Художник иллюстратор где учиться: где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Содержание

обучение на иллюстратора онлайн — Skillbox

Официально — цены вырастут с 1 октября Скидка 40%
действует 0 дней 00:00:00

Записаться на курс

6 месяцев бесплатно — первый платёж через полгода

Вы научитесь профессионально создавать коммерческие иллюстрации, персонажей и анимацию. Выберете специализацию и подготовите портфолио. Узнаете, как продвигать личный бренд и сделать иллюстрацию основным источником дохода.

  • Длительность 16 месяцев
  • Курс в подарок «Дизайнер на фрилансе в Digital»
  • Гарантируем трудоустройство или вернём деньги*
  • Первый заработок с 6-го месяца обучения
  • Доступ к курсу навсегда

На рынке не хватает иллюстраторов

По данным hh.ru:

Кому подойдёт этот курс

  • Новичкам

    С нуля научитесь работать в графических редакторах и создавать анимацию. Освоите творческую профессию, сделаете первые проекты для портфолио и сможете брать заказы уже во время учёбы.

  • Начинающим иллюстраторам

    Изучите новые инструменты и систематизируете знания. Сможете создавать рисунки в разных стилях и форматах: от иконок до книжных разворотов. Узнаете, как стать востребованным в профессии.

  • Иллюстраторам с опытом

    Повысите уровень работы с графикой и анимацией. Получите специализацию и станете экспертом в выбранной области. Сможете сотрудничать с издательствами и брендами и хорошо зарабатывать.

Чему вы научитесь

  1. Использовать профессиональный софт

    Освоите графические редакторы Adobe Illustrator, Photoshop и Procreate на продвинутом уровне, чтобы создавать векторные и растровые изображения.

  2. Работать с композицией и цветом

    Научитесь выстраивать правильную композицию рисунка и подбирать гармоничные сочетания оттенков. Сможете придавать иллюстрациям нужное настроение и динамику.

  3. Создавать коммерческие иллюстрации

    Научитесь делать иконки, иллюстрации для брендов и журналов, книг и комиксов. Сможете рисовать характерных персонажей и работать с референсами заказчика.

  4. Делать анимацию

    Изучите основы классической анимации и режиссуры. Сможете оживлять изображения, грамотно использовать спецэффекты и звук в своих проектах.

  5. Развивать индивидуальный стиль

    Прокачаете насмотренность и научитесь искать источники вдохновения. Сможете грамотно работать с референсами и экспериментировать в рисунке.

  6. Находить клиентов

    Узнаете, как правильно презентовать портфолио и продвигать свои услуги онлайн. Научитесь вести переговоры с заказчиками и составлять договоры.

Чем вам поможет Центр карьеры:

  • Резюме
    Презентуем вас работодателям с выгодной стороны

    Проведём онлайн-встречу, где оценим ваши сильные стороны, навыки и профессиональный опыт. Поможем оформить профиль на сайтах с вакансиями и разработать привлекательное резюме, которое точно впечатлит работодателей.

  • Индивидуальный карьерный план
    Расскажем, как начать и развивать карьеру

    Проведём онлайн-консультацию, определим ваши цели и расскажем, как их добиться. Сформируем индивидуальный путь вашего развития в профессии. Вы узнаете, где искать работу и какие навыки развивать, чтобы продвинуться в карьере.

  • Партнерские вакансии
    Порекомендуем вашу кандидатуру партнёрам

    У вас будет доступ к закрытому чату с вакансиями наших партнёров. Вы сможете выбрать подходящие предложения, а консультант поможет написать сопроводительное письмо и подготовиться к собеседованию. Вашу кандидатуру рассмотрят в числе первых.

  • Оформление портфолио
    Поможем эффектно представить ваши проекты

    Расскажем, как создать продающее портфолио. Вместе выберем привлекательные работы и отдадим на ревью эксперту. Поможем оформить проекты так, что их по достоинству оценят работодатели.

  • Карьерные консультации
    Подготовим вас к старту карьеры

    Консультанты ответят на ваши вопросы о карьере, подготовят к собеседованиям и соберут обратную связь от работодателей. Вы узнаете, как вести себя на интервью и избежать ошибок при поиске работы. Сможете участвовать в карьерных воркшопах и вебинарах.

Люди, которые изменили жизнь благодаря Skillbox

Пользователи Skillbox осваивают новые профессии. Строят карьеру, меняют жизнь и обретают себя. У вас тоже получится.

Отзывы работодателей

  • Юлия Ильяева

    Директор по развитию Team for Dream

    Кандидаты из Skillbox всегда отличаются своей высокой мотивацией, поэтому мы с радостью приглашаем их на стажировки и предлагаем работу. Уже несколько раз мы принимали на junior-позиции участников курса «Профессия Event-менеджер».

  • Максим Зубцов

    Директор по маркетингу в Checkroi

    Skillbox подбирают кандидатов с горящими глазами и желанием развиваться. Например, руководитель нашего SEO-отдела когда-то был новичком, с которым мы встретились благодаря Центру карьеры.

  • Роман Горбачёв

    Основатель дизайн-студии «Логомашина»

    Когда нас пригласили спикерами в Skillbox, мы решили: это отличный шанс пополнить команду талантливыми специалистами. Сейчас у нас работают несколько дизайнеров, и мы ими очень довольны.

  • Ольга Новодворская

    HR BP в Nauka

    Сотрудничество со Skillbox — это гарантия, что мы получим будущих сотрудников с определёнными знаниями. Новички, которые пришли к нам, выросли и приблизились к middle-уровню спустя 8 месяцев.

  • Богдан Пилипенко

    Аккаунт-менеджер в Appollo Digital

    Skillbox помогает найти инициативных новичков, которым интересны простые, но ценные задачи. После прохождения курсов ребята выходят со структурированными, свежими знаниями по дисциплинам.

Начните сейчас, платите потом!

Расходы за первые 6 месяцев обучения на платформе Skillbox берёт на себя. В это время вы смотрите видеоматериалы, практикуетесь на реальных задачах, прокачиваете навыки и начинаете зарабатывать.

Кредитная программа от надёжных банков

О Skillbox

О Skillbox № 1 по качеству организации обучения среди EdTech-компаний в сегменте ДПО. Рейтинг от Smart Ranking. по качеству обучения. Вся теория записана с топовыми экспертами рынка, а практика максимально приближена к реальным рабочим задачам. Послушайте, что говорят те, кто уже достиг своих целей вместе со Skillbox.

Как проходит обучение на платформе

  • Регистрация

    Знакомитесь с платформой

    Платформа Skillbox — собственная разработка компании, которую мы постоянно улучшаем. Вас ждут видео, практические задания и общение с кураторами. Доступ к материалам откроется сразу после покупки курса.

  • Теория

    Получаете знания

    Курсы состоят из тематических видео разной длительности. Смотрите их когда и где угодно. Доступ бессрочный, чтобы вы всегда могли вернуться и повторить теорию.

  • Практика

    Выполняете задания

    Мы уверены, что навыки отрабатываются только через практику. Поэтому после теории вас ждёт практическая работа или тест. Все задачи приближены к реальным — их можно с гордостью положить в портфолио.

  • Обратная связь

    Работаете с куратором

    Проверкой заданий занимаются кураторы. Это эксперты по теме курса. Они помогут с трудными задачами и подскажут, как улучшить ваши проекты. Общаться с проверяющими кураторами можно прямо на платформе.

Записаться на курс или получить бесплатную консультацию

Спасибо!

Ваша заявка успешно отправлена

Мероприятия для погружения в профессию

  • Закрытые воркшопы

    Приобщитесь к профессиональному комьюнити, сможете задать любой вопрос специалистам и завести новые полезные знакомства.

Базовые навыки

  1. Коммерческая иллюстрация с нуля до PRO = 5 месяцев

    Вы познакомитесь с жанрами и техниками современной коммерческой иллюстрации, изучите основные инструменты и добавите несколько крупных проектов в портфолио.

      1. О профессии иллюстратора
      2. Линейный рисунок
      3. Создание иконок
      4. Векторная иллюстрация
      5. Колористика
      6. Бонус-модуль. Идея иллюстрации
      7. Создание персонажа
      8. Перспектива
      9. Цифровая живопись
      10. Поиск личного стиля
      11. Книжная иллюстрация
      12. Журнальная иллюстрация
      13. Рекламная иллюстрация
      14. Раскрутка и продвижение
      15. Бонус-модуль. Как зарабатывают иллюстраторы
      16. Бонус-модуль. Создание стикеров
      17. Создание айдентики
  2. Персонажная иллюстрация = 3 месяца

    Курс для практикующих иллюстраторов и дизайнеров. Вы научитесь создавать ярких персонажей для изданий, соцсетей и рекламы.

      1. Наброски и визуальная библиотека
      2. Лицо персонажа
      3. Фигура — возраст и пол
      4. Важные моменты при создании персонажа
      5. Книжная иллюстрация
      6. Персонажи-животные
      7. Персонажи-люди
      8. Необычные персонажи
      9. Персонаж в рекламе
      10. Персонаж в соцсетях
      11. Тиражирование персонажа

Инструменты

  1. Photoshop для иллюстраторов = 2 месяца

    Освоите самый популярный графический редактор. Научитесь корректно оцифровывать свои работы и рисовать в Photoshop с нуля.

      1. Знакомство с интерфейсом
      2. Оцифровка рисунка с бумаги
      3. Создание простого рисунка
      4. Использование фотографий в иллюстрации
      5. Объёмный персонаж в 2D
      6. Работа с векторными объектами
  2. Adobe Illustrator для иллюстраторов = 2 месяца

    Научитесь работать в популярном векторном графическом редакторе, сможете создавать сложные иллюстрации и рисовать персонажей. Усилите портфолио новыми работами и сможете увеличить доход.

      1. Знакомство с Adobe Illustrator
      2. Простые формы в Adobe Illustrator
      3. Композиция, теория цвета
      4. Создание персонажа
      5. Типографика
      6. Изометрия и объёмные изображения
      7. Создание сложных иллюстраций. Первый уровень
      8. Создание сложных иллюстраций. Второй уровень
      9. Творческий путь иллюстратора и портфолио
  3. Анимация в иллюстрации = 2 месяца

    Освоите программу для 2D-анимации и научитесь оживлять иллюстрации и персонажей. Познакомитесь с основами классической анимации и режиссуры.

Специализация. Курс на выбор

  1. Книжная иллюстрация = 2 месяца

    Поймёте, как раскрыть содержание художественного и non-fiction-текста с помощью иллюстрации. Научитесь подбирать стиль, строить композицию с учётом вёрстки и делать макеты книжных разворотов. Сможете создавать персонажей с характером и рисовать комиксы. Разберётесь, как работают издательства, и научитесь с ними сотрудничать.

      1. История книжной иллюстрации
      2. Классификация книг. Поиск идеи книги
      3. От идеи к структуре книги
      4. Создание персонажа
      5. Авторский стиль
      6. Макет книги
      7. Авторское право
      8. Продвижение, взаимодействие с издательствами и поиск заказчиков
  2. Рекламная иллюстрация = 2 месяца

    Научитесь работать с брендами и создавать визуал, который привлечёт внимание. Узнаете, как делать рисунки для журналов: от авторской колонки до полномасштабной обложки. Сможете встроить иллюстрацию в существующий брендинг или разработать айдентику с нуля. Поймёте, как профессионально развиваться в digital- и офлайн-проектах.

      1. Рекламный иллюстратор: суть профессии
      2. Работа с брифом клиента
      3. Иллюстрация как средство визуальной коммуникации
      4. Иллюстрация как целостный проект
      5. Носители в рекламной иллюстрации. Пресейл
      6. Презентация коммерческого проекта и самопрезентация
      7. Предпечатная подготовка
      8. Анимация в проектах

Бонусный курс

  1. Иллюстрация на iPad = 2 месяца

    Освоите программу Procreate, чтобы работать быстрее и проще. Сможете рисовать на iPad где угодно и создавать быстрые наброски своих идей.

      1. iPad как инструмент иллюстратора
      2. Слои и работа с цветом
      3. Направляющие и основы композиции
      4. Работа с фотографией, коллаж
      5. Гравюра
      6. Эскиз, контурный рисунок, заливка
      7. Имитация материалов и техник
      8. Портрет по фото
      9. Покадровая анимация
      10. Композиция со шрифтом
Уже прошли какие-нибудь курсы профессии?

Скажите об этом менеджеру — за этот курс платить не придётся!

Получить презентацию курса и консультацию специалиста

Ваша заявка успешно отправлена

Наш менеджер свяжется с вами в ближайшее время

Спикеры

Елена


Аникеева Арт-директор и основатель студии графического дизайна Pixies

Анна


Сваровская Графический дизайнер, иллюстратор

Олег


Герт Иллюстратор, художник, старший арт-директор в международном рекламном агентстве

Талли


Кельми Создатель и креативный директор агентства ampersand. fm

Евгений


Тонконогий Художник-иллюстратор

Наташа


Джола Художник-иллюстратор

Эя


Мордякова График, книжный иллюстратор

Мария


Мильштейн Ответственный редактор в издательстве «Феникс-Премьер»

Екатерина


Веселова Руководитель отдела иллюстрации в Skyeng

Нина


Лаврищева Историк искусства и куратор выставок в ММСИ

Юлия


Гончарова Книжный иллюстратор

Юлия


Свобода Графический дизайнер, иллюстратор

Виктор


Хоменко Иллюстратор

Иван


Might Иллюстратор

Катя


Куклина Иллюстратор

Лиза


Третьякова Коммерческий и книжный иллюстратор

Ирина


Гришанова Коммерческий иллюстратор и дизайнер

Настя


Данилова Коммерческий иллюстратор, раскадровщик, комиксист

Год английского языка!

Выполните 3 практические работы из первого курса и получите доступ к урокам и материалам онлайн‑платформы КЭСПА на год.

Предложение действует для пользователей Skillbox, которые купили любую профессию с 1 августа 2021 года.

Вас ждут:

  • методика ускоренного запоминания слов и грамматики;
  • персональная программа обучения, которая поможет заговорить по‑английски с нуля;
  • 4 индивидуальные сессии по 25 минут с преподавателями, чтобы улучшить произношение.

Работы спикеров

  • Катя Куклина

    Иллюстрация для портала «ПостНаука»

  • Анна Сваровская

    Иллюстрация для HR-бренда CreativePeople

  • Елена Аникеева

    Айдентика для бренда «Тянем-Потянем». Елена работала над проектом вместе с Дашей Фартушняк

  • Виктор Хоменко

    Иллюстрация для курса по инвестициям для «Тинькофф-журнал»

  • Иван Might

    Иллюстрация для компании Osome

  • Елена Аникеева

    Айдентика для проекта Аркадия Новикова Chefshows. Елена работала над дизайном вместе с Олей Сень

  • Анна Сваровская

    Объёмная иллюстрация в Adobe Illustrator

  • Евгений Тонконогий

    Иллюстрация для GQ

  • Виктор Хоменко

    Иллюстрация с дальнейшей анимацией для проекта «Герб Москвы»

  • Эя Мордякова

    Иллюстрации для книги «Землеройки и Щелезубы» издательства «Абрикобукс»

  • Наташа Джола

    Оформление карты «Тройка» для Московского метро

  • Олег Герт

    Цифровая живопись

Ваше резюме после прохождения курса

Иллюстратор

от 90 000 ₽

Мои навыки:

  • Уверенное владение Illustrator, Photoshop и Procreate
  • Понимание трендов в иллюстрации
  • Иллюстрации для рекламных кампаний
  • Создание иллюстраций на iPad и от руки
  • Скетчинг, создание эскизов
  • Создание иконок
  • Иллюстрация для книг и журналов
  • Создание анимации
  • Работа с коллажами
  • Стилизация и работа по референсам
  • Создание персонажей

Сертификат Skillbox

подтвердит, что вы прошли курс, и станет дополнительным аргументом при устройстве на работу.

Пример сертификата

Часто задаваемые вопросы

  • Я никогда не делал иллюстрации. У меня получится?

    Конечно! Вы освоите все необходимые инструменты: графические редакторы и академические приёмы рисунка, чтобы создавать собственные иллюстрации. При правильном подходе к обучению и своевременном выполнении практических работ вы сможете достигнуть результата даже без специальных базовых знаний. Во всём помогут опытные практикующие эксперты, которые будут сопровождать вас на протяжении всего курса.

  • Я слышал, что Illustrator сейчас недоступен в России. Это так?

    К сожалению, Adobe временно не даёт оплатить программы российскими картами. Но не переживайте — без софта вы не останетесь. С любыми вопросами по установке и настройке программ вам поможет дружное сообщество иллюстраторов в Telegram-чате курса.

  • Какой софт нужен для прохождения курса?

    Используйте компьютер, который совместим с программами Adobe Illustrator и Photoshop. Для бонусного курса «Иллюстрация на iPad» понадобится приложение Procreate. Эта программа доступна только для iPad.

  • Какой график обучения на платформе? Получится ли совмещать его с работой?

    Вы можете изучать материалы курса в удобном вам режиме, совмещать обучение на платформе с работой и личной жизнью. Более того, все видео будут доступны и по окончании курса, навсегда, так что вы сможете освежить свои знания в любой момент.

  • Сколько часов в неделю мне нужно будет уделять обучению на платформе?

    Всё зависит только от вас. В среднем пользователи платформы занимаются от трёх до пяти часов в неделю.

  • Кто будет мне помогать в обучении на платформе?

    У вас будут проверяющие эксперты и куратор в Telegram-чате курса. Они прокомментируют практические работы, дадут полезные советы и ответят на любые вопросы. Вы сможете перенять их опыт, профессиональные знания и лайфхаки.

  • Действуют ли какие-нибудь программы рассрочки?

    Да, вы можете купить курс в рассрочку — и спланировать свой бюджет, разбив всю сумму на небольшие ежемесячные платежи.

  • Санкт-Петербург
  • Алматы
  • Киев
  • Минск
  • Москва
  • Санкт-Петербург
  • Алматы
  • Волгоград
  • Воронеж
  • Екатеринбург
  • Казань
  • Красноярск
  • Нижний Новгород
  • Новосибирск
  • Омск
  • Пермь
  • Ростов-на-Дону
  • Уфа
  • Челябинск

где обучиться с нуля и получить опыт

Здравствуйте! В статье расскажем, как обучиться иллюстрации. Разберемся, кому подойдет профессия иллюстратора, как освоить ее с нуля, что должен уметь специалист и с чего лучше начинать карьеру.

Профессия иллюстратора подходит всем, кто имеет творческие и художественные наклонности, а также обладает следующими личностными качествами и навыками:

  • Живое воображение, развитая фантазия, креативность, способность находить источники вдохновения.
  • Ответственность, умение соблюдать сроки, наблюдательность, упорство, усидчивость, готовность к сидячей работе.
  • Коммуникабельность, желание работать в коллективе и общаться с заказчиками.
  • Стрессоустойчивость, спокойное отношение к конструктивной критике и просьбам вносить правки в свой проект.
  • Любознательность, интерес к трендам и новым техникам.

Для работы по специальности желательно иметь хотя бы минимальные навыки рисования от руки или на планшете либо быть готовым их развивать. В остальном каких-либо ограничений в профессии нет – ее можно освоить с нуля в любом возрасте.

У начинающих иллюстраторов есть выбор из нескольких форм обучения – решение зависит от того, рассматриваете ли вы иллюстрацию как профессию или хобби, как быстро хотите овладеть техниками рисования, готовы ли вкладываться в образование и т. д.

Перечислим основные варианты, а далее подробно расскажем о каждом:

  • Самообучение – изучать графические редакторы можно самостоятельно, например, по видео из Ютуба.
  • Учеба в вузе или колледже на очном факультете.
  • Онлайн-курсы – вы можете освоить профессию дистанционно с нуля и за несколько месяцев стать иллюстратором.

Самостоятельно

Если вы планируете заниматься самостоятельно, вам потребуется хорошая теоретическая база.

Новичкам будут полезны следующие книги:

  • “Профессия – иллюстратор”, Н. Ратковски.
  • “Иллюстрация: в чем ее смысл?”, М. Феддэг.
  • “Тайные знания коммерческих иллюстраторов”, Я. Франк.
  • “Профессия: художник-иллюстратор”, Д. Риз.
  • “Fifty Years of Illustration”, Л. Зиген, К. Робертс.
  • “Иллюстрированное руководство по скетчноутингу”, М. Роуди.
  • “Скетчи без границ”, Ф. Шайнбергер.

А также нужно освоить несколько графических редакторов. Минимальный стек – это Photoshop, Adobe Illustrator, CorelDraw. Видеоуроки и скринкасты можно поискать на Youtube.

Но при самообучении могут быть и сложности:

  • Нет наставника, который объективно оценит качество ваших работ, даст рекомендации или укажет на ошибки.
  • На то, чтобы самому изучить все возможности программ для графики, уйдет немало времени и сил.
  • Без профильного образования или опыта вы сможете работать только фрилансером, по крайней мере, пока не оформите портфолио, которое могло бы заинтересовать работодателей.

В вузе

Получить образование по данной специальности можно в колледже или институте на факультетах: “Графика”, “Дизайн”, “Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы” и “История искусств”. Обучение длится от 3 до 5 лет в зависимости от выбранного учебного заведения.

Для поступления на профильный курс нужно сдать экзамены:

  • Литературу.
  • Русский язык.
  • Историю.
  • В некоторых случаях абитуриенты участвуют еще и в творческом конкурсе, например, делают композицию на заданную тему.

В вузе вы получите хорошую академическую базу, изучите разные направления в дизайне и техники рисунка, вам выдадут государственный диплом.

При этом столкнетесь с недостатками очного обучения:

  • Сложно учиться и параллельно работать. Придется ежедневно посещать лекции, семинары, готовиться к зачетам и экзаменам.
  • В университетах и колледжах практически не изучают современные инструменты иллюстратора, например, программы для 2D-анимации или софт для цифрового рисунка на планшете.
  • Стоимость обучения может быть высокой, а для поступления на бюджет нужен определенный проходной балл.

На онлайн-курсах

В онлайн-школе вы можете получить профессию иллюстратора дистанционно. Курсы подходят практически всем: школьникам после 9 или 11 класса, студентам дневных отделений, а также желающим сменить специальность.

На нашем сайте собраны платные и бесплатные курсы для иллюстраторов. Вы можете выбрать обучающую программу по цене, длительности, формату занятий и наличию диплома, а также почитать отзывы учеников разных онлайн-школ.

Основной плюс online-обучения – это гибкий график. Вы сами решаете, в каком формате заниматься – смотреть вебинары по расписанию или записанные уроки. У вас будет неограниченный доступ к видеолекциям, поэтому вы не упустите важной информации, а при возникновении вопросов сможете обратиться за помощью к наставнику через чат.

Другие преимущества онлайн-курсов:

  • Много практики – домашние задания по каждой теме.
  • За время обучения вы сделаете кейсы для портфолио.
  • Максимум актуальной, полезной и достоверной информации, отсутствие “воды” и лишней теории.
  • Выдача документа, подтверждающего квалификацию – именного сертификата или диплома.
  • Помощь с трудоустройством. HR-менеджер поможет составить резюме, подберет вакансии и подготовит вас к собеседованию.

Подборка курсов Все онлайн-курсы по созданию иллюстраций в 2022 году

Посмотреть подборку

Мы подготовили пошаговую инструкцию для будущих иллюстраторов:

  1. Определитесь, как вы будете учиться – самостоятельно по книгам и видеоурокам, на дистанционном курсе, в вузе или колледже.
  2. Выберите направление. Подумайте, с каким жанром хотите работать: с коммерческим, детским, техническим, фэшн и т. д.
  3. Изучите основы дизайна: композиция, колористика, пластическая анатомия, виды и техники создания иллюстраций. Для обучения можно выбрать одну или несколько книг из предложенного нами списка.
  4. Изучайте графические редакторы и сразу же закрепляйте каждый новый навык на практике. Из учебных работ вы сможете составить первые кейсы для портфолио.
  5. Ищите возможность стажировки, берите небольшие заказы на фрилансе, чтобы развить свой индивидуальный стиль и набраться опыта.

Рекомендации для начинающих иллюстраторов от экспертов:

  1. Получите профильное образование, если хотите стать востребованным специалистом, в ином случае вы так и останетесь художником-любителем. Удобнее всего обучаться в онлайн-школе – вы можете выбрать экспресс-курс, видеокурс в записи или полноценную программу с личным наставником.
  2. Развивайте насмотренность – подписывайтесь на блоги известных иллюстраторов и дизайн-агентств, посещайте выставки, читайте книги по искусству.
  3. Используйте референсы, то есть уже готовые основы, например, рисунки, фотографии для практики. Не копируйте, а вдохновляйтесь, ищите свой уникальный стиль.
  4. Пробуйте разные техники – рисуйте коллажи, скетчи, иконки, стикеры, цифровую живопись, векторную графику, детские иллюстрации и т. д.
  5. Собирайте коллекцию вдохновения – подборки из журналов, каталогов, книг, соцсетей, буклетов и т. д.
  6. Больше практикуйтесь на реальных проектах и просите обратную связь от своих клиентов.
  7. Научитесь работать с графическим планшетом – это востребованный навык у работодателей.

Профессия Иллюстратор в НВГУ: на каких специальностях учиться

Высшее образование в Синергии: ведущий вуз, все формы обучения, звездные преподаватели

Поступить

Категория: Дизайн

Перспективная

Иллюстратор – это художник, специализирующийся на создании изображений к научным работам,  техническим текстам, художественным произведениями и иной печатной продукции. Он создает изображения в соответствии с техническим заданием. При создании изображений он ориентируется не столько на свое художественное чутье, сколько на требования и пояснения автора текста или литературного произведения, издателя, владельца информационного или развлекательного ресурса. Иллюстратор работает с создателями рекламы, включая наружную, создает эскизы печати на одежде, иллюстрирует научные и научно-популярные журналы.

Здесь вы можете посмотреть, на каких специальностях в «НВГУ» можно получить профессию «Иллюстратор», какие ЕГЭ для этого сдавать, сколько бюджетных мест на специальности, проходные баллы и т.д.

close

Зарплаты: сколько получает Иллюстратор

*

Начинающий: 25000 ⃏ в месяц

Опытный: 50000 ⃏ в месяц

Профессионал: 100000 ⃏ в месяц

* – информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах. Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.

Программы бакалавриата и специалитета в НВГУ по профессии Иллюстратор

Программа

Стоимость

Бюджет

Платное

Стоимость (руб/год)

от 456267 ⃏минимальная стоимость по программе (руб/год) 2022информация о стоимости по программе в НВГУ за 2022 год

Бюджет

от 303минимальный суммарный проходной балл на бюджет по программе 2022информация о бюджетных местах на программу в НВГУ за 2022 и проходном балле на бюджет за 2021 год, так как баллы за 2022 становятся известны только после окончания приемной кампании 2022 года
5 местколичество бюджетных мест на программу

Платное

от 239минимальный проходной балл на платное по программе 2022информация о платных местах на программу НВГУ за 2022 и проходном балле на платное за 2021 год, так как баллы за 2022 становятся известны только после окончания приемной кампании 2022 года
3 местколичество платных мест на программе

Востребованность профессии

Профессиональные изображения и иллюстрации являются важнейшей частью любой печатной и электронной информации. Удачные иллюстрации часто обеспечивают коммерческий и культурологический успех художественных произведений, научно-популярных трудов, рекламы, периодических изданий. В настоящее время услуги иллюстратора имеют огромный потенциал в электронной среде, при создании игр, информационного и развлекательного контента. Востребованность профессии высокая. Предложений о трудоустройстве по этой профессии множество.

Для кого подходит профессия

В профессии иллюстратора важны такие качества как:

  • Умение профессионально рисовать;
  • Художественное восприятие окружающего мира;
  • Способность воспринимать и понимать техническую и научную информацию;
  • Креативность мышления, умение предлагать оригинальные идеи в художественном оформлении текстов и узкопрофильных печатных материалов;
  • Умение работать с профессиональными графическими редакторами.

Карьера

Для иллюстратора признаком профессионального успеха является признание его работ со стороны авторов, издателей, рекламодателей и широкой публики. Профессия больше относится к творческим видам деятельности. Здесь трудно рассчитывать на классическую карьеру с занятием каких-то руководящих должностей. Талантливый иллюстратор имеет много заказов, с ним сотрудничают крупнейшие издательства и известные авторы, его труд хорошо оплачивается. Иллюстратор может быть сотрудником профильной компании, агентства или выполнять коммерческие заказы в индивидуальном порядке.

Обязанности

Профессиональные обязанности иллюстратора включают в себя:

  • Выполнение заказов по созданию изображений в области рекламы, технической и художественной литературы, компьютерных игр, оформления сайтов, упаковки и т.д.;
  • Создание эскизов изображений в соответствии с техническим заданием;
  • Корректировку подготовленных рисунков в соответствие с предложенными правками;
  • Создание окончательных вариантов иллюстраций и изображений;
  • Соблюдение сроков выполнения заказов;
  • Использование профессионального программного обеспечения при создании изображений;
  • Подбор оптимальной цветовой гаммы, гармоничной композиции и сюжета иллюстраций;

Оцените профессию:12345678910

Профессия – Иллюстратор | Выпускник.

Kz

Категория: Творческие

Иллюстратор – это в первую очередь художник. Он должен уметь создавать рисунок на заданную тематику или по указанному тексту.

Иллюстратор – это человек-художник, который создает образ по написанному тексту или истории. Именно они создают тематические картинки в книгах и журналах. Красивые иллюстрации на сайтах – тоже их работа.

История живописи корнями уходит во времена существования первобытных людей. Наскальные рисунки – первые иллюстрации, созданные руками человека. По мере развития цивилизации начали появляться и новейшие техники. Еще в Античной Греции и Древнем Египте росписи на стенах имели огромнейшее значение и ценность. В эпоху средневековья или темные времена живопись была непопулярной. Приветствовались исключительно канонические церковные мотивы и портреты вельмож. И все же, все то, что пыталось прорваться за рамки установленных инквизицией клише, становилось «делом рук сатаны» и заканчивалось сожжением картины и мастера. Ситуация изменилась с наступлением эпохи Возрождения. Появились такие именитые мастера, как Леонардо Да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело, Буаноротти и многие другие. С течением времени живопись наполнялась жанрами и развивалась. Появились такие стили, как модерн, авангард, кубизм и т.д. Начали отделяться различные жанры. Одним из них и стало искусство иллюстрации. Впервые оно появилось еще в летописях, когда изображались войска, как рисунок к тексту. В 20 веке иллюстрация появилась как термин и заняла значимое место в изобразительном искусстве. Все мы хоть раз в жизни покупали себе или своим детям книжки с яркими и красочными рисунками. Иллюстрации придают книге жизнь и краски. Они побуждают наш мозг к визуализации прочитанного, создавая образы персонажей. Современная иллюстрация – это настоящее искусство.

Описание

Суть работы иллюстратора – создание эскизов и готовых работ для заказчиков. Иллюстраторы должны владеть огромным количеством различных техник рисования:

  • Графическая иллюстрация. Выполнение рисунка в технике графики. Это может быть простой либо черный карандаш. Рисунок наносится в виде штрихов и пятен. Основным требованием графики является присутствие только одного цвета линий.
  • Ботаническая иллюстрация. Это картинка, являющаяся изображением описываемого объекта. Такие обычно применяют в школьных или университетских учебниках.
  • Техническая иллюстрация. Это всевозможные чертежи, которые являются обязательным сопровождением всей инженерной документации.
  • Иллюстрация особыми техниками. К ним относятся оригами, вышивка, лепка, аппликация, икебана и т.д.

Любой иллюстратор должен владеть каждой из данных техник, ведь разные заказчики предъявляют абсолютно разносторонние требования к выполняемой работе.

Сфера применения иллюстрации довольно широкая. Данное искусство востребовано в следующих сферах:

  • литература и пресса;
  • плакаты, постеры – полиграфия;
  • мультипликация – раскадровка;
  • интернет-баннеры, состоящие из иллюстраций;
  • рекламная продукция.

Иллюстратор – одна из постоянно востребованных профессий.

На каких специальностях учиться

Для того чтобы стать художником-иллюстратором, необходимо научиться технике рисования. Ведь именно она является основным требованием заказчиков. Получить необходимые знания можно, выбрав такие специальности:

  • художник-иллюстратор;
  • художник-оформитель;
  • иллюстрация и эстамп;
  • иллюстрация.

Данные специальности позволят вам стать настоящим художником, способным создавать неповторимые образы с помощью рисования.

Чем приходится заниматься на работе и специализации

Работа иллюстратора ненормированная. Ежедневно вы будете заниматься рисованием. Учитывая тот факт, что большинство таких художников работают через интернет, важно понимать, что вы будете скованны сроками. Неважно, есть ли у вас вдохновение в ближайшие 12 часов или же у вас что-то случилось. Вы обязаны сдать работу в срок, и нет никаких оправданий.

Большинство иллюстраторов уже давно перешли на интернет-просторы и используют в работе только графические редакторы. Поэтому особенно важно изучить все нюансы работы в них:

  • Illustrator.
  • Photoshop.
  • CorelDRAW.

Именно файлы, обработанные в таких редакторах, являются одним из основных требований заказчиков.

Работа в офисе радует удобством. Вы будете иметь возможность творить, не отвлекаясь ни на что. Но даже здесь важно соблюдение сроков.

Рисование – основная обязанность иллюстратора. Это разнообразная и творческая работа, которая способна дарить массу удовольствия. Но она требует усидчивости и умения создавать качественные рисунки даже в те дни, когда для художеств вдохновения нет.

Кому подходит данная профессия

Данная профессия подходит творческим и креативным личностям. Хороший иллюстратор обладает поразительной и сильно развитой фантазией. Услышав слова, его мозг сразу создает яркие и оригинальные образы к ним.

Помимо высокой креативности, иллюстратор должен обладать усидчивостью и силой воли. Это человек цели. Поставив задачу, он идет к ней, невзирая ни на что. Это важнейшее качество для художника – преодолевать себя, даже в самые угрюмые дни, и творить.

Востребованность

Данная профессия востребована всегда. Даже если нет вакансий в офисах ведущих компаний, то вы всегда сможете найти заказчиков через Всемирную паутину. Иллюстраторы востребованы в таких направлениях бизнеса:

  • издательства, редакции, полиграфические компании;
  • организации, специализирующиеся на дизайне;
  • рекламные компании;
  • частные лица и организации;
  • зарубежные компании.

Вы с легкостью сможете найти работу в одной из такого рода организаций. Для этого следует регулярно просматривать сайты с вакансиями в интернете, форумы и фрилансерские каналы, дизайнерские сайты.

Легко ли устроиться на работу

Иллюстратору найти работу несложно. Это всевозможные подработки через интернет, на которых можно получать солидные гонорары. Но вот устроиться в офис престижной компании, которая специализируется на иллюстрировании, полиграфии и дизайне, уже намного сложнее. Вакансии появляются редко, а претендентов на их замещение намного больше.

Самым важным фактором будет ваше портфолио. Не забывайте распечатывать все ваши работы не только как картинку, но и как скрин экрана. Это даст будущему работодателю возможность оценить вашу востребованность, талант и наличие опыта работы.

Встречают иллюстраторов по одежке. Вы должны быть аккуратными и в то же время демонстрировать свое творчество во всем.

Если на собеседовании вы понравились, вам в течение недели отправят тестовое задание. Вам нужно будет создать иллюстрацию к такому-то описанию. Помните, что такое задание получили не только вы. Важно не просто создать картинку, но и сделать это максимально быстро и качественно.

Успешно пройденное тестовое задание гарантирует вам последующее трудоустройство.

Как обычно строится карьера

Карьера иллюстратора обычно заключается в работе на дому. Вы можете заработать уважение начальства, и вас назначат удаленным куратором группы художников. Вы будете отправлять сформулированные технические задания исполнителям, принимать их, редактировать или отправлять на доработку. Такой иллюстратор служит связующим звеном между руководством и исполнителями.

В случае трудоустройства в офисе карьеру построить вполне возможно. Набравшись опыта и проявив свои лидерские качества, вы можете получить должность руководителя художественного направления.

Также работа иллюстратором позволит вам изучить все тонкости профессии и открыть собственное художественное агентство.

Перспективы профессии

Иллюстрация постоянно развивается. Это развитие и стремление к совершенству. Основной перспективой профессии является реальная возможность открытия собственного бизнеса.

 

 

Что делает и сколько зарабатывает иллюстратор?

Как выглядит работа и карьера иллюстратора и что нужно, чтобы войти в эту сферу? На эти и другие вопросы о профессии отвечает Женя Полосина — куратор курса Illustration Fundamentals в Projector.  


1. Чем занимается иллюстратор?


Если отвечать одним предложением — создает изображения, хотя это и слишком узкое объяснение. На самом деле работа иллюстратора предусматривает очень широкий спектр возможных задач.

Всем в голову сразу приходит работа с текстом, картинки для медиа, книги или реклама. Но этим не ограничивается. Иллюстратор может создавать самостоятельные истории: книги-картинки и комиксы, печатать собственный мерч или серьезные графические работы. Может работать с различными физическими объектами — например, текстилем или игрушками. Или с пространством — делать муралы, оформлять витрины, создавать объемные инсталляции. Как видите, перечень, чем может заниматься иллюстратор, достаточно велик.


2. Куда можно устроиться иллюстратором?
Читайте также

👑

Вт., 15/10 Карьера

Профессия: дизайнер презентаций. Что учить, где работать и с чего начать?


Работать можно in house в издательстве, СМИ или рекламном агентстве, если говорить о работе в офисе. Но, чисто по моему опыту, большинство иллюстраторов работает проектно. На рынке вообще больше предложений удаленной работы / фриланса, что позволяет работать над несколькими проектами одновременно.


3. Сколько примерно зарабатывает иллюстратор?


Поскольку в Украине нет сформировавшегося рынка, это довольно больной вопрос. В иллюстрации заработная плата зависит от множества факторов. Может влиять и количество картинок в проекте, и времени, которое художник или художница тратит на изображение, и дальнейшее использование картинки заказчиком. Также заработок зависит от специфики отдельных сегментов рынка — например, в рекламе гонорары обычно выше, чем в книгоиздании и тому подобное.

Наверное, можно сказать, что у специалиста картинка будет стоить в среднем от 100 долларов, но на старте карьеры гонорары будут меньше.


4. Где учиться на иллюстратора? Можно ли получить высшее образование в этом направлении?


В Украине есть традиционные вузов, где можно учиться. В киевской Академии искусств является кафедра книжной графики, в КПИ — издательско-полиграфический факультет, в других областях — Львовская и Харьковская школы иллюстрации. В фундаментальном образовании есть свои плюсы и минусы, лично я бы сейчас не выбрала такой путь для себя.

Выбирая, где учиться, мне кажется, что в первую очередь надо проанализировать, что вас вдохновляет и почему, а потом уже решать. Например: «Мне нравится, как рисует Андре Каррильо, у него хорошо с анатомией и формообразованием, поэтому, наверное, мне нужен курс академического рисунка, чтобы разобраться с этим». Но, конечно, уметь работать с композицией, цветом, тоном, ритмом и т.п., нужно независимо от того, что конкретно вы выберете для специализации в будущем. Это примерно то, что мы делаем на курсе в Projector: подходим к изображению, опираясь на базовые принципы композиции, которые потом можно применить как к картинке в журнале, так и к тканому ковру 🙂

Воркшоп по созданию иллюстраторских зинов в Projector


5. Обязательно иметь опыт и портфолио, чтобы устроиться на работу?
Читайте также

👑

Ср., 08/01 Поиск работы

Как составить портфолио? Советы фотографам, копирайтерам, дизайнерам и SMM-щикам


Чтобы найти работу, обязательно иметь портфолио — это единственное, что будет иметь значения. Но определенный опыт работы с клиентами придаст вам шансов, если заказчики знают, что с вами комфортно работать и вы не сорвете сроки. Таким образом у вас постепенно нарабатывается «клиентская база».


6. Какие hard skills нужны любому иллюстратору для работы?


Это очень зависит от сферы, где вы планируете работать. Я не уверена, что существует базовый набор программ, вроде Photoshop, Illustrator, Procreate, что является обязательным, ведь если вы расписывает стены, то вам нужны совсем другие скиллы.

Точно нужно иметь хорошее представление о композиции. А еще — отдавать изображение для носителя в правильном виде. Если вы рисуете акварелью для книг — уметь отсканировать и подготовить иллюстрацию к печати, если делаете персонажа для анимации — грамотно работать со слоями.


7. А какие личные качества нужны хорошем иллюстратору?


Кроме профессиональных умений — организованность. Иллюстрация часто предполагает самостоятельную работу, поэтому правильно контролировать свое время — чуть ли не самый важный скилл из всех возможных.

Также нужно уметь коммуницировать. Обычно создание картинок — это много работы с заказчиком, и грамотно построенная коммуникация только облегчит работу над проектом.


8. Как выглядит карьерное развитие в профессии?
Читайте также

👑

Вт., 10/03 Истории

Украинская дизайнерка — про переезд и работу в США


На этот вопрос тоже очень трудно ответить, ведь путей очень много. Для кого-то карьерная вершина — нарисовать рекламу для Coca-Cola, для кого-то — создать обложку для The New Yorker, а кто-то хочет преподавать и собственную школу.

В книжной графике можно делать собственные книги, в медиа — работать с темами и изданиями, которые вас восхищают. На самом деле за счет мультидисциплинарности нет какого-то линейного, одного на всех, пути развития в профессии. Для меня он в том, чтобы иметь возможность выбирать только интересные проекты.

Воркшоп с ситопечати для студентов курса Projector в мастерской Seri / graph studio, где работает Женя Полосина


9. Что или кого читать, если интересуешься иллюстрацией?


Во-первых, советую подписаться на инстаграмы любимых художников или ассоциации иллюстраторов, например AOI. А еще на издательства, вроде Nobrow, на медиа об иллюстрации, наприклад It`s nice that, на книжную ярмарку в Болоньи и т.д.

С украино-русскоязычных блогов и ресурсов советую:

  • посмотреть лекции по иллюстрации и композиции на Projector Online;
  • подписаться на украиноязычное комьюнити иллюстраторов, где много юридических и организационных вопросов о трудоустройстве, и клуб иллюстраторов Pictoric;
  • читать Виктора Меламеда, автора курса иллюстрации в британской школе дизайна;
  • следитьза ютуб-каналом «Простой Школы», где есть онлайн-лекции по рисунку и анатомии.


10. В конце концов, как понять, что иллюстрация — это твое?


Попробовать регулярно создавать картинки, хотя бы в течение нескольких месяцев. И если кайф от процесса никуда не исчезает, то вы на верном пути 🙂

Открытие выставки курса иллюстрации Projector в Port creative hub

Читайте также

28 важных советов дизайнерам из книги «Сожги свое портфолио»

Как развить креативность? 7 бесплатных онлайн-курсов

Каллиграфия и леттеринг: кому они нужны и как их самостоятельно изучать?

Багаж из образов. Как художник-иллюстратор создаёт места притяжения | КУЛЬТУРА:Персона | КУЛЬТУРА

Рисование – бесспорно, одно из самых любимых занятий у детей. Но со временем у большинства это увлечение пропадает.

Однако есть и те, у кого желание творить художественные образы появляется в достаточно зрелом возрасте и даже становится главным делом жизни. О своём творческом пути, отношении к профессии и гармонии во всём рассказала художница, иллюстратор Алёна Шувалова.

От хобби к профессии

– Ещё в детстве я ходила на всевозможные кружки, но они в основном относились к прикладному творчеству – вязание, бисероплетение. В художественную школу никогда не ходила, хотя рисовать нравилось всегда, – вспоминает Алёна.

Екатерина Довгалёва, kamchatka.aif.ru: А когда вы поняли, что хотите превратить это увлечение в основной вид своей деятельности?

Алёна Шувалова: Только в 2015 году я решила, что хочу от хобби перейти к работе, стала читать много профильной литературы, прошла несколько онлайн-курсов, мастер-классов у нас и в других городах, и уже в 2016 уволилась с государственной службы.

Меня поддержал муж, хотя сначала уточнил: «Ты точно уверена?». Дело в том, что у меня всегда было много хобби – например, мне нравилось лепить фигурки и украшения из глины, а также делать их из меди, но теоретической основы не хватало. А любая деятельность, которая становится профессиональной, требует к себе ответственного подхода, много времени и ресурсов.

Я продолжаю учиться и развиваться. Совсем не жалею о том, что не решилась раньше – сегодня у меня есть жизненный опыт, из образов уже собрался достаточно весомый багаж. Однако базовых знаний, скажем, из истории искусств, у меня пока не хватает. Стараюсь навёрстывать. Вообще, рисовать, мне кажется, умеет каждый – все мы любили это в детстве. Но интереснее и правильнее ориентироваться не только в практике, но и в теории.

– Для этого необходимо профессиональное образование?

– Я считаю, для художника важны знания, даже если они получены путём самообразования. Но в этом случае есть нюансы. Сегодня в Интернете много информации, но необходимо уметь правильно её фильтровать, что не так просто. Чтобы быть уверенной, я копила и проходила много курсов на платной основе, и ни разу не усомнилась в этом решении – потому что знаю, за что платила. Доходчивое объяснение от грамотных преподавателей всегда полезно.

– Алёна, у вас красивые работы со своими отличительными чертами. Как долго вы искали свой стиль, и насколько он важен для художника?

– Думаю, стиль достаточно важен, но на него можно посмотреть с разных сторон. Сначала, когда художник только ищет себя, он часто отмечает, что рисует всё подряд и по-разному, что его совсем не радует. Но в какой-то момент его работы начинают узнавать. Тогда художник начинает расстраиваться уже по другому поводу – кажется, если все без проблем узнают твои работы, это совсем не достоинство.

Я не могу сказать, что определилась со своим стилем, я всё ещё в поиске, мне нравится браться за всё.

Стиль – это в принципе непростая тема. Ведь чтобы нарисовать, например, стилизованную собаку, нужно сначала научиться и много раз изобразить реальную. Многие, бывает, думают, что некоторые художники рисуют, словно дети, потому что не умеют по-другому. На самом деле, по моему мнению, всё намного глубже – хочешь изобразить стилизованного человека, нарисуй сначала обычного и много раз.

Попасть в «МОЛОКО»

– В вашем Instagram-аккаунте есть раздел с иллюстрациями к сказкам. Расскажите об этом опыте.

– Какое-то время я искала применение своим работам, стремилась понять, кто я – художник или иллюстратор, осознать, это одно и то же, или нет. Особенность ещё и в том, что когда ты называешь себя иллюстратором на Камчатке, многие, бывает, вообще, не знают, кто этот человек и чем он занимается. А иллюстратор – это тот, кто визуализирует какую угодно информацию. Она может быть абсолютно любой – о том, как правильно переходить дорогу, что такое глютен и так далее.

Художник же передаёт свои мысли в картинах, он делится своим опытом. Мне нравится и то, и другое. Во время обучения нам нередко давали задания проиллюстрировать сказки, но это всё было в формате получения знаний и практики, то есть полноценных произведений с моими иллюстрациями нет. Однако я мечтаю попробовать, мне было бы интересно проиллюстрировать какую-то историю, которая вышла бы в печать.

– Вы входите в творческую артель «МОЛОКО». В чём заключается ваша деятельность?

– Участницей творческой артели я стала со дня её основания в марте прошлого года. В нашей команде собрались интересные люди – есть графический дизайнер, декоратор, архитектор-дизайнер интерьеров и экстерьеров. Каждый из нас пришёл с определённым багажом, со своими заказчиками, целями и планами.

Сегодня мы вместе работаем с общественными пространствами, кафе, магазинами края, всевозможными проектами. Например, к нам обратились с предложением сотрудничать организаторы гонки «Берингия – 2020». Мы предложили свою концепцию, и её приняли.

Наша артель сотрудничает с разными людьми, и мы всегда рады новичкам. Примем с удовольствием. Ведь участвовать в совместных проектах всегда интересно.

Одной из целей творческой артели «МОЛОКО» является создание комфортной для проживания и эстетически осмысленной городской среды, что включает проектирование рекламных вывесок, арт-объектов, парковых зон, мест общественного пользования, а также разработку полиграфической продукции с тематикой города и полуострова.

Гармония красоты

– Алёна, у вас есть опыт работы преподавателем в художественной студии «Этюд». Но, говорят, хороший творец – не всегда хороший педагог. А вы как считаете?

– Конечно же, хорошо рисовать – не означает уметь учить. Но мне нравилось делиться опытом, я придерживалась определённой программы. И, говоря о собственных предпочтениях, мне самой интересно учиться у практиков.

Мне нравится работать с детьми, у меня есть опыт взаимодействия с дошкольниками, и это потрясающе. Я верю, что именно в этом возрасте в детях зарождается неподдельный интерес к чему-либо. И очень надеюсь, что у меня получилось поселить в них ту любовь к прекрасному, которая все эти годы жила в моём сердце. Рисовать ведь можно по-разному, понятие красоты у каждого своё, но другое дело гармония – каждый из нас её чувствует.

Но пришлось оставить преподавание на постоянной основе, потому что мне и самой всегда хотелось развиваться как художнику. Когда мы объединились в творческую артель, я поняла, что для полного погружения в профессию, нужно больше времени.

– Для практикующего художника важно продвижение. Какими методами вы пользуетесь?

– В основном – социальными сетями. К сожалению, в России не все пока готовы платить за нашу работу, и хорошая практика – сотрудничество с иностранными клиентами.

Но я очень люблю наш край и хочу видеть его красивым. Поэтому мне нравится работать с городскими проектами, создавать что-то функциональное и интересное. Хочется, чтобы было больше возможностей. У нас любят просто поставить памятник, не задумываясь о том, что сзади него, стоят, например, мусорные контейнеры. Но ведь можно делать и по-другому, с ориентированием на виды. Функциональные и интересные – такими местами притяжения хочется наполнить наш дом.

Алёна Шувалова родилась 22 декабря 1985 года на полуострове. Окончила физико-математический факультет Камчатского государственного университета имени Витуса Беринга, специальность – учитель математики и информатики.

Смотрите также:

  • Искусство простого созидания. Кто вдохнёт красоту в городские пейзажи? →
  • Любовь Сербукова: 40 лет работы ножницами и тысячи причёсок →
  • Свой взгляд на мир. «Фотография не бывает объективной» →

12 лучших учебных ресурсов для иллюстраторов

Если вы новичок в иллюстрации или опытный профессионал, всегда есть чему поучиться. Но с таким количеством вариантов, как узнать, на чем сосредоточить свое время или, что более важно, на что потратить деньги?

В этом обзоре рассказывается о 12 отличных способах научиться рисовать (откроется в новой вкладке), а также о других жизненно важных навыках. Он включает как платные, так и бесплатные онлайн-ресурсы, печатные книги и даже некоторые из лучших каналов YouTube для иллюстраторов. . Если вы ищете еще несколько ресурсов в своем наборе инструментов для обучения, это должно помочь вам начать.

Онлайн-обучение

В наши дни в Интернете можно выучить почти все, поэтому неудивительно, что во многих местах предлагаются курсы по дизайну и иллюстрации. Вот мои три лучших выбора для онлайн-обучения.

01. Udemy (открывается в новой вкладке)

Udemy переполнен курсами всех описаний

От 10,99 фунтов стерлингов

Udemy описывает более 80 000 курсов на более чем 50 языках, что составляет более 17 миллионов минут видео. себя как ведущего мирового рынка преподавания и обучения, соединяющего студентов во всем мире с лучшим в мире обучением в любом месте. Вы называете это, вы почти наверняка можете найти курс на Udemy, объясняющий, как это сделать, включая иллюстрацию. Предлагается более 100 курсов; нашим выбором будет книга Брендона Шумакера «От рисунка к иллюстрации» (открывается в новой вкладке), цель которой — провести вас от основ рисования персонажей до создания полноценных иллюстраций на профессиональном уровне.

02. Skillshare (открывается в новой вкладке)

На Skillshare есть почти 4000 курсов, связанных с дизайном. Некоторые из них бесплатны, но вы можете разблокировать доступ ко всему спектру курсов за 7 фунтов стерлингов в месяц, и, поскольку доступно почти 4000 курсов, связанных с иллюстрациями, там есть чему поучиться. Мы рекомендуем пройти курс Yasmina Creates по иллюстрации пером и тушью (откроется в новой вкладке), который даст вам прочную основу для работы с тушью, включая советы по штриховке и штриховке, а также как создавать иллюстративные узоры.

Из бесплатного номера

CreativeLive предлагает онлайн-курсы для творческих профессионалов, в том числе курсы, специально посвященные искусству и дизайну. Вам нужно будет заплатить от 49 до 299 долларов (хотя часто бывают скидки) за его курсы по запросу, но он также предлагает массу бесплатных занятий в прямом эфире и в эфире.

Только с более чем 192 классами и 302 000 студентов, изучающих искусство и дизайн, существует большое, постоянно растущее сообщество творческих людей, которые ждут, когда вы сможете общаться и учиться.

От 10 долларов США за видео/ от 16,50 долларов США в месяц за доступ ко всему

SVSLearn — еще один онлайн-ресурс для обучения иллюстраторов. С 2012 года соучредители SVS Уилл Терри и Джейк Паркер снимают обучающие видео, освещающие их рабочий процесс.

С тех пор к команде присоединился Ли Уайт вместе с другими ведущими иллюстраторами и профессионалами отрасли, такими как Гай Фрэнсис и Мел Милтон.

От $283/£190

Моя последняя рекомендация в этой категории — Лондонский Художественный Колледж. Лондонский художественный колледж предлагает 30 онлайн-курсов по искусству для всех возрастов и способностей. Его курсы доступны круглосуточно и без выходных, и вы можете работать в своем собственном темпе.

В качестве дополнительного бонуса у вас будет доступ к личному репетитору. Цены разумные, и доступно несколько различных типов обучения: диплом (наибольшая цена составляет 508 долларов США / 360 фунтов стерлингов), сертификат (396 долларов США / 275 фунтов стерлингов), короткое обучение (283 долларов США / 19 фунтов стерлингов).0) и «Молодые художники» (198 долларов/125 фунтов).

Книги — еще один отличный ресурс для продолжения обучения. Если вы дизайнер или иллюстратор, убедитесь, что у вас есть эти три книги под рукой, или, чтобы получить более полную коллекцию, взгляните на наш список книг, которые должен прочитать каждый графический дизайнер (откроется в новой вкладке).

25 долларов США (открывается в новой вкладке) / 13 фунтов стерлингов (открывается в новой вкладке)

Независимо от того, являетесь ли вы художником, иллюстратором, дизайнером или разработчиком, универсальные принципы дизайна Уильяма Лидвелла , Критина Холден и Джилл Батлер обязательно должны быть.

На его страницах вы узнаете, как заставить ваши проекты работать на вас (и ваших клиентов), изучив множество различных концепций и практик из различных отраслей и дисциплин.

20,40 $ (откроется в новой вкладке) / 26 £ (откроется в новой вкладке)

Они называют это путеводителем по миру профессиональной иллюстрации «все, что вам нужно знать». Не согласен больше. Грег Хьюстон разбирает технические аспекты иллюстрации и дизайна в этой книге на 200 с лишним страниц.

Кроме того, есть несколько заданий, которые вы можете попробовать, и 400 примеров для подражания.

29 долларов (открывается в новой вкладке) / 27 фунтов стерлингов (открывается в новой вкладке)

Еще одна замечательная книга — «Творческая иллюстрация» Эндрю Лумиса. На самом деле, если у вас может быть только одна книга на полке, это должна быть именно она, особенно если вы серьезно относитесь к карьере профессионального иллюстратора.

Лумис разбивает эту книгу на семь разделов: «Линия», «Тон», «Цвет», «Рассказ истории», «Создание идей», «Области иллюстрации» и «Эксперименты и исследования». Хотя некоторые иллюстрации немного устарели, уроки неподвластны времени.

Лучшее из YouTube

YouTube часто упускают из виду как «серьезную» обучающую платформу. И хотя некоторый контент не очень хорош, есть масса полезных ресурсов. На самом деле, для иллюстраторов так много всего, что мне было трудно выбрать тройку лучших, поэтому вместо этого я выбрал четыре лучших.

Бесплатно

Один из моих любимых каналов на YouTube — Draw with Jazza. Draw with Jazza, управляемый Джозайей Бруксом, содержит всего понемногу: обзоры, учебные пособия, распаковки и многое другое.

Если вы ищете универсальный хороший канал, это ваш лучший выбор. У меня была возможность взять интервью у Джосайи на Roundabout: Creative Chaos (послушать здесь (откроется в новой вкладке)).

Бесплатно

Канал Уилла Террелла — еще один отличный ресурс для иллюстраторов. Он предлагает советы, советы, учебные пособия и интервью. Он также загружает много видеороликов со скоростными набросками, которые интересно смотреть.

Бесплатно

Хотя больше не обновляется много новых видео, существующего контента на этом канале более чем достаточно. Художественная техника и стиль преподавания Брэндона Грина заставят вас вернуться к нему снова и снова.

12. Уилл Терри (открывается в новой вкладке)

Бесплатно

И последнее, но не менее важное, это Уилл Терри. Вы, вероятно, знаете его имя из Общества визуального повествования, приведенного выше. На своем канале YouTube Терри дает советы иллюстраторам по вопросам бизнеса, маркетинга и профессиональной практики. Там много ободрения и анекдотов, а иногда и интервью.

Подпишитесь на ImagineFX, чтобы получать ежемесячную порцию важных советов по иллюстрации

От 3,85 фунтов стерлингов за выпуск (с подпиской)

Если вы любите рисовать и раскрашивать и хотите ежемесячно получать пошаговые ноу-хау от профессиональных художников и иллюстраторов, вы не можете пойти неправильно с журналом ImagineFX. Помимо отличных учебных пособий, видеосеминаров и пользовательских кистей, вы также найдете информацию об искусстве игр, фильмов, манги, анимации, комиксов и многого другого, а также интервью с ведущими художниками и многое другое.

Статьи по теме:

  • 12 лучших художественных каналов YouTube (открывается в новой вкладке)
  • Как проиллюстрировать детскую книгу (открывается в новой вкладке)
  • Оживите бренд с помощью иллюстрации (открывается в новой вкладке)

5 обязательных -есть инструменты для творчества

(открывается в новой вкладке)

Блокнот Moleskine Classic

(открывается в новой вкладке)

(открывается в новой вкладке)

14,99 фунтов стерлингов

(открывается в новой вкладке) 63 9 (Просмотр) открывается в новой вкладке)

Посмотреть все цены

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Тэмми — независимый творческий профессионал, автор книги «Игровые фреймворки и технологии Apple» (открывается в новой вкладке) и создатель набора «AdventureGameKit» (открывается в новой вкладке) — специального фреймворка SpriteKit для создания приключенческих игр «укажи и щелкни». Как инновационный решатель проблем и лидер отрасли, Тэмми нравится работать над проектами от создания контента, включая книги, учебные пособия, видео и подкасты, до проектирования и разработки кросс-платформенных приложений и игр. Для Creative Bloq она писала на множество тем, включая анимацию, веб-дизайн и дизайн персонажей.

Требования к образованию художника/иллюстратора: Степени, специальности, колледжи

Образование, необходимое для того, чтобы стать художником/иллюстратором, обычно представляет собой степень бакалавра. Художники/иллюстраторы обычно изучают графический дизайн, изобразительное искусство или анимацию. 74% художников/иллюстраторов имеют степень бакалавра и 15% имеют степень младшего специалиста. Мы обнаружили их, проанализировав 509 резюме художников/иллюстраторов, чтобы более точно изучить тему образования художников/иллюстраторов.

Наиболее распространенными колледжами для студентов, стремящихся стать художником/иллюстратором, являются Школа визуальных искусств и Художественный институт Питтсбурга. Мы также рассказали, какие колледжи обеспечивают лучшее общее образование для художника/иллюстратора. У учащихся есть отличный способ получить квалификацию художника/иллюстратора в следующих школах:

  1. Университет Пенсильвании
  2. Университет Карнеги-Меллона
  3. Университет Южной Калифорнии

Если вы заинтересованы в получении высшего образования в недорогом колледже для художников/иллюстраторов, Университет Флориды — отличный вариант для вас. Если ваш балл SAT или ACT не так высок, как вам хотелось бы, вы можете обратиться в Университет Нотр-Дам-де-Намюр, так как требования к поступающим не слишком избирательны. На другом конце этого спектра находятся Пенсильванский университет, Университет Карнеги-Меллона и Северо-Западный университет.

Для тех, кто предпочитает оставаться в пижаме в течение дня, мы подготовили несколько онлайн-курсов, которые могут помочь в обучении художника/иллюстратора.

Какое образование нужно получить, чтобы стать художником/иллюстратором?

Наиболее распространенной степенью для художников/иллюстраторов является степень бакалавра. 74% художников/иллюстраторов получают эту степень. Ближайшее второе место занимает степень младшего специалиста с 15%, а затем степень магистра с 4%.

  • Бакалавры, 74%
  • Ассоциированные специалисты, 15%
  • Магистр, 4%
  • Диплом средней школы, 3%
  • Другие степени, 4%

Что я должен специализироваться, чтобы стать художником/иллюстратором?

Большинство художников/иллюстраторов, точнее 38%, специализируются на графическом дизайне. Некоторые другие распространенные специальности для художника/иллюстратора включают изобразительное искусство и анимацию.

  • Графический дизайн, 38%
  • Изобразительное искусство, 27%
  • Анимация, 7%
  • Дизайн и визуальные коммуникации, 4%
  • Другие специальности, 24%

Проверка работы, которые соответствуют вашему образованию

High School/GED

Associate

Bachelor

Master’s

Докторская степень

Наиболее распространенные колледжи для художника/Иллюстратор

Вот самый распространенный колледж для художника/Иллюстратор. карьера в США на основе их резюме. Адвокаты часто получают степень в Школе визуальных искусств, Художественном институте Питтсбурга и Колледже искусств и дизайна Саванны.

Школа Изобразительных Искусств

Институт Художественного института Питтсбурга

Колледж искусств и дизайна Саванны

Сиракузский университет

Академия художественного университета

Покажите больше

0%

3%

6%

%

12%

6%

.

12%

.

16%

Средняя заработная плата художника/иллюстратора в зависимости от уровня образования

Художники/иллюстраторы со степенью магистра зарабатывают больше, чем те, у кого нет, 68 819 долларов в год. Средний годовой доход художников/иллюстраторов со степенью бакалавра составляет 62 488 долларов.

Степень магистра

Степень бакалавра

Некоторые колледж/ ассоциированная степень

$ 0

$ 14000

$ 28 0009

$ 42 000

$ 56 000

9000

  • 18 Зал. Заработная плата художника/иллюстратора Степень магистра 68 819 долларов США Степень бакалавра $ 62 488 Некоторые колледж/ ассоциированная степень $ 56 877

    10 Лучшие университеты для артистов/ иллюстраторов

    в старших ставках в старших играх. Вот почему мы нашли лучшие колледжи для художников/иллюстраторов. Мы составили этот список на основе следующих показателей: уровень приема, уровень удержания, средний заработок работающих студентов, соотношение работающих и неработающих студентов через 10 лет после поступления, средняя стоимость посещения и средний долг выпускников.

    1. Университет Пенсильвании

    Филадельфия, Пенсильвания • Частный

    в государственном обучении

    $ 55 584

    Зачисление

    10,764

    2. PITATE DAITATE

    PITTSBU

    $55,465

    Регистрация

    6,483

    3.
    Университет Южной Калифорнии

    Лос-Анджелес, Калифорния • Частный

    Обучение в штате

    $56,225

    Зачисление

    19 548

    4. Гарвардский университет

    Кембридж, Массачусетс • Частный

    в государственном плате

    $ 50,420

    Зачисление

    7 582

    5. Университет Duke

    DURHAM. Государственная плата за обучение

    $55 695

    Зачисление

    6 596

    6. Северо-Восточный университет

    Бостон, Массачусетс • Частный

    Обучение в штате

    51 502 $0003

    13 760

    7. Нью-Йоркский университет

    Нью-Йорк, Нью-Йорк • Частный

    в государственном обучении

    $ 51 828

    Зачисление

    26,339

    8. Университет Бостон

    Boston, Ma Private

    9000 9000. • Private

    9000 3

    9000 3

    9000 3

    9000 3

    . Государственное обучение

    $53,948

    Регистрация

    17,238

    9.
    Северо-Западный университет

    Эванстон, Иллинойс • Частный

    Обучение в штате

    2 $5 Регистрация0003

    8,451

    10. University of Michigan – Ann Arbor

    Ann Arbor, MI • Private

    In-State Tuition

    $15,262

    Enrollment

    30,079

    20 Best Online Courses for Artist/Illustrators

    Sometimes things просто лучше, когда вы можете оставаться в пижаме весь день. Включая школу. Мы нашли лучшие курсы для художников/иллюстраторов от Udemy, Coursera, EDX и ed2go, которые помогут вам продвинуться по карьерной лестнице. Вот основные навыки, необходимые для того, чтобы стать художником/иллюстратором:

    • Художественное направление
    • Photoshop
    • Веб-сервисы
    Если вы хотите улучшить навыки художника/иллюстратора, эти курсы могут помочь вам в этом.

    Advertising Disclosure

    Мастер-класс по графическому дизайну — Photoshop, Illustrator, Indesign

    (3,341)

    Графический дизайн для начинающих, включая теории графического дизайна, Photoshop, Illustrator, Indesign, CC и креативное мышление. ..

    Подробнее на Udemy

    Полный курс рисования и иллюстрации

    (1,409)

    Создавайте профессиональные иллюстрации с более чем 20 проектами, на которых можно учиться…

    Подробнее на Udemy

    Adobe Illustrator CC 2021: Essential Illustrator CC Training

    Изучение графического дизайна в Adobe Illustrator CC: Создание векторной графики , Дизайн логотипов, Дизайн иконок с более чем 30 практическими проектами…

    Подробнее о Udemy

    Семинар по дизайну футболок 02: Дизайн в смешанной технике

    Создавайте дизайны футболок с помощью Photoshop, Illustrator и методов рисования от руки. ..

    Подробнее о Udemy

    Мастер-класс по дизайну логотипов: Изучите дизайн логотипов и Illustrator

    (1,729)

    Изучите дизайн логотипов, применяя принципы и методы в Adobe Illustrator CC и Dimension CC. Для начинающих и еще…

    Подробнее на Udemy

    Illustrator CC: Дизайн и рисование с нуля до эксперта!

    Полное руководство по созданию потрясающей графики, рисунков и значков в Adobe Illustrator CC. ..

    Подробнее на Udemy

    Adobe Illustrator для оформления мобильных игр — руководство для начинающих

    Создавайте рисунки для мобильных игр в Adobe Illustrator, используя базовые концепции, необходимые инструменты и проверенные рабочие процессы…

    (2,457)

    Изучите теорию дизайна логотипов, творческий процесс, как работать с клиентами и освоить инструменты Adobe Illustrator…0003

    (1,805)

    Введение в Illustrator для начинающих или иллюстраторов, которые хотят больше узнать об Illustrator. Изучите основы!…

    Подробнее о Udemy

    Учитесь рисовать моду в Adobe Illustrator CC — для начинающих

    (1,424)

    Курсы Illustrator, специально разработанные для модельеров…

    Подробнее о Udemy

    Научитесь рисовать моду с помощью Adobe Illustrator CC Intermediate

    Обучение работе с Illustrator, специально предназначенное для модельеров…

    Подробнее о Udemy

    Adobe Illustrator CC — Essentials

    Изучите Adobe Illustrator CC — с нуля и выше — с помощью этого практичного и простого курса!. ..

    Подробнее о Udemy

    Как изучить Illustrator by Designing Awesome Logos

    Дизайн логотипа в Illustrator. Основы дизайна логотипа в Illustrator Дизайн логотипа с нуля Основы дизайна логотипа…

    Подробнее о Udemy

    Ускорение рабочего процесса в Photoshop и Illustrator

    Объедините силу растра и вектора для создания любого типа цифрового рисунка Быстро, красиво и модульно…

    Подробнее на Udemy

    Учебный курс по графическому дизайну: Photoshop, Illustrator, InDesign

    (15 204)

    Самый продаваемый курс для начинающих! Используйте Photoshop, Illustrator и InDesign для разработки логотипов, веб-дизайна, дизайна плакатов и многого другого…

    Подробнее о Udemy

    Мастер-класс Adobe CC: Photoshop, Illustrator, XD и InDesign

    (2,501)

    Изучите графический дизайн сегодня с Photoshop, Illustrator, Adobe XD, InDesign и другими в этом мастер-классе Adobe CC!… )

    Изучите графический дизайн Adobe Illustrator CC, дизайн логотипа и многое другое с помощью этого углубленного, практического и простого в освоении курса!. ..

    Подробнее о Udemy

    Adobe Illustrator Advanced Vector Artwork

    (1,609)

    Узнайте секреты создания всех типов векторных иллюстраций от настоящего эксперта… Окончательный курс графического дизайна, который охватывает Photoshop, Illustrator, InDesign, теорию дизайна, брендинг и дизайн логотипов…

    Подробнее на Udemy

    Adobe Illustrator CC

    Векторная графика…

    Подробнее на Udemy

    Сертификаты лучшего художника/иллюстратора в 2022 году

    1. Сертифицированный медицинский иллюстратор (CMI)

    Совет по сертификации медицинских иллюстраторов управляет программой сертификации иллюстраторов, которые ищут узнаваемые средства сертификации. Обозначение сертифицированного медицинского иллюстратора (CMI) обозначает это добровольно полученное удостоверение и предоставляет узнаваемые средства обозначения текущей компетентности практикующего врача в профессии медицинской иллюстрации. Сертифицированные медицинские иллюстраторы сдали экзамены по деловой практике, этике, биомедицине, навыкам рисования и прошли тщательную проверку портфолио.

    Совет по сертификации медицинских иллюстраторов управляет сертификационной программой для иллюстраторов, которые ищут узнаваемые средства сертификации. Обозначение сертифицированного медицинского иллюстратора (CMI) обозначает это добровольно полученное удостоверение и предоставляет узнаваемые средства обозначения текущей компетентности практикующего врача в профессии медицинской иллюстрации. Сертифицированные медицинские иллюстраторы сдали экзамены по деловой практике, этике, биомедицине, навыкам рисования и прошли тщательную проверку портфолио.

    • Требуется более двух лет образования или обучения после окончания средней школы? Да
    • Требуется опыт работы более двух лет? Да
    • Требуется устный или письменный экзамен? Да
    • Требуется продление? Каждые 5 лет

    Сертифицированный медицинский иллюстратор

    Ассоциация медицинских иллюстраторов

    • Дизайнер/иллюстратор
    • Художник-график
    • Графический дизайнер/иллюстратор
    • Графический иллюстратор0148

    Подробная информация

    10 лучших доступных университетов для художников/иллюстраторов

    Если эти 10 лучших университетов немного выходят за рамки вашего ценового диапазона, вы можете вместо этого проверить эти школы. После учета стоимости обучения и сборов в штате, средней стоимости посещения, уровня приема, средней чистой цены и среднего заработка через 6 лет мы обнаружили, что это самые доступные школы для художников / иллюстраторов.

    1. Университет Флориды

    Гейнсвилл, Флорида • Частный

    Плата за обучение в штате

    $6,381

    Стоимость обучения Стоимость обучения – это ориентировочная годовая стоимость обучения в конкретном колледже или университете. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    $21,034

    2. Brooklyn College of the City University of New York

    Brooklyn, NY • Частный

    In-State Tuition

    $7,240

    Стоимость посещения колледжа оценивается в годовых расходах. или университет. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    $13,991

    3. Технологический институт моды

    Нью-Йорк, штат Нью-Йорк • Частный

    Обучение в штате

    $5,740

    Стоимость обучения Стоимость обучения – это ориентировочная годовая стоимость обучения в конкретном колледже или университете. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    17 864 долл. США

    4. Университет Бригама Янга

    Прово, Юта • Частный

    Обучение в штате

    5 620 долл. США

    Стоимость посещения Стоимость обучения – это предполагаемая годовая стоимость обучения в конкретном колледже или университете. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    $18,136

    5. Lehman College of the City University of New York

    Bronx, NY • Частный

    In-State Tuition

    $7,210

    Стоимость обучения Годовая стоимость обучения в конкретном колледже или университет. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    $14,359

    6. Purdue University

    West Lafayette, IN • Частный

    In-State Tuition

    $9,992

    Стоимость обучения Стоимость обучения – это ориентировочная годовая стоимость обучения в конкретном колледже или университете. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    $22,430

    7. Университет штата Калифорния – Лонг-Бич

    Лонг-Бич, Калифорния • Частный

    Обучение в штате

    $6,798

    Стоимость обучения Стоимость обучения – это ориентировочная годовая стоимость обучения в конкретном колледже или университете. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    $18,306

    8. Queens College of the City University of New York

    Queens, NY • Частный

    In-State Tuition

    $7,338

    Стоимость обучения Стоимость обучения – это расчетная годовая стоимость обучения в колледже. или университет. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    14 281 долларов

    9. Международный университет Флориды

    Майами, Флорида • Частный

    Обучение в штате

    6 556 долларов

    Стоимость обучения Стоимость обучения – это ориентировочная годовая стоимость обучения в конкретном колледже или университете. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    $19 434

    10. Университет штата Флорида

    Таллахасси, Флорида • Частный

    Обучение в штате

    $5 656

    Стоимость обучения Стоимость обучения – это ориентировочная годовая стоимость обучения в конкретном колледже или университете. Он включает в себя обучение и сборы, книги и расходные материалы, а также расходы на проживание.

    $21 623

    10 самых сложных университетов для художников/иллюстраторов

    Некоторые люди любят вызовы. Что ж, мы предлагаем вам попасть в одну из этих школ. Это будет нелегко. Мы знаем это на основе показателей приема в эти учебные заведения, средних принятых баллов SAT, медианных принятых баллов ACT и среднего заработка студентов через 6 лет после поступления.

    1. University of Pennsylvania

    Philadelphia, PA • Private

    Admissions Rate

    8%

    SAT Average

    1,492

    2.
    Carnegie Mellon University

    Pittsburgh, PA • Private

    Admissions Rate

    17 %

    Среднее значение SAT

    1,507

    3. Северо-Западный университет

    Эванстон, Иллинойс • Частный

    Уровень приема

    8%

    Среднее значение SAT 9 0,0003 1

    4. Северо -восточный университет

    Бостон, Массачусетс • Частный

    Показатель поступлений

    19%

    САМ Средняя

    1 466

    5. Гарвардский университет

    Кембридж, магистра

    Среднее SAT

    1,520

    6. Университет Дьюка

    Дарем, Северная Каролина • Частный

    Уровень зачисления

    9%0351

    Лос -Анджелес, Калифорния. • Частный

    Показатель поступлений

    13%

    SAT в среднем

    1 445

    8. Нью -Йоркский университет

    New York, NY • Private

    . Поступление

    20%

    SAT Actent Actent Actent Actent Actent Actent Actent Actent Actent Actent Sage.

    1,419

    9. Бостонский университет

    Бостон, Массачусетс • Частный

    Коэффициент поступления

    22%

    САМ Средняя

    1 420

    10. Стэнфордский университет

    Стэнфорд, CA • Private

    10. Стэнфордский университет

    .0003

    Показатель приема

    4%

    Средний балл SAT

    1,497

    10 лучших университетов, в которые легче поступить художникам/иллюстраторам

    Зачем усложнять себе работу? В эти колледжи вас обязательно примут в кратчайшие сроки. Мы собрали показатели приема, средние баллы SAT, средние баллы ACT и среднюю зарплату студентов через 6 лет после выпуска, чтобы выяснить, в какие школы было легче всего поступить.

    1. Университет Нотр-Дам-де-Намюр

    Belmont, CA • Private

    COMPSIONS

    82%

    SAT в среднем

    983

    2. Университет горы Святой Мэри

    Лос -Анджелес, CA • Private

    . Скорость приема

    9000%

    SAT

    .

    1,031

    3. Уэйлендский баптистский университет

    Плейнвью, Техас • Частный

    Поступление

    98%

    SAT Среднее

    1 003

    4. Curry

    1 003

    4. Curry

    1 0003

    4. Curry
    9000

    Milton, MA • Private

    Admissions Rate

    93%

    SAT Average

    1,026

    5. Notre Dame College

    Cleveland, OH • Private

    Admissions Rate

    90%

    SAT Average

    994

    6. Университет Мэримаунт

    Арлингтон, Вирджиния • Частный

    Показатель зачисления

    91%

    Средний балл SAT

    1,065

    7. Частный 90, 2 Университет Стритча 90, 2 Университет Кардинала Стритча

    3

    Ставка поступления

    71%

    SAT в среднем

    1,035

    8. Университет Grand View

    DES Moines, IA • Private

    . Поступление

    92%

    SAT в среднем

    1 0003503503503503503503503503503503503503503503503503503503503. 503503503503503503503503503503503503503503503. Университет

    Хакетстаун, Нью-Джерси • Частный

    Показатель зачисления

    67%

    Средний балл SAT

    987

    10. Университет Томаса Мора

    Крествью-Хиллз, Кентукки • Частный

    Уровень зачисления

    90%

    Среднее значение SAT

    1,099

    Обновлено 30 апреля 2021 г. Работа создана @w_wie_wiwi

    ResourcesDigital PaintingDrawing Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы покупаете что-то, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (узнать больше)

    Любой может научиться рисовать. Но иллюстрация — это больше, чем просто рисунок.

    Он создает реалистичные произведения искусства, преувеличивая из жизни .

    Реальный мир сливается с воображением. Вы можете создавать иллюстрации для книг, игр, комиксов и многих других проектов. Они такие веселые.

    Этот материал непросто освоить, потому что нет единого стиля иллюстрации. Но если вы хотите погрузиться в мир иллюстрирования, продолжайте читать.

    Я подготовил лучшие обучающие онлайн-курсы, которые позволят вам учиться дома и научиться иллюстрировать как профессионал. Эти курсы различаются в зависимости от уровня навыков, но я гарантирую, что вы найдете здесь множество материалов, которые поднимут ваши иллюстрации на новый уровень.

    21-Draw: иллюстрации дизайна персонажей

    Check Out 21-Draw

    Итак, 21-Draw фокусируется только на цифровом искусстве. Но он учит широкому кругу тем, и каждая из них освещена настолько подробно, что любые темы иллюстраций охватывают почти все, что вы хотели бы знать.

    Эти курсы интересны тем, что их ведут настоящие отраслевые эксперты. Это люди с многолетним опытом работы в анимации, кино, концепт-арте и так далее.

    А так как каждый курс преподают настоящий специализированный художник вы сможете изучить профессиональные подходы и техники для различных видов иллюстраций.

    Например, у них есть курс по дизайну персонажей, который читает Кеннет Андерсон. Он много работал в области дизайна персонажей и работал с такими известными именами, как Disney.

    Этот курс является всесторонним и охватывает почти все, что вы хотели бы знать о дизайне персонажей. Но у них также есть соответствующие курсы иллюстрации по таким темам, как дизайн окружающей среды и дизайн существ. Опять же, все это преподают профессионалы отрасли, предлагающие часы пошаговых видео, которые помогут вам освоить эти дисциплины.

    Пожалуй, самый большой урок, который я вынесла из 21-Draw, — это фактор специализации. Они действительно оттачиваются в разных областях, поэтому вы можете практиковать именно то, что хотите создать. В конце концов, лучший способ стать мастером любого вида искусства — это практиковать этот вид искусства.

    Но помощь профессионала, безусловно, помогает.

    Я думаю, что демонстрационные видеоролики на 21-Draw говорят сами за себя, поэтому, если вам интересно, загляните на страницу их курсов, чтобы увидеть все, что они предлагают. Нажмите на любой курс, который покажется вам интересным, посмотрите демо и посмотрите, подойдет ли он вам.

    Я думаю, что их курсы лучше всего подходят для тех, кто не совсем новичок в рисовании, но может быть новичком в цифровой работе или цифровой иллюстрации в целом.

     

    Proko: Искусство карикатуры

    Check Out Proko

    Каждый должен знать о Proko и невероятном содержании их курсов. Я написал кучу отзывов о серии Proko, и я бы порекомендовал эти видеокурсы каждому художнику.

    Тем не менее, я думаю, что один конкретный курс выделяется для иллюстраторов.

    «Искусство карикатуры, которому учит Корт Джонс» — феноменальная серия, размещенная в библиотеке Проко. Это учит вас, как целенаправленно преувеличивать, как улавливать сходство и многим другим навыкам, которые вы можете применить в своей иллюстрационной работе.

    Конечно, это не курс по иллюстрированию как таковому. Особое внимание уделяется карикатуре, но сами уроки применимы ко всем видам искусства, особенно к иллюстрации.

    Хотите создать собственного веб-комикса? Или, может быть, вы практикуете дизайн персонажей для идеи инди-видеоигры? Этот курс поможет.

    Я никогда не видел плохого курса от Proko, поскольку все они имеют невероятно высокие стандарты аудио/видеозаписи и очень подробные планы уроков.

    Подробнее об этом курсе вы можете узнать в нашем подробном обзоре серии карикатур.

    Но достаточно сказать, что я очень рекомендую любому начинающему иллюстратору или иллюстратору-самоучке. В этой серии видео так много ценности, а цена феноменальна для того, что вы получаете.

     

    Карандашные короли

    Проверьте Pencil Kings

    В невероятной библиотеке курсов Pencil Kings каждый найдет что-то для себя.

    Вы найдете видеокурсы по анатомии, жестам и другим техническим навыкам, таким как цифровое рисование.

    Но у них также есть два специальных курса, предназначенных для иллюстраторов: есть вводный курс, за которым следует более продвинутый курс по процессу иллюстрирования.

    Оба определенно заслуживают внимания, если вы хотите разнообразить и улучшить свои навыки иллюстрации.

    Если вы уже неплохо разбираетесь в рисовании, но никогда не занимались иллюстрацией, тогда вводная серия Pencil King будет для вас идеальной. В общей сложности это чуть более часа, что может показаться не таким уж большим, но в эти 60 с лишним минут втиснуто многое.

    Теперь, если вы уже умеете иллюстрировать, но хотите придумать более сложные идеи, ознакомьтесь с их продвинутым курсом.

    В нем будут рассмотрены дополнительные темы рабочего процесса, такие как поиск идей, создание эскизов подсказок и планирование различных аспектов композиции, таких как цветовая схема.

    Я рекомендую библиотеку Pencil Kings только потому, что она так ценна для художников. Вы можете многому научиться на этих курсах, если найдете названия, которые действительно соответствуют вашим потребностям.

    Кроме того, если вы подпишитесь на ежемесячную пробную версию, вы получите доступ к огромному сообществу других художников. Отличный способ связаться с иллюстраторами-единомышленниками и помочь друг другу стать лучше.

     

    Paintable

    Check Out Paintable

    Paintable имеет довольно много курсов в Академии цифровой живописи, в которых особое внимание уделяется… ну, цифровой живописи.

    Многие иллюстраторы сегодня работают в цифровом формате по нескольким причинам. Более легкая очистка, более простое управление, меньше расходных материалов и в целом более простой опыт.

    Если вы движетесь к цифровому маршруту, ознакомьтесь с предложениями курсов Paintable. Они охватывают широкий спектр тем, от портретной живописи до более конкретных руководств по разработке реквизита, окружения, костюмов персонажей и многого другого.

    Кроме того, они всегда выпускают новые видео, так что есть из чего выбрать.

    Я считаю их уроки одними из самых полных образовательных инструментов для цифровых художников. Профессионалы могут многому научиться из этих видео, а начинающие художники почерпнут бесценные советы.

    Каждое видео продается отдельно, но загляните на страницу библиотеки, чтобы узнать, что вы думаете.

    В целом Paintable нацелен на очень специфический сегмент иллюстраторов, которые работают только в цифровом формате.

    Но это растущий сегмент, и он быстро становится «нормой» для иллюстрации.

     

    DrawingFORCE

    Проверить DrawingFORCE

    Профессиональный художник Майк Маттеси — талантливый парень, стоящий за всеми книгами FORCE.

    Это одни из моих любимых книг, и они отлично подходят для аниматоров, раскадровщиков и даже дизайнеров персонажей.

    Помимо этих книг, Майк также создал онлайн-образовательный сайт с видеоуроками, которые обязательно понравятся.

    Они сосредоточены на многих похожих уроках, которые вы извлекли бы из книг FORCE. Однако в этих видеороликах также делается акцент на том, чтобы практиковаться на реальных примерах и внедрять определенные модели поведения в свою тренировочную рутину.

    Вы когда-нибудь хотели рисовать в зоопарке точнее или немного быстрее запечатлевать образы людей?

    У Майка есть несколько занятий, которые обязательно повысят вашу уверенность во всех этих областях.

    Стоит отметить, что эти уроки сильно различаются по уровню навыков , поэтому, если вы новичок, вам следует придерживаться пакета «Основы силы». Прыгать вперед может быть пугающе и обескураживать.

    Тем не менее, если вы уже умеете рисовать с натуры, вы можете взять любой набор уроков и начать учиться.

    И Майк даже предлагает наставничество один на один, что было бы невероятно для художников, которым нужен взгляд профессионала. Это лучший способ улучшить свои навыки и получить реальный личный совет от очень опытного художника.

    Вариант наставничества будет стоить намного дороже, поэтому подойдет не всем. Но это выполнимо, если вы готовы потратить деньги и серьезно относитесь к обучению.

    В любом случае видеокурсы намного дешевле, и к ним можно подключить простую ежемесячную подписку. С целым рядом тем, от дизайна персонажей до рисования животных, я думаю, что здесь каждый найдет что-то для себя.

     

    Дипломный курс CG Spectrum Illustration

    Проверить CG Spectrum

    Хотя CG Spectrum не является типичным создателем онлайн-курсов, они являются лидером в онлайн-обучении цифровым искусствам. Когда вы подписываетесь на класс CG Spectrum, вы получаете реальных живых инструкций от талантливого художника, имеющего опыт работы в этой отрасли.

    Это относится ко всем их классам, включая более новый курс: Дипломный курс Advanced Digital Illustration. Обратите внимание, что это специальный курс, предназначенный для художников, которые уже имеют некоторый опыт работы с основами иллюстрации, но теперь хотят еще больше продвинуть свои навыки.

    На самом деле вы должны думать об этом больше как об онлайн-классе, потому что именно так вас учат.

    Вы проходите индивидуальное обучение с талантливым инструктором отраслевого уровня (на момент написания этой статьи это Эрик Вилкерсон). Это означает, что вы учитесь у людей, которые ранее работали с такими крупными компаниями, как Marvel или Disney. Серьезно, они знают, о чем говорят, и это люди , которым вы хотите научиться у .

    К сожалению, самым большим недостатком здесь является цена. Ничто на этом уровне не обходится дешево, и получение места в этом онлайн-классе будет стоить намного дороже, чем покупка любого другого курса в этом списке.

    Но это также длится 12 недель и дает вам подробный учебный план, которому нужно следовать. Естественно, весь этот процесс включает личную критику инструктора, так что вы не просто смотрите видео; на самом деле вы получаете отзывы от квалифицированных артистов, чьи отзывы вы хотите услышать.

    Так что стоит взвесить свои возможности, чтобы решить, насколько полезным будет для вас этот курс, наряду с честной оценкой вашего текущего набора навыков.

    Можете ли вы пройти более систематизированный, более продвинутый курс иллюстрирования от начала до конца? Будет ли это полезно на вашем нынешнем уровне навыков? Если вы не знаете, как ответить на эти вопросы, вы всегда можете написать по электронной почте сотрудникам CG Spectrum.

    Они очень дружелюбны и действительно готовы помочь всем, кто сомневается в покупке. На самом деле мы сделали подробный обзор их вводного курса по концептуальному искусству, чтобы немного лучше понять, что вы получите на одном из их онлайн-классов.

     

    CGMA Narrative Illustration

    Check Out CGMA

    О CGMA можно много говорить, но я достаточно скажу, что они потрясающие.

    Это один из крупнейших онлайн-ресурсов по художественному образованию для детей до 9 лет.0015 профессиональный инструктор с настройкой цифрового класса.

    И если вы посмотрите на список их курсов, вы заметите, что доступно довольно много.

    Здесь есть все: от основ рисования в Photoshop до дизайна персонажей для видеоигр и даже курсов по рассказыванию историй.

    Из всех этих курсов мне очень хотелось найти лучший для иллюстраторов. В конце концов я остановился на Narrative Illustration, так как он предлагает хорошее сочетание техник повествования и иллюстрации.

    Этот курс научит вас рисовать историй . Да, это звучит странно.

    Но это набор навыков, который должен развивать каждый иллюстратор.

    Ваши персонажи должны чувствовать, что за ними стоит история. Что бы они ни носили, их выражение, их поза, все должно развиваться вокруг персонажа.

    Это то, что вы узнаете из 8-недельной серии CGMA по рисованию иллюстраций с жесткой программой курса.

    С учетом сказанного я также большой поклонник их курса «Основы дизайна персонажей», который охватывает множество основ искусства и то, как они применяются в работе с иллюстрациями.

    Оба этих курса стоят потраченного на них времени.

    CGMA дороже, чем другие варианты, но вы должны помнить, что вы работаете с живым инструктором . Вы не получаете массовое видео, которое было записано еще в 2009 году. Эти видеоуроки обновляются с каждым новым курсом, и вы получаете прямой доступ к инструктору.

    Я бы сказал, что за такую ​​цену CGMA — лучшее художественное образование, которое вы можете получить с помощью компьютера.

    Но прежде чем вы начнете планировать свой учебный план, убедитесь, что вы проверили предварительные условия для каждого курса. CGMA — не лучшее место для абсолютных новичков, поэтому сначала вам действительно понадобится некоторый опыт рисования и набросков.

     

    Schoolism

    Check Out Schoolism

    Сотрудники Schoolism разработали невероятно подробные курсы. Они также предлагают уникальную структуру ценообразования, которая может хорошо подойти для художников с ограниченным бюджетом.

    Вы подписываетесь на ежемесячную плату и получаете доступ ко всей библиотеке видео Schoolism. Довольно круто, верно?

    Здесь так много отличных курсов, которые пригодятся и иллюстраторам. Больше всего мне нравятся их курсы персонажей.

    Автор Стивена Сильвера рассматривает основы дизайна персонажей. На самом деле мы рассмотрели его книгу «Серебряный путь», в которой есть похожие лакомые кусочки, которые вы найдете в процессе создания его персонажей.

    Естественно, видеокурс будет намного более подробным, поэтому к нему стоит присоединиться, если вы серьезно относитесь к иллюстрированию правдоподобных персонажей.

    Еще один курс, который мне нравится, — «Персонажи для анимационных фильмов», который определенно стоит попробовать, если вы интересуетесь анимационной индустрией.

    Навыки иллюстрации применимы ко многим работам для анимационного искусства. Раскадровка в основном иллюстрирует, так же как и дизайн персонажей, и основы работы по визуальной разработке вращаются вокруг методов иллюстрации.

    Если вы посетите страницу курсов, вы увидите список онлайн-курсов со многими другими, которые могут прямо (или косвенно) помочь улучшить ваши навыки иллюстрации.

    Вы увидите, что есть варианты ежемесячной подписки или более крупной годовой платы. Есть даже выбор для сеанса с критикой, где вы руководствуетесь инструктором курса.

    Конечно, не все курсы предлагают эту привилегию, но, как и уроки CGMA выше, частные уроки будут стоить немного дороже. Я думаю, что стоит получить руководство, но, учитывая более дешевые ежемесячные тарифы Schoolism, кажется, имеет смысл пойти по этому пути.

    Взгляните на курсы Schoolism и узнайте, что вы об этом думаете. Мне очень нравится их библиотека, хотя она не сильно меняется.

    Но я нахожу их курсы очень полезными для всех, кто интересуется развлекательным искусством или общей иллюстрацией книг, игр, фильмов или комиксов.

     

    Pluralsight Illustration Training

    Проверить Pluralsight

    Крупная компания онлайн-обучения Pluralsight, пожалуй, лучшее место для изучения технологий. Это одно из самых громких имен в онлайн-обучении, и они охватывают больше, чем просто программирование.

    Несколько лет назад Pluralsight объединилась с компанией Digital-Tutors, занимавшейся искусством. Это радикально расширило библиотеку Pluralsight, что сделало их контент более удобным для креативщиков.

    Вы можете получить полное изложение Pluralsight в нашем подробном обзоре, но я хочу порекомендовать один конкретный путь для иллюстраторов, который вы найдете в их библиотеке курсов.

    Путь обучения иллюстрации был разработан специально для цифровых иллюстраторов, которые хотят освоить различные программы для цифрового искусства.

    «Пути» Pluralsight — это просто набор различных курсов, призванных помочь вам организовать режим обучения. Это не требует дополнительных затрат, и вы получаете полный доступ в библиотеку Pluralsight всего за одну ежемесячную плату.

    Вообще говоря, я бы рекомендовал Pencil Kings как лучшую ежемесячную подписку для художников.

    Однако я думаю, что этот путь в Pluralsight стоит изучить, особенно если вы более серьезно относитесь к цифровым изображениям.

    К счастью, вы можете зарегистрироваться в Pluralsight для бесплатной 7-дневной пробной версии , и если вам это не понравится, вы сразу же отмените подписку. Это отличный вариант, если вы хотите исследовать и посмотреть, что они могут предложить.

    Большая часть их контента связана с технологиями и цифровыми технологиями, поэтому вам будет трудно найти здесь уроки традиционного искусства.

    Но если вы предпочитаете цифровую живопись и цифровую иллюстрацию, попробуйте Pluralsight. Это один из немногих вариантов онлайн-обучения, который предлагает бесплатный пробный период.

     

    Общество визуального повествования

    Check Out SVS

    Общество визуального повествования предлагает ресурсы для художников.

    Хотя у них есть информационный контент и небольшой форум, они наиболее известны своими онлайн-курсами.

    Вы можете получить полный доступ ко всем курсам за ежемесячную плату или просто купить их по отдельности. Это хороший вариант для тех, кто не хочет сразу коммитить, но все же хочет проверить качество SVS.

    Теперь также есть страница с учебным планом, которая поможет вам пройти путь обучения. Я считаю, что это довольно просто и может не относиться ко всем исполнителям, но все же стоит проверить, если вы не уверены, что может предложить SVS.

    Команда также проводит несколько интерактивных онлайн-курсов, к которым вы можете присоединиться и поучиться у живого инструктора.

    Очень полезно и невероятно ценно для всех, кто готов потратить дополнительные деньги. Не говоря уже о том, что эти живые занятия значительно дешевле, чем Schoolism или CGMA, поэтому они отлично подходят для обучения в реальном времени с ограниченным бюджетом.

    Уникальной особенностью SVS является разнообразие тем , которые вы найдете в их библиотеке курсов.

    Некоторые видео обучают цифровым эскизам, другие посвящены смешанной технике или рисованию графических романов. Затем есть видео на темы, связанные с иллюстрацией, например, создание портфолио детских книг.

    В библиотеке курсов вы также найдете несколько ненужных вещей, которые вас не заинтересуют. Не все из них являются уроками рисования, а некоторые рассказывают о карьерных советах или особенностях того, как стать художником.

    Тем не менее, проверьте библиотеку SVS и посмотрите, что вы об этом думаете.

    Поскольку вы можете покупать курсы по отдельности, вы можете наткнуться на что-то, что поможет вам преодолеть препятствие на пути к иллюстрации.


    10 онлайн-уроков рисования, на которые стоит записаться

    Журнал> Ресурсы

    > иллюстрация

    Освежите свои навыки с помощью этих сверхдоступных курсов от ведущих обучающих сайтов.

    Рэйчел МакФарлейн 21 февраля 2017 г.

    Поделитесь этой статьей

    Создайте свой профессиональный сайт-портфолио за считанные минуты. Начните бесплатную 14-дневную пробную версию сегодня, кредитная карта не требуется.

    Вы графический дизайнер со склонностью к рисованию? Или прекрасный художник ищет коммерческую работу? Или студент, желающий развить основную карьеру иллюстратора? В любом случае, вы читаете это, потому что хотите улучшить свои навыки и расширить свое портфолио иллюстраторов. Онлайн-курсы рисования — отличный способ изучить новые техники иллюстрирования или программное обеспечение бесплатно или по низкой цене. Даже если вы профессионал, в Интернете есть множество курсов высокого уровня для тех, кто хочет отточить определенные навыки или узнать о новых методах цифровой иллюстрации.

    Онлайн-курсы и учебные пособия также отлично смотрятся в вашем резюме. Работодателям нужны люди, преданные своей профессии. Покажите, что вы постоянно обновляете свои знания, а также показываете, что вы будете расти как сотрудник. Прохождение онлайн-курса может привести к новой работе, повышению или продвижению по службе.

    Обучение иллюстрации — многогранный навык. Мало того, что вы должны иметь возможность рендеринга в данном носителе, ваш основной навык — это творчество. Научиться рисовать может каждый. Рисование — это практика наблюдения и развитие методов воспроизведения того, что вы видите. Если вы можете видеть, вы можете научиться рисовать с технической точки зрения. Но не все творческие. Креативность — сложный навык, который необходимо развивать у иллюстраторов.

    Конечно, иллюстраторы также должны творчески подходить к навыкам визуального рендеринга. В современном мире иллюстратор также должен разбираться в цифровых технологиях. Профессиональные иллюстраторы часто используют такие программы, как Photoshop, Illustrator, InDesign, After Effects и Cinema 4D, не говоря уже о цифровой фотографии.

    Характер работы иллюстратором означает, что наличие разнообразных знаний и навыков в вашем репертуаре может иметь большое значение. Мы составили список способов начать изучать иллюстрацию или улучшить свои существующие навыки с помощью доступных онлайн-курсов.

    Уровень: любой, подходит для начинающих
    Стоимость: от 20 долларов за курс

    Udemy предлагает видео от независимых подрядчиков по обучению, цены зависят от продолжительности видео, учителя и области. По сути, Udemy — это конкурентный рынок классных комнат. Это означает, что классы оцениваются, и качество класса освещается рейтингами, как на Yelp. На сайте часто проводятся специальные распродажи, поэтому следите за предложениями по интересующим вас классам. Варианты включают цифровую иллюстрацию: создание пользовательской иллюстрации персонажа. и Adobe Illustrator: быстрое и простое создание уникальной иллюстрации. Udemy — отличный источник базовых курсов, которые знакомят вас с новым навыком.

    Уровень: Любой
    Стоимость: Членство в среднем $29,99 в месяц

    Многие дизайнеры и иллюстраторы используют Lynda. Это веб-платформа, которая предоставляет огромную базу данных руководств по программному обеспечению для креативщиков. Лучшее в Lynda — это то, что она предоставляет неизменно профессиональные уроки. В отличие от Udemy, Lynda требует членства, а не оплаты за курс. Вы можете изучить все классы, и вам доступны все учебные пособия, поэтому вам не кажется, что вы играете в азартные игры с тем, стоит ли это вашего времени. У Линды есть серия занятий, посвященных навыкам иллюстраторов. Это отличные дополнения для дизайнеров, уже работающих в цифровом формате. Если вы работаете в компании, занимающейся дизайном, вы можете получить доступ к учетной записи компании. Спросите у своего работодателя, есть ли у него такой. Это отличный способ показать, что вы заботитесь о своей работе и нацелены на повышение своих профессиональных навыков.

    Уровень: любой
    Стоимость: от 29 долларов за класс

    CreativeLive — это образовательный сайт, специально предназначенный для творчества. Видео высокого качества, и их преподают уважаемые профессионалы. Некоторые классы посвящены одной теме, например, Design Surface Patterns from Scratch. Другие знакомят с широкими предметами, например, с основами рисования. Хотя самые дешевые курсы в CreativeLive стоят всего 29 долларов, многие курсы стоят дороже, в диапазоне 79-100 долларов. Тем не менее, это копейки по сравнению с курсом колледжа, не говоря уже о более удобном.

    Уровень: Любой
    Стоимость: Первый месяц бесплатно, затем 8-12 долларов в месяц за неограниченное количество занятий.

    Skillshare — это сайт на основе членства, который позволяет вам получать доступ к занятиям в бесконечном количестве различных областей. Если вы фанат DIY, вам понравится этот сайт. Годовая подписка на базу данных Skillshare стоит всего 8 долларов в месяц. Вы также можете протестировать бесплатный пробный месяц, чтобы узнать, стоит ли оно того. Классы Skillshare проводятся профессионалами и опытными мастерами. Они предлагают различные курсы по технике иллюстрации, в том числе Pen and Ink Illustration и Food Illustration. Что нам больше всего нравится в Skillshare, так это то, что видеосъемка сделана хорошо. Их учебные пособия актуальны и часто обновляются. У Юко Симидзу, японского иллюстратора из Нью-Йорка и преподавателя Школы визуальных искусств, есть курс рисования тушью, который определенно стоит посетить.

    Уровень: любой
    Цена: 360 фунтов стерлингов за курс

    В Лондонском художественном колледже есть несколько онлайн-курсов по иллюстрации и изобразительному искусству. У каждого курса есть основной преподаватель, который является опытным профессионалом в своей области. Курс «Иллюстрирование детских книг» ведет иллюстратор Мэгги Робертс. По окончании каждого курса выдается диплом, что делает его хорошим дополнением к вашему резюме. В Лондонском художественном колледже также есть занятия по ботанической живописи, введению в иллюстрацию и графическому дизайну.

    Уровень: Студент должен иметь базовые знания Adobe Photoshop, Illustrator и рисования.
    Цена: Бесплатно. Для студентов Корнуоллского колледжа стоимость составляет 300 долларов.

    Корнуоллский колледж искусств предлагает различные курсы через Kadenze, такие как «Введение в графическую иллюстрацию», который больше ориентирован на творческое развитие, чем на навыки рисования. Этот курс состоит из разделов, в том числе «Что такое хорошая иллюстрация», «Демонстрации цифровых инструментов» и «Композиционные исследования». Каденце разработал этот курс в сотрудничестве с Корнуоллским колледжем искусств. Для студентов Корнуоллского колледжа искусств, желающих получить зачет по курсу, курс платный, но любой, кто просто хочет освежить свои художественные навыки, может пройти его бесплатно. Поскольку это курс для колледжа, он более академичен и сосредоточен на теории, а не на технике. Kadenze, образовательный сайт, на котором проводятся различные классы, стоит изучить в целом, поскольку они предлагают несколько курсов, которые могут заинтересовать иллюстраторов. (Посмотрите, например, Создание векторной графики с помощью Illustrator.)

    Уровень: Те, кто ищет степень или хочет получить степень магистра или магистра в области иллюстрации.
    Цена: переменная.

    SCAD позиционирует себя как «Университет творческой карьеры». У них есть кампусы по всему миру, но они также предлагают онлайн-степени для творческих людей: онлайн-степень магистра и степень магистра искусств в области иллюстрации. Курс проходит заочно, что идеально подходит для студентов, которые хотят учиться дома. В противном случае следует обычный график посещения университета. Эта программа идеально подходит для людей, стремящихся заниматься иллюстрацией в качестве своей основной карьеры. Это также хорошо для тех, кто нуждается в официальной аккредитации.

    Уровень: Любой
    Цена: Бесплатно

    Sinixdesign — это просто канал на YouTube, на котором представлены популярные иллюстрации и уроки дизайна. Каждое видео шаг за шагом проведет вас через проекты или теории дизайна. Например, класс «Рисуй как скульптор» проведет вас через этапы приближения к цифровому рисованию, как если бы вы лепили в цифровом пространстве, разбивая методы, чтобы их было легко понять. Это позволяет учащемуся точно формировать навыки и медленно развивать новый способ иллюстрирования. Sinixdesign существует в сети уже 10 лет, поэтому база данных богата видеороликами на самые разные темы. Лучше всего то, что это совершенно бесплатно.

    Уровень: Любой
    Цена: 229 долларов в год или 29 долларов в месяц. Они также предоставляют бесплатную пробную подписку на 10 дней или 200 минут использования.

    Pluralsight, ранее называвшаяся Digitaltutors, имеет большую базу данных учебных пособий для творческих людей. На сайте есть более 5000 учебных пособий, связанных с иллюстрацией. Это может быть полезно для преданных своему делу профессионалов, поскольку предлагает частый доступ к специализированным видео в их области.

    Что я могу сделать со степенью иллюстрации?

    Большинство выпускников-иллюстраторов продолжают карьеру художника, но эта форма прикладного искусства также открывает другие возможности в различных медиа и платформах визуальной коммуникации

    Варианты работы

    Вакансии, непосредственно связанные с вашей степенью, включают:

  • Аниматор
  • Художник-концепт
  • Графический дизайнер
  • Иллюстратор
  • Мультимедийный программист
  • Гравер
  • Художник-постановщик, театр/телевидение/кино
  • Jobs where your degree would be useful include:

    • Advertising account executive
    • Arts administrator
    • Artworker
    • Fashion designer
    • Fine artist
    • Higher education lecturer
    • Special effects technician
    • Textile designer
    • VFX художник
    • Веб-дизайнер

    Помните, что многие работодатели принимают заявления от выпускников с любой степенью, поэтому не ограничивайте свое мышление перечисленными здесь вакансиями.

    Потратьте несколько минут, чтобы ответить на вопросы теста Job Match и узнать, какая профессия вам подходит.

    Попробуйте Job Match

    Опыт работы. Требуется в сфере искусства и дизайна. Вы также получите представление о проблемах и триумфах творческого процесса.

    Наряду с развитием ваших творческих навыков полезно также улучшить свои деловые навыки. Например, создание и продажа собственных продуктов демонстрирует ваши предпринимательские способности, а также способность их производить.

    Вам понадобится портфолио с работами, чтобы представить их потенциальным работодателям, подтверждающее ваши навыки. Затем вы можете добавлять к этому каждый раз, когда вы получаете дополнительный опыт работы.

    Найдите вакансии и узнайте больше об опыте работы и стажировках.

    Похожие тематические исследования

    Типичные работодатели

    Выпускники могут работать во многих различных областях, особенно в области творчества и дизайна. В число работодателей входят рекламные и маркетинговые агентства, издатели, а также компании, занимающиеся графическим дизайном, веб-дизайном или анимацией.

    Большинство иллюстраторов работают не по найму и создают собственные работы в зависимости от потребностей клиентов. Платные вакансии редко рекламируются.

    Потенциальные клиенты включают рекламные агентства, дизайнерские консалтинговые компании, издательства, печатные издания (газеты и журналы) и компании по организации мероприятий. Другие проекты, над которыми вы можете работать в качестве внештатного иллюстратора, включают:

    • плакаты к фильмам
    • рекламные щиты
    • поздравительные открытки
    • упаковка
    • постеры изобразительного искусства
    • анимационные рекламные ролики, телешоу, короткометражные фильмы или государственные информационные службы (включая медицинские и образовательные материалы).

    Найдите информацию о работодателях в сфере творчества и дизайна, маркетинга, рекламы и связей с общественностью, СМИ и Интернета и других сферах занятости.

    Навыки для вашего резюме

    Степень иллюстратора позволяет вам развить сочетание предметных и технических навыков, которые можно использовать во многих сферах деятельности. Вы сможете продемонстрировать:

    • креативность – научиться находить свой собственный стиль, будучи гибким к новым идеям и потребностям клиентов движущиеся изображения и цифровые медиа
    • ИТ-навыки — использование специального программного обеспечения для творчества
    • предпринимательские навыки — ваше портфолио должно быть творческим, творческим и коммерческим
    • навыки межличностного общения — сотрудничать с другими
    • эффективное налаживание связей — использование социальных сетей для брендинга и продвижения себя и своих творческих продуктов

    Реклама

    Дальнейшее обучение

    Несмотря на то, что существует несколько курсов последипломного образования в области иллюстрации, степень магистра по этому предмету подойдет вам, если вы надеетесь продолжить карьеру преподавателя в рамках дополнительного образования (FE) или высшего образования ( ОН) уровень.

    Доступны курсы повышения квалификации, которые позволяют вам специализироваться в других областях, таких как графический дизайн, маркетинг, анимация или реклама. Например, степень магистра в области управления дизайном может привести к ролям в Совете по дизайну или в области управления коммуникациями.

    Завершение курса последипломного образования показывает работодателям, что вы стремитесь к личностному росту, и дает вам возможность расширить свое портфолио и расширить сеть контактов в отрасли.

    Вы также можете пройти краткие курсы для изучения и развития ИТ-навыков, связанных с вашей областью интересов.

    Чтобы получить дополнительную информацию о дальнейшем обучении и найти интересующий вас курс, см. раздел «Степени магистра» и поиск курсов последипломного образования на иллюстрации.

    Чем занимаются выпускники иллюстраций?

    20% трудоустроенных выпускников-иллюстраторов через 15 месяцев после выпуска работают в сфере искусства, литературы и СМИ. 9% работают профессионалами в области веб-дизайна и мультимедийного дизайна, а 2% работают в сфере дизайна.

    Пункт назначения Percentage
    Employed 76. 6
    Further study 4.5
    Working and studying 7.6
    Unemployed 5.4
    Other 5.9

    Выпускники для иллюстрации

    Тип работы Процент
    Искусство, дизайн и медиа 31.7
    Retail, catering and customer service 31.3
    Skilled trades, crafts and vocational work 7.8
    Clerical, secretarial and administrative 5.9
    Other 23.3

    Виды работы, подаваемой в Великобритании

    Узнайте, чем занимаются другие выпускники после получения степени в Чем занимаются выпускники?

    Данные о направлениях выпускников от Агентства статистики высшего образования.

    Написано редакторами AGCAS

    Октябрь 2021 г.

    © Copyright AGCAS & Graduate Prospects Ltd · Отказ от ответственности

    Как бы вы оценили эту страницу?

    По шкале, где 1 – не нравится, 5 – нравится

    Что-то пошло не так. Пожалуйста, попробуйте еще раз.

    1. неприязнь1

      несчастный-Every

    2. 2

      НЕДВИЖИМАЯ

    3. 3

      Нейтральный

    4. 4
    5. Подобно 5

      Happy-vere

    6. 9013
    7. 0002 Не заполнять

      успешный отзыв

      Спасибо за оценку страницы

      Иллюстрация – BA (с отличием) | Эдинбургский колледж искусств

      Если вы хотите учиться по программе бакалавриата в Эдинбургском колледже искусств, вы должны подать заявление через UCAS, Службу приема в университеты и колледжи. Вы можете узнать, как это сделать, в системе поиска дипломов Эдинбургского университета, где вы также сможете

      • увидеть структуру программы и то, что вы будете изучать каждый год
      • см. подробные вступительные требования для каждой программы в системе поиска дипломов
      • получить информацию о том, чего ожидать после подачи заявки
      • узнать о сборах
      • узнайте, куда обратиться за советом и руководством

      Отправьте меня в Эдинбургский университет. Программа поиска дипломов

       

      Руководство по портфолио

      В рамках подачи заявки вы должны предоставить портфолио, подтверждающее ваши художественные способности и потенциал. Вы должны начать планировать свое портфолио, как только решите подать заявку.

      Оценщики не обязательно ожидают демонстрации готовой работы, а скорее указания на незавершенную работу, показывающую, как вы подходите к идее или предмету и развиваете работу от первоначальной мысли через эксперименты и исследования до законченной работы.

      В этих кратких руководствах вы найдете подробную информацию о том, что мы ищем, и о том, как будет оцениваться ваша работа. Вы также найдете несколько общих советов о том, как планировать и представлять свою работу и что делает портфолио сильным в различных предметных областях.

      Убедитесь, что у вас есть время для технических аспектов подачи портфолио. Потратьте время, чтобы ознакомиться с порталом отправки, как только он откроется в декабре (вы получите ссылку на него после подачи заявки через UCAS), и определите, что вам нужно сделать, чтобы подготовить изображения к загрузке.

      Руководство по отправке портфолио в цифровом виде, включая ответы на распространенные вопросы, можно найти здесь:

      www.ed.ac.uk/student-systems/support-guidance/applicants/submitting-mini-portfolio

       

      Оценка

      Портфолио оцениваются группой преподавателей, которые особенно заинтересованы в том, как вы исследуете и развиваете идеи визуальным способом и как вы взаимодействуете с выбранной дисциплиной. Это разбито на четыре основных области оценки, кратко изложенные следующим образом:

      • Визуальные исследования и исследования показывают уровень вашего участия в интеллектуальных, структурированных визуальных исследованиях и то, насколько хорошо вы это сообщаете.
      • Развитие идей показывает вашу способность надлежащим образом исследовать и развивать идеи, а также ваш уровень навыков в использовании материалов или методов.
      • Отбор и решение показывает, насколько хорошо вы оцениваете, какие идеи имеют наиболее подходящий потенциал, и вашу способность довести их до уровня завершения, соответствующего намеченному вами результату.
      • Контекстная осведомленность показывает степень ваших знаний предмета, на который вы подавали заявку, и того, как ваша работа связана с ним.

      То, как содержимое портфолио предоставляет доказательства для вышеуказанных категорий, будет сильно различаться в зависимости от человека и предмета, к которому применяется, и никакие два портфолио не будут одинаковыми.

       

      Планирование и презентация

      Оценщиков интересует, как вы решили составить свой портфель. Это означает, что ваше портфолио должно быть тщательно спланировано и хорошо представлено.

      Оценщики будут оценивать вашу способность редактировать свою работу, поэтому будьте избирательны и стратегически подходите к выбору материала.

      Стремитесь показать четкое повествование или смысл тем в вашей работе, а также связи между частями.

      Если у вас много качественной работы, включите ее. Это может показать, что у вас есть широкий талант, вы трудолюбивы и преданы своему делу. Если нет, выберите лучшее: эти ключевые жемчужины могут показать нам, что вы знаете, в чем вы хороши, и как это показать. Нет необходимости заполнять портфолио работами, которыми вы недовольны.

      Каждое изображение может сопровождаться небольшим текстом, и кандидатам настоятельно рекомендуется использовать эту возможность. Вы должны избегать включения названий или описаний работы и вместо этого объяснять идеи, лежащие в основе работы, поставленную задачу или любые другие важные факторы.

      Также может быть полезно объяснить, почему вы включили изображение в его конкретную категорию (разработка, решенная работа или влияние). Следует также уделить внимание графическому оформлению портфолио. Помните, что оценщики будут смотреть на вашу работу на экране, поэтому цифровое изображение, которое вы им представляете, является тем, что они оценивают, поэтому следите за качеством фотографий и сканов. Это стоит времени и усилий, чтобы ваша работа выглядела как можно лучше.

       

      За исключением степени бакалавра кино и телевидения (с отличием), для всех портфолио требуется:

      • до 10 изображений вашей разработки/набросков (минимум 5 изображений)
      • до 10 изображений вашей решенной работы (минимум 5 изображений)
      • до 5 изображений, демонстрирующих ваше влияние (минимум 2 изображения)

      Вам рекомендуется в начале вашего портфолио предоставить вспомогательное и/или пояснительное введение к вашей работе объемом не более 500 слов, а не использовать текстовое пространство, предоставленное рядом с каждым изображением. В таком формате гораздо проще понять вашу работу.

      Изображения, демонстрирующие ваше влияние, могут быть изображениями работы или предметов, которые вдохновили вас или повлияли на вашу работу, например. люди, работающие в той же среде или для одной и той же аудитории, сейчас или в прошлом; люди, интересующиеся одним и тем же предметом или темой в настоящее время или в прошлом; природные или рукотворные явления, предметы, места или события, вызвавшие или вызвавшие отклик.

       

      Сильное портфолио, скорее всего, будет содержать следующее:

      • Игривый исследовательский рисунок/графика
      • Время, потраченное на эксперименты и разработку изображений и использование различных материалов
      • Различные способы документирования мира и вашего личного и местного опыта
      • Рассмотрение и визуальное представление идей как по важным, так и по интересным предметам
      • Некоторые прикладные работы, демонстрирующие интерес и понимание иллюстрации
      • Четкая и тщательная компоновка каждой страницы с несколькими изображениями на странице и короткими текстовыми аннотациями по проектам и идеям, демонстрирующим исследования, разработки, влияние и окончательную работу.

      Будьте осторожны, включая  слишком много  производных работ, таких как:

      • Персонажи манги и комиксы 
      • Готический мрак и мелодрама
      • Детальный портрет по фотографии
      • Отличная цифровая работа

      Рекомендуем разработать личные проекты или включить некоторые из них:

      • Игровая наблюдательная работа; экспериментировать с быстрыми, медленными, абстрактными, подробными и жестовыми подходами в различных рисунках с акцентом на различные элементы, такие как композиция, знак, тон и цвет.
      • Применение работы к контексту; на основе рассказа, песни, стихотворения или книги, которые вы нашли, поэкспериментируйте с различными образами и способами интерпретации и представления предмета.
      • Эксперименты с разными материалами и стилями; рассмотрите возможность использования влияния современных и исторических иллюстраторов и художников, чтобы ответить на них. В рисунках комбинируйте и играйте с методами того, как вы делаете свою работу, используя свой собственный предмет.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.