10 профессий для тех, кто любит рисовать — Учёба.ру
Колледж экономических международных связей
Для выпускников 9 и 11 классов.
Высшее образование онлайн
Федеральный проект дистанционного образования.
Я б в нефтяники пошел!
Пройди тест, узнай свою будущую профессию и как её получить.
Технологии будущего
Вдохновитесь идеей стать крутым инженером, чтобы изменить мир
Студенческие проекты
Студенты МосПолитеха рассказывают о своих изобретениях
Химия и биотехнологии в РТУ МИРЭА
120 лет опыта подготовки
Международный колледж искусств и коммуникаций
МКИК — современный колледж
Английский язык
Совместно с экспертами Wall Street English мы решили рассказать об английском языке так, чтобы его захотелось выучить.
15 правил безопасного поведения в интернете
Простые, но важные правила безопасного поведения в Сети.
Олимпиады для школьников
Перечень, календарь, уровни, льготы.
Первый экономический
Рассказываем о том, чем живёт и как устроен РЭУ имени Г.В. Плеханова.
Билет в Голландию
Участвуй в конкурсе и выиграй поездку в Голландию на обучение в одной из летних школ Университета Радбауд.
Цифровые герои
Они создают интернет-сервисы, социальные сети, игры и приложения, которыми ежедневно пользуются миллионы людей во всём мире.
Работа будущего
Как новые технологии, научные открытия и инновации изменят ландшафт на рынке труда в ближайшие 20-30 лет
Профессии мечты
Совместно с центром онлайн-обучения Фоксфорд мы решили узнать у школьников, кем они мечтают стать и куда планируют поступать.
Экономическое образование
О том, что собой представляет современная экономика, и какие карьерные перспективы открываются перед будущими экономистами.
Гуманитарная сфера
Разговариваем с экспертами о важности гуманитарного образования и областях его применения на практике.
Молодые инженеры
Инженерные специальности становятся всё более востребованными и перспективными.
Табель о рангах
Что такое гражданская служба, кто такие госслужащие и какое образование является хорошим стартом для будущих чиновников.
Карьера в нефтехимии
Нефтехимия — это инновации, реальное производство продукции, которая есть в каждом доме.
описание, где получить в России, перспективы
Алабуга Политех: бесплатное обучение, трудоустройство, востребованные знания
Записаться
Реклама
Категория: Искусство и культура
Художник – это творческий работник, который создает художественные картины, образы, изображения и графику, предназначенные для эстетического восприятия окружающего мира.
close
Реклама
О профессии
Вузы 56
Ссузы 30
Какие ЕГЭ сдавать
Зарплаты: сколько получает Художник
*Начинающий: 20000 в месяц
Опытный: 30000 в месяц
Профессионал: 120000 в месяц
* – информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах.
Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.
Востребованность профессии
Современный окружающий мир наполнен художественными произведениями и образами. Результаты работы художников окружают нас везде – в музеях, на городских улицах, в интернет-среде, на страницах книг или журналов, на экранах кинотеатров и телевизоров. Сфера применения таланта художника очень широка, разнообразна и вариативна. Такие мастера ценятся как творческие работники классического жанра живописи, мастера создания рекламной или печатной продукции, оформители городских локаций и интерьерных композиций. Профессия художника очень востребована, интересна и необходима. Для такого мастера существует масса возможностей применить свой талант и навыки.
Для кого подходит профессия
Основным качеством настоящего художника является его творческая натура и умение создавать яркие, достоверные и эстетичные изобразительные формы.
Для художника важен природный дар творца и тяга к созданию художественных изображений. Профессия художника подходит тем, кто:
- Умеет и любит рисовать;
- Обладает яркой фантазией и эмоциональной заряженностью;
- Способен создавать рисованные изображения, обладающие художественной ценностью;
- Имеет отличное цветовосприятие, пространственное воображение, чувство формы и гармонии.
Карьера
Профессиональный успех художника складывается из множества факторов. Помимо трудолюбия и таланта, художник должен понимать логику и эстетику изобразительных произведений, знать исторический или общественный контекст создаваемого полотна. Стать по-настоящему известным и успешным художником довольно сложно. Здесь необходим творческий поиск, профессиональная смелость и вдохновение. При этом яркий и талантливый мастер может заниматься коммерческим художественным ремеслом, например, заниматься созданием рекламных или социально значимых образов, сотрудничать с различными агентствами, деятелями культуры и шоу-бизнеса.
Художник может создать собственную студию и выполнять заказы в области изобразительного искусства. Профессия дает широкие возможности для выражения своих эмоций, творческого потенциала и получения хорошего дохода.
Обязанности
Профессиональные обязанности художника могут варьироваться в зависимости от его специализации, склонностей и профессиональных навыков. Например, живописец творит в мастерской, создает монументальные полотна или яркие картины для музеев и частных коллекций, художник-оформитель или мультипликатор работает в студии и занимается производственным процессом по созданию рисованных изображений или оформлением общественных пространств. В общем случае профессиональной задачей художника является создание рисованных образов с применением различных техник, от классических кистей и красок до графических редакторов. Его творения должны нести определённый эмоциональный посыл, иметь содержательное или информационное наполнение, вызывать у зрителей яркие эмоции.
Оцените профессию:12345678910
Профессия больше подходит тем, кому нравятся следующие предметы в школе:ИЗОМХК
Похожие профессии
Science-художник
Авангардный (современный) певец
Историк
Аккомпаниатор
Актер
PR-менеджер
Декоратор
Антиквар
Аранжировщик
Гончар
Видеооператор
Диктор
Звукорежиссер
-
Искусствовед
Фотограф
Артист хора
Что делает художника профессионалом?
Поделиться:
Узнайте, как определяется термин «артист» для доступа к студийному пространству, списания расходов, предъявления авторских прав и многого другого.
Дэниела Гранта
Изображение предоставлено Getty Images.Можем ли мы дать определение искусству? Лев Толстой называл ее «средством единения людей, объединяющим их в одних чувствах и необходимым для жизни и продвижения к благоденствию отдельных людей и человечества». Оскар Уайльд определил искусство как «наиболее интенсивный вид индивидуализма, который когда-либо знал мир». То есть, другими словами, нет. Но можем ли мы определить, кто является профессиональным художником?
Когда ярлыки имеют значение
Необходимость определить, кто является профессиональным артистом, а кто нет, возникает постоянно. Это может потребоваться, чтобы претендовать на студию или жилое помещение, зарезервированное для художников. Это необходимо, когда артисты учитываются в переписи населения, обязаны платить подоходный налог или подают заявки на получение средств. И есть опросы, проводимые различными исследователями для отслеживания таких вещей, как тенденции в занятости художников или экономические выгоды творческих сообществ.
Однако по сравнению с другими профессиями, требующими лицензии, разрешений или даже заявленного дохода, ярлык «художник» может быть субъективным.
Доказательство того, что человек является серьезным профессиональным художником, имеет большее значение, чем просто хвастовство. Итак, давайте рассмотрим несколько возможных определений.
Работа художника — это искусствоФедеральное правительство определяет художников как профессионалов двумя разными способами. Бюро переписи населения проводит широкое общенациональное обследование каждые 10 лет. И он спрашивает об источниках оплачиваемой занятости через сопутствующий опрос американского сообщества. Эти данные используются Бюро трудовой статистики, Национальным фондом искусств и другими агентствами.
Изображение предоставлено Getty Images. Люди с более чем одним источником дохода учитываются на той работе, на которой они работают больше всего часов. Поскольку основное внимание уделяется оплачиваемой работе, а не количеству времени, проведенному в студии, или желанию продать искусство, многие художники, скорее всего, будут упущены из виду и, следовательно, не будут считаться художниками.
На индивидуальном уровне это не имеет никакого эффекта, но есть обратная сторона национальной политики. Законодатели с меньшей вероятностью будут выделять деньги на искусство или создавать законы, которые приносят пользу художникам, если эта группа значительно недооценена.
Служба внутренних доходов придерживается узкого взгляда на то, кто считается художником. Есть девять критериев, которые IRS применяет, чтобы отделить профессионалов от любителей. Профессионалы могут вычесть свои расходы, а любители не могут:
- Ведется ли деятельность в деловой манере?
- Намерен ли художник сделать художественную деятельность прибыльной?
- Зависит ли человек полностью или частично от дохода, полученного от художественного произведения?
- Ожидаются ли коммерческие потери или они связаны с обстоятельствами, не зависящими от художника?
- Изменяются ли бизнес-планы для повышения рентабельности?
- Обладает ли художник знаниями, чтобы сделать свою деятельность прибыльной?
- Был ли художник успешным в предыдущей профессиональной деятельности?
- Приносит ли деятельность прибыль через несколько лет, и если да, то в каком размере?
- Будет ли художник получать прибыль в будущем?
Художнику не обязательно отвечать «да» на каждый вопрос, чтобы законно вычесть расходы, связанные с бизнесом.
Сюда могут входить художественные принадлежности и оборудование, аренда студии, командировки, расходы на образование и рекламные расходы. Но IRS требует доказательств того, что художник прилагает усилия для получения прибыли в течение трех из пяти лет.
Художественные достижения, которые обычно не имеют значения для коллекционеров и критиков, могут помочь художнику доказать, что он или она является профессионалом в целях налогообложения. К ним относятся получение степени бакалавра или магистра в области изобразительного искусства, членство в обществе художников, опыт преподавания искусства, включение в арт-каталог и история выставок.
Профессиональным художникам требуется студия
Изображение предоставлено Getty Images. Есть несколько агентств, которые удостоверяют право артистов арендовать или покупать квартиры в стиле лофт с жилыми и студийными помещениями. Комитеты по сертификации художников определяют потребности заявителя в пространстве и квалификации как серьезного, а не профессионального художника.
Согласно руководящим принципам сертификации художников Управления реконструкции Бостона в штате Массачусетс, «любой художник, который может продемонстрировать комитету коллег, что у него есть недавняя работа в качестве художника, и которому требуется пространство в стиле лофт для поддержки этой работы, является имеющий право.” Определение, которое используют эти комитеты, довольно гибкое, оно фокусируется на субъективных факторах.
Комитет по сертификации художников Департамента культуры города Нью-Йорка рассматривает «природу приверженности художника своему виду искусства как его или ее основному призванию». Это используется для оценки, а не набора точных цифр — выставок, продаж, наград, членства, — которые, как правило, дисквалифицируют большинство претендентов.
Художники как независимый подрядчик s Изображение предоставлено Getty Images. Художники обычно работают не по найму. Они работают в своих собственных студиях, устанавливают свои часы и создают объекты собственного изготовления.
Но иногда они работают на кого-то другого. Например, они могут выступать в качестве ассистентов в студии или получать заказы на создание художественных работ. В этих обстоятельствах определение имеет большое значение, главным образом из-за проблемы авторского права. Сотрудник получает зарплату, работает по установленному графику и получает четкие инструкции о том, как выполнять задачи. Следовательно, вся творческая работа, которую человек выполняет на рабочем месте, принадлежит работодателю.
Однако художники нередко не платят налоги за своих помощников, называя их независимыми подрядчиками, а не наемными работниками. Таким образом, ассистенты, являющиеся независимыми подрядчиками, могут иметь юридическое основание считаться соавторами работ художников, если они были непосредственно связаны с готовыми произведениями. Это право, которого у сотрудников нет. По словам Джошуа Кауфмана, юриста из Вашингтона, округ Колумбия, который часто представляет интересы художников, это совместное авторство будет зависеть от того, в какой степени ассистент сможет доказать, что его или ее оригинальные идеи и принятие решений являются частью окончательной работы.
Бывшие помощники подали ряд исков о совместном владении авторскими правами на произведения. Но все они урегулированы во внесудебном порядке.
По мнению Марселя Дюшана, искусство определяет художник. И кажется все более верным, что в наши дни художники также определяют, кто и что они есть. Определения по своей природе ограничивают и ограничивают, в то время как искусство и его создатели стремятся к расширению и охвату. Может быть, проще сказать, что делает художника профессионалом, чем то, что определяет художника. И часть работы художника состоит в том, чтобы понять, как видят художников и что от них ожидается — будь то сертификационный комитет, который хочет увидеть искусство, источник финансирования, который хочет прочитать предложение художника, или правительство, которое хочет смотрите квитанции.
Поделиться:
Рубрики: Арт-бизнес, Жизнь художника
Художник-ремесленник | Проект «Карьера в искусстве»
Автор: TACP Staff on 8 июля 2021 г.
Художники-ремесленники — это люди, которые используют материалы, предметы, краски и другие инструменты дизайна для создания уникальных выразительных произведений. В то время как многие ремесленники предпочитают работать в качестве индивидуальных предпринимателей, другие могут найти работу в рамках крупных розничных продавцов ремесел. Этим корпорациям нужны талантливые и опытные люди для работы в магазине, а также для макетирования и дизайна рекламы. Независимо от того, продаете ли вы товары в Интернете, в небольших магазинах или в национальном масштабе, художник-ремесленник может создавать единственные в своем роде произведения искусства.
Что такое ремесленное искусство?
Ремесленное искусство — это вид искусства, который обычно относится к сборке изделий ручной работы. Этот вид искусства существует уже несколько столетий, и обычно он включает в себя создание предметов, которые не только привлекательны, но и полезны. Во многих случаях поделки обычно изготавливаются из необработанных природных материалов.
Существует бесчисленное множество различных видов поделок и материалов для крафта. Например, ремесленник может работать с деревом и создавать такие вещи, как скворечники, мебель и плетеные корзины. Волокна и текстиль также можно использовать для создания изделий ручной работы, таких как материалы, одеяла, одежда и сумки. Другие виды ремесленного искусства могут включать керамическую посуду, свечи, мягкие игрушки, украшения и мыло.
Типичная рабочая среда
Художник-ремесленник обычно тратит время на сборку своих изделий ручной работы. Точный метод сборки этих предметов обычно зависит от выбранного художником ремесла. Некоторые поделки можно сшить или сплести, например, а другие можно прибить гвоздями или склеить. Завершение некоторых поделок, таких как средства для ванн, может включать в себя измерение и смешивание нескольких различных ингредиентов.
Однако, чтобы делать поделки, ремесленнику также необходимо приобрести соответствующие материалы.
Опять же, в зависимости от выбранного художником ремесла, необходимые материалы будут различаться. Большинство материалов для рукоделия можно приобрести в местных магазинах для рукоделия. Однако в некоторых случаях художник-ремесленник может также использовать ряд найденных и природных объектов.
Как только художник-ремесленник соберет все необходимые материалы и принадлежности, он начнет собирать свои изделия. Некоторые ремесленники предпочитают собирать каждый предмет по одному, в то время как другие могут использовать метод сборочной линии. После того, как предметы собраны, художник-ремесленник обычно пытается их продать.
Связанные статьи
Зарплата ремесленников и перспективы работы
Заработная плата ремесленников
Заработная плата ремесленника варьируется в зависимости от уровня образования, места вашего проживания, опыта и уровня образования.
По данным BLS, средняя зарплата в 2018 году составляла 48 960 долларов США.
Самые низкие 10 процентов заработали менее 22 020 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали чуть меньше 101 400 долларов.
Государства с самой высокой оплатой для ремесленников
- Нью-Йорк, среднегодовая заработная плата = 59 960 долларов
- Мэриленд, среднегодовая заработная плата = 59 490 долларов
- Иллинойс, среднегодовая заработная плата = 53 800 долларов
- Орегон, среднегодовая заработная плата = 51 860 долларов0032
Самые высокооплачиваемые отрасли для ремесленников
- Реклама, связи с общественностью и сопутствующие услуги, среднегодовая заработная плата = 64 950 долларов
- Кино- и видеоиндустрия, среднегодовая заработная плата = 56 600 долларов
- Управление компаниями и предприятиями, среднегодовая заработная плата = 52 800 долларов
- Колледжи, университеты и специалисты Школы, среднегодовая заработная плата = 44 050 долларов США
- Компании исполнительского искусства, среднегодовая заработная плата = 44 050 долларов США
Перспективы работы ремесленника
Ожидайте, что прогнозируемый рост числа рабочих мест будет стабильным с 2018 по 2028 год.
Заработная плата ремесленников зависит от того, насколько хорошо работает экономика, и должна быть хорошей, когда экономика в порядке, и зарабатывать намного меньше, когда экономика спадает.
Большинство художников-ремесленников не собираются начинать карьеру в ремесленном искусстве. Вместо этого многие из этих художников начинают заниматься сборкой и изготовлением поделок в качестве хобби. Для того, чтобы превратить хобби в профессию, человек должен быть очень опытным в том, что он делает. Поскольку это может быть чрезвычайно конкурентоспособная карьера, начинающие художники-ремесленники также должны быть очень решительными и трудолюбивыми.
Хотя формальное образование не обязательно, чтобы начать карьеру ремесленника, небольшое образование никому не повредит. Чтобы отточить свои навыки и улучшить методы крафта, некоторые художники-ремесленники могут принять участие в занятиях, относящихся к выбранному ими ремеслу. Например, художник, заинтересованный в карьере продавца самодельных свечей, может найти очень полезным урок по изготовлению свечей.