Индиго кафе: Рестораны и кафе в Индиго LIfe

Семейное арт-кафе «Индиго» – Workingmama

Арт-кафе «Индиго» − спокойное уютное место, где можно отдохнуть, выпить чашку кофе, а при желании понаблюдать за творческим процессом и поучаствовать в нём. В кафе проходит большое количество мастер-классов: от гончарного дела до рисования на воде Эбру. На языковых занятиях можно подтянуть английский, французский или испанский – преподают здесь носителями языка.

Также кафе «Индиго» берется за проведение Дней Рождения. Можно устроить научное шоу, гавайскую вечеринку или сыграть в Мафию. На детские праздник здесь приглашают героев любимых сказок и мультфильмов. А ещё в кафе есть целая стена для рисования мелом. 

В меню кафе всегда свежая выпечка, кофе, большой выбор чая и молочных коктейлей. А на праздник можно заказать особенное меню, которое составляется по вашему желанию.

Для студентов «Индиго» работает в формате антикафе: можно заняться подоготовкой реферата, вкусно и недорого перекусить, поиграть в настольные игры и посмотреть любимое кино на большом экране.

На майские праздники и летом арт-кафе «Индиго» превращается в городской летний лагерь «Индиго-ДАЧА» для детей от 3 до 12 лет. Как и положено, на даче с детьми много гуляют, читают книжки и смотрят познавательные фильмы, играют в развивающие игры и занимаются английским языком с носителями. А еще лепят, строят, клеят и рисуют – без творчества не проходит ни один день. 

Каждый день на «Индиго-даче» тематический: 5 дней-5 путешествий.
Понедельник – путешествие в историю: с самого утра до позднего вечера от первобытных времён до современного общества дети путешествуют во времени: рисуют, мастерят, смотрят исторические кино и мультфильмы, учат песни и слушают музыку, знакомятся со старыми и новыми технологиями.

Вторник – день кино и мультфильмов. Работает КИНОлаборатория, а дети — её сотрудники: операторы, актёры, звукорежиссёры, костюмеры — делают своё настоящее кино.

Среда – путешествие по разным странам и континентам: дети рассматривают и рисуют национальные костюмы, строят необычные дома МИРа, рисуют карту МИРа.

Изучают МИРовые культуры от Азиатской до Африканской.

Четверг – день науки: опыты, эксперименты, создание роботов и игры в трансформеров.

Пятница – работает город мастеров: гончары, художники по ткани и стеклу, повара, музыканты, портные и скульпторы – дети оосваивают новые профессии и ремесла.

Родители могут отдать ребенка в группу с носителем иностранного языка, где языку отводят по 4 часа в день. На Индиго-даче дети не просто изучают английский, а практически живут в англоязычной среде.

В лагере детям предоставляется сбалансированное и здоровое питание – завтрак, ланч, полный обед из трех блюд, полдник и ужин. Семьям – скидки.
Дополнительно можно заказать экскурсию в Планетарий, Экспериментаниум, Усадьбу Кусково, Мосфильм и т.д.

«Индиго-Дача» работает с понедельника по пятницу, с 10 до 20 часов.
В продаже — абонементы на 1, 2, 3 или 4 недели.

Редакция Workingmama.ru настоятельно рекомендует перед посещением детских мест и мероприятий уточнять по телефону часы работы и расписание.

Изготовление барных стоек на заказ для кафе и ресторанов

Главная / Галерея / Барные стойки

Маяк

Hustler

Роза Бар

Бар Геометрия

МАРКЕТ 5 ТЦ “Небо”

Кинотеатр “Империя Грез” ТЦ Небо

Titty Twister

Детская Зона ТЦ “НЕБО” 5 этаж

“Gold Fitness” в “ГК HAMPTON by HILTON”

Ночной Клуб THE TOP CLUB

Караоке Мегаполис

Ресторан Немо

Бар “Государъ”

Пицца ТЦ “Индиго Life”

Ресторан “Белый Волк”

Британский PAB “Union Jack”

Боулинг в КТ “Сормовский”

СтрипБар “Сексафон”

“Gold Fitness” в ТЦ “Индиго Life”

Боулинг в ТЦ ” Индиго Life”

“Gold Fitness” в ТЦ “Золотая Миля”

Кинотеатры “Импетия Грез”

Ресторан “Terrasse” в ТЦ “Индиго Life”

Детская Развлекательная зона “ЭВРИКА” в ТЦ”ИНдиго Life”

Хибачи в ТЦ ” 7 Небо”

“NewYork” в ТЦ “Седьмое Небо”

“Аэропорт” Кафе “NewYork”

“Аэропорт ” “Бизнес-Класс”

Бар “Березка Бар” в КТ “Октябрь”

Кафе “РИО”

Бар “Централ Бар”

Бар “Тарантино Бар” в ТЦ “Фантастика”

Бильярд Бар “Элат”

Теплоход “Санкт-Петербург”

Теплоход “Федор Шаляпин”

Теплоход “Суворов”

Кафе, бар, ресторан невозможно себе представить без одного из самых главных элементов. О чем идет речь? Конечно же, о барной стойке. Барная стойка – важнейший элемент декора и имиджа любого заведения. С ее помощью можно подчеркнуть уникальность интерьера. Выбирая этумебель для кафе и ресторанов, не следует торопиться, относиться к этому слишком легкомысленно.

Ведь барные стойки для кафе должны сочетать в себе отличное качество, необычный, вызывающий внешний вид, практичность и функциональность. Далеко не каждая готовая барная стойка для ресторана сможет идеально вписаться в тот или иной интерьер, прекрасно гармонировать с различными стилями, в котором оформлено помещение.

Поэтому изготовление барных стоек на заказ в этом случае станет прекрасным решением. Вы сможете заказать индивидуальный дизайн барной стойки, в зависимости от размеров, формы, площади помещения, ваших вкусовых пристрастий и финансового положения.

Виды барных стоек на заказ

Современные барные стойки на заказ может быть изготовлены в различных вариациях. Этамебель для кафе делится на несколько разновидностей:

1. По композиции:

​ Одноуровневые.

​ Многоуровневые.

2. По способу монтажа:

​ Монтируемые в пол.

​ Несущие конструкции без крепежа.

3. По типу размещения.

​ Пристенные.

​ Островные.

4. По дизайну:

​ Мебель для ресторана, выполненная в стиле хай-тек.

​ Современные.

​ Классические.

​ Барная стойка для кафе в стиле винтаж.

​ Ар-деко и др.

Изготовление барной стойки от компании «ПРОМИКС»

Вам необходимо купить барную стойку? Тогда рекомендуем вам более подробно ознакомиться с каталогом нашей продукции. Производство барных стоек является одним из основных направлений нашей деятельности. Мы уже длительное время делаем мебель на заказ для кафе, ресторанов, баров.

Если вам нужна барная стойка на заказ, отвечающая самым высоким требованиям, то наша компания поможет вам в этом. Мы возьмем на себя все заботы, связанные с изготовлением барных стоек, начиная от выбора дизайна, вида мебели, материалов, из которых она будет создана и т.д. Мебель для кафе, заказанная у нас прослужит вам длительное время верой и правдой. Уверяем, вы останетесь довольны результатом наших работ.

 

Кафе Indigo готовится к открытию в Южном Чикаго в следующем году. Местные дети рисуют фреску, чтобы украсить пространство Это включает в себя прямое интервьюирование источников и исследование/анализ первоисточников.

  • В качестве новости эта статья цитирует поддающиеся проверке сторонние источники, все из которых были тщательно проверены и признаны заслуживающими доверия отделом новостей.

  • ЮЖНЫЙ ЧИКАГО. Жительница Южного Чикаго открывает кафе и место для встреч в своем районе.

    Владелец Джессика Смит планирует осенью открыть Indigo в бывшей таверне по адресу 3008 E. 92nd St. Indigo предложит кофе, чай, соки, салаты, асаи и другие «более легкие закуски», сказал Смит.

    Это будет «растительная» кофейня с меню, вдохновленным африканской культурой и сообществами африканской диаспоры, с такими предложениями, как эфиопский напиток сприс, «действительно красивый» многослойный коктейль из авокадо, папайи и манго, сказал Смит. .

    Smith, которая также приводит в действие плиты еды и питания бесприбыльные On Purpose, намеревается закупить ингридиенты местно от ферм как городское коллективное Growers в соседнем парке Schafer и grocers района как продукция La Fruteria и Macias, она сказала.

    «Лично я стараюсь держаться подальше от таких слов, как «это полезно» — это не те термины, которые обязательно волнуют людей, и они не заставят людей приходить в дверь», — сказал Смит. «Я собираюсь сосредоточиться на ароматах, вкусах, культуре, энергии, связях и потоке пространства больше, чем на питании, хотя я диетолог, и это действительно важно для меня».

    Кредит: Предоставлено Молодежному художнику из программы YouMedia филиала библиотеки Южного Чикаго, который нанес последние штрихи на фреске, чтобы украсить бывшую таверну на 3008 E. 92nd St., пока она не будет восстановлена ​​и там не откроется кафе Indigo.

    В январе Смит получил грант в размере 250 000 долларов США от Фонда возможностей соседства для Indigo. По ее словам, они пойдут на покрытие расходов на строительство.

    Смит планирует капитальный ремонт здания, чтобы сделать «все приспособленным для взаимодействия и сбора», например, стол в стиле сообщества в качестве центрального элемента и пространство для социальных сетей, где молодежь может снимать TikTok или делать фотографии в Instagram, сказала она.

    Медиа-пространство «будет очень интересным в любой форме», — сказал Смит.

    Смит также работала с ландшафтным архитектором Дугласом Уильямсом, чтобы включить «съедобные растения, деревья, кусты и ягоды — вещи, которые были местными для этого района», — сказала она.

    «Это сказочный пейзаж. Это будет оазис посреди этого городского квартала», — сказала она.

    Кредит: Предоставлен Интерьер бывшей таверны по адресу 3008 E. 92nd St., которая будет полностью очищена и отремонтирована, сказала владелица Джессика Смит. Авторы и права: Дуглас Уильямс Нарисованный от руки план ландшафта для кафе Indigo. По ее словам, «Plates On Purpose», название некоммерческой организации Смита, отражает создание рисунка до того, как у Indigo появилось название, и некоммерческая организация не будет участвовать в кафе.

    Indigo — это «несколько месяцев до начала строительства», — сказал Смит. Она сотрудничала с молодежью в филиале Чикагской публичной библиотеки в Южном Чикаго, чтобы нарисовать фреску и украсить территорию, пока не начнутся работы.

    Дети, в том числе дочь Смита, встречались два раза в неделю в сентябре и октябре, чтобы завершить роспись с инструктором программы YouMedia Арионом Дэвисом. На фреске написано «Хорошие вещи придут к нам» и изображены продукты и растения.

    «Мне абсолютно все понравилось, — сказал Смит. Дети «были на открытии фрески [в ноябре]; они просто шли из библиотеки, и люди с другой стороны улицы, у которых есть бизнес, могли пройти».

    Кредит: Предоставлено молодежи в рамках программы YouMedia филиала библиотеки Южного Чикаго и нанесло белый базовый слой на фреску цвета индиго.

    Фреска — это «временное благоустройство», «которое перенесет нас на этап строительства», — сказал Смит.

    Это также напоминание соседям о том, что у Смита серьезные планы на здание после его покупки в августе 2021 года, что важно в сообществе с отсутствующими владельцами недвижимости и коммерческими вакансиями, сказала она.

    «Люди проходят мимо нас по очень оживленной улице прямо в 92-й и коммерческий», — сказал Смит. «Здесь большой пешеходный трафик. Я не хотел быть владельцем пространства и чтобы другие люди чувствовали то же, что и я, когда смотрю на свободное место в моем сообществе».

    Indigo станет столь необходимым местом для собраний в Южном Чикаго, где Смит родился, вырос и теперь владеет домом, сказала она.

    «Я много работаю, когда хожу в кафе [и делаю] дела», — сказал Смит. «Я люблю их и путешествую ради них — разные переживания, мотивы и энергия, которые есть у каждого из них. Я хочу, чтобы люди со всего города приезжали в Indigo и знакомились с этой частью Южного Чикаго».

    Индиго Спарк

    «Чтобы быть на краю, на краю пропасти, требуется глубокая капитуляция. Это как умирать снова и снова. В приливных муках жизни в ее самом полном и интенсивном проявлении есть пространство, где укрепляются и взращиваются изящество и сила, вот чему я учусь», — размышляет Индиго Спарк о своем притягательном втором полноформатном альбоме Hysteria, огромной и красивой размашистой работе, тот, который обладает редкой, отражающей силой. С первых нот в первой песне Blue что-то леденящее и пленяющее пронзает прямо в грудь слушателя. С гармонией, напоминающей голоса в наших головах, она исследует любовь, утрату, горе, недавно осознанную ярость, свою историю, сны и эмоциональные погодные паттерны, окружающие эти ощущения: ее слова рассказывают истории, а звуки разыгрывают их. Это дневник, созданный для больших сцен. «Hysteria» выходит всего через год после ее яркого минималистского дебюта «Echo».

    Однако здесь Sparke предлагает широкий спектр работ — это одновременно ностальгическая, но ясная и сложная коллекция, которая расширяет ее звучание и мировоззрение.

    Работа над записью началась в начале пандемии COVID-19, когда Спарк застряла на карантине в своей родной Австралии в ожидании продления визы, чтобы она могла вернуться в Штаты. Эхо готовили к выпуску, но Спарк уже испытывала поток творческой мысли в результате сдвигов в собственной жизни. «Я переживала интенсивную разлуку и переваривала все это в глубоком потоке рушащегося мира», — вспоминает она. «Я двигался через огромные волны горя и пытался примирить то, что происходило внутри и снаружи. Горе открыло дверь в прошлое, с которым, как мне казалось, я примирился. Но были дни, когда я просто не мог оторваться от пола. Мне казалось, что все проваливается через эту дыру в моей груди. Было резко и тошнотворно чувствовать такую ​​огромную беспочвенность, глядя на все разные версии себя, которыми я был. Все разные главы, которые я пережил, от употребления тяжелых наркотиков до сексуального насилия, любви во всех ее формах, сложных травм и психического здоровья, времени, проведенного в Индии и на Бали в поисках чего-то более глубокого, чтобы понять все это.

    Как будто моя жизнь пронеслась перед глазами. Я осознал, что нахожусь в глубоко измененном состоянии, поскольку все одновременно замерло вокруг меня, но яростно вспыхнуло внутри меня».

    Вернувшись в Нью-Йорк весной 2021 года, Спарк закончила запись 14 песен для альбома и уехала на север штата с продюсером Аароном Десснером (The National, Тейлор Свифт). «У меня было очень сильное интуитивное чувство, что я буду делать этот альбом с Аароном. Мы встречались несколько лет назад в О-Клэр, поэтому я попросил своего менеджера связаться с ним. Когда мы впервые разговаривали, мы говорили о совместном написании с нуля, у меня была большая папка с демо, но я нервничал, когда делился ими, но после того, как он их услышал, он сказал: «Здесь уже столько всего для работы»». Спарк вспоминает, как Десснер, который также занимается инструментальной обработкой вместе с мультиинструменталистом и давним соавтором Шахзадом Исмаили и барабанщиком Мэттом Барриком (The Walkmen, Muzz), принял участие в воплощении Hysteria в жизнь.

    «Аарон такой невероятный человек, чувствовать его щедрость и чувствовать его в своем углу — это настоящий подарок. Мне определенно потребовалось время, чтобы привыкнуть к другому способу работы и доверить свое доверие и сердце ему и его видению, но в то же время это было так естественно, и в процессе мы стали близкими друзьями».

    Эта связь была интуитивной как для Спарк, так и для Десснер, которая вспоминает: «Я почти сразу начала слышать идеи, слушая ее голос. Мы связались по телефону и долго разговаривали. Она была невероятно открытой и любезной, и это действительно вдохновляло нас с того момента, как мы начали работать. Всегда кажется каким-то странным чудом, когда появляются песни, которые хочется слушать все время — и это определенно имело место с ее записью. Он кажется мне сплоченным, вневременным и вдохновленным, и я знаю, что буду продолжать возвращаться к нему. Я думаю, что химия правильная». Сосредоточивая мощный вокал Sparke на всем протяжении, Hysteria наполнен большими гитарами и многоуровневыми инструментами, которые практически действуют как легкие альбома, давая дыхание каждой ноте.

    Если Echo несет на себе отпечаток интимного, призрачного подхода продюсера Адрианны Ленкер, то Hysteria сравнительно насыщенная и теплая, как бушующий огонь, поскольку богато украшенные инструменты Десснера идеально дополняют написание песен Спарк. В результате получается музыка, которая звучит вне времени.

    Это музыка, которая звучит грандиозно, даже когда она приближает испытания и потрясения внутренней жизни человека, от пульсирующей непосредственности «Infinity Honey» до парящего «God Is a Woman’s Name» или возвышающегося припева «Hold On ». Вы можете услышать, как Спарк размышляет о примирении, горе, надежде и течении времени в постоянно нарастающей песне «Pressure in My Chest» и воздушном заглавном треке в стиле Джони Митчелл, в котором она обнимает великолепный верхний регистр поверх мягкого бренчания на гитаре. . «Set Your Fire on Me» нарастает и взрывается, мало чем отличаясь от сырого фолк-рокового экспрессионизма самого Энджела Олсена, а затем есть абсолютный новичок и первый сингл «Blue», который действует как космическая дорожная карта для собственного жизненного пути Спарка.

    «Это был очень поток сознания — все получилось сразу», — говорит она, обсуждая, как появилась песня. «Это почти как биографический фильм или моя собственная версия «Одиссеи», рассказывающая о том, через что мне пришлось пройти, путешествуя по царствам времени. Находиться в движении печали, памяти и любви было для меня насыщенным и прекрасным, потому что я не чувствовал застоя, поэтому в результате песня приобрела галопирующий смысл выражения. Это не отпускает». Размышляя о тематическом уклоне альбома, Спарк замечает: «Моя мама указала, как часто я использую слово «синий», что довольно иронично, потому что именно это означает мое имя». На альбоме присутствуют все оттенки синего, эмоционально и тонально.

    Для Спарк, Истерия является отражением роста, который она пережила за последние много лет — до такой степени, что, по ее словам, это почти полностью представляет другую художественную перспективу. «Я чувствую, что сильно повзрослела в эту эпоху самовыражения», — объясняет она. «Когда ты один в темноте, ты видишь себя яснее. Я осознал многое в своем поведении и шаблонах, живя в пограничных состояниях. Край надежды, печали, радости и т. д. Я был в точке оси внутри любви, прямо на краю места, которое в прошлом было для меня домом истерии. После этой расплаты я был полон решимости найти в этом хаосе чувство капитуляции. Непоколебимое доверие и вера. И желание оставаться добрым, спокойным и терпеливым к себе, чтобы я мог двигаться к воплощению благодати все больше и больше. Это единственный способ выжить для меня сейчас. Таким образом, происходит более глубокое принятие того, кто я есть и что сделало меня собой. Думаю, в процессе всего этого где-то по дороге я незаметно стала женщиной и теперь я не чувствую себя такой хрупкой, как когда-то, или сейчас я принимаю дикий внутренний ландшафт себя и своей истории и это дает мне другая сила, с которой можно работать».

    В то время как мир, в котором живет Спарк, представляет собой богатое звуковое полотно, затягивающее слушателя в круговые пространства, казалось бы, бесконечных минималистичных текстур и гармонических подвесок, наиболее отчетливо проявляется ее голос и формы песен.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *