монитор, оператор держит камеру, все напряжены. Крик: “Мотор!” В ответ: “Есть мотор!” Еще крик: “Камера!” В ответ: “Есть камера!” “Человек-хлопушка” объявляет кадр, сцену, хлопает, тишина, все застыли… Режиссер кричит: “Начали!” За кадром мертвая тишина. Этот волшебный момент напоминает сон. В кадр входит актер, начинается сцена, действие, слезы, крики, смех… После крика “Стоп!”, снова начинается жизнь, разговоры между собой, специалисты поправляют грим. Эти маленькие фрагменты съемок между словами режиссера “Начали” и “Стоп” и есть какое-то волшебство.

Казалось бы, нет ничего сложного в том, чтобы выйти и сказать что-то перед камерой, но это большая работа целой команды. Кино может повлиять на человека, навести его на нужные мысли.

– Получается, режиссер – главный руководитель проекта? Он нанимает людей в команду и утверждает актеров на подходящие роли?

– Режиссер несет ответственность за конечный результат. Для успеха проекта необходимо организовать хорошие условия для режиссера, планировать дела так, чтобы он все успевал. Я ассистент и помощник режиссера-постановщика, и моя основная работа – решать возникающие вопросы, курировать процесс, организовывать встречи. Ассистент должен обладать информацией, которая необходима режиссеру для его спокойной работы.

Мой отец как-то сказал: “Прежде чем управлять, научись исполнять”. Я всегда стараюсь следовать его наставлению. Не хочется превратиться в дилетанта, у которого появились деньги, и он решил “А не снять ли мне кино?” В большинстве случаев у таких людей нет любви и уважения к киноискусству.

Такие случаи дискредитируют других более талантливых кинематографистов. После такого “режиссера” ты снимешь что-то стоящее, а люди уже с недоверием относятся к казахстанскому кино.

– Чем отличается западная школа от нашей? Стоит ли молодым ребятам уезжать учиться за рубеж?

– Нас учили по советской системе, где есть Мастер. Мастером называют человека, который внес большой вклад в кинематограф. Он набирает себе 10-15 студентов, которых обучает, делится опытом, шлифует. Не все студенты одинаковы, кто-то отсеивается, в итоге остается около пяти самых способных. На Западе поточная система, как в обычных университетах. Множество студентов осваивают азы кинематографа на одном уровне. Там нет Мастера, хотя ученики могут следовать за одним человеком, найти себе ментора.

В отличие от нас, у них главный человек не режиссер, а продюсер. Именно он привлекает инвестиции на проекты и несет ответственность за их реализацию. И все же важно, какой режиссер сидит в кресле. У нас же фильмы в основном инвестируются из государственной казны.

Уезжать учиться за рубеж определенно стоит. После распада Союза исчезла и идеология советского кино. Фильмы того времени хотелось смотреть снова и снова, они не надоедают. К нынешним российским и казахстанским фильмам люди относятся с некоторым скепсисом. На Западе продолжают следовать традициям, нарабатывают новые. Американские и европейские фильмы не потеряли своей актуальности, поэтому у них есть чему поучиться.

– Отличается работа по государственному заказу от коммерческого проекта?

– В Казахстане отличается. Мои знакомые работают над коммерческими проектами, и я знаю, что им тяжело, поскольку бюджет у них ограничен, а снять надо полнометражный фильм. Съемки ведутся каждый день, люди работают на износ, а получают небольшие деньги. После этого вполне вероятно, что у человека может возникнуть вопрос о том, стоит ли продолжать работать в этой сфере.

“Казахфильм” же – большая авторитетная организация, существующая много лет. Процесс съемок здесь налажен, работают профессионалы с богатым опытом, которые знают, как набирать команду и в каком режиме работать.

– Как стать частью “Казахфильм” и какие перспективы открываются перед его работниками?

– В кино попасть несложно. Можно не иметь опыта и образования, но прийти и спросить, нужен ли помощник или рабочий на площадку. Я знаю многих, кто так и пришел в нашу сферу и просто не смог уйти. Ведь здесь интересно, каждый раз запускаются новые проекты. Многие режиссеры не учились на эту профессию, но любили и любят кино и стараются делать его на высоком уровне.

В киностудии никто не ставит тебе рамки, это не крупный холдинг или бизнес-организация. Нет такого, что на одной должности ты должен поработать определенное количество времени, у тебя должен быть установленный KPI, и только затем тебя ждет повышение. Здесь все зависит от того, каким ты себя показал, сроки не важны.

Если ты показался с хорошей стороны на проекте: взял на себя ответственность, решил возникшую проблему, то на следующий проект тебя могут взять уже не простым рабочим, а на административную работу. Не всегда знаешь, как все будет развиваться. Но карьерный рост однозначно присутствует.

За набор людей в “Казахфильм” отвечает исполнительный продюсер. Надо прийти на собеседование с резюме, можно и без. Если у вас есть опыт и понимание профессии, то вас возьмут в команду. Надо быть готовым к тому, что здесь никого не интересует то, что ты работал менеджером в консалтинговой или национальной компании, например. Это никак не связано с твоими будущими задачами, поэтому начинать будешь, как и все. Если человек пришел без резюме, но с большим рвением работать, то его могут нанять. Все зависит от проекта.

На важные масштабные проекты берут людей с опытом и хорошими рекомендациями. На проекты помельче, где молодой режиссер и команда, могут попробовать людей, которые будут на площадке впервые.

– Идет ли до сих пор кастинг на второй сезон “Казахского ханства”?

Кастинг продлится до 10 сентября.

– Есть возможность получить второстепенные, эпизодические и групповые роли, так как актеры на главные роли уже утверждены на первом сезоне.

Кастинг проходит в киностудии “Казахфильм”, в здании ПЛК в 255 кабинете. Процесс следующий: человек приходит, заполняет анкету, проходит фотопробы и ждет звонка. На фотопробах человека одевают в костюм, гримируют и смотрят, насколько он бы вписался в картину XV века, на какую роль этот человек мог бы подойти.

Если у кандидата фактурная внешность, есть шрамы на лице или его лицо соответствует образу одного из героев, его незамедлительно пригласят и будут пробовать работать. Непрофессиональных актеров обычно задействуют в общих сценах, где преобладает действие, нежели диалоги.

– Можно ли научиться творческому ремеслу? Расскажите об обучающих курсах в индустрии кино.

– Есть множество частных школ актерского мастерства, где при желании каждый может научиться каким-то азам этого искусства.

У меня был опыт прохождения обучающих курсов. “Казахфильм” совместно с Тимуром Бекмамбетовым объявили конкурс на обучение в школе Bazelevs Тимура Бекмамбетова, которая занимается производством кино и рекламы, а также маркетингом и дистрибуцией кино. Шел набор сценаристов, которых были готовы обучить за счет “Казахфильма”.

В Академии я увидел объявление о наборе сценаристов в Bazelevs. Условием для поступления было написать сценарий на одну из предложенных тем: борьба людей и машин, фэнтэзи, фильмы-катастрофы и другое. Я написал про землетрясение в Алматы, представил и развил ситуацию, где все рухнуло. Позже мне пришло уведомление, что я прошел отбор и поступил на курс. Началось дистанционное обучение, в личном кабинете была доступна полезная литература, нас курировали преподаватели из Калифорнии, США.

В это время в “Казахфильм” хотели снять исторический экшн. Проект назывался “Мың бала”, который позже переименовали в “Жаужүрек мың бала”. На курсе спросили, есть ли желающие поучаствовать в написании сценария. Я всегда интересовался историей Казахстана и захотел попробовать. В рамках обучения я писал сценарий для проекта, мастера меня корректировали. Это было долго и непросто, но мне понравилось.

К окончанию я лучше понимал, кто такой сценарист. Как важно для него общаться с живыми людьми, углубляться в психологию, чтобы создавать характеры героев. Создавать персонажа очень интересно, ты продумываешь все его страхи, мечты и желания. Я окончил курс и получил сертификат с подписью Ермека Аманшаева, в то время президента киностудии, и Тимура Бекмамбетова.

Конечно, получив сертификат, я думал, что я крутой – у меня есть подпись Бекмамбетова! Но быстро спустился с небес на землю. В нашем деле важно трудиться, трудиться и еще раз трудиться. Это не работает так, что в один прекрасный день ты проснулся с идеей нового софта, создал его и стал знаменитым. Это не как в кино (смеется – прим.ред.).

– Расскажите, что ждет зрителей во втором сезоне “Казахского ханства”.

– Само название “Казахское ханство: Золотой трон” говорит об основной идее проекта – показать становление власти в казахской степи. Это повествование о том, как первые казахские ханы Керей и Жанибек продолжают свою деятельность по восстановлению степи, по созданию большого государства. На их пути, разумеется, встречаются противники. Второй сезон будет еще более масштабным и зрелищным, будет много эпичных сцен, боев и битв. Не пропустите!

– Ваш совет для молодых людей, которые делают свои первые шаги в построении карьеры и поисках себя.

– Нужно просто жить, наслаждаться жизнью, следить за собой и трудиться, что есть сил, потому что вознаграждение приходит чуть ли не с неба. Важно ошибаться везде и постоянно. Это помогает услышать самого себя и понять, на что ты способен. Советую много читать и больше спать. Сон – это как мгновение между словами “Начали!” и “Стоп!”. Ну и без любви тут никак…

– Большое спасибо за интересную беседу!

Режиссер (также известный как режиссер) в индустрии кино и сериала

Как мне стать режиссером?

Есть много способов стать режиссером. Кто-то начинает в театре, кто-то – сценаристом, кто-то проходит путь помощника режиссера, третьи приходят из операторского отдела.

Каким бы ни был путь, эта роль требует обширных знаний о процессе производства фильма или телесериала.Прежде чем продвигаться по должностям начального уровня, стоит начать свою карьеру с работы бегуном на съемочной площадке или в производственном офисе. Для получения более подробной информации перейдите к профилям вакансий стажеров и бегунов.

В школе или колледже:
Если вы хотите поступить в университет, вам пригодятся A-level или высшее по драматическому и театральному искусству, английскому языку, кинематографии или медиа. Или вы можете захотеть получить профессиональную квалификацию 3-го уровня, например:

  • OCR Cambridge Technical Diploma / Extended Diploma in Performing Arts
  • Национальный диплом BTEC / Расширенный диплом по исполнительскому искусству
  • Национальный расширенный диплом BTEC в области творческого цифрового медиа-производства
  • Диплом Aim Awards в области творческих и цифровых медиа
  • Технический диплом OCR в области цифровых медиа (производство движущихся изображений и аудио)
  • Национальный диплом BTEC в области кинопроизводства и телевидения
  • Национальный диплом BTEC по визуальным эффектам в кино и телевидении
  • Диплом RSL / Расширенный диплом в области творческого и исполнительского искусства
  • Диплом UAL / Расширенный диплом в области творческого медиа-производства и технологий
  • Диплом UAL / Расширенный диплом по исполнительскому и производственному искусству

Создайте портфолио:
Создайте работу, которую вы можете показать работодателям.Срежьте свой собственный короткометражный фильм, возможно, используя свой смартфон, и отредактируйте его. Этот процесс очень полезен. Чтобы узнать, как это сделать, перейдите к созданию портфолио из своего фильма или сериала.

Получите ученую степень:
Чтобы стать директором, ученая степень не нужна, но многие ее хотят. Диплом в области кинопроизводства или производства фильмов и телевидения может дать вам хорошее всестороннее понимание отрасли. Взгляните на список рекомендуемых курсов ScreenSkills и выберите один из курсов по кино и телевидению. Мы отмечаем курсы нашей наградой ScreenSkills Select, где они предлагают обучение по соответствующему программному обеспечению, уделяют время созданию портфолио и имеют прочные связи с кино- и телеиндустрией.

Посмотрите за пределы индустрии:
Вы можете подумать о том, чтобы получить опыт режиссуры актеров, приняв участие в любительских постановках в роли режиссера.

Пройдите короткий курс:
Отточите свои навыки режиссуры, пройдя специализированный курс. Перейдите к списку учебных курсов, рекомендованных ScreenSkills, и посмотрите, есть ли один по режиссуре.

Сеть:
Посетите мероприятия ScreenSkills, такие как Open Doors, чтобы познакомиться с людьми, работающими в отделах разработки.Покажите им свое портфолио и сообщите свои контактные данные. Чтобы получить несколько советов, перейдите к разделу «Как правильно подключиться к сети».

Интернет-сеть:
Создайте профиль в LinkedIn. Посмотрите, есть ли в вашем районе страницы в Facebook или другие группы в социальных сетях для людей, снимающих фильмы или телепередачи. Могут быть даже группы для бегунов и стажеров. Присоединяйся к ним. Создайте профиль ScreenSkills. Есть много крюинговых агентств, которые будут взимать с вас плату за то, чтобы вы попали в их учетные записи. Сначала подпишитесь на бесплатные. Уэльс Экран, Экран Северной Ирландии и другие области предлагают бесплатные базы данных экипажа.Найдите ближайший к вам кинотеатр и подключитесь. Если вы регистрируетесь на платных сайтах, убедитесь, что они специализируются в тех областях, которые вам интересны.

Возможно, вас заинтересует…

Быть оператором-постановщиком, оператором или продюсером фильмов и телесериалов, а также режиссером или постановщиком сериалов в индустрии анимации. Или вы можете захотеть стать режиссером в театре. В качестве альтернативы, вы могли бы стать режиссером, продюсером или режиссером сериала в телевизионной индустрии без сценария.

Дополнительные ресурсы

Как стать режиссером: требования к образованию и обучению

Успешные режиссеры извлекают из фильмов лучшее. Они воплощают в жизнь художественное и драматическое видение фильма, разрабатывая контент вместе со сценаристами, координируя свои действия с техническими группами, руководя игрой актеров и сотрудничая с редакторами в пост-продакшене. Чтобы стать кинорежиссером, необходимо стратегическое планирование и подготовка.В этой статье мы расскажем, чем занимается режиссер, и ответим на часто задаваемые вопросы о том, как стать режиссером.

Чем занимается директор?

Режиссеры играют жизненно важную роль в производстве фильмов. Они создают видеопродукции, кинофильмы и телевизионные программы, которые развлекают публику. Они могут направлять такие проекты, как простой короткометражный фильм, учебный фильм для своего муниципалитета о крупнобюджетном проекте или фильм-блокбастер для общенационального выпуска.

Режиссеры также контролируют многие творческие аспекты фильма и принимают участие в его пост-продакшене, например, звуковой дизайн и монтаж. Они также несут ответственность за завершение проектов в рамках отведенного времени и бюджета.

Средняя зарплата директора

Директор получает среднюю зарплату в размере 82 692 долларов в год, но различия в зарплате могут зависеть от типа проекта и уровня опыта. Ваше местоположение также может повлиять на размер вашего заработка в этой карьере.

Как стать режиссером

В дополнение к работе в развлекательной среде работа кинорежиссера может предложить возможности для развития новых навыков, наставничества новых талантов и изучения захватывающих кинопроектов. Успешному директору потребуются сильные лидерские качества, творческое видение, обширная подготовка и способность хорошо работать под давлением. Вот шесть шагов, которые вы можете предпринять, чтобы стать режиссером:

  1. Смотрите фильмы и учитесь у лучших.
  2. Работа в съемочной группе.
  3. Написать сценарии.
  4. Посещать киношколу.
  5. Режиссер короткометражный фильм.
  6. Создайте свою сеть.

1. Посмотрите фильмы, чтобы узнать о лучших методах работы с кинематографом.

Посетите кинотеатры, чтобы попрактиковаться в анализе чужих фильмов. Простой просмотр фильмов позволяет вам изучить основные элементы фильмов, которые вызывают эмоциональную реакцию у зрителей. Кроме того, просмотр фильмов известных режиссеров – отличный способ понять язык кино.

Вы также можете использовать Интернет как полезный ресурс для видео, которые помогут вам изучить, проанализировать и оценить кинематограф. Режиссерам нужно вдохновение, чтобы хорошо выполнять свою работу, даже если это означает получение его от других режиссеров. Со временем вы научитесь оценивать фильмы, выявляя их достоинства и недостатки.

2. Получите опыт работы со съемочной группой на съемочной площадке

Чтобы стать режиссером, требуется как опыт работы, так и образование.Хотя для того, чтобы стать режиссером, обычно требуется как минимум степень бакалавра, вам также понадобится практический опыт, чтобы полностью понять, что требуется от успешного директора. Настоятельно рекомендуется, чтобы вы работали на различных съемочных площадках, чтобы получить квалификацию режиссера.

Вы можете начать получать этот опыт, работая помощником режиссеров, монтажеров и кинематографистов. Использование этих возможностей для написания и режиссуры фильмов – альтернативный способ получить признание в качестве потенциального режиссера.Обучение на рабочем месте, которое вы получите во время работы на съемочной площадке, неоценимо для вашей режиссерской карьеры.

Связано: Что такое обучение на рабочем месте?

3. Напишите сценарии

Чтобы стать режиссером, необходимо иметь портфолио фильмов, которые вы сняли, в качестве доказательства своих способностей. Вы можете написать свой собственный сценарий или сотрудничать с кем-нибудь еще. Если вы решили написать сценарий самостоятельно, воспользуйтесь помощью программного обеспечения для написания сценариев для устранения проблем с форматированием.Чтобы стать режиссером, необязательно нужно стать сценаристом.

Однако обучение методам написания сценариев может помочь вам в режиссуре фильмов. Подумайте о том, чтобы найти наставника, который поможет вам изучить наиболее важные аспекты эффективного написания сценариев.

Связано: Как найти наставника

4. Посещение киношколы

Посещение киношколы не только дает вам формальное образование, но также учит дисциплине и навыкам, необходимым для создания впечатляющего фильма.Чтобы стать успешным режиссером, необходимо посвятить себя репетициям, завершению фильмов в установленные сроки и надлежащему использованию выделенных средств – все это вы изучаете в киношколе.

Вы также получите возможность изучить различные должности в киноиндустрии, которые будут важны в вашей будущей работе. В частности, вы узнаете, как общаться с персоналом и чего ожидать от других ролей, таких как операторы, кинематографисты и редакторы. Присоединение к киношколе также познакомит вас с людьми, которые разделяют схожую страсть к кино, что поможет вам построить сильную сеть.

5. Режиссер короткометражного фильма

Стать режиссером – это скорее практический опыт, чем формальные свидетельства. Вы можете начать с малого со своим телефоном и друзьями, чтобы просто познакомиться с основами режиссуры. Как только вы станете более уверенными в своих навыках, вы сможете расширить свои параметры до более высокобюджетного производства.

Другой подход предполагает написание собственного сценария и постановку фильма по нему. Если вы воспользуетесь этим подходом, вам нужно будет сначала сделать раскадровку своего проекта, чтобы визуализировать лучшие кадры, чтобы рассказать свою историю.

Во-вторых, вам понадобится камера. Возможно, будет проще нанять оператора камеры на короткий срок, но сэкономить на покупке собственной высококачественной камеры – самое разумное решение. Наконец, поищите актеров, которые так же увлечены фильмом, как и вы. Выбор лучших актеров помогает улучшить качество фильма.

Каждый фильм, который вы снимаете, – это на шаг ближе к тому, чтобы стать наемным режиссером. По этой причине снимайте как можно больше фильмов и собирайте их в режиссерскую катушку. Создание режиссерской ленты во многом похоже на портфолио, подтверждающее ваши усилия и способности в этой области.

6. Постройте свою сеть

Наличие сильной и надежной сети необходимо в любой профессии. Поэтому постарайтесь расширить свою сеть в киноиндустрии, включив в нее своих друзей, людей, которые уже работают в киноиндустрии, и бывших одноклассников.

Ваша сеть может помочь вам получить рабочие места, актеров, финансирование и оборудование, необходимые для успеха вашей режиссерской карьеры. Также важно жить там, где режиссура и продюсирование фильмов обычны.Например, если вы живете в США, Голливуд может быть хорошим местом.

Связано: Советы по развитию карьеры

Часто задаваемые вопросы о том, как стать режиссером

Карьерный путь режиссера-режиссера требует значительного количества времени и практики. Прежде чем продолжить эту карьеру, может быть полезно узнать о следующих часто задаваемых вопросах:

Какие образовательные требования должны быть у директора?

Хотя это и не всегда необходимо, режиссеры извлекут большую пользу из получения как минимум степени бакалавра в такой области, как кино.В рамках такой образовательной программы вы можете выбрать такие режиссерские курсы, как монтаж фильмов, кинематография, сценарии и история кино.

Альтернативные варианты получения степени в области кино включают журналистику, актерское мастерство, общение и актерское мастерство. На более продвинутом уровне настоятельно рекомендуется иметь высшее образование, такое как степень магистра в области монтажа фильмов и видео или степень магистра в области изобразительного искусства.

Могу ли я стать режиссером, не посещая киношколу?

Хотя большинство режиссеров имеют степень бакалавра, стать режиссером можно, не пройдя киношколу.Режиссеру в первую очередь требуется умение работать с актерами, поддерживая и взращивая их роли в фильмах.

Если вы решите не посещать киношколу, вы можете работать, чтобы стать режиссером, записавшись на должности в студии, создавая свои собственные фильмы и повышая свою репутацию. В конечном счете, приобретенный опыт работы делает вас хорошим режиссером.

Связанные: Вакансии, не требующие степени

Как кинорежиссеры получают зарплату?

Заработная плата режиссеров зависит от роли, назначенной во время производства фильма.Классификация должностей кинорежиссеров может включать такие должности, как заместитель директора и главные режиссеры. Главный директор получает самую высокую зарплату, в то время как другие директора зарабатывают в зависимости от их официальных должностей и опыта работы.

В качестве альтернативы режиссеры, работающие в профессиональных постановках в соответствии с Руководящими принципами Гильдии режиссеров Америки, получают зарплату в зависимости от типа производства и количества недель, которые они проводят на работе. Кроме того, режиссеры, работающие над разными классами фильмов, получают разную зарплату.

Директора также зарабатывают на процентных соглашениях. Они получают процент от кассовых сборов части всей прибыли фильма в соответствии с договорным соглашением. Режиссер также может зарабатывать деньги за счет гонораров, которые включают выручку от лицензионных отчислений на кабельное телевидение, продажи билетов на первый показ, деньги от традиционных телешоу и продажи DVD.

Какую степень мне нужно получить, если я хочу стать кинорежиссером? | Работа

Фонари, фотоаппарат, экшн.Для некоторых людей высшая цель карьеры – стать кинорежиссером. Если вы хотите стать режиссером, вы можете получить ряд различных образовательных степеней, некоторые из которых более интенсивны, чем другие, а некоторые требуют больше времени. Хотя большинство продюсеров не будут просить стенограмму колледжа при приеме на работу режиссера, неплохо было бы хотя бы пройти какое-то формальное обучение, прежде чем выходить за камеру.

Степень магистра

Одна ученая степень, которую вы можете получить, чтобы стать кинорежиссером, – это степень магистра.Чтобы претендовать на программу магистратуры, вы должны сначала получить степень бакалавра в аккредитованном университете. Магистратура – это вариант для потенциальных кинематографистов, изучавших другой предмет во время учебы в бакалавриате. Магистерские программы обычно рассчитаны на два-три года и завершаются созданием студентом короткометражного фильма или видеоролика, обычно продолжительностью менее часа. Студенты отправляют этот фильм на кинофестивали или показывают его работникам отрасли, надеющимся найти работу в качестве режиссера.

Степень бакалавра

Степень бакалавра искусств присуждается студентам, изучающим кино в четырехлетнем университете. Эти программы менее интенсивны, чем курсы для аспирантов, потому что два или три года студент тратит на необходимые курсы, не связанные с кино. Некоторые программы требуют, чтобы студенты-кинологи тратили определенное количество часов, помогая аспирантам в их постановках. Как и в аспирантуре, студент бакалавриата, как правило, должен подготовить – индивидуально или в группе – полный фильм или видеопроект до окончания учебы.

Ассоциированная степень

Некоторые киношколы присуждают ассоциированную степень студентам, прошедшим двухгодичный курс кинопроизводства. Учащиеся, посещающие эти школы, обычно имеют минимум требований к классам, не относящимся к фильмам, или вообще не предъявляют никаких требований. Вместо этого они проводят время, работая с разным типом кино- и видеооборудования, и выходят на съемку.

Киноакадемия и учебные курсы

Для тех кинематографистов, которые хотят выйти в киноиндустрию, но не могут записаться на программу киношколы на полный рабочий день, многие организации, предприятия и общественные группы предлагают интенсивные киноакадемии и курсы обучения кино.Они могут варьироваться от ультракоротких, от 48 часов до шести недель и более. Хотя формальная степень не предлагается в конце класса, у студентов будет готовый фильм, который они смогут показать или отправить на фестивали.

Источники

Биография писателя

Натан МакГинти начал писать в 1995 году. Он имеет степень бакалавра наук в области коммуникаций Техасского университета в Остине и степень магистра гуманитарных наук в области международной журналистики Городского университета в Лондоне.Он проработал в сфере высоких технологий более 20 лет на различных должностях, от технической поддержки до маркетинга.

Чем занимается директор? Должностная инструкция кинорежиссера

ЧЕМ ДИРЕКТОР ДЕЛАЕТ НА ПРЕДПРОИЗВОДСТВЕ?

Практический подход к препродакшну

Помните: эффективность режиссера в реализации своего видения во время препродакшена сводится не столько к художественному замыслу, сколько к составлению бюджета и сбоям в сценариях.

Вы можете увидеть, как это разыгрывается в нашем сериале « Making It », который следует за режиссером С.К. Ланном на протяжении всего периода подготовки к производству, когда он доказывает концепцию своего сериала « Mental Mistakes».

В первом эпизоде ​​Ланном определяет все существенные производственные элементы в своем сценарии. Что делает продюсер, чтобы помочь режиссеру на этом этапе? В этом случае продюсер Герман Уилкинс создает бюджет в рамках установленных производственных параметров:

Чем занимается режиссер? В серии «Making It» StudioBinder все это раскрывается • Подпишитесь на YouTube

КАКОВА роль режиссера в PRE-PRODUCTION?

Внесение изменений в сценарий

Независимо от того, написали ли они сценарий или нет, режиссер захочет просмотреть весь черновик на этапе подготовки к производству, чтобы оценить, сколько из него потребуется переписать или изменить.

Мы поместили сценарий в программное обеспечение для написания сценариев StudioBinder, чтобы вы могли увидеть, как может выглядеть взаимодействие между режиссером и сценаристом. Обратите внимание, как создатели проекта обмениваются комментариями по поводу сюжетных идей:

Как режиссер подходит к сюжету? Ни один сценарий никогда не бывает «законченным»

Подготовительные задачи режиссера

Работа с руководителями отделов

Тон фильма следует тщательно продумать и обсудить до того, как будет сделан первый кадр.Последнее слово по этому поводу остается за режиссером, и он должен его выполнить.

Как? Общаясь с каждым руководителем отдела, от оператора до художника-постановщика. Вся команда должна быть на одной странице, чтобы иметь возможность реализовать свое видение.

Episode Two of Making It разбирается в мельчайших деталях руководителей отделов найма. Посмотрите, как Ланном и Уилкинс оттачивают членов команды, идеально подходящих для их проекта.

Что делают директора, чтобы найти подходящих руководителей отделов?

Как кинорежиссер планирует съемку

Раскадровка и список кадров

Раскадровки и списки кадров помогают составить график вашего видения шаг за шагом.Чтобы передать желаемый внешний вид кинематографисту и художнику-постановщику, режиссер, вероятно, захочет поделиться своими раскадровками. Таким образом, руководители отделов могут вносить изменения или оставлять комментарии в режиме реального времени.

Возьмите, к примеру, эту раскадровку из Mental Mistakes , которую мы загрузили в программу раскадровки StudioBinder. Каждая панель включает информацию о кадрировании камеры, углах камеры и движении камеры, которую оператор может использовать для заблаговременного планирования снимков.

Щелкните ниже, чтобы увидеть всю раскадровку.

Щелкните, чтобы просмотреть раскадровку

Планируете создать собственные доски? Сначала вам нужно знать основы. Хорошее место для начала: ознакомьтесь с пошаговой инструкцией по созданию раскадровки.

Если вы работаете с небольшим бюджетом, например, команда Mental Mistakes , вы не сможете заплатить разведчику локации. Вот где особенно полезны списки кадров: они помогут режиссеру и продюсеру самостоятельно провести разведку.

Посмотрите третью серию Making It , чтобы увидеть, как хорошо спланированные списки выстрелов позволили Ланном и Уилкинсу определить идеальные места в помещении:

Определение режиссера зависит от проекта • Подпишитесь на YouTube

как режиссер подходит к кастингу?

Прослушивание и подбор актеров

Чтобы выбрать актеров, которые лучше всего подходят персонажам сценария, режиссер и продюсер отточят некоторые «выборы» – лучших среди тех, кто откликнется на их первоначальный кастинг.

Оттуда можно начинать прослушивание. Следуйте процессу кастинга Mental Mistakes ‘, чтобы узнать ключевые составляющие успешного прослушивания.

В чем заключается работа режиссера в кастинге фильмов • Подпишитесь на YouTube

Как отмечает Уилкинс в видео, режиссер должен проходить кастинги с разными сторонами – несколькими страницами сценария, демонстрирующими определяющие черты персонажей. При создании сторон сценария для ваших персонажей они будут выглядеть примерно так:

Как создавать стороны сценария в StudioBinder

В конце концов, некоторые актеры, проходящие прослушивание, прибегают к чтению предоставленных им сторон.Как только режиссер дает последнее слово о том, кто лучше всего подходит для каждой роли, кастинг завершается.

ЧТО ДИРЕКТОРЫ ДЕЛАЮТ НА ПРЕДПРОИЗВОДСТВЕ?

Подготовка к съемке

На последнем этапе подготовки к съемкам режиссер и продюсер должны убедиться, что производство застраховано, работать с кинематографистом, чтобы обеспечить съемочное оборудование, и работать с 1-м AD, чтобы создать график съемок.

Каждый член экипажа несет ответственность за выполнение этих задач.Но, как подчеркивает Ланном в эпизоде ​​ Making It ниже, режиссер в конечном итоге возьмет на себя вину, если что-то пойдет не так:

Подготовка к съемкам • Подпишитесь на YouTube

После того, как вы отметите эти вещи в списке подготовки к съемкам, актеры и съемочная группа, наконец, будут готовы к съемкам. В следующем разделе мы рассмотрим роль режиссера во время производства – что на самом деле довольно просто сейчас, когда вся подготовка завершена.

Чем занимается кинорежиссер?

Кто такой кинорежиссер?

Вы креативный, визуальный рассказчик и отличный решатель проблем? Вы можете подумать о карьере режиссера!

Режиссеры несут ответственность за то, чтобы каждый компонент фильма работал гладко – они имеют право голоса в том, как разворачиваются сцены, какой реквизит будет использоваться, как должны выглядеть персонажи и кто должен играть определенные роли.

Обратите внимание на разницу между режиссером и продюсером:
Режиссер контролирует художественные и драматические аспекты фильма и визуализирует сценарий, направляя техническую команду и актеров в реализацию этого видения.Производитель инициирует, координирует, контролирует и контролирует такие вопросы, как привлечение финансирования, найм ключевого персонала и организация работы с дистрибьюторами.

Чем занимается кинорежиссер?

Режиссер отвечает за три основных этапа кинопроизводства – пре-продакшн, продакшн и пост-продакшн.

Кинорежиссеры работают над фильмом от концепции до доставки, работая с людьми, отвечающими за освещение, декорации, текст и т. Д., Чтобы убедиться, что все элементы собраны воедино.Обычно они не занимаются постпродакшн, но несут ответственность за это.

Помимо контроля почти над каждым аспектом фильма, режиссеры также играют большую роль в более мелких технических аспектах фильма. Они перечитывают сценарий, чтобы убедиться, что он имеет смысл, решают, где будут стоять актеры и как они будут двигаться. Режиссеры также помогают актерам лучше понять персонажей, которых они играют, объясняя мотивацию того или иного действия или создавая более четкую картину предыстории персонажа.

Как только монтажная группа приступает к работе, последнее слово за режиссером в том, как выглядят кадры и как они должны сочетаться. Режиссер также может решить, нужно ли съемочной группе сделать еще один дубль конкретной сцены или сцен и когда одна сцена должна переходить в следующую.

Режиссеры также несут ответственность за решение большинства бюджетных проблем, связанных с фильмом, выясняя, как заставить фильм работать с ограниченным бюджетом. Это может включать в себя наем актеров, которые будут работать за более низкую оплату, обращение к членам семьи или друзьям с просьбой помочь с некоторыми закулисными работами или придумывание менее затратных стратегий для реализации идеи.

Подходите ли вы на роль кинорежиссера?

Режиссеры – разные личности. Они склонны быть артистами, а это значит, что они творческие, интуитивные, чувствительные, красноречивые и выразительные. Они неструктурированы, оригинальны, не соответствуют требованиям и новаторски. Некоторые из них также предприимчивы, то есть они предприимчивы, амбициозны, напористы, экстраверты, энергичны, полны энтузиазма, уверены в себе и оптимистичны.

Это похоже на тебя? Пройдите наш бесплатный тест карьеры, чтобы узнать, подходит ли режиссер для вашей карьеры.

Пройдите бесплатный тест сейчас Узнать больше о карьерном тесте

Каково рабочее место кинорежиссера?

Режиссеры обычно испытывают огромный стресс, поскольку они принимают большинство решений, и эти решения в конечном итоге определяют, будет фильм успешным или нет.

Весь процесс производства фильма может занять более года. Этап производства – самый загруженный и трудоемкий период.График работы может значительно варьироваться – например, десять часов в понедельник, а затем совершенно другой набор часов во вторник. Работа по выходным и по вечерам также часто является частью графика.

Фаза постпродакшна менее напряженная, что дает режиссерам возможность искать свой следующий проект.

Кинорежиссеры также известны как:
Телевизионный директор ТВ директор Режиссер Драматический режиссер Директор

Что нужно, чтобы стать отличным режиссером

Давайте откроем мою записную книжку и посмотрим на несколько советов, которые я записал от других режиссеров о том, что нужно, чтобы стать великим режиссером.

Итак, у меня есть записная книжка. На самом деле у меня есть несколько записных книжек. В этих блокнотах я записал все крупицы информации, которую я получил за эти годы о кинопроизводстве и , будучи режиссером . Некоторые приходят с уроков, которые я посещал, другие – с конференций или бесед, которые я посещал или видел. Затем есть некоторые, которые я получил из первых рук или был свидетелем на съемочной площадке. Я подумал, что раскрою эти страницы и поделюсь с вами главными советами, которые я получил за эти годы по поводу , что нужно для того, чтобы стать великим режиссером. Изображение записных книжек и сборника заметок Джонатана Пола.

Слушайте свою мать – и Спилберга тоже.

Один из лучших советов, которые мне когда-либо давали, – это то, что : вы можете делать все, что вы думаете о , и что вы должны всегда мечтать и мечтать масштабно. Этот совет исходил не от какого-то известного директора или профессора. Это исходило от моей матери. Это повторялось регулярно с самого раннего возраста. Мечты овладевают нами и побуждают к нашей конечной цели, но вы должны быть открыты, чтобы услышать и увидеть, что это за мечта.

Стивен Спилберг сказал в великолепной речи: «Когда вам снится сон, он не всегда приходит вам прямо в лицо. Много раз он шепчет ».

Он абсолютно прав. Когда я был ребенком, я играл со своими фигурками и воссоздавал эпизоды из фильмов, которые я смотрел. Я ложился на землю и закрывал один глаз, чтобы сосредоточиться на сцене. Я и не подозревал, что мой сон тихо шепчет мне: «Эй, ты должен сделать этот фильм». Мне потребовалось много времени, чтобы выслушать этот сон, но с того дня, как в я оставил свою корпоративную работу и вернулся в кино, с тех пор я не работал ни дня.Мечтать. И мечтайте по-крупному. Вот речь Спилберга, о которой я упоминал ранее.

Старайтесь изо всех сил смотреть все, что можете.

Спилберг однажды сказал в интервью, что он смотрит каждый летний блокбастер , который выходит в местном кинотеатре рядом с его домом. Это также черта, которую я обнаружил у многих успешных режиссеров, с которыми мне приходилось встречаться и слышать выступления.

Например, Мартин Скорсезе несколько раз говорил, что все его детство было в основном «театром и церковью.По сей день он (и многие другие режиссеры, в первую очередь Квентин Тарантино) смотрит каждый фильм, который попадает в его руки. Фактически, прежде чем стать режиссером, Тарантино работал в видеомагазине, где он, как известно, вручную написал список своих любимых фильмов. Точно так же, как писатель будет постоянно читать книги, или художник просматривает и изучает живопись, нам, как режиссерам и режиссерам, необходимо смотреть фильмы и обращать внимание на работы других и учиться на них.

Будьте лидером и общайтесь.

Кадр из Lucasfilm

В моей записной книжке есть большая записка от отмеченного наградой Оскара режиссера Барбары Коппл:

L eadership и communication , оба из которых выделены и подчеркнуты.

В своем выступлении она снова и снова говорила о том, что режиссер должен быть творческим лидером производства . Но затем она сказала, что они также должны знать, как четко и эффективно общаться со всеми сотрудничающими сторонами.Я работал над некоторыми фильмами, где режиссер был нерешителен и неуверен в постановке, и это приводило к плохому законченному продукту. Я также работал над фильмом, в котором режиссер четко не общался со своей командой, что привело к спорам и серьезным разногласиям.

Я бы посоветовал вам как директору выучить терминологию каждой группы членов экипажа, работающих с вами. IMDb имеет отличный глоссарий терминологии.

Поощряйте открытое обсуждение. Принимайте критику.Примите критику.

Этот следующий совет идет параллельно с советом по лидерству и коммуникации. Ничего не беру на себя как директор. Не думайте, что каждый из членов вашей команды находится на борту в соответствии с выбранным вами подходом. Некоторые директора, с которыми я работал, говорили: «Меня не волнует, что они думают». Я считаю, что такой подход безумный и разрушительный . Мне снова и снова говорили… слушайте свою команду , поощряйте открытое обсуждение .Это не спектакль одного актера, и многие другие великие люди ставят свое имя на этом спектакле.

Также, будут готовы принять критику и критику . Это одна из ошибок, которую я видел на протяжении многих лет у многих режиссеров, и она сводит меня с ума. В ранние годы я был иллюстратором и концепт-художником, и независимо от того, учился ли я в художественной школе или на работе, если я не получал конструктивной критики или критики в отношении моей работы , я делал что-то не так. Никто никогда ничего не делает идеально, поэтому будьте открыты и готовы принять предложения других.

Понять визуальную грамотность.

Умение понимать визуальную грамотность как режиссера имеет первостепенное значение. Если вы не знаете, что такое визуальная грамотность, давайте сначала займемся этим. Самое основное определение: визуальная грамотность – это способность формировать информацию и интерпретировать информацию с помощью изображения . Это означает, что мы пытаемся придать смысл тому, что видим. Для режиссера нет более важной задачи, чем эта. Чтобы подробно изучить визуальную грамотность и ее влияние на фильм, посмотрите эти два видеоинтервью с Мартином Скорсезе и Джорджем Лукасом.

Начало и конец и все, что между ними.

Самый забавный совет, который я получил, исходил от режиссера документального фильма, удостоенного премии Оскар, который сказал мне, что для создания успешного фильма вам нужно: «иметь отличное начало и отличный финал, все, что между ними, просто бык ****. ” Это не негатив, а скорее напоминание.

Далее он объяснил, что режиссер должен знать, что начало вашего фильма – это крючок. Если вы не можете зацепить аудиторию в течение первых нескольких минут, вы никогда не зацепите ее. На самом деле, вы их скорее всего потеряете. И финал так же важен, как и начало. Как режиссер, вы должны оставить аудиторию с чувством выгоды в отношении того, что мы узнали в начале… объяснения или заключения. Все, что находится между ними, – это просто разъяснение того, как мы перешли от крючка к заключению и объяснению.

Перед перекатыванием обязательно смотрите через линзу. Сохраняйте визуальную целостность.

Я услышал этот совет на семинаре несколько лет назад. Я не стал записывать, кто это сказал, но в любом случае это была хорошая небольшая цитата. «Всегда проверяйте видоискатель перед тем, как катиться». Это простая и легко запоминающаяся цитата. Я никогда не думал, что это будет проблемой, и это не проблема, которую я видел на собственном опыте, но у меня были близкие друзья, которые работали над высокобюджетными фильмами, говорят, что они были поражены тем, сколько раз режиссер этого не делал. Непонятно какая композиция была до воспроизведения .Опять же, это безумие.

Вы, как режиссер, должны доверять своему оператору – иначе зачем им это? Для того, чтобы сделать это эффективно – перед тем, как на что-нибудь наткнуться, – посмотрите в видоискатель и убедитесь, что вы видите именно тот снимок, который вам нужен. . Не ждите, пока вы увидите воспроизведение, а затем решите, что оно неправильное. В этот момент вы зря тратите время и деньги людей. Ни то, ни другое вы не можете позволить себе тратить впустую.

Будьте терпеливы. Работайте с умом и спокойно, решая проблемы.

Изображение из Красного списка

Помните, что проблемы могут произойти. Вещи будут приподниматься. Как руководитель производственной бригады, должен умно и спокойно решать эти проблемы . Лишь в нескольких случаях я видел, как режиссер решал проблемы очень тупо и демонстративно. Фактически, по большей части, многие из режиссеров, с которыми я столкнулся, способны взять себя в руки (вместо того, чтобы сорваться с места), когда что-то идет не так. Это отличительный знак режиссера.

Вы никому не поможете, сходя с ума, когда что-то идет не так. Например, несколько лет назад я снимал короткометражный фильм, и у моего звукооператора просто был плохой день. Во время одной жизненно важной сцены, , он по ошибке нажал кнопку остановки, когда подумал, что нажимает кнопку записи. После того, как сцена закончилась, он осознал свою ошибку и пришел ко мне по этому поводу. Я помню, как был так расстроен … как он мог забыть что-то подобное? А потом я вспомнил, как много раз испытывал ошибку в суждениях или просто, знаете, как бы дурачился.

Я сказал остальной команде и актерам, что нам нужно снова запустить сцену. Я тоже взял на себя вину. Не было необходимости вызывать этого человека и сваливать вину на него. Если бы я сорвался с ручки и набросился на него, это только ухудшило бы положение. Если проблема в чем-то очень серьезном, пригласите этого человека (вместе с продюсером) на частную встречу и обсудите детали. Никто не любит работать придурком , так что не будь таковым.Покажите своим актерам и съемочной группе ту же грацию, которую вы проявляли в начале своей карьеры.

Некоторые заключительные мысли и дополнительные ссылки.

Просто помните: хотя быть режиссером может быть чрезвычайно сложно, оно может быть даже более полезным, особенно когда вы можете вдохновлять других и создавать интересный контент для аудитории. Если вы можете работать над тем, чтобы помнить о приведенных выше советах, вы продолжите работать над овладением мастерством режиссуры. Если вам нужны дополнительные ресурсы об искусстве и роли режиссера, обязательно ознакомьтесь с книгами ниже.

Хотите узнать больше о режиссуре? Тогда ознакомьтесь с этими статьями на PremiumBeat.

Это вообще было полезно для вас? Я надеюсь, что это прольет свет на мир режиссера. У вас есть другие полезные советы? Поделитесь ими с нами в комментариях ниже!

Все, что нужно знать о кинорежиссере • Образ жизни в кино

Режиссер отвечает за творческие и технические аспекты фильма.Этот человек руководит актерами, наблюдает за сценарием и процессом редактирования, а также руководит многими отделами, связанными с производством.

Директор может отвечать за один проект или сразу за несколько проектов, в зависимости от уровня своего опыта в отрасли.

Должностная инструкция директора включает:

1. Понять, что значит работать в команде и сотрудничать с другими,

2. Разработка идеи от идеи до реализации,

3.Стратегически подумайте о том, как лучше всего использовать ограниченные ресурсы, соблюдая при этом сроки,

4. Создавайте видение, которое вдохновляет команды на работу наилучшим образом,

5. Управляйте отношениями между всеми, кто работает вместе, включая инвесторов, членов съемочной группы, актеров и т. Д.

ЧТО ДЕЛАЕТ КИНОРЕЖИССОР

Какова роль кинорежиссера?

Многие люди неверно представляют, что делает кинорежиссер. .Они думают, что они несут ответственность за все, имея право принимать решения и изменять вещи самостоятельно.

Это может быть правдой для некоторых инди и небольших постановок. Но в более крупных фильмах режиссеры работают в тесном сотрудничестве с множеством разных людей, включая продюсеров, актеров, редакторов и кинематографистов, чтобы создать конечный продукт.

Кинорежиссер – это действительно человек, который наблюдает за всеми аспектами кинопроизводства от предпродакшн до пост-продакшн и отвечает за «видение» фильма.Они несут ответственность за руководство актерами и съемочной группой, а также за монтаж отснятого материала.

Режиссерская четкость

Кто такой кинорежиссер? Режиссер – это человек, который снимает фильмы. Они несут ответственность за планирование и контроль всех этапов кинопроизводства, от сценария до экрана. Режиссеры решают, какие кадры будут использованы для создания своего видения фильма.

Работа режиссера может варьироваться от постановки малобюджетных инди-фильмов, создание которых занимает месяцы или даже годы, до полного творческого контроля над многомиллионными проектами с производственным графиком, охватывающим несколько недель или меньше.

Некоторые режиссеры могут специализироваться на определенных типах фильмов (например, фильмах ужасов), в то время как другие могут обнаружить, что они преуспевают во многих разных жанрах, и использовать эти навыки как способ быть замеченными голливудскими студиями, ищущими новые таланты.

Режиссер – это человек, который принимает решение о том, как снимать фильм. Они несут ответственность за руководство актерами и съемочной группой, а также за съемку этих сцен. Чтобы понять, чем занимается режиссер, нужно сначала знать, что такое кинематограф.

Кинематография, которую также можно назвать направлением фотографии или операторской работы, относится ко всем аспектам производства кинофильмов, которые включают захват изображений из реальной жизни с помощью камер и их запись на пленку или цифровой носитель.

Он включает в себя традиционные кинематографические методы, такие как кадрирование снимков и использование разных фокусных расстояний, но также включает новые технологии, такие как компьютерные изображения (CGI).

Кинорежиссеры контролируют все эти аспекты, тесно сотрудничая со своей командой творческих профессионалов в области пост-продакшн.Цель любого хорошего директора

Режиссер – это человек, который направляет и координирует все аспекты кинопроизводства. Работа режиссера обычно оказывает значительное влияние на конечный продукт, который включает как творческие, так и практические аспекты кинопроизводства.

Имея представление о различных типах фильмов, режиссеры могут добиться успеха в любой отрасли и жанре.

Существует множество определений термина «кинорежиссер.«Одно определение – это режиссер фильма. Другое определение – это тот, кто снимает фильмы, телешоу или видео.

Человек, руководящий этими медиумами, обычно имеет творческий контроль над всем в их производстве. Есть также режиссеры, которые работают над театральными постановками и видеоиграми. Что именно нужно, чтобы стать режиссером?

Режиссер должен иметь представление о том, как должен выглядеть их проект, а затем найти актеров, реквизит, декорации и т. Д., Нанять членов команды, таких как операторы и редакторы, и затем увидеть это видение путем редактирования до завершения.

Режиссеры могут иметь любой опыт, но обычно имеют какое-то художественное образование, например, уроки кинопроизводства или актерского мастерства.

В The Balance есть отличный обзор различных типов директоров:

Описание работы кинорежиссера

Режиссеры несут ответственность за надзор за всеми аспектами кинопроизводства. Они должны иметь возможность общаться с членами съемочной группы, актерами и продюсерами, а также эффективно делегировать задачи.

Режиссеру также, возможно, придется следить за бюджетом и графиком, а также следить за тем, чтобы съемки проводились в соответствии со всеми необходимыми разрешениями или лицензиями.

Хотите работать в киноиндустрии? Вы когда-нибудь хотели принять участие в создании боевика или стать звездой собственного ромкома?

Для тех, кто интересуется кинопроизводством, доступно множество различных вакансий.

Хотите работать в киноиндустрии? Вы когда-нибудь хотели принять участие в создании боевика или стать звездой собственного ромкома? Для тех, кто интересуется кинопроизводством, доступно множество различных типов вакансий.

Заинтересованы в режиссуре фильма? Это описание должности.

Ниже перечислены качества идеального кандидата: – Креативный мыслитель, который может концептуализировать и формулировать идеи, чтобы вдохновить других, а также активно внедрять новые инновации, которые окажут положительное влияние на нашу культуру.

– Имеет опыт управления большими командами и бюджетами. – Увлечен техникой повествования и кинопроизводства. – Адаптируемый, гибкий и находчивый, когда необходимо принимать трудные решения или справляться с неожиданными проблемами.

Что делает директор от начала до конца?

Директор отвечает за надзор за всеми аспектами производства от начала до конца. Это включает в себя разработку видения, управление производственным процессом и работу с ключевым персоналом, чтобы обеспечить эффективное воплощение их творческого видения.

Работа режиссера может быть сложной, но полезной, когда он видит, как его мечты воплощаются в жизнь на экране.

Режиссер не просто делает грим и сцены на лету; вместо этого у них есть сценарий, с которым они работают на протяжении всего процесса.

Они будут тесно сотрудничать с продюсерами, кинематографистами (людьми, которые занимаются операторской работой), сценографами, дизайнерами костюмов и т. Д., А также с актерами или другими талантами, нанятыми для конкретного проекта.

То, как режиссер направляет этих людей, будет зависеть от типа фильма

Слово «директор» может вызывать в воображении образы ответственного лица, стоящего на сцене с каким-то указателем. Но что делает режиссер от начала до конца?

От первой творческой встречи до последней репетиции и выступления – столько работы уходит на режиссуру.

У каждого режиссера своя история. Большинство людей не знают, что процесс режиссуры можно разбить на три этапа: подготовка, производство и пост-продакшн.

Для некоторых директоров эти этапы более или менее линейны; для других они пересекаются друг с другом в разной степени.

Слово директор имеет много значений и может применяться к самым разным вещам. Например, в киноиндустрии режиссеры несут ответственность за надзор за всеми аспектами производства от начала до конца.

A Подготовительные задания директора

У режиссера есть много предпроизводственных задач, чтобы подготовиться к фильму. Один из самых важных – это кастинг, который может занять недели или месяцы в зависимости от того, насколько хорошо известны актеры и хочет ли режиссер бросить неизвестных.

Кастинг включает в себя поиск актера, который может изобразить личность и физическое состояние персонажа.

Режиссеры, как и все художники, творческие гении.Они планируют детали постановки, чтобы убедиться, что она идеальна.

У режиссеров может быть много предварительных задач, которые им необходимо выполнить перед началом съемок, таких как выбор сценария и актеров для каждой роли в фильме, поиск мест и разработка костюмов или декораций.

Хотите стать режиссером? Планирование собственного фильма может быть именно тем, что вам нужно!

Подготовительные задачи режиссера обширны и сложны. Они могут включать в себя все, от сборки актерского состава до разведки локаций, но самая важная задача – это выявление и определение тем сценария.

Эти темы могут быть такими широкими, как семья, любовь или смерть, но они должны быть определены до начала производства.

Работа режиссера не ограничивается постановкой актеров на съемочной площадке; их ответственность включает настройку всех аспектов производства, чтобы создать аутентичный опыт просмотра фильма для зрителей.

Если этот процесс будет выполнен правильно, это приведет к созданию фильмов с полностью развитыми персонажами с захватывающими историями, которые зрители хотят видеть разворачивающимися.

Подготовка к съемкам – важная часть любого фильма.Это может быть кратко или функционально и включает в себя такие задачи, как разведка местоположения, раскадровка, планирование актеров и съемочной группы, составление бюджета проекта и т. Д.

Он также включает в себя другие задачи, такие как получение страхового покрытия для защиты от ответственности в случае травмы на съемочной площадке.

Как режиссер планирует съемку

Первый шаг в планировании съемок фильма – это нанять правильную команду. Далее вам необходимо определить свой бюджет и место для съемки.

Это поможет определить, какой тип оборудования вам понадобится на месте, а также какие другие особые соображения могут потребоваться для съемок вне студии или звуковой сцены.

Часто режиссеры заранее исследуют места, а затем создают раскадровки на основе этих визуальных эффектов, чтобы поделиться со своей командой до прибытия на съемочную площадку, чтобы все точно знали, с чем они работают.

У каждого режиссера свой способ планирования съемок. Некоторым нравится планировать всю постановку до того, как они начнутся, в то время как другие предпочитают просто попасть на съемочную площадку и разобраться в ней по ходу.

Как вы думаете? Есть ли у вас какие-нибудь советы другим режиссерам? Делитесь ими в комментариях ниже!

Киноиндустрия – неотъемлемая часть жизни многих людей. Независимо от того, являетесь ли вы фанатом, актером или даже режиссером, вы понимаете важность фильмов и то, что они могут сделать для общества.

Однако снять фильм не всегда так просто. Есть так много аспектов, которые нужно учитывать, от актерского мастерства до процесса написания сценария и многого другого.

-Что влечет за собой режиссура? -Процесс планирования: пре-продакшн, производство или пост-продакшн. -Сколько времени нужно тратить на каждый этап?

Вы бывали там раньше.Вы в восторге от нового проекта, но не знаете, с чего начать. Когда у вас есть видение фильма, может быть трудно начать и понять, как выполнить этот план на съемочной площадке.

Но не бойтесь! Есть способы спланировать съемку, которые упростят процесс съемки и пост-продакшн.

Сегодня мы поделимся некоторыми советами от наших друзей из MovieMaker Magazine, которые дали нам пять отличных советов о том, как режиссер планирует съемки для своего фильма или коммерческого производства!

Как режиссер подходит к кастингу?

У режиссера много работы до первого дня на съемочной площадке.Режиссерский подход к кастингу – важный шаг в процессе создания фильма, так как он может сделать или испортить ваш фильм.

Кастинг-директора обычно начинают с просмотра портретов актеров, а затем сужают свой список в зависимости от того, что они ищут в каждой роли.

Актеры должны быть подготовлены с резюме, которое включает актерский опыт, недавние кредиты и тип ролей, которые они готовы играть. Также полезно иметь в наличии несколько фотографий из предыдущих проектов, если это возможно.

Директора также могут попросить вас пройти прослушивание для них, так что будьте готовы! После того, как все кандидаты были сужены, многие режиссеры предпочитают встречаться с актерами один на один, прежде чем принимать окончательные решения

Режиссерский подход к кастингу может сильно отличаться от человека к человеку. Например, у некоторых режиссеров есть строгий список того, кого они хотят видеть в своих фильмах, и они не пойдут на компромисс.

Другие открыты для всех типов актеров, но не знают, как их найти и какие критерии им следует использовать при поиске талантов.

Лучший способ подобрать актера для режиссера – это рассмотреть следующие факторы: возраст, пол, раса / этническая принадлежность, соотношение роста и веса и актерский опыт.

Процесс кастинга фильма может занять месяцы, а иногда и годы, в зависимости от проекта. Речь идет не только о поиске людей, похожих на персонажей, которых они играют, но и о поиске актеров, которые подходят для каждой роли.

Режиссер должен убедиться, что его фильм будет успешным, путем совместного отбора талантливых актеров с химией.

Итак, вам может быть интересно, как режиссер подходит к кастингу. Что ж, это варьируется от режиссера к режиссеру, но большую часть времени они ищут актеров, которые соответствуют их видению, и находят людей, которые могут лучше всего воплотить эту идею в жизнь.

Им нужен кто-то с талантом и опытом, который также подходит для роли с точки зрения телосложения, возраста, роста и т.д. .

У режиссера много дел во время съемок, поэтому наличие отличных актеров означает, что ему не нужно беспокоиться о микроменеджменте ими, пытаясь одновременно заниматься другими делами!

Какова роль директора в звуковом дизайне?

Какова роль режиссера в звуковом дизайне? В киноиндустрии режиссеры несут ответственность за создание впечатлений, которые увлекут и развлечут зрителей.

Звукорежиссеры создают звуки, которые используются в фильмах, чтобы передать чувства, эмоции или атмосферу.

Хороший пример – сцена с перестрелкой. Если все сделано правильно, вы можете услышать выстрелы из различных типов оружия за кадром и увидеть, как пули попадают в бетон, а также разбиваются стекла из окон, слыша крики.

Это помогает нарисовать в вашей голове картину того, каково было бы находиться на поле боя в военное время.

Выбор режиссера играет решающую роль в том, насколько успешно он может передать свое видение другим с помощью звукового дизайна.Известно, что директора проводят собеседования с потенциальными кандидатами

Режиссер – это человек, который решает все, что входит в фильм, включая звуковой дизайн. Они также несут ответственность за все творческие решения при создании своего фильма, и их часто можно увидеть во многих шляпах.

Роль режиссера в звуковом дизайне может включать участие в предпродакшене, например, принятие решения о том, какие звуки потребуются для определенных сцен и как они будут создаваться.

Один из способов, которым режиссеры способствуют этому процессу, – это выбор подходящих мест с естественным окружающим шумом для придания реалистичности сценам без добавления каких-либо дополнительных звуков от членов съемочной группы или

Звуковое оформление – неотъемлемая часть процесса создания фильма. Его часто называют «пятым элементом», потому что он играет важную роль в формировании настроения и тона.

Режиссер может сыграть ключевую роль в звуковом дизайне, сотрудничая со звукорежиссерами для достижения желаемого эффекта на экране.

Например, если вы хотите создать напряжение для своей аудитории, вы можете выбрать низкие басовые тона, которые постепенно усиливаются по мере развития вашей истории. Если вы ищете что-то более игривое, возможно, вам понадобятся высокие звуки (например, видеоигры).

Есть много инструментов, доступных для режиссеров, которые хотят исследовать свою творческую сторону, когда приходит время подумать о звуковом дизайне; некоторые даже бесплатны!

Какова роль режиссера в звуковом дизайне? Режиссеры обычно не имеют большого влияния на звуковой дизайн своих фильмов.Они часто полагаются на звукорежиссеров для создания звука, дополняющего то, что они визуализируют.

Тем не менее, есть некоторые режиссеры, которые считают необходимым активно участвовать в звуковом процессе, чтобы обеспечить зрителям полный опыт при просмотре их фильмов.

Примером этого может быть Кристофер Нолан, директор Dunkirk and Inception среди других.

Он смог использовать свой опыт в науке и технологиях для этих двух фильмов, сделав их более захватывающими за счет использования систем объемного звучания Dolby Atmos и других передовых технологий.

Как режиссер заканчивает производство

Работа режиссера не заканчивается, когда он заканчивает производство телешоу или фильма. Заключительные шаги имеют решающее значение для обеспечения того, чтобы все выглядело великолепно и в конечном итоге имело смысл.

Теперь я раскрою некоторые закулисные секреты того, как режиссеры могут сделать так, чтобы их постановки шли гладко и красиво!

Задача директора – следить за тем, чтобы каждая деталь производства была завершена и в порядке.Последние шаги – это всегда всплеск активности, наполненный адреналином, но оно того стоит, когда вы видите, как ваша работа оживает на сцене.

С помощью этого увлекательного вступительного абзаца аудитория может узнать, что именно делают директора.

Трудно поддерживать постоянный тон на протяжении всего производственного процесса. Режиссер хочет, чтобы их фильм был оптимистичным, во время монтажа, но со временем, когда режиссер все больше разочаровывается в конечном продукте, это настроение меняется.

Во избежание того, чтобы ваша аудитория знала о том, что вы действительно думаете о своей работе, важно найти способы использования техник, которые помогут сохранить это позитивное отношение.

Сюда могут входить: разбиение проблем на более мелкие задачи, работа с небольшими временными интервалами (десять или пятнадцать минут) и установка целей завершения на каждый день, чтобы хотя бы одна задача выполнялась каждый день без сбоев.

Поначалу это может быть сложно, но со временем это станет легче сделать, когда вы привыкнете к этим методам.

Как стать директором

Знаете ли вы, что средний директор зарабатывает 93 000 долларов в год? Это безумная сумма денег! Лучший способ стать режиссером – это делать то, что они делают. Что делают директора? Они снимают фильмы и телешоу.

Если вы хотите стать успешным режиссером, все, что вам нужно сделать, это посмотреть много фильмов и телешоу, делать заметки о том, что в них хорошо работает, а затем пойти и снять свой собственный фильм или шоу.Звучит достаточно просто, не правда ли?

1. Найдите свою нишу или стиль. Режиссура может быть огромной отраслью, в которой можно работать со множеством разных стилей, жанров и тем. Начните с определения того, какой тип режиссуры вам больше всего нравится, поскольку это сделает процесс менее сложным.

Вам нравится:

  • комедия?
  • драм?
  • Фильмы ужасов?
  • Документальные фильмы?

Знание того, что движет вашей страстью, поможет вам в процессе принятия решений, когда придет время искать вакансии, соответствующие вашим навыкам.

2. Получите опыт: усердно работайте, еще учась в киношколе или колледже

В обоих случаях это лицо отвечает за надзор за художественными и техническими аспектами производства, включая планирование снимков и ракурсов, редактирование отснятого материала, выбор актеров и так далее.

Это означает, что у них есть важная работа, которая заставляет их принимать множество важных решений во время съемок или репетиций!

Чем занимается кинорежиссер – завершение

Как режиссер вы несете ответственность за творческие и технические аспекты своего фильма.Вы руководите актерами, наблюдаете за сценарием и процессом редактирования, управляете отделами, связанными с производством, и многое другое.

Директора могут отвечать за один или несколько проектов в зависимости от уровня их опыта в отрасли.

Описание вакансии исчерпывающее, но понятное для тех, у кого есть все необходимое, чтобы вести других через этот безумно сложный мир кинопроизводства.

Работа в качестве директора может быть невероятно полезной профессией, требующей самоотверженности и упорного труда.

Чтобы добиться успеха, вам нужно знать, как наилучшим образом использовать свой уникальный набор навыков, чтобы успешно создавать фильмы для зрителей всех форм и размеров. Нужна помощь в начале работы?

Считаете ли вы, что режиссура – это то, что вам нужно?

Дайте нам знать в комментариях ниже! Мы здесь, если вам нужна помощь в определении того, может ли этот карьерный путь соответствовать вашим интересам и способностям лучше, чем любая другая профессия на сегодняшний день.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *