Школа искусств вуги: Детская школа искусств №3

Содержание

МУДО “ДШИ №3”, г. Люберцы, ИНН 5027075450, контакты, реквизиты и выписка из ЕГРЮЛ

+7 495 557-11-74
+7 495 558-80-53
+7 749 550-30-44

[email protected]

www.vugi10art.ru

Контактная информация неактуальна?

Редактировать

Юридический адрес

140004, Московская область, г. Люберцы, ул. Электрификации, д. 30

Показать на карте

ОГРН	1035005014770
ИНН	5027075450
КПП	502701001
ОКПО	53111478

Код ОКОГУ	4210007 Муниципальные организации
Код ОКОПФ	75403 Муниципальные бюджетные учреждения
Код ОКФС	14 Муниципальная собственность
Код ОКАТО	46448000000 Люберцы
Код ОКТМО	46748000001 г Люберцы

Регистрация в ФНС

Регистрационный номер 1035005014770 от 14 апреля 2003 года

Межрайонная инспекция Федеральной налоговой службы №23 по Московской области

Регистрация в ПФР

Регистрационный номер 060027013457 от 15 февраля 2000 года

Государственное учреждение – Главное Управление Пенсионного фонда РФ №3 Управление №4 Люберецкий район Московской области

Регистрация в ФСС

Регистрационный номер 501400608750141 от 20 марта 2001 года

Филиал №14 Государственного учреждения – Московского областного регионального отделения Фонда социального страхования Российской Федерации

Муниципальное образование

МОСКОВСКАЯ ОБЛ

АДМИНИСТРАЦИЯ МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДСКОЙ ОКРУГ ЛЮБЕРЦЫ МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ

с 14. 12.2017

85.41

Образование дополнительное детей и взрослыхОСНОВНОЙ

Дополнительные виды деятельности не указаны

Учредитель МУДО “ДШИ №3” также является руководителем или учредителем 205 других организаций

МУП “ОКТЯБРЬСКОЕ ЖИЛИЩНОЕ УПРАВЛЕНИЕ”
140060, Московская область, г. Люберцы, рп. Октябрьский, ул. Текстильщиков, стр. 6А
Управление эксплуатацией жилого фонда за вознаграждение или на договорной основе

ООО “ТЖТ”
140070, Московская область, г. Люберцы, рп. Томилино, ул. Гоголя, д. 19, пом. 1
Управление недвижимым имуществом за вознаграждение или на договорной основе

МУ “ДИРЕКЦИЯ ПАРКОВ”
140000, Московская область, г. Люберцы, пр-т Октябрьский, д. 226
Деятельность парков культуры и отдыха и тематических парков

+ ещё 202

Согласно данным ЕГРЮЛ от ФНС, МУДО “ДШИ №3” имеет 2 лицензии

Виды лицензируемой деятельности
Образовательная деятельность, осуществляемая образовательными организациями, организациями, осуществляющими обучение, а также индивидуальными предпринимателями, за исключением индивидуальных предпринимателей, осуществляющих образовательную деятельность непосредственно, лицензирование которой осуществляют органы исполнительной власти субъектов Российской Федерации, осуществляющие переданные полномочия Российской Федерации в сфере образования	2

Тип	Количество	Общая сумма
94-ФЗ	3	975,6 тыс. ₽
44-ФЗ	37	10,9 млн ₽
223-ФЗ	—	—

Тип	Количество	Общая сумма
94-ФЗ	—	—
44-ФЗ	—	—
223-ФЗ	—	—

Согласно данным ФГИС “Единый Реестр Проверок”, с 2015 года в отношении МУДО “ДШИ №3” была инициирована 1 проверка

0	без нарушений
1	выявлены нарушения
0	результатов ещё нет

Последняя проверка

Плановая выездная проверка № 50180702250293 от 17 августа 2018 года

Проверку проводит Главное управление МЧС России по Московской области

Выявлены нарушения

Согласно данным картотеки арбитражных дел, в арбитражных судах РФ было рассмотрено 1 судебное дело с участием МУДО “ДШИ №3”

0	в роли истца
1	в роли ответчика

Последнее дело

№ А41-11289/2010 от 30 марта 2010 года

Экономические споры по гражданским правоотношениям

Ответчик

МУДО “ДШИ №3”

Полная хронология важных событий с 10 февраля 2000 года

	25. 05.2018 Юридический адрес изменен с 140004, Московская область, Люберецкий район, г. Люберцы, поселок Вуги, 10 “а” на 140004, Московская область, г. Люберцы, поселок Вуги, 10 “а”
	06.11.2018 Соколова Инна Николаевна больше не является директором организации Осауленко Татьяна Григорьевна становится новым руководителем организации
	23.05.2019 Юридический адрес изменен с 140004, Московская область, г. Люберцы, поселок Вуги, 10 “а” на 140008, Московская область, г. Люберцы, ул. Электрификации, д. 30
	17.09.2020 Осауленко Татьяна Григорьевна больше не является руководителем организации Соколова Инна Николаевна становится новым директором организации
	24.12.2020 Юридический адрес изменен с 140008, Московская область, г. Люберцы, ул. Электрификации, д. 30 на 140004, Московская область, г. Люберцы, ул. Электрификации, д. 30
	11.03.2021 Юридическое лицо находится в процессе реорганизации в форме присоединения к другому юридическому лицу
	14.07.2021 Юридическое лицо снова является действующим

Дополнительное образование в Люберецком районе. Люберецкий район: портал города Люберцы

Городские власти уделяют немалое внимание постоянному духовному и культурному развитию всех жителей города. Именно с этой целью были созданы самые разнообразные дополнительные учреждения, призванные улучшить образование человека в той или иной сфере. В таблице, приведенной ниже, мы собрали для вас полный список всех секций, кружков, а также спортивных и музыкальных школ, которые находятся в нашем городе. Напротив каждой позиции указан точный адрес местонахождения данного учебного заведения, а также актуальный на данный момент контактный номер телефона. Вы без труда сможете подобрать для себя или своего ребенка подходящую секцию или образовательный кружок.

УЧРЕЖДЕНИЯ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА ЛЮБЕРЦЫ И ЛЮБЕРЕЦКОГО РАЙОНА (секции, кружки, спортивные и музыкальные школы)
№ п/п	НАИМЕНОВАНИЕ УЧРЕЖДЕНИЯ	АДРЕС	КОНТАКТНЫЙ ТЕЛЕФОН
1	МОУ “Станция юных техников” (СЮТ)	город Люберцы, ул. Попова, д.32/2	(495) 554-2568
2	МОУ “Дворец детского и юношеского творчества”	город Люберцы, ул.Кирова, 22а	(495) 503-5481 (495) 503-5463
3	МОУ “Малаховский дом детства и юношества”	Люберецкий р-н, п.Малаховка, Быковское шоссе, д.26	(495) 501-0554
4	МОУ “Художественно-эстетическая школа “Юность”	город Люберцы, ул.Толстого, д.7а	(495) 558-5786
5	МОУ “Детская театральная студия “Образ”	Люберецкий р-н, п. Красково, ул.Федянина, д.16 (в школе №55)	(495) 557-7628
6	МОУ “Томилинский дом детского творчества”	Люберецкий р-н, п.Томилино, ул.Пионерская, д.7	(495) 557-2286
7	МОУ “Специализированная детско-юношеская школа олимпийского резерва” (СДЮШОР)	город Люберцы, Октябрьский пр-т, д.349а	(495) 554-6211 (495) 554-6227 (495) 554-8423
8	МОУ “Красковская комплексная детско-юношеская спортивная школа”	Люберецкий р-н, п.Красково, ул.Вокзальная, д. 24 (стадион “Электрон”)	(495) 501-4045
9	Детская музыкальная школа №1	город Люберцы, ул.Кирова, д.49	(495) 559-3303
10	Детская музыкальная школа №2	город Люберцы, Октябрьский пр-т, д.200	(495) 554-1478
11	Детская школа искусств №3	город Люберцы, пос.ВУГИ, д.10	(495) 558-8053
12	Детская музыкальная школа №4	город Люберцы, п/о 3, д. 30	(495) 558-2536
13	Детская музыкальная школа №5	Люберецкий р-н, пос.Томилино, ул.Тургенева, д.1	(495) 557-5175
14	Детская музыкальная школа №6	Люберецкий р-н, пос.Малаховка, ул.Шоссейная, д.40	(495) 501-4495
15	Детская школа искусств №2	Люберецкий р-н, пос.Октябрьский, ул.Первомайская, д.16а	(495) 558-0127
16	Детская школа искусств №1 “Гармония”	Любрецкий р-н, пос. Красково, ул.Карла Маркса, д.117/8а	(495) 557-3615
17	Детская школа искусств №1	город Люберцы, ул. Кирова, д.49	(495) 559-3303
18	Детская школа искусств им. Ковлера	Люберецкий район, пос. Малаховка, ул. Шоссейная, д.40	(495) 501-4495
19	Детская художественная школа	город Люберцы, Октябрьский пр-т, д.296	(495) 554-0218
20	Детская хореографическая школа	город Люберцы, Октябрьский пр-т, д. 200	(495) 554-1133
21	Центр Спортивной Гимнастики и Акробатики “ДМИКО” www.dmiko.ru	город Люберцы, ул. Красная, 1литД (вход со стороны Проспекта 65-летия Октября)	(499) 391-1997 (925) 055-0211
ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ В ГОРОДЕ КОТЕЛЬНИКИ
25	МОУ “Детско-юношеская спортивная школа “Центр образования и здоровья”	городской округ Котельники, мкр.Белая дача, дом 8-а	(495) 550-8066
26	МОУ “Котельниковская детская школа искусств имени В. К.Андреева”	городской округ Котельники, мкр Силикат, д. 2	(495) 551-0398
27	МОУ “Детско-юношеская спортивная школа “Белка”	городской округ Котельники, Полевой проезд, д. 3в	(495) 554-2360
28	Муниципальное Спортивное Учреждение «Футбольный Клуб Снежана-Котельники»	городской округ Котельники, мкр Силикат, д. 31	(903) 170-2028
29	Муниципальное спортивно-оздоровительное учреждение «Спорткомплекс Котельники»	городской округ Котельники, мкр Силикат, д. 10а	(495) 550-8067 (495) 550-9067
30	Спортивный комплекс “Дружба”	городской округ Котельники, мкр.Ковровый, д.33	(495) 559-8636
ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ В ГОРОДЕ ДЗЕРЖИНСКИЙ
34	МОУ “Детская школа искусств”	городской округ Дзержинский, ул.Томилинская, д.11а	(495) 550-1546 (495) 550-1284
35	МОУ “Детская музыкальная школа”	городской округ Дзержинский, ул. Ленина, д.10	(495) 551-4127
36	МОУ “Детско-юношеская спортивная школа “Орбита”	городской округ Дзержинский, ул.Спортивная, д.1	(495) 551-1518
37	МОУ “Специализированная детско-юношеская школа олимпийского резерва по самбо и дзюдо “Союз”	городской округ Дзержинский, ул.Спортивная, д.3а	(495) 551-1577
ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ В ГОРОДЕ ЛЫТКАРИНО
38	Специализированная детско-юношеская школа олимпийского резерва	городской округ Лыткарино, ул. Спортивная, д.3а	(495) 552-6390
39	МОУ “Детская юношеская спортивная школа”	городской округ Лыткарино, ул.Советская, д.9а	(495) 552-4706
40	МУП “Спортивный комплекс “Кристалл”	городской округ Лыткарино, проезд Шестакова, стр.2	(495) 552-8641 (495) 552-1611
41	Конно-спортивный комплекс “Мечта”	городской округ Лыткарино, ул.Спортивная, д.2	(495) 555-5316
42	Конно-спортивный клуб “Созидатель”	городской округ Лыткарино, мкр. 6 (Петровское), стр.27/28	(495) 555-6292
43	Спортивный клуб “Кристалл”	городской округ Лыткарино, ул.Парковая, д.1	(495) 552-9911
44	Бассейн “Лидер”	городской округ Лыткарино, квартал 1, д.21	(495) 552-7545
45	Ассоциация Кун-фу Вин Чунь Самуэля Квока	городской округ Лыткарино, ул.Ленина, д.2а	(909) 919-0254
49	Детская музыкальная школа	городской округ Лыткарино, ул. Сафонова, д.2а
50	Школа английского языка “Global English School”	городской округ Лыткарино, ул.Первомайская, д.23	8(925) 867-81815
51	Дом творчества детей и юношества	городской округ Лыткарино, ул.Ленина, д.27а	(495) 552-5764

Актуализация – январь 2013г

Участникам конкурса “Дуэт”-“Дружба городов России” в содружестве с “Музыкальной табакеркой” — Моя социальная сеть

ПРОГРАММА

V открытого Российского фестиваля — конкурса юных пианистов

«Дуэт» — «Дружба городов России»

в содружестве с

Vоткрытым областным конкурсом юных исполнителей «Музыкальная табакерка»

22 мая

Заезд участников конкурса

Детская школа искусств им. А.К. Лядова

9.00 — 20.00— регистрация конкурсантов

Городской Дом культуры

9.00 – 21.00– репетиции конкурсантов

Музей-усадьба А.В. Суворова

14.30 – 16.30 – экскурсия

23 мая

Детская школа искусств им. А.К. Лядова

8.00– начало регистрации конкурсантов

Городской Дом культуры

8.00 – 9.40– репетиции конкурсантов

10.00 — 10.15 – открытие конкурса⃰

10.15 – 11.30– конкурсные прослушивания (младшая возрастная группа)

11.30 – 12.00– перерыв

12.00 – 13.00– конкурсные прослушивания (старшая возрастная группа)

13.00 – 14.00– обед

14.00 – 17.00— конкурсные прослушивания (средняя возрастная группа)

18.00– Вечер фортепианного дуэта («Шуберт-дуэт» в составе солистов Концертного общества Санкт-Петербурга, дипломантов международных конкурсов Александра Томаса и Любови Потаповой-Томас)

24 мая

Городской Дом культуры

9. 00-12.30 – репетиции участников Гала-концерта

Музей истории города Боровичи и Боровичского края

10.30 – 12.00— экскурсионная интерактивная программа «Пять историй о любви» (история города Боровичи и края по письмам и дневникам юных барышень, кадетов, промышленников и государственных лиц)

Городской Дом культуры

13.00 — 14.30– Гала-концерт победителей конкурса

14.30— Круглый стол

⃰ Большая просьба к участникам присутствовать на открытии конкурса независимо от времени выступления!!!

Жюри фестиваля-конкурса

Председатель жюри:

Лебедев Игорь Владимирович

профессор кафедры специального фортепиано Санкт-Петербургской
Государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова,
кандидат искусствоведения, Заслуженный деятель искусств РФ

Члены жюри:

Антонян Жанна Гришаевна

Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов, Лауреат конкурса

педагогического мастерства Московского музыкального
Фестиваля им. Я.В. Флиера, преподаватель по классу фортепиано
ДШИ им. И.С. Козловского, Москва

Рябова Светлана Васильевна

Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов, Лауреат конкурса

Шустрова Елена Викторовна

Заведующая фортепианным отделом ДШИ им. И.Ф. Стравинского
г. Москвы, председатель секции специального фортепиано ДМШ и
ДШИ Северо-Западного административного округа Москвы

Порядок конкурсных прослушиваний

Младшая возрастная группа (7-9 лет) 10.15 — 11.30
№	ФИО уч-ся	возраст уч-ся	Название учреждения	ФИО преподавателя	Программа выступления
1	Степанян Кристина, Лысцева Анастасия	7,8	МБУДОД “ДМШ им. А.С.Аренского” г. В.Новгород	Ширяева Людмила Николаевна, Морозова Валентина Александровна	1. А. Диабелли. “Полонез”, 2. И. Мошелес. “В савойском стиле”, 3. М. Глинка “Жаворонок”
2	Лешкова Полина, Слуценко Данил	8,8	МБОУДОД “Парфинская ДШИ” п. Парфино	Задунайская Надежда Владимировна	1. А. Диабелли. Этюд ор. 149 №24 ля минор, 2. А. Диабелли. Этюд ор. 97 №27 ми мажор, 3. А. Иванько “Вальс ёлочных игрушек” из сюиты для ф-но в 4руки “Зимние акварели”
3	Гугнина Юлия, Марьина Мария	8,8	МБУДОД “ДМШ им. А.С.Аренского” г. В.Новгород	Пича Татьяна Сергеевна, Самбурова Марина Евгеньевна	1. А. Диабелли. Мелодические упражнения на 5 нотах Фа мажор, ор. 149, тетрадь II, №12, 2. А. Диабелли. “В венгерском стиле” ре минор, тетрадь III, №20, 3. М, Матвеев “Три весёлых мышки и ленивый кот” (на тему двух английских песен) фа мажор
4	Рудяев Ярослав, Абдуллаев Кирилл	8,9	МБУДОД “Боровичская ДШИ им. А.К. Лядова”	Кучеренко Елена Юрьевна, Пихтилёва Наталья Николаевна	1. А. Диабелли. Мелодические упражнения на 5 нотах, ор. 149, тетрадь II, №25, ля минор, 2. А. Диабелли. Мелодические упражнения на 5 нотах ор. 149, I тетрадь, №4, до мажор, 3. Ж. Металлиди. “Карабас”
5	Панюхина Анна, Сахарова Елизавета	8,9	МОУДОД “ДМШ №1 им. П.И. Чайковского” г. Рыбинск	Щербакова Ирина Витальевна	1. К. Черни. Этюд соч. 858 №16 соль минор, 2. И. Мошелес. Этюд соч. 107 №9 фа мажор, 3. Р. Шуман. “Плетение венков” соч. 85 №1
6	Жукова Лидия, Носенко Наталья	9,8	ДШИ при ГБОУСПО “НОКИ им. С.В. Рахманинова” г. В.Новгород	Зверькова Анна Александровна, Кононова Наталья Викторовна	1. А. Диабелли. Мелодическое упражнение на 5 нотах, тетрадь III, ор. 149, 2. И. Мошелес. “Болеро” ре минор, тетрадь II, соч 107 “Повседневные этюды на гармонизированные гаммы”, 3. В. Фадеев. “Весёлая карусель”, до мажор
7	Артамонова Алёна, Рыбакова Ангелина	9,9	МБОУДОД “Парфинская ДШИ” п. Парфино	Антонова Лилия Ивановна	1. К. Черни. Этюд соч. 858 №22 фа мажор, 2. К. Черни. Этюд ор. 858 №21 до мажор, 3. Г. Струве. “Школьный кораблик”
8	Чугунова Ирина, Антонова Полина	9,9	МБУДОД “ДМШ им. Н.А. Римского-Корсакова” г. Окуловка	Чистова Ирина Александровна	1. А. Диабелли. Мелодические упражнения на 5 нотах соч. 149, II тетрадь № 16 “Скерцо”, 2. А. Диабелли. Мелодические упражнения на 5 нотах соч. 149, II тетрадь №21, 3. В. Коровицын. “Куклы сеньора Карабаса”
9	Никулина Мария, Стюхин Антон	9,9	ГБОУДОД города Москвы “ДШИ им. И.Ф. Стравинского”	Корноухова Светлана Михайловна, Пыжов Роман Валентинович	1. А. Диабелли. Мелодические упражнения на пяти нотах ор. 149 №17, 2. А. Диабелли. Мелодические упражнения на пяти нотах ор. 149 №19 3. В. Соловьев. “Белорусский танец”

Средняя возрастная группа (10-12лет) 14.00 — 17.00
№	ФИО уч-ся	возраст уч-ся	Название учреждения	ФИО преподавателя	Программа выступления
1	Руманова Александра, Скробов Данила	9,10	ГБОУДОД города Москвы “ДМШ им. С.М. Майкапара”	Руманова Татьяна Викторовна	1. В.Вовченко. “Улыбнись себе”, 2. К. Черни. Этюд ор. 858 №16, 3. А. Диабелли. Мелодические упражнения на пяти нотах ор. 149 №18, ре минор
2	Горбачёва Мария, Ляпина Светлана	10,10	МБУДОД “ДМШ им. Н.А. Римского-Корсакова” г. Окуловка	Афанасьева Наталья Александровна	1. А. Диабелли. Мелодические упражнения на 5 нотах соч. 149, II тетрадь, №28 ми минор, 2. К. Черни. Этюд соч. 858 №25, 3. Т. Карамиа. “Прогулка по кукурузному полю”
3	Базарова Оксана, Уланов Григорий	10,11	МБУДОД “Детская музыкальная школа” п. Угловка	Панкратова Наталья Михайловна	1. А. Беренс. Избранные мелодические упражнения ор. 62 №9, 2. А. Лемуан (переложение Ж. Пересветовой) Виртуозные этюды на разные виды техники до мажор, 3. С. Подгорная. “Начнём с буги-вуги”
4	Родина Алина, Лыкова Татьяна	10,11	МБУДОД “Новгородская ДМШ №1 им. С.В.Рахманинова” г. В. Новгород	Кузнецова Ирина Юрьевна, Шулепова Ксения Геннадьевна	1. И. Мошелес. Повседневные этюды на гармонические гаммы ор. 107 “Тирольская”, 2. К. Черни. Этюд ор. 858 №21, 3. Н. Смирнова. “Пьеса в испанском стиле”
5	Плотников Никита, Скробов Данила	10,10	ГБОУДОД города Москвы “ДМШ им. С.М. Майкапара”	Зикеева Ирина Николаевна, Руманова Татьяна Викторовна	1. И. Штраус-отец. “Радецки марш” ор. 228, ре мажор, 2. И. Мошелес. Вальс №40, ми мажор, 3. А. Бертини. Этюд ор. 97, №4, до диез минор
6	Константинова Яна, Немиринская Мария	11,11	ГБОУДОД города Москвы “ДШИ им. И.Ф. Стравинского”	Буханцева Елена Юрьевна	1. А. Бертини. Этюд ор. 149 №6, 2. А. Бертини. Этюд ор. 149 №12, 3. Е. Иршаи. “Слон-Бостон”
7	Киселёва Надежда, Саламонова Надежда	11,12	МБУДОД “Детская музыкальная школа” п. Угловка	Трофимова Ольга Николаевна	1. И. Мошелес. Повседневные этюды на гармонизированные гаммы №20 “Баллада”, 2. И. Мошелес “Словесная перебранка” ор. 140, 3. А. Лядов. Прелюдия ор. 10 №1 ре бемоль мажор
8	Дмитрашина Маргарита Жалюнас Эльжбета	11,12	ГБОУДОД города Москвы “ДШИ им. И.С. Козловского”	Рабовская Надежда Михайловна	1. К. Черни. Этюд соч. 858 №21, 2. К. Черни. Этюд соч. 858 №30, 3. Б. Печерский. “Тарантелла”
9	Рябова Анна, Кривоносов Тимофей	11,11	ГБОУДОД города Москвы “ДМШ им. С.М. Майкапара”	Тищенко Нина Николаевна	1. И. Мошелес. Этюд ор. 107 №30 до минор, 2. К. Черни. Этюд ор. 858 №22, фа мажор, 3. А. Диабелли. “Военное рондо”, ре мажор
10	Филина Ирина, Шарофеева Ирина	11,12	МБУДОД “Боровичская ДШИ им. А.К. Лядова”	Кузнецова Татьяна Алексеевна, Пихтилева Наталья Николаевна	1. И. Мошелес. Повседневные этюды на гармонизированные гаммы ор. 107 №19 “Вакханалия” си бемоль мажор, 2. К. Черни. Этюд ор. 858 №29 ля мажор, 3. А.К. Лядов. “Во лузях” хороводная из сборника “8 русских народных песен для оркестра” соч. 58
11	Полутова Юлия, Николаева Антонина	11,12	МБОУДОД “Парфинская ДШИ” п. Парфино	Миляр Любовь Григорьевна	1. К. Черни. Этюд ор. 858 №26 до мажор, 2. А. Бертини. Этюд ор. 97 №16 фа мажор, 3. Ж. Металлиди. “Танец кукол”
12	Райхштат Илана, Рябичева Мария	12,11	ГБОУДОД города Москвы “ДШИ им. И.Ф. Стравинского”	Корноухова Светлана Михайловна	1. А. Бертини. Этюд ор. 149 №4, 2. А. Бертини. Этюд ор. 97 №8, 3. Г. Свиридов. “Вальс”. Музыкальная иллюстрация к повести А.С, Пушкина “Метель”
13	Удалова Дарья, Тарасова Анастасия	11,12	МБУДОД “Боровичская ДШИ им. А.К. Лядова”	Кучеренко Елена Юрьевна	1. И. Мошелес. Повседневные этюды на гармонизированные гаммы ор. 107 №37 фа минор, 2. К. Черни. Этюд ор. 858 №24 ми бемоль мажор, 3. Ю. Корнаков. “Юмореска” до мажор
14	Иванова Александра, Ларионова Виктория	11,12	МБУДОД НГ ДМШ им. П.И.Чайковского, г. В. Новгород	Питеркова Александра Сергеевна	1. К. Черни. Этюд соч. 858 №21, 2. К. Черни. Этюд соч. 858 №16, 3. А. Рубинштейн. “Тореадор и испанка” из сюиты “Костюмированный бал”
15	Вейсалова Алиса, Резник Анастасия	12,12	МАОУДОД “ДШИ им. В.С. Серовой” г. Чудово	Римская Елена Владимировна	1. И. Мошелес. Этюд фа минор “В венгерском стиле” ор. 107 №38, 2. А. Бертини. Этюд ре мажор ор. 150 №2, 3. А. Хачатурян. Вальс ля мажор из музыки к балету “Чиполлино”
16	Беседина Анна, Добрякова Ольга	12,12	ГБОУДОД города Москвы “ДМШ им. А.С. Аренского”	Крылова Людмила Алексеевна, Стручкова Елена Николаевна	1. И. Мошелес. “Старинная немецкая песня” ор. 107, 2. И. Мошелес. “В стиле Полонеза” ор. 107, 3. М.П, Мусоргского. “Гопак” из оперы “Сорочинская ярмарка”

Старшая возрастная группа (13-15 лет) 12. 00 — 13.00
№	ФИО уч-ся	возраст уч-ся	Название учреждения	ФИО преподавателя	Программа выступления
1	Волкова Екатерина, Хохловская Мария	10,13	МБОУДОД “ДШИ” п. Любытино	Григорьева Ирина Александровна, Николаева Александра Геннадьевна	1. К. Черни. Этюд соч. 858 №25 до мажор, 2. К. Черни. Этюд соч. 858 №16 соль минор, 3. А. Аренский. Фуга на тему “Журавель” соч. 34 №6 соль мажор
2	Клым Юлия, Шершнева Светлана	12,13	МБУДОД “ДМШ” п. Угловка	Проскурина Любовь Ивановна	1. К. Черни. Этюд ор. 495 №3, 2. К. Черни. Этюд ор. 495 №4, 3. Ж. Металлиди. “Конёк-горбунок”
3	Никитина Дарья, Казакова Анастасия	13,11	МБУДОД “Боровичская ДШИ”	Васильева Ирина Юрьевна, Ткач Алла Адольфовна	1. И. Мошелес. Этюд “В венгерском стиле” соч. 107 фа минор, 2. А. Бертини. Этюд ор. 150 №23 до мажор, 3. Н.А. Римский-Корсаков. “Проводы масленницы” (переложение В. Соловьева)
4	Фомина Ульяна, Покушева Полина	12,13	МБУДОД НГ ДМШ им. П.И, Чайковского, г. В.Новгород	Афонина Наталья Михайловна	1. И. Мошелес. Этюд соч. 107 №37, 2. К. Черни. Этюд соч. 858 №21, 3. М. Мошковский. “Полонез” си минор
5	Евдокимова Анастасия, Хрусталёв Аркадий	13,13	МБУДОД “Боровичская ДШИ им. А.К. Лядова”	Умнова Татьяна Петровна, Кучеренко Елена Юрьевна	1. И. Мошелес. Повседневные этюды на гармонизированные гаммы ор. 107 №59 “Хроматическая гамма”, 2. И. Мошелес. Повседневные этюды на гармонизированные гаммы ор. 107 №40 “Вальс”, 3. А. Хачатурян. “Пляска пиратов” из балета “Спартак” (переложение М. Саградовой)

школа искусств Музыкальная школа № 4 Города Ставрополя МБУДО ДШИ № 4 г. Ставрополя: Архив 2019

Лауреатов краевого конкурса вокального искусства «Поющий мир» учащихся школ дополнительного образования в сфере «Культура»

Лауреат 1 степени – Вокальный ансамбль «Музыкальная акварель», старший состав (преп. Дьякова С.К.)

4 марта в школе состоялся концерт «Весны очарование». Посвящен он был Международному женскому дню 8 марта. Музыкальные поздравления принимали мамы, бабушки наших учащихся, преподаватели школы. Также, на праздничное мероприятие были приглашены почетные гости: члены Совета ветеранов, труженики тыла микрорайона №34 и жители микрорайона №31.

Весеннее, праздничное настроение в зрительном зале создали самые юные участники концерта, учащиеся вокального отделения: Наухатько Екатерина, Луговская Мирослава, Елагина Милана. В их исполнении прозвучали песни «Для мамы», «Мама – милая, добрая мама», «Артистка». Тонко, трепетно, проникновенно прочел стихотворение «Мама»Мирзоян Мартин; хор учащихся 1 класса поздравил песней «Наша бабушка» всех присутствующих бабушек.

Весело и задорно прозвучали пьесы, исполненные учащимися отделения народных инструментов Мациным Ильей, Горбань Богданом, Шмерего Никитой и Пузыревым Арсением на баяне, домре, балалайке и гитаре.

Эффектно и зажигательно исполнили произведения «Сочидао» и «Танец с саблями» струнный дуэт и струнный квартет учащихся в составе: Артяевой Маши, Скоробогатова Михаила, Лукичевой Полины, Кязимовой Виктории.

Яркими, запоминающимися стали выступления ансамблей преподавателей школы: инструментального дуэта Петовраджи М. В., Шипулиной Е.В. с композицией Е. Крылатова «Ожидание» и вокального трио «Хорошие девчата» в составе Дьяковой С.К., Унтевской Е.И., Седовой Е.В. В завершении праздничного концерта «Хорошие девчата» подарили слушателям удивительно красивую песню Л. Агутина «Ода женщине».

Конюхову Еву
Лауреата 1 степени
международного конкурса творчества и искусства «VINFRT»
(преподаватель: Ворсина В.М.)

В Детской школе искусств №4 состоялось торжественное вручение Памятных знаков в честь 75-летия полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады. Мероприятие было организовано и проведено совместно с администрацией Промышленного района города Ставрополя.

Открытие церемонии награждения состоялось под торжественный вынос знамени Российской Федерации и Знамени Победы в Великой Отечественной войне учащимися гимназии №24 города Ставрополя имени генерала-лейтенанта М.Г. Ядрова. Ведущими выступили студенты Ставропольского филиала «Московского педагогического университета». Главными гостями в этот день стали ветераны, пережившие тяготы жесточайшей блокады, те, кто сражался с фашистами, кто с оружием в руках отстоял Ленинград: Кошевая Людмила Васильевна, Попова Надежда Михайловна, Стрельцов Владимир Васильевич, Федосова Светлана Михайловна, Шипилов Анатолий Алексеевич, Щербакова Елена Яковлевна, Тобиаш Татьяна Григорьевна.

В ходе торжества для дорогих гостей звучали стихи, выдержки из хроники исторических событий тех страшных дней, живыми воспоминаниями делились и сами ветераны. Непосредственно церемонию награждения провели специалист по связям с общественностью организационного отдела Промышленного района администрации г. Ставрополя Федоренко Лариса Васильевна и управляющий делами администрации Промышленного района города Ставрополя Максименко Светлана Сергеевна. От себя лично и от имени главы администрации Промышленного района Дмитрия Юрьевича Семёнова Светлана Сергеевна обратилась к ветеранам с тёплыми словами благодарности им наилучшими пожеланиями, вручила Памятные знаки в честь 75-летия полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады, цветы и подарки.

В завершении торжества почетных гостей, уважаемых ветеранов поздравили учащиеся Детской школы искусств №4. В исполнении Конюховой Евы прозвучала песня «Баллада о солдате», Мирзоян Мартин невероятно трогательно прочел стихотворение «Баллада о матери», песню «Погибшие в небе за Родину» исполнила Манасян Ника, ярким заключительным аккордом стало выступление Терещук Дарьи с песней «Катюша», которую с удовольствием подхватил зрительный зал. Как светились глаза ветеранов, сколько в них было благодарности, доброты, искренности! 75 лет прошло с момента тех страшных событий…Неумолимо течет время, меняются поколения…. И сегодня, благодаря этим великим людям мы живем в свободной, мирной стране!Мы всегда будем помнить какой ценой далась им Победа и преклоняться перед их бесценным подвигом!

Так назывался концерт, прошедший 6 декабря в детской школе искусств №4. Впервые концерт с такой тематикой состоялся в 2016 году и так полюбился детям и родителям, что стал традиционным уже на протяжении трех лет. Организатором, сценаристом и идейным вдохновителем мероприятия стала заведующая вокальным отделением Дьякова Седа Кареновна.

В программе концерта в исполнении Дьяковой Евы, Стрик Алены, Рыкун Арины и Неменущей Алены прозвучали песни из мультипликационных и детских фильмов «Тайна Коко», «Катерок», «Моана», «Незнайка с нашего двора». Вальс из кинофильма «Берегись автомобиля» исполнил фортепианный дуэт: Прудников Кирилл — Хамидулина Эльвира; в исполнении другого фортепианного дуэта Мирзоян Мартина и Бойко Дениса удивительно глубоко и проникновенно прозвучал романс «А напоследок я скажу» из кинофильма «Жестокий романс». «Песню гадалки» из кинофильма «Ах, водевиль» исполнила Рязянцева Елизавета.

В концерте приняли участие и преподаватели школы. В исполнении Шипулиной Елены Владиславовны и Петовраджи Марины Владимировны прозвучало попурри из рок-оперы «Иисус Христос – суперзвезда, струнный дуэт Клименко Валерии Сергеевны и Голубевой Екатерины Николаевны выступил с композицией «Memori» из популярного мюзикла «Кошки», хитом знаменитой шведской группы ABBA«Танцует королева» из мюзикла «Мама мия» завершил концертную программу вокальный педагогический ансамбль «Хорошие девчата».

Струнный дуэт: Габаян Алиса – Агасян Анна (преп. Клименко В.С., конц-р Матвеева О.В.)

Манасян Ника, Гавриш-Хахлынова София, Михайлусова Мария, Шнайдер Алена, Барышникова Настя (преподаватель Дьякова С.К.)

Шапошникова Полина, Терещук Дарья, Неменущая Алена, Васева Ева, Акбашева Милена (преподаватель Унтевская Е.И.)

Лапин Александр, Фурсова София, Сайфулина Алина, Конюхова Ева (преп. Ворсина В.М., конц-р Шипулина Е. В.)

Вокальный ансамбль «Тверия», Пономарев Дмитрий (преп. Долгополова А.И., конц-р Шипулина Е.В., Клименко В.С.)

Свириденко Диана, Приходько Надежда, Зонова Татьяна, Величкина Лиза (преп. Седова Е.В.)

Так назывался Вечер памяти преподавателя Самсонкиной Натальи Николаевны, прошедший 3 декабря, в день её рождения.

В зрительном зале школы собрались коллеги, друзья, ученики, родители — все те, кто любит и помнит этого замечательного человека, талантливого педагога, прекрасную женщину, безвременно ушедшую из жизни 10 августа 2018 года.

Много теплых, добрых слов в этот вечер было сказано в адрес Натальи Николаевны. Вспоминали интересные моменты её жизни: молодые годы, становление и достижения в профессии, её успешную семью, каким светлым и прекрасным человеком она была…

В память о Наталье Николаевне, в исполнении её учеников и коллег — преподавателей, в этот вечер звучала печальная, невероятно трогательная музыка Ф. Шопена, С. Рахманинова, Альбинони, И.С. Баха, Е. Крылатова, А. Бабаджаняна. И. Крутого, М. Фадеева.

Наталья Николаевна воспитала не одно поколение выпускников, несла тепло, добро, заботу, поддержку, чем заслужила любовь, огромное уважение и авторитет среди коллег, учеников, родителей. Её жизнерадостность, доброта, порядочность, нескончаемая энергия, любовь к жизни, стойкость и оптимизм всегда были и останутся для нас примером. Мы всегда будем помнить Наталью Николаевну Самсонкину, вечная ей память…

Игра в ансамбле, любимый многими детьми вид музицирования, – не простое, но увлекательное занятие. 30 ноября в школе прошел конкурс фортепианных ансамблей среди учащихся младших и старших классов фортепианного отделения. Конкурс проводился впервые и вызвал огромный интерес у детей, преподавателей и родителей.

По итогам конкурсного прослушивания жюри особенно выделило выступление учащихся класса преподавателя Колотовой Ларисы Николаевны Мирзоян Мартина и Бойко Дениса. Ребята исполнили Романс А. Петрова «А напоследок я скажу» из кинофильма «Жестокий романс». Дуэт получил самую высокую награду – Гран-при конкурса!

Лауреатами 1 степени стали ансамбли: Зинченко Анастасия – Шаркова Мария, Рыкун Арина – Стрик Алена (преподаватель Петовраджи М.В.), Беседина Анна – Гальченко Елизавета, Прудников Кирилл – Хамидулина Эльвира (преподаватель Никищенко Т.А.), Фурсова София – Купалян Ева, Приходько Надежда – Смирнова Ольга, Семьянова Анастасия – Гусева Анна (преподаватель Котаева Т.В.).

Дипломом лауреата 2 степени награжден фортепианный дуэт Оганесян Валерия – Смольнякова Полина (преподаватель Деманова А.А.)

Лауреаты 3 степени – ансамбли: Ясенская Надежда – Ясенский Захар, Рыбас Алиса – Попова София, МаргарянАрмина – Гребенщикова Алина (преподаватель Деманова А.А.), Дубограева Мария – Мосиенко Полина (преподаватель Мануйлова Т.М.).

Поздравляем всех участников с победами и надеемся, что школьный конкурс фортепианных ансамблей будет иметь продолжение!

ПОЗДРАВЛЯЕМ !!!!

Лауреатов и дипломантов

Открытого краевого фестиваля-конкурс вокального искусства «Фабрика талантов»

(24 ноября 2018г. , г. Невинномысск)

Лауреат 1 степени — Педагогический вокальный ансамбль «Хорошие девчата» (Дьякова С.К., Унтевская Е.И., Камышанова Т.Д., Седова Е.В.)

Лауреат 1 степени — Манасян Ника (преподаватель Дьякова С.К.)

Лауреат 2 степени – Шнайдер Алена (преподаватель Дьякова С.К.)

Лауреат 2 степени – Терещук Дарья (преподаватель Унтевская Е.И.)

Лауреат 3 степени – Луговская Мирослава (преподаватель Унтевская Е.И.)

Лауреат 3 степени – Гавриш-Хахлынова София (преподаватель Дьякова С.К.)

Лауреат 3 степени– Наухатько Екателина (преподаватель Седова Е.В.)

Дипломант 1 степени – Андреева Злата (преподаватель Седова Е.В.)

Дипломант 1 степени – Неменущая Алена (преподаватель Унтевская Е.И.)

«Прекрасен мир любовью материнской»

Так называлась праздничная концертная программа, которой 23 ноября учащиеся и преподаватели детской школы искусств №4 поздравили женщин с Днем матери.

Гостями школы в этот день стали родители учащихся – мамы и бабушки, а также, приглашенные жители микрорайона №31.

В концерте в исполнении учащихся вокального отделения Пономарева Дмитрия, Неменущей Алены, Терещук Дарьи, Лапина Александра, вокального ансамбля младших классов прозвучали песни» «Мама», «Вальс для мамы», «Как люблю тебя я, мама!», «Выйду ль я на улицу», «Молитва Снегу». Вспоминая тему солдатских матерей, невероятно проникновенно и трогательно выступил Мирзоян Мартин со стихотворением «Баллада о матери». Тепло, искренне стихотворение «Родней, чем мама в мире нет» прочел учащийся Бойко Денис. Поздравили своих мам самые маленькие участники концерта – хор первоклассников, исполнив известную и всеми любимую детскую песню В. Шаинского «Улыбка».

Наряду с вокальными произведениями в концерте была представлена инструментальная музыка. В исполнении учащегося по классу гитары Шамхалова Ильи прозвучал необычный, самобытный «Восточный танец», легкие французские мотивы навеяла пьеса «Парижское танго» в исполнении инструментального дуэта Ишкиняева Никиты (аккордеон) и Щербакова Алексея (фортепиано), композицию «Неудачное свидание» на синтезаторе исполнила Арслантаева Дарина.

В заключении концерта мамам и бабушкам, присутствующим в зрительном зале музыкальный подарок преподнесли преподаватели школы. В исполнении инструментального дуэт ПетовраджиМ.В. и Шипулиной Е.В. прозвучала пьеса «Непогода» из кинофильма «Мэри Поппинс, до свидания!», струнный дуэт преподавателей Голубевой Е.Н. и Клименко В.С. исполнил «Либертанго» Астора Пьяцолла, заключительным позитивным аккордом стала песня А. Пахмутовой «Хорошие девчата» в исполнении одноименного педагогического вокального ансамбля «Хорошие девчата».

ПОЗДРАВЛЯЮ !!!!

Лауреатов и дипломантов II Всероссийского конкурса чтецов, малых театральных форм, танцевальных, вокальных коллективов, солистов и инструментальных исполнителей «Радуга инноваций»

Лауреат 1 степени – Педагогический вокальный ансамбль «Хорошие девчата»

(Дьякова С.К., Унтевская Е.И., Камышанова Т. Д., Седова Е.В.)

Лауреат 2 степени – Гусева Анна (преподаватель Котаева Т.В.)

Лауреат 3 степени — Луговская Мирослава ( преподаватель Утневская Е. И.)

Дипломант 1 степени – Величкина Елизавета (преподаватель Седова Е.В.)

Дипломант 3 степени — Шумаева Екатерина (преподаватель Седова Е.В.)

«Музыка – детям»

21 ноября в Ставропольском специализированном доме ребенка состоялся замечательный концерт«Музыка – детям», который произвёл большое впечатление на его юных воспитанников.С концертными номерами выступили учащиеся и преподаватели Детских школ искусств №4 и №2.

В программе вдохновенно и искренне звучали классические, народные, современные инструментальные и вокальные произведения, исполненные Зубенко Ульяной (класс преподавателя Долгополовой А.И.), Рыкун Ариной, Стрик Алёной(класс преподавателя Петовраджи М.В.), Маркелия Анной (класс преподавателя Котаевой Т. В.), Скоробогатовым Михаилом (класс преподавателя Голубевой Е.Н.). Весело и задорно с детскими песенками «Весёлый старичок» и «Иван да Марья»выступили Фурсова София и Бойко Александра (класс преподавателя Ворсиной В.М.).Ярким и трогательным стал финал концертной программы, когда в исполнении всех артистов прозвучала популярная и всеми любимая песня Владимира Шаинского «Вместе весело шагать».

Зрители очень живо реагировали на знакомую мелодию, дружно хлопали в ладоши и с удовольствием подпевали.В итоге получилось интереснейшее путешествие в бесконечно удивительный мир музыки.Концерт прошел на одном дыхании и подарил воспитанникам Дома ребенка огромный позитивный заряд, яркие впечатления и незабываемые эмоции.

В Детской школе искусств №4 прошел праздник

«Посвящение в юные художники»

«Посвящение в художники» традиционно проводится по окончании 1 четверти для первоклассников художественного отделения школы. Это мероприятие играет важную роль для ребят, которые только вступили на путь творчества. Они с нетерпением ждут момента,когда принесут клятву служения искусству и по праву назовутся юными художниками!

В этом учебном году, 9 ноября,в дружную творческую семью детской школы искусств №4 торжественно приняли 40 новых учеников.

По сценарию преподаватели художественного отделения Сотникова Н.С. и Ишмаева Ю.И. для детей подготовили «Изоолимпиаду» с интересными и увлекательными конкурсами, викторинами, творческими заданиями. В позитивной, игровой атмосфере дети проявили свои изобразительные способности и знания, умение общаться и сопереживать коллективному творчеству.

После познавательных состязаний состоялась церемония посвящения. Преподаватели и родители выступили с напутственными словами и поздравили первоклассников. Завершился праздник общей фотографией на память.

Первоклассников детской школы искусств №4 посвятили в юные музыканты!

В детской школе искусств №4 для самых маленьких её учеников первая четверть завершилась праздником «Посвящение в музыканты».

Для ребят этацеремония всегда желанна, долгожданна и очень ответственна!Они с особым трепетом произносят слова клятвы посвящения, обещая преподавателям, родителям и самим себе не лениться, увлеченно заниматься, верно служить искусству и стремиться к достижению творческих вершин!

В путешествии по волшебной музыкальной стране первоклашек сопровождали сказочные персонажи: Королева Мелодия, Фея Музыки, нотки, скрипичный и басовый ключи. Они проводили для ребят увлекательные игры и конкурсы, разгадывали музыкальные кроссворды и загадки, читали стихи. Также, в сценарий праздника была включена небольшая, но яркая концертная программа. Преподаватели и учащиеся школы, исполняя каждый свой музыкальный номер, знакомили первоклашек с различными музыкальными инструментами, демонстрировали их возможности и свое исполнительское мастерство. В концерте с огромным удовольствием выступили и сами первоклассники. Все вместе, дружным хором они исполнили две песни: «Улыбка» и «Нам в первый класс».

В завершении праздника ребята торжественно произнесли клятву служения музыки, а заключительным аккордом торжества стали напутственные слова Королевы Мелодии, её добрые пожелания успехов в учебе и творчестве всем начинающим музыкантам!

ПОЗДРАВЛЯЮ !!!!

ШИЯНОВУ НИКОЛЬ

(класс преподавателя Сааковой Л.И.)

с присуждением звания

ЛАУРЕАТА 1 СТЕПЕНИ

международного конкурса «Талантливая Россия»

(г. Москва, 24 сентября 2018г.)

с присуждением

ГРАН-ПРИ

международного конкурса

«ART-STREET»

(г. Париж, Франция, 6 октября 2018г.)

ВОЛШЕБНЫЙ МИР МУЗЫКИ

О, музыка, блистательный каскад!

Стихи твои небесные звучат.

Ни капли нет в тебе обмана,

Ты – в пенье скрипки, арфы и органа,

Твой голос – в танце, в хороводе,

А сердце и душа в природе.

О, музыка, ты там и тут

Салют тебе, о, музыка, салют!

Первого октября ежегодно во всем мире отмечается Международный день музыки, который был учрежден по инициативе Международного музыкального совета при ЮНЕСКО с целью распространения музыкального искусства во всех слоях общества и реализации идеалов мира и дружбы между народами, взаимного уважительного отношения к эстетическим ценностям. Впервые День музыки отмечался 1 октября 1975 года. В России Международный день музыки празднуется с 1996 года, года 90-летнего юбилея со дня рождения великого русского композитора Дмитрия Дмитриевича Шостаковича – одного из инициаторов учреждения праздника.

В преддверии Дня учителя, 2 октября 2018 года, в Детской школе искусств №4 города Ставрополя состоялся концерт, посвященный Международному дню музыки. Отмечать этот праздник в школе стало доброй традицией. Не стал исключением и этот год.Концертная программа, приуроченная к одному из главных праздников всех ценителей музыки, была наполнена не только замечательными произведениями в исполнении преподавателей и учащихся школы, но и прекрасными стихами о музыке, высказываниями выдающихся музыкантов. В концерте,в котором приняли участие преподаватели Камышанова Татьяна Дмитриевна, Седова Екатерина Васильевна, Унтевская Евгения Игоревна, Дьякова Седа Кареновна, Голубева Екатерина Николаевна, Клименко Валерия Сергеевна, Шипулина Елена Владиславовна,ПетовраджиМарина Владимировна, а также учащиеся Головченко Анастасия, Пивоваров Алексей, Конюхова Ева, Ишкиняев Никита, Терещук Дарья, ансамбль учащихся вокального отделения школы, классические произведения искусно переплелись с современной музыкой. Атмосфера в зале была праздничной, благодарные зрители очень тепло встречали каждого участника концерта и дарили свою поддержку и аплодисменты.

Музыка – язык, который не требует перевода, но при этом доступен всем. Замечательные слова об этом виде искусства сказал Д.Д. Шостакович: «Любите и изучайте великое искусство музыки. Оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей. Оно сделает вас духовно богаче. Благодаря музыке вы найдете в себе неведомые вам прежде силы. Вы увидите жизнь в новых тонах и красках…».

«Ваших лет золотые россыпи»….

Концертную программу с таким поэтичным названием подарили учащиеся и преподаватели детской школы искусств №4 пенсионерам, инвалидам, ветеранам и участникам Великой Отечественной войны в день пожилого человека, который традиционно отмечается в нашей стране 1 октября.

Концерт прошел в Краевом центре социального обслуживания граждан пожилого возраста и инвалидов. В программе звучала популярная инструментальная музыка – вальсы, танго, русские народные наигрыши, а также, известные и всеми любимые песни. Искренние, добрые улыбки у слушателей вызвали выступления юных вокалистов – Васевой Евы, Елагиной Миланы, Гавриш-Хахлыновой Софии, Шальневой Миланы, Луговской Мирославы, Вобликовой Марии, Свириденко Дианы, Нерсисян Софьи. В их исполнении прозвучали задорные детские песни: «Чунга-чанга», «Выглянуло солнышко», «Папа может», «Наша бабушка», «Буги-вуги для осьминога». Популярные, легко узнаваемые и всеми любимые инструментальные композиции: танго «Рио-рита», вальс «Осенний сон», мелодия из кинофильма «Крестный отец» исполнили учащиеся по классу аккордеона Ишкиняев Никита и Похилько Юлия, а учащийся по классу баяна Цибий Марк порадовал слушателей русскими народными песнями «Коробейники» и «Степь да степь кругом». С особым вниманием и огромным удовольствием пожилые люди слушали выступления преподавателей школы. Тонко, изящно прозвучал романс русского композитора А. Гурилёва «Красный Сарафан» в исполнении Ворсиной Валентины Маратовны. Проникновенно, эмоционально исполнила песню «Женская доля такая» преподаватель по классу вокала Долгополова Альбина Ивановна; песней Александры Пахмутовой «Мелодия» завершил концертную программу» вокальный педагогический ансамбль «Хорошие девчата» в составе: Дьяковой С.К., Унтевской Е. И., Камышановой Т.Д., Седовой Е.В.

Публика тепло и радушно принимала выступления творческого коллектива учащихся и преподавателей детской школы искусств №4, а в зале царила атмосфера хорошего настроения, вдохновения и праздника музыки!День пожилого человека – это дань уважения к старшему поколению, к их мудрости, бесценному жизненному опыту, стойкости и оптимизму.Для пожилых людей это не только праздник, но и возможность отдохнуть, пообщаться друг с другом, улыбнуться и ощутить себя нужным, не забытым, не обделенным любовью и теплом.

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

ГОЛОВЧЕНКО АНАСТАСИЮ

С НАГРАЖДЕНИЕМ ИМЕННОЙ СТИПЕНДИЕЙ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА СТАВРОПОЛЯ!

«ЛИСТАЯ СТРАНИЦЫ КЛАССИКИ»

Детская школа искусств №4 города Ставрополя по праву гордится достижениями своих учащихся и преподавателей! По итогам прошедшего учебного года «копилка достижений» учреждения значительно пополнилась очередными победами и наградами! Более двухсот ребят стали лауреатами и дипломантами городских, краевых, Всероссийских и международных конкурсов. Среди этих одаренных детей–практически полный состав класса преподавателя фортепианного отделения школы Котаевой Татьяны Валентиновны. Все ребята- неоднократные лауреаты конкурсов, двое из которых:Крюков Руслан и Гусева Анна–именные стипендиаты администрации города Ставрополя.

Итогом насыщенного и плодотворного года для Татьяны Валентиновны и её воспитанников стал состоявшийся 22 мая отчетный концерт класса под символичным названием «Листая страницы классики», подтвердивший высокий профессионализм преподавателя, достойный исполнительский уровень и яркие творческие способности учеников.

В концерте звучала фортепианная музыка композиторов разных эпох: от ранней классики И. С. Баха, романтизма Ф.Шопена, П.И. Чайковского, С.В. Рахманинова до современной музыки композиторов С. Майкапара и Д. Шостаковича.

Ярким, неординарным исполнением романса С.В. Рахманинова «Не пой красавица…» открыла концерт лауреат международных конкурсов, доцент факультета искусств Ставропольского государственного педагогического института Наталья Алейникова. В роли концертмейстера выступила учащаяся Гусева Анна. Не менее удачным стало сольное выступление Ани с Ноктюрном ми-минор Ф. Шопена.Буквально заворожила слушателей «хрустальным» звуком учащаяся выпускного класса Смирнова Ольга, исполнив пьесу К. Сидинга «Весеннее щебетание».Серьезно, вдумчиво, стилистически выдержано прозвучала Инвенция И. С. Баха в исполнении Семьяновой Анастасии. Достойно выступили учащиеся младших классов: Деревенских Полина, Купалян Ева, Гришин Максим, Дегтярев Дима, Приходько Надежда. Отсутствие большого сценического опыта не помешало юным пианистам создать яркие, впечатляющие образы детских фортепианных пьес С. Майкапара, П.Чайковского, Д. Шостаковича, Г. Пахульского. Очень тепло публика принимала выступление фортепианного дуэта в составе учащейся Маркелия Анны и преподавателя Котаевой Татьяны Валентиновны. В исполнении дуэта прозвучала популярная музыкальная композиция композитора В. Космы из полюбившейся французской комедии «Игрушка». Эффектным заключительным аккордом концерта стало «Концертино» Л. Портнова для скрипки и фортепиано. Партию фортепиано исполнила Гусева Анна, партию скрипки — преподаватель струнного отделения детской школы искусств №4 Клименко Валерия Сергеевна. В ходе концерта особую, теплую, непринуждённую атмосферу в зрительном зале создала его ведущая – преподаватель музыкально-теоретических дисциплин Шпак Ольга Николаевна. Интересно, познавательно, легко и непринужденно она рассказывала слушателям о стилистических особенностях музыки разных эпох, об истории создания исполняемых музыкальных шедевров, открывала интересные факты биографии композиторов.

Творческий отчет класса – это всегда событие, своеобразный итог работы и для преподавателя, и для учащихся. Подготовка такой концертной программы требует огромного, каждодневного, кропотливого труда, большой ответственности, полной самоотдачи. Но когда все получилось, в награду все участники получают чувство удовлетворения, радости, несказанное удовольствие от общения, творчества и вдохновения! С последним аккордом отзвучавшего рояля именно так себя ощущали замечательный преподаватель, высокий профессионал, мастер своего дела Котаева Татьяна Валентиновна и её прекрасные, талантливые дети!

Детская школа искусств №4 города Ставрополя по праву гордится своими талантливыми детьми, их успехами и достижениями, но еще в большей степени она гордится своими преподавателями! Ведь без их неоценимого труда, профессионального мастерства и огромной любви к детям не покорились бы «вершины» и не состоялись бы победы!

Преподаватель Детской школы искусств №4 Котаева Татьяна Валентиновна

«РАДУГА ДЕТСТВА»

Вы знаете — детство

какого цвета?

И просто, и трудно ответить

на это…

Конечно, у детства

сказочных красок

Сто тысяч оттенков,

самых разных!

Так пусть же всегда,

многоцветьем радуя,

Озаряет всех Детства радуга!

Такими словами 29 мая в Ставропольском специализированном доме ребенканачался концерт, посвящённый Дню защиты детей.

Этот праздник в нашей стране отмечается 1 июня.Его название связано с тем, что детство каждого ребёнка должно быть под защитой — защитой прав, здоровья и жизни подрастающего поколения.

День защиты детей — это светлый, радостный праздник, ведь недаром им начинается лето. Дарить позитивные эмоции детям —благородная и благодарная миссия. Преподаватели и учащиеся ДШИ №4 решили поднять настроение сотрудникам и воспитанникам Дома ребёнка исполнением веселых танцевальных и песенных мелодий.

Концерт получился увлекательным и в тоже время познавательным для ребят. Малыши определяли настроение и характер музыки, отгадывали загадки, слушали забавные стихи. Проникновенным исполнением скрипичных произведений порадовали юных зрителей воспитанники преподавателя Голубевой Е.Н. Нечаева Алина и Скоробогатов Михаил.Учащиеся класса преподавателя Петовраджи М.В. Стрик Алёна и Рыкун Арина удивили слушателей зажигательными фортепианными композициями.Вокальные произведения, исполненные учениками преподавателя Долгополовой А. И. и концертмейстера Шипулиной Е.В.Кацера Кирой и Нерсисян Софьей, вызвали море улыбок и позитивных эмоций. Учащаяся класса преподавателя Гончара А.А.Спицина Кристина продемонстрировала самобытное звучание народного инструмента домры.В финале концерта «Радуга детства» прозвучала популярная детская песня «Антошка», которую дружно исполнили все участники праздничного действия.

Довольными остались и артисты, и зрители.Малыши громко аплодировали и благодарили юных музыкантов за интересную встречу.Подобные праздники надолго остаются в детской памяти.В День защиты детей так хочется, чтобы все малыши почувствовали заботу, нежность, любовь и защиту.

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

КОНЮХОВУ ЕВУ

(класс преподавателя Ворсиной В.М.)

лауреата 2 степени в номинации «Патриотическая песня»

Финала конкурса «Международная Премия в области исполнительского искусства «ART OPEN WORLD»»

С 11 по 13 мая Ростове-на -Дону проводился Финал конкурса «Международная Премия в области исполнительского искусства «ART OPEN WORLD», на котором Ева Конюхова достойно защитила честь Детской школы искусств №4 г. Ставрополя, став Лауреатом 2 степени в Номинации «Патриотическая песня». В конкурсе приняли участие более 500 участников из 47 городов России.

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

КОНЮХОВУ ЕВУ

лауреата 1 степени в номинации «Народный вокал»

и лауреата 2 степени в номинации «Эстрадный вокал»

II Международного конкурса-фестиваля

музыкально-художественного творчества

«Открытые страницы. Волгоград 2018»

С 6 по 9 мая в городе Волгограде проходил 2-й Международный конкурс-фестиваль музыкально-художественного творчества «Открытые страницы. Волгоград 2018», в котором приняла участие и дважды стала лауреатом учащаяся 1-го класса вокального отделения Конюхова Ева (класс преподавателя Ворсиной В.М.)

«Волшебный мир музыки» для воспитанников Дома ребенка»

18 апреля воспитанникам и сотрудникам Ставропольского специализированного дома ребенка была предоставлена замечательная возможность погрузиться в атмосферу живой музыки.

Музыка — это огромный волшебный мир, где соседствует природа, чувства и переживания людей. Мир музыкальных звуков безграничен. Он таит в себе несметные богатства.

Учащиеся и преподавателя ДШИ №4 приоткрыли волшебную дверь, за которой скрывается немало тайн и чудес. Программа концерта была разнообразной. Праздничное настроение уже в начале выступления создал фортепианный дуэт в составе Маркелии Анны и Шипулиной Елены Владиславовны. В их исполнении прозвучала мелодия из кинофильма «Игрушка». Слушатели тепло встречали юных вокалистов: Шальневу Миланью, Колесникову Доминику и Изотулину Елизавету (класс преподавателя Долгополовой А.И.). Тонко и музыкально исполнили мелодии из популярных советских мультфильмов маленькие пианисты: Рыкун Арина и Ковалёва Марина (преподаватели Петовраджи М.В., Никищенко Т.А.). Воспитанники завороженно слушали прекрасный скрипичный дуэт в составе Пилипенко Ксении и Гоноченко Екатерины (класс преподавателя Голубевой Е.Н.). Концерт сопровождался рассказом о музыкальных инструментах, детскими стихами и загадками. В заключение концерта все присутствующие в зале исполнили полюбившуюся песню В. Шаинского «Чунга-чанга».

Слушатели были в восторге от того, что увидели и услышали в этот день. Надеемся, что прекрасные выступления юных музыкантов запомнятся им надолго.

Коллектив Ставропольского специализированного дома ребенка поблагодарил преподавателей и учащихся Детской школы искусств №4 за этот праздник музыки и пожелал творческих успехов!

В Детской школе искусств №4 состоялся очередной конкурс исполнителей на клавишном синтезаторе «Музыка нового века»

4 апреля в Детской школе искусств №4 состоялся III Открытый городской конкурс исполнителей на клавишном синтезаторе «Музыка нового века».

В конкурсе приняли участие 48 учащихся из ДМШ№1, ДШИ №2, ДШИ, ДШИ №4 города Ставрополя и ДМШ №1 города Михайловска.

Концертный зал Детской школы искусств №4 наполнился по-настоящему «новыми звуками». Каждый исполнитель старался раскрыть богатство тембра, красоту звучания синтезатора, а участники ансамблей – показать красочные сочетания с другими инструментами: фортепиано, домрой, аккордеоном. Выступления юных музыкантов оценивались за техническое мастерство, артистизм, качество аранжировки исполняемых произведения.

Членами жюри были преподаватели Ставропольского краевого колледжа искусств. Председатель жюри — Олег Николаевич Щербин, заведующий отделением «Музыкальное искусство эстрады», отметил очень высокий уровень подготовки многих участников конкурса, а также профессиональную работу преподавателей.

На конкурсе прозвучали не только оригинальные произведения, написанные для синтезатора, но и классические произведения, предназначенные для фортепиано, баяна, струнного оркестра в переложении для синтезатора.

Любой конкурс – это не только соревнование в музыкальном мастерстве, но и преодоление себя, неуверенности в собственных силах. Нашим участникам удалось справиться со сценическим волнением и добиться отличных результатов:

Лауреаты I степени

Ансамбль младших классов —

Полевикова Арина, Арслантаева Дарина

(преп. Цветкова Т. Ю., Петовраджи М.В.)

Ансамбль старших классов —

Головченко Анастасия, Перевертайло Алина

(преп. Петовраджи М.В.)

Лауреаты II степени

Якушова София (преп. Петовраджи М.В.)

Осонова Маргарита, Бугуцкая Яна,

(преп. Самсонкина Н.Н.)

Кумаритов Дима, Мешкова Александра,

Хвостова Валерия (преп. Пипинова Т.В.)

Лауреаты III степени

Новосельцев Николай (преп. Самсонкина Н.Н.)

Корольков Вячеслав (преп. Пипинова Т.В.)

Поздравляем победителей III Открытого городского конкурса исполнителей на клавишном синтезаторе «Музыка нового века» и желаем юным музыкантам профессионального роста и умения всегда и во всём стремиться к самому высокому результату!

Солнечная музыка

5 апреля состоялась встреча учащихся детской школы искусств №4 города Ставрополя с воспитанниками Центра социальной поддержки сотрудников АО МКС. Преподавателями ДШИ Ворсиной В.М. и Майоровой О.Г. была подготовлена интересная концертная программа, которая состояла из вокальных и инструментальных номеров, а также стихотворений и музыкальных загадок для малышей.

В исполнении учащейся вокального отделения Эрих Софьи прозвучали песни «В Африке я не был», «Василёк», «Сарафанчик». А Шкурина София исполнила песню-загадку «Модница», в которой малыши узнали главный персонаж- Лошадку. Бурлова Алина своей песенкой рассказала маленьким зрителям очень интересную историю о маленьком Козлике, который потерял маму на цветочном лугу. Все без исключения догадались, какие персонажи-мамы встречались ему на пути, прежде, чем отыскал он свою маму. Бойко Саша спела песню о любимых игрушках «Неваляшки», которые, кстати, были изображены на картинах, украшаемых стены концертного зала.

Учащиеся фортепианного отделения Алиева Камилла исполнила на рояле задорную «Польку» П.И. Чайковского, а также «Мелодию» Ф. Мэя. Принял участие в концерте также учащийся 5-класса ДШИ №4, Лауреат конкурса джазовой музыки «Весенний блюз» 2018 года Назарук Александр.

Он исполнил пьесу современного композитора Владимира Калиниченко «Секунды и терции» и «Южный блюз» Эли Сигмейстера.

Творческая встреча оставила массу приятных впечатлений, как участникам, так и маленьким слушателям. Программа «Солнечная музыка» наполнила солнечным настроением всех присутствующих.

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

Лауреатов городского конкурса исполнительского мастерства учащихся

отделений струнных инструментов ДМШ и ДШИ города Ставрополя

Лауреат 1 степени – Артяева Мария (преп. Голубева Е.Н., конц-р Шипулина Е.В.)

Лауреат 1 степени — струнный квинтет: Лукичева Полина, Скоробогатов Михаил, Артяева Мария, Дьякова Арина, Кязимова Вика (преп. Голубева Е.Н., конц-р)

Лауреат 2 степени – Скоробогатов Михаил (преп. Голубева Е.Н., конц-р Шипулина

Е.В.)

Лауреат 2 степени – Ансамбль скрипачей (преп. Клименко В.С., Голубева Е.Н.,

конц-р Шипулина Е. В.)

Лауреат 2 степени – Струнный квартет: Агасян Анна, Кязимова Вика, Габаян Алиса,

Куранян Марианна (преп. Артюшенко Г.Д., конц-р Матвеева О.В.)

Лауреат 2 степени — Гоноченко Екатерина (преп. Голубева Е.Н., конц-р Шипулина Е.В.)

Лауреат 3 степени – Прозорова Жанна (преп. Клименко В.С., конц-р Матвеева О.В.)

Лауреат 3 степени – Габаян Алиса (преп. Артюшенко Г.Д., конц-р Матвеева О.В.)

Лауреат 3 степени — Струнный дуэт: Гоноченко Екатерина — Пилипенко Ксения (преп. Голубева Е.Н., конц-р Шипулина Е.В.)

Лауреат 4 степени – Дьякова Арина (преп. Голубева Е.Н., конц-р Шипулина Е.В.)

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

Лауреата краевого конкурса хоровых коллективов

учащихся ДМШ и ДШИ г. Ставрополя

Лауреат 2 степени – сводный хор уч-ся школы (рук-ль Дьякова С.К., концертмейстер Шипулина Е. В.)

В детской школе искусств №4 юные гитаристы ДМШ и ДШИ города Ставрополя вновь состязались в исполнительском мастерстве.

23 марта 2018 года Детской школой искусств №4, при поддержке комитета культуры и молодежной политики администрации города Ставрополя, был организован и проведен очередной городской конкурс исполнительского мастерства учащихся по классу гитары отделений народных инструментов ДМШ и ДШИ.

В этом году в конкурсе приняли участие 35 учащихся. Состязались они в составе четырех возрастных групп (6-8 лет, 9-10 лет, 11-13 лет, 14-17 лет), в двух номинациях: «Сольное исполнение» и «Ансамбль».

В жюри конкурса были приглашены ведущие музыканты -преподаватели игры на классической гитаренашего города:Суровикин Сергей Борисович — председатель жюри, преподаватель Ставропольского краевого колледжа искусств; Евтушенко Ирина Руслановна — преподаватель Ставропольского краевого колледжа искусств и детской школы искусств №5; Козлова Ирина Алексеевна – преподаватель детской школы искусств; Тищенко Лариса Ивановна – преподаватель детской школы искусств №4; Недавний Андрей Валерьевич – преподаватель детской музыкальной школы №1 и детской школы искусств №4.

По сложившейся традиции, на открытии конкурсаперед его участниками, преподавателями и родителями выступил студент Ставропольского краевого колледжа искусств Ларичев Вячеслав, класс преподавателя Евтушенко Ирины Руслановны. Вячеслав виртуозно и очень музыкально исполнил вариации «Венецианский карнавал» знаменитого испанского гитариста и композитора Франсиско Тарреги, чем привнес в атмосферу зрительного зала нотку вдохновения и настроил конкурсантов на удачу и победу!

В соответствии с программными требованиями в ходе конкурсного прослушивания звучала разножанровая и разнохарактерная гитарная музыка от эпохи старинных композиторов 12-17 веков до эстрадно-джазовых композиций современности. Участники показали высокий уровень подготовки и огромный интерес к гитарному искусству вцелом.

По итогам конкурсного состязания в номинации «Сольное исполнение» жюри присудило звания лауреатов 1 степени и признало лучшими выступления учащихся ДШИ №4 Беседина Егора и Пузырева Арсения (преподаватели Тищенко Л. И. и Недавний А. В.) а так же, Суслова Андрея (ДМШ №1, преподаватель Ишутин И. А.), Максименко Илья (ДШИ, преподаватель Козлова И. А.), Онежко Даниил (ДШИ №5, преподаватель Евтушенко И. Р.). Остальные солисты – конкурсанты были награждены дипломами лауреатов 2 и 3 степени.

Номинация «Ансамбль» была представлена тремя дуэтами гитаристов, одним трио гитаристов и ансамблем в составе шести человек. В этой номинации члены жюри особо отметили дуэт из ДШИ №5,преподавателя Евтушенко И.Р., в составе Лихолетовой Дарьи и Онежко Даниила. Ребятам присуждена высшая награда конкурса – Гран-При! Лауреатом 1 степени стал дуэт ДМШ №1 в составе Белоконь Даны и Волкова Максима (преподаватель Ишутин И. А.). Дуэт Суслов Андрей – Лантухов Ростислав (ДМШ №1, преподаватель Ишутин И. А.), трио Козлитин Александр – Несынов Артем – Ле Пиане Валерия из ДМШ №1 (преподаватель Недавний А В.) и ансамбль гитаристов ДШИ №4 (преподаватель Тищенко Л. И.) были награждены дипломами лауреатов 2 степени.

В завершение конкурсного прослушивания, на церемонии награждения все ребята — участники конкурса вместе с дипломами лауреатов получили призы: кубки победителей и подарки. Члены жюри и оргкомитет конкурса так же наградили благодарственными письмами всех преподавателей, высоко оценивкачество их работы в ходе подготовки учащихся к конкурсу и высокий профессионализм.

Заместитель директора по ВР МБУДО ДШИ №4 Дорожко Лариса Васильевна.

Концерт «Мы-вместе!»
в день выборов Президента Российской Федерации

18 марта 2018 года состоялось важное, знаменательное для всей страны событие – Выборы Президента Российской Федерации. С раннего утра повсеместно свои двери открыли избирательные участки нашего города.

Праздничную атмосферу и хорошее настроение в этот день создавали солисты и творческие коллективы учреждений культуры и школ дополнительного образования в сфере культуры города Ставрополя, силами которых были организованы и проведены выставочные и концертные мероприятия на каждом избирательном участке. В этом творческом марафоне приняла активное участие детская школа искусств №4, на базе которой работала участковая избирательная комиссия №141. Для избирателей коллективом учащихся и преподавателей были проведены два концерта в помещении школы и два выездных концерта на избирательных участках № 124 (Городская клиническая поликлиника №6) и избирательного участка №127 (Городская детская поликлиника №3).В репертуаре исполняемых произведений звучали популярные песни патриотического содержания, русские народные песни, классическая музыка, инструментальные и вокальные джазовые композиции.

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!
лауреатов городского конкурса джазовой музыки «Весенний блюз»

17 марта 2018 года в МБУДО ДШИ №2 прошёл двенадцатый городской конкурс джазовой музыки «Весенний блюз», на котором успешно выступили учащиеся нашей школы.Конкурс проходил по всем исполнительским номинациям: инструментальное соло, вокал, инструментальные и вокальные ансамбли. Членами жюри выступили преподаватели Ставропольского краевого колледжа искусство главе с председателем,Олегом Николаевичем Щербиным, заведующим отделением «Музыкальное искусство эстрады».

Зал ДШИ №2 собрал большое количество любителей джазового искусства. Более восьмидесяти участников продемонстрировали свое мастерство и увлеченность джазовой музыкой.

Жюри по достоинству оценило выступления наших солистов и коллективов.

По результатам конкурса учащиеся детской школы искусств №4 удостоены звания лауреатов:

Лауреаты 1 степени

НеменущаяАлёна (преп. Унтевская Е.И.)

СемёноваКсения (преп. Ворсина В.М.)

Осетрова Яна (преп. Унтевская Е.И.)

Головченко Анастасия (преп. Петовраджи М.В., Дьякова С.К.)

Маковкина Мария(преп. Унтевская Е.И.)

Вокальный ансамбль «Акварель» (преп. Дьякова С.К., конц-ры Шипулина Е.В. и Петовраджи М.В.)

Ансамбль скрипачей (преп. Голубева Е.Н., Клименко В.С., конц-ры Шипулина Е.В., Недавний А.В.)

Лауреаты 2 степени

Прудников Кирилл (преп. Никищенко Т.В.)

Шнайдер Алёна (преп. Унтевская Е.И.)

Шапошникова Полина (преп. Унтевская Е.И.)

Акбашева Милена (преп. Унтевская Е.И.)

Приходько Надежда(преп. Седова Е.В.)

Лауреаты 3 степени

ВасеваЕвангелина (преп. Унтевская Е.И.)

МихайлусоваМария (преп. Дьякова С.К., конц-р Шипулина Е.В.)

Щербаков Алексей (преп. Пипинова Т.В.)

Моисеенко Татьяна(преп. Пипинова Т.В., конц-ры Недавний А.В.,

Смирнов С.С.)

Назарук Александр (преп. Майорова О.Г.)

Яхонтова Аглая (преп. Дьякова С.К.,конц-ры Шипулина Е.В. и Петовраджи М.В.)

Дуэт скрипачей Гоноченко Екатерина, Пилипенко Ксения (преп. Голубева Е.Н., конц-р Шипулина Е.В.)

Струнный квинтет (преп. Голубева Е.Н., конц-ры Шипулина Е.В., Недавний А.В.)

Поздравляем наших конкурсантов!!!

Надеемся, что увлечение джазовой музыкой поможет им раскрыть свой творческий потенциал, станет источником исполнительского вдохновения.

Тысяча и одно признание женщинам!

Наступила весна, пора, которая дарит нам всем много солнца, тепла, любви. Пора, которая дарит только нам, женщинам, один из самых прекрасных праздников в году.

6 марта. накануне женского праздника, в Детской школе искусств №4 прошел концерт «Тысяча и одно признание», посвященный международному женскому дню 8 марта. В этот день зал был наполнен атмосферой прекрасного весеннего настроения, улыбками зрителей.

Бабушки, мамы и гости праздника – жители микрорайона №31, принимали поздравления и музыкальные сюрпризы от учащихся и преподавателей школы. Для них в концерте звучали песни: «Наша бабушка»,«Мамина улыбка»,«Здравствуйте, мамы» в исполнении Елагиной Миланьи, Васевой Евы, вокального ансамбля в составе Чебышевой Леры, Елагиной Алевтины, Ханбековой Ренаты, Огасян Анны. Также,присутствующих в зале женщин поздравили самые маленькие воспитанники школы –подготовительная группа «Веселые нотки» преподавателя Камышановой Татьяны Дмитриевны и хор учащихся 1 класса преподавателя Дьяковой Седы Кареновны. Бурными овациями зал приветствовал учащегося вокального отделения Скочкова Олега, который внес нотку хорошего настроения, исполнив «Куплеты Остапа Бендера».

Наряду с вокальной музыкой в концертной программе звучали популярные, разножанровые инструментальные произведения. Учащийся Ишкиняев Никита исполнил на аккордеоне «Танго» композитора Розенфельда, незабываемым стало выступление дуэта Головченко Анастасии (вокал, фортепиано) и её преподавателя Петовраджи Марины Владимировны (синтезатор).

Ярко, эмоционально, высокопрофессионально выступили преподаватели школы: Клименко Валерия Сергеевна (скрипка), Унтевская Евгения Игоревна. Дьякова Седа Кареновна, Седова Екатерина Васильевна, Камышанова Татьяна Дмитриевна (вокал), Шипулина Елена Владиславовна, Матвеева Ольга Викторовна (фортепино). Оптимистичным и жизнеутверждающим завершением концертной программы сталовыступлениевокального педагогического ансамбля «Хорошие девчата».

В этот праздничный день у ребят был повод поздравить своих мам, бабушек, сестер, любимых учителей.В зрительном зале Детской школы искусств №4 царила праздничная атмосфера, и все присутствующие имели возможность почувствовать начало весны и насладиться замечательной концертной программой.

Концерт «Доблесть Отчизны», посвященный Дню защитника Отечества.

22 февраля, в канун Дня защитника Отечества, учащиеся и преподаватели школы выступили с концертом «Доблесть Отчизны» в Краевом центре социального обслуживания граждан пожилого возраста и инвалидов. Слушателями стали ветераны, инвалиды Великой Отечественной войны, пожилые люди пенсионного возраста, проживающие в ветеранском доме по ул. Пирогова, 34/4.

Ведущая концерта Новикова Тамара Борисовна интересно и доступно рассказала об истории праздника 23 февраля, с особым теплом читала стихи о ратных подвигах защитников Родины, о нелегкой доле солдатских матерей.

В праздничной концертной программе,в исполнении учащихся: Ишкиняева Никиты, Хомякова Семёна, Полуэктовой Софии, Похилько Юлии, Ковалевой Виктории, Кисилевой Вероники, Лапина Александра, Калашникова Егора, Скочкова Олега, Яхонтовой Глаши прозвучали популярные, любимые песни «Ах, эти тучи в голубом», «Офицеры», «Дети войны», «Баллада о солдатской матери», «О той весне»; инструментальные произведения — танго «Кумпарсита», «Черные глаза», русская «Плясовая»… Особенно ярким и запоминающимся стало выступление вокального педагогического трио «Хорошие девчата» с песней «Ариозо матери».

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

4 февраля 2018 года учащаяся 1-го класса вокального отделения ДШИ№4 Конюхова Ева (преп. Ворсина В.М) приняла участие в конкурсе «Ежегодная международная премия в области искусства «ART OPEN WORLD».

В номинации «Народный вокал» Ева стала Лауреатом 2 степени.

В номинации- «Патриотическая песня» с песней «Огромное небо» О. Фельцмана- Лауреатом 3 степени.

У новогодней ёлки

25 декабря в Детской школе искусств №4 города Ставрополя состоялось новогоднее представление «В гостях у сказки» для детей, оставшихся без попечения родителей, детей из многодетных, малообеспеченных, социально незащищённых семей.

В зрительном зале царила атмосфера праздника и веселья.Яркие маскарадные костюмы, восторженные глаза ребят в ожидании сказочных чудес, новогодние песни, стихи, танцы, подвижные игры подарили детям, родителям и участникам мероприятия положительные эмоции и предвкушение наступления Нового 2018 года. Роли сказочных персонажей, Деда Мороза, Снегурочки исполнили студенты Ставропольского педагогического института.

По традиции такие мероприятия проводятся ежегодно на базе школы совместно с ГБОУ ВПО «Ставропольский педагогический институт», при поддержке администрации Промышленного района, Совета женщин Промышленного района города Ставрополя. В этом году на празднике присутствовал почетный гость – депутат Государственной Думы Российской Федерации от партии «Единая Россия» Александр Николаевич Ищенко.

Он тепло и радушно поздравил всех присутствующих с наступающим Новым годом, а ребятам вручил новогодние подарки. Так же, дети получили подарки от Совета женщин Промышленного района города Ставрополя. По окончании мероприятия восторженные и благодарные детские глаза «горели» сказочным огнём веры в чудеса!

«Музыка кино вновь звучала со школьной сцены!»

Вот уже второй год, в декабре месяце, в детской школе искусств№4 проходит концерт под названием «Музыка в кино», организатором и идейным вдохновителем которого является преподаватель хора и академического вокала, заведующая отделением сольного пения Дьякова Седа Кареновна.

Присутствующая зимним вечером 7 декабря в зрительном зале публика имела возможность насладиться музыкой из отечественных и зарубежных киношедевров. Тематически концертная программа была разделена на 5 блоков(мультфильмы, сериалы, мюзиклы, комедии, мелодрамы), музыку из которых исполняли учащиеся и преподаватели школы. Со сцены звучали всеми любимые и узнаваемые музыкальные произведения из мультфильмов, кинофильмов и сериалов: «Кот Леопольд», «Колыбельная медведицы», «Розовая пантера», «Кавказская пленница», «Вам и не снилось», «Чумовая пятница»… Выступления участников концерта сопровождались наиболее яркими кадрами из кинолент, а каждый зритель мог вспомнить любимые фильмы и познакомиться с новыми картинами.

Своеобразными проводниками в мир кино стали конферансье вечера — преподаватель Камышанова Татьяна Дмитриевнаи учащийся вокального отделения Скочков Олег.Надеемся, что в детской школе искусств №4концерт «Музыка в кино» станет традиционным и ежегодным.

«Тропинка к сердцу»

С 1993 года 3 декабря по решению ООН отмечается Международный День инвалидов, поэтому его начало традиционно отмечается как Декада инвалидов. В этот временной промежуток организациями и учреждениями города проводится большое количество познавательных и развлекательных мероприятий. 4 декабря учащиеся и преподаватели Детской школы искусств №4 подарили пациентам «Ставропольского реабилитационного центра для детей и подростков с ограниченными возможностями здоровья» музыкальный подарок – концерт «Тропинка к сердцу».

В ходе концерта учащимися вокального отделения были исполнены детские песни: «Праздник в зоопарке», «Веселые лягушки», «Котенок и щенок», «Галоши», «Из чего же сделаны наши мальчишки». Инструментальные номера концерта были представлены любимыми и узнаваемыми мелодиями на темы мультфильмов «Карусель», «Про кота Леопольда», «Карусельные лошадки». Между концертными выступлениями ведущая праздника, преподаватель школы Камышанова Т. Д., развлекала зрителей загадками, играми «Угадай мультфильм», «Угадай мелодию».

Праздник получился веселым, занимательным, интересным для пациентов Центра, а юные артисты получили в награду аплодисменты и слова благодарности от слушателей.

Концерт учащихся и преподавателей деткой школы искусств №4 «День добрых сердец» был проведен в рамках декады инвалидов для воспитанников Ставропольского специализированного дома ребенка

Обезоружить можно только добротой,

она как чудо, что дано нам свыше.

Она, как Ангел, шествует с тобой,

она стучится в твое сердце, слышишь?

Все начинается с добра. Бог создал человека для добрых дел и, по сути, в каждом из нас живет«маленькое солнце». Это солнце – доброта.

Добрый, человек – это тот, кто творит добро, любит людей и помогает им. Доброта делает слабых — сильными, сильных — великодушными, а весь мир — чище и ярче.

6 декабря в рамках празднования Международного дня инвалидов в Ставропольском специализированном доме ребёнка состоялся концерт под названием «День добрых сердец». Его подготовили и провели учащиеся и преподаватели детской школы искусств №4.

Юные артисты с нетерпением ждали возможности подарить маленьким слушателям минуты радости, приятные впечатления и положительные эмоций. Задорные мелодии и неповторимое детское очарование исполнителей никого из присутствующих зрителей не оставили равнодушным.

Особенно запомнились выступления: Изотулиной Лизы, Елагиной Алины, Кузьминовой Алисы, Нерсесян Софьи (класс преподавателя Долгополовой А.И.), Стрик Алёны, Хилько Насти (класс преподавателя Петовраджи М.В.). В финале концерта прозвучала оригинальная аранжировка известной песни В.Шаинского «Чунга-чанга», исполненная ансамблем преподавателей в составе Шипулиной Елены Владиславовны и Петовраджи Марины Владимировны. Маленькие слушатели живо реагировали на знакомую музыку, подпевали и громко хлопали в ладоши.

Концерт прошел в непринужденной, веселой атмосфере. Каждый его участник поделился частичкой своей души, и отданное добро вернулось к юным артистам в виде искренних улыбок детей и слов благодарности воспитателей Дома ребенка.

Спешите делать добро не ради славы и почета, а просто так, ради удовольствия!

«Музыка души в русском романсе»

Грустит романс тревожно и светло

И к вам непостижимо в слове каждом

Приходит откровение само

Как вы в мою судьбу вошли однажды.

«Музыкальная гостиная» детской школы искусств № 4 вновь распахнула двери для любителей музыки. Этот замечательный творческий проект, создателем которого является преподаватель музыкально-теоретических дисциплин Ольга Николаевна Шпак существует в школе на протяжении многих лет и вносит неоценимый вклад в образование и культурное просвещение подрастающего поколения. Беседы-концерты «Музыкальной гостиной» всегда познавательны, интересны, доступны для зрительской аудитории, разнообразны по тематике их проведения. Творческую встречу, состоявшуюся 30 ноября, Ольга Николаевна назвала «Музыка души» и посвятила русскому романсу.

Как музыкальный жанр романс появился в средние века в Испании, а к нам, в Россию, попал из Франции в конце 18 века. Казалось бы – иностранец, а так пришёлся по душе русским любителям музыки и приобрёл огромную популярность. Ни в одной стране мира романс не получил такого распространения, как в России. Без него невозможно представить себе жизнь и музыкальную культуру 19 века. Больше ста лет он звучал в гостиных, музыкальных салонах и в домах простых горожан. Имена композиторов и поэтов, писавших первые романсы, история не сохранила, все они были дилетантами и их произведения были рассчитаны на исполнение в кругу родных и друзей, такие романсы стали называть бытовыми. А в начале 19 века в России появляются композиторы музыкально образованные, имеющие профессиональное отношение к музыке. Их имена история сохранила: Варламов, Алябьев, Гурилёв, Булахов и многие другие. Правда, их тоже упрекали в дилетантизме. Почему-то считалось, что сочинение романсов дело несерьёзное, что-то вроде забавы. А они до сих пор звучат… В эпоху Пушкина и декабристов романс становится по-настоящему крупным художественным явлением, затем в него проникает сатирическая тема и социально-обличительная. Романс меняется на протяжении всего 19 века. Появляются мещанские, жестокие, ямщицкие и цыганские романсы. В знаменитом подмосковном ресторане Яр, где пел цыганский хор Соколовых, побывал весь цвет русской интеллигенции: художники, писатели, музыканты и актёры. Об этом ресторане и соколовской гитаре были написаны стихи, а затем и романс.

Соколовский хор у Яра

Был когда-то знаменит

Соколовская гитара

До сих пор в ушах звенит.

Во второй половине 19 века к жанру романса обращаются выдающиеся композиторы-классики. Он становится сложнее, выходит на сцену концертных залов, теряя при этом свою лёгкость и простодушие.

После Октябрьской революции романс был объявлен мещанской культурой, а творчество композиторов, писавших романсы, стало запрещённым. Но он был сохранён благодаря русской эмиграции. К сожалению, 20 век поставил точку в развитии этого жанра. Мы перестали петь не только романсы, мы перестали петь дома, на дружеских вечеринках, в кругу родных. Он перестал существовать как бытовой жанр, но не исчез насовсем. В наше время романс звучит в кино и театре, к этому жанру обращаются известные композиторы: Гладков, Петров, Таривердиев, Шварц и многие другие.

Романс всегда очарователен и полон светлой грусти, а встреча с ним приятна и желанна.

В концерте публике были представлены самые разнообразные образцы этого жанра, а исполнителями выступили преподаватели и учащиеся детской школы искусств №4: Софья Эрих, Олег Скочков, Валентина Ворсина, Евгения Унтевская, Екатерина Седова. Особую благодарность за участие в концерте хочется выразить нашим гостям. Олеся Ницканская, студентка Ставропольского краевого колледжа искусств исполнила романс С. Рахманинова «Сирень». Солистка вокального ансамбля «Goldenvoice» Вероника Китаева представила публике цыганский романс «Ночь светла». Мы благодарим всех участников концерта и надеемся, что у нашей «Музыкальной гостиной» всегда будут благодарные слушатели.

«От чистого сердца, простыми словами…»

Концертом «От чистого сердца, простыми словами…» учащиеся детской школы искусств №4 поздравили своих мам и приглашенных в качестве гостей многодетных матерей с Днем матери!

В детской школе искусств сложилась хорошая, добрая традиция – отмечать праздник День матери концертом. Также, традиционным стала и церемония чествования, награждения ценными подарками многодетных матерей, жителей микрорайона №31. Концертная программа «От чистого сердца, простыми словами…» получилась необыкновенно теплой, доброй, проникновенной. Учащиеся и преподаватели школы в этот день выступали как-то особенно душевно, с нежностью и любовью.

Открыли праздничный концерт самые маленькие учащиеся школы – подготовительная группа «Веселые нотки». Какие бурные овации и аплодисменты вызвала у слушателей песенка «Вдалеке от мамы» в исполнении малышей. Какой гордостью светились глаза каждой мамы за своего гениального четырех-пятилетнего артиста!

Далее, в ходе концерта звучали инструментальные произведения различных музыкальных направлений, исполненные учащимися Ишкиняевым Никитой, Оберемко Анной, Головченко Настей, Перевертайло Алиной на рояле, аккордеоне, синтезаторе. Песни для мамы прозвучали в исполнении начинающих вокалистов, учащихся 1 класса Михайлусовой Марии, Денисовой Алисы, Андреевой Златы. Удивительно проникновенными стали выступления учащихся Мирзояна Мартина и Бойко Дениса. В исполнении Мартина глубоко и трогательно прозвучали стихотворение «Мама» и фортепианная пьеса «Раздумье», не менее талантливо и выразительно прочел стихотворение собственного сочинения «Мамины глаза» Бойко Денис.

Невозможно было не вспомнить в этот день о солдатских матерях. Прозвучавшее в концерте «Ариозо матери» из кантаты «Нам нужен мир» вызвало слезы в глазах каждого, сидящего в зале!

На празднике присутствовала почестная гостья – управляющая делами администрации Промышленного района города Ставрополя Светлана Сергеевна Максименко. От имени и по поручению главы администрации Промышленного района Дмитрия Юрьевича Семеноваи от себя лично Светлана Сергеевна поздравила всех присутствующих в зале мами вручилаценныеподаркимногодетным матерям Юго-западного района: Костенко Марине Петровне, Солодовниовой Любови Адольфовне, Озовой Надежде Алексеевне, Зверевой Ирине Сергеевне и Дьяковой СедеКареновне – преподавателю нашей школы по классу вокала, руководителю хора учащихся, вокальных ансамблей школы «Музыкальная акварель» и «Хорошие девчата», маме троих замечательных детей.

В завершении концертной программы для матерей и гостей праздника выступили преподаватели детской школы искусств №4 – Унтевская Евгения с песней Олега Газманова «Мама», Клименко Валерия и Матвеева Ольга с популярной пьесой Астра Пьяцолла «Чао, Париж!», а эффектной музыкальной точкой концерта стала позитивная, жизнерадостная песня «Тысяча дорог», исполненнаяпедагогическим вокальным ансамблем «Хорошие девчата» в составе Унтевской Евгении, Камышановой Татьяны и Дьяковой Седы.

Слушатели покидали зрительный зал с улыбками на лицах и словами благодарности за доставленное удовольствие. А значит, праздник для мам состоялся!

«Музыкальное путешествие по странам и континентам»

Ни для кого не секрет, что творческий отчет учащихся и преподавателей – это одно из самых ярких и значимых мероприятий, участие в котором престижно, почетно и ответственно.17 ноября в Детской школе искусств №4 города Ставрополя состоялся праздничный отчетный концерт учащихся и преподавателей «Музыкальное путешествие по странам и континентам». Концерт был приурочен к юбилейной дате – 10-летию со дня открытия в учреждении класса клавишного синтезатора. Этот уникальный инструмент настолько универсален, что способен заменить звучание целого оркестра! Его тембры с легкостью передают неповторимый колорит классических и народных инструментов, а ритмы определяют разнообразие музыкальных стилей.

Уютный концертный зал школы гостеприимно распахнул свои двери, приглашая всех желающих окунуться в прекрасный, удивительныймир музыкального искусства, способного объединять людей разных национальностей,живущих в разных странах и на разных континентах; искусства, способного научить понимать друг друга и общаться посредством языка музыки.

Присутствующие на концерте зрители отправились в увлекательный виртуальный тур на встречу с музыкальными культурами России, стран Европы, Азии, Северной и Южной Америки: насладились мелодикой задушевной русской песни, окунулись в романтическую атмосферу Франции, побывали в сказочно красивой Италии, прогулялись по улочкам Испании, вдохновились зажигательными ритмами бразильского карнавала и эксцентричного танца буги, познакомились с самобытным искусством грузинского, мексиканского и израильского народов. Все музыкальные номера гармонично сопровождались интересным рассказом ведущей концертной программы, учащейся Головченко Анастасии; фото и видео иллюстрацией уникальной природы, достопримечательностей, значимых исторических и культурных мест каждой из представляемых стран.

Особенно запомнились выступления учащихся Якушовой Софии, Шляхова Никиты, Перевертайло Алины, Головченко Анастасии (класс преподавателя Петовраджи М.В.), Новосельцева Николая, Чернышовой Нины, Осоновой Маргариты (класс преподавателя Самсонкиной Н.Н.), Полевиковой Арины (класс преподавателя Цветковой Т.Ю.), Хвостовой Валерии, Королькова Вячеслава, Щербакова Алексея (класс преподавателя Пипиновой Т.В.). Яркое впечатление оставило «Попурри на еврейские народные мелодии» в исполнении дуэта преподавателей Цветковой Татьяны Юрьевны и Петовраджи Марины Владимировны.

По окончании концертной программы в зале царила удивительная атмосфера творчества, добра, радости и света, а все артисты в награду за выступления получили продолжительные, бурные аплодисменты от благодарной публики.

«55 лет вместе»

13 ноября 2017 года в библиотеке для слепых и слабовидящих им. В. Маяковского состоялось праздничное мероприятие «55 лет вместе», посвящённое юбилею библиотеки. В концерте приняли участие учащиеся детской школы искусств №4 г. Ставрополя Конюхова Ева,Семёнова Ксения, преподаватель Ворсина В.М.

«ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!»

КОНЮХОВУ ЕВУ (преп. Ворсина В. М.) —

лауреата 2 степени в номинации «Отечество моё» и лауреата 3 степени в номинации «Народный вокал» международного конкурса-фестиваля

детского и юношеского творчества «Звездный дождь»

(18 ноября 2017г., г. Ставрополь)

«ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!»

ЛАУРЕАТА II СТЕПЕНИ

V Международного конкурса-фестиваля искусства и творчества

«Сочинский триумф»(г. Сочи)

преподавателя фортепианного отделения

МАТВЕЕВУ ОЛЬГУ ВИКТОРОВНУ

«Теперь мы – музыканты!»

29 октября, в преддверии осенних каникул, в Детской школе искусств №4 города Ставрополя состоялось традиционное мероприятие для первоклассников «Посвящение в музыканты». Данное событие – первый опыт в творческой жизни ребят, поэтому организаторы всегда стараются сделать его ярким и незабываемым. Не стал исключением и прошедший праздник.

Не секрет, что сказка в жизни ребенка занимает очень большое место.Читая литературу, просматривая детские передачи и мультфильмы, малыши знакомятся с различными фантастическими персонажами, окунаются в мир загадочных историй. На этот раз ребятам представилась возможность самим стать героями сказки, принять активное участие в праздничном представлении.

Для того, чтобы вредная Шапокляк расколдовала музыкальные инструменты, юным талантам пришлось продемонстрировать все полученные знания, отгадать множество загадок, ответить на каверзные вопросы злой старухи.В ходе праздникадля мам и пап, бабушек и дедушек прозвучал небольшой концерт, в котором приняли участие главные герои представления –наши маленькие музыканты.Кульминацией праздничной программы стало выступление хора первоклассников, исполнившего песни «Теперь мы первоклашки» А. Ермолова и «До, ре, ми, фа, соль» А. Островского.

В завершении представления ребята в торжественной обстановке произнесли слова клятвы, которые будут теперьсопровождать их на пути познания мира искусства, полного ярких красок и незабываемых впечатлений…

ПОЗДРАВЛЯЕМ!

преподавателя Унтевскую Евгению Игоревну

с присуждением именной премии администрации города Ставрополя

5 октября в Ставропольском Дворце детского творчества состоялось городское торжественное собрание, посвященное Дню учителя. В этот день учителя, воспитатели, преподаватели учреждений дополнительного образования, а также заслуженные педагоги России и ветераны педагогического труда окунулись в атмосферу праздника, организованного в их честь и стали участниками настоящего осеннего бала!

В свой профессиональный праздник 68 педагогов города Ставрополя получили заслуженные ведомственные награды, почетные грамоты, благодарственные письма. В числе награжденных – Унтевская Евгения Игоревна, преподаватель по классу эстрадного вокала Детской школы искусств №4. На торжественном собрании, посвящённом Дню учителя, председатель Ставропольской городской Думы Колягин Георгий Семенович и заместитель главы администрации города Ставрополя Середа Татьяна Васильевна наградили Евгению именной премией администрации города Ставрополя.

Евгения Игоревна, молодой специалист, пришла работать в школу три года назад. Но как смело она заявила о себе! Как ярко за такой короткий промежуток времени проявился её талант! Помимо природной одаренности Женя получила прекрасное образование в Санкт-Петербургском государственном университете культуры и искусств, где обучалась специальности «Музыкальное искусство эстрады». Огромный «багаж» профессиональных знаний и навыков, полученных от маститых педагогов университета, она очень эффективно и умело применяет в работе и творчестве.

Процесс обучения начинающих вокалистов для Евгении Игоревны – это всегда работа «на результат», а при грамотно организованной работе, любви к детям, творческом подходе результат приходит быстро. На счету учащихся её класса многократные победы в международных, Всероссийских, краевых и городских конкурсах и фестивалях.

Евгения Унтевская – талантливая вокалистка, обладающая уникальным, великолепным голосом. В её репертуаре большое количество вокальных произведений разных жанров и стилей, но особенно ярко её дарование открывается в джазовой музыке. Женя является участницей школьного педагогического вокального ансамбля «Хорошие девчата», с которым выступает на школьной сцене и на различных концертных площадках города и края. Она достойно представляет школу на фестивалях и конкурсах различного уровня. Евгения Унтевская – неоднократный лауреат городского фестиваля исполнительского мастерства преподавателей школ дополнительного образования в сфере культуры «И вдохновение, и мастерство», обладатель Гран-При в номинации «Эстрадный вокал» V Всероссийского конкурса искусства и творчества «Планета звёзд», победитель международныхконкурсов «Радость планеты» и«Верь в свою звезду», Всероссийского творческого фестиваля-конкурса «Детство без границ», открытого краевого конкурса вокального искусства «Фабрика талантов», городских и краевых конкурсов джазовой музыки «Весенний блюз».

Коллектив Детской школы искусств №4 города Ставрополя искренне гордится своими молодыми преподавателями и от всей души поздравляет Унтевскую Евгению Игоревну с высокой, заслуженной наградой!

«Музыкальный листопад» Ставропольской фестивальной осени

Традиционно, в первую неделю октября в Ставрополе проводится краевой фестиваль «Музыкальная осень Ставрополья», который любят и ждут жители нашего города. «Музыкальная осень» – это всегда праздник музыки, творчества, таланта и вдохновения!

В дни фестиваля на главных концертных площадках города выступают прославленные певцы и музыканты, именитые актеры и артисты; проходят концерты, с участием лучших профессиональных коллективов края, учащихся музыкальных школ, колледжей и школ искусств, мастеров художественной самодеятельности Ставрополья. В эти дни не осталась в стороне от всеобщего фестивального движения и Детская школа искусств №4.

5 октября на школьной сцене состоялся концерт учащихся и преподавателей под названием «Музыкальный листопад», посвященный Международному дню музыки, отмечаемому в этот день празднику Дню учителя и приуроченный к закрытию фестиваля «Музыкальная осень Ставрополья». Концертная программа «пестрила» разнообразием музыкальных жанров и стилей. Со цены звучали детские песни, традиционный русский романс, популярные и всеми любимые песни из кинофильмов, а также, инструментальные произведения, исполненные учащимися на гитаре, аккордеоне, синтезаторе. Ярким заключительным аккордом праздничного концерта стало выступление талантливых молодых преподавателей школы – вокального ансамбля «Хорошие девчата» с зажигательной и очень популярной джазовой композицией «Дорога на Чаттануга-чучу».

В этот вечер,в день закрытия фестиваля «Музыкальная осень», небольшой зрительный зал детской школы искусств №4 был наполнен творчеством, улыбками, аплодисментами и находился в единстве с культурной жизнью нашего города.

ПОЗДРАВЛЯЕМ !

ГУСЕВУ АННУ
учащуюся фортепианного отделения,
класс преподавателя Котаевой Татьяны Валентиновны

С ПРИСУЖДЕНИЕМ ИМЕННОЙ СТИПЕНДИИ
АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА СТАВРОПОЛЯ!

Самые звонкие голоса России поют в «Артеке»

500 самых звонких детских голосов из 65 регионов нашей страны звучали на большой сцене международного детского лагеря «Артек». Участниками этого уникального события стали 5 учащихся детских музыкальных школ и детских школ искусств Ставропольского края и города Ставрополя: Тлугачева Милана, Звонарев Данил, Сергеева Настя, Шихалева Наталья, а также, учащаяся Детской школы искусств №4 города Ставрополя Дьякова Арина.

Незабываемый отдых в лагере ребята совместили с активной творческой жизнью. В рамках 10-й смены в «Артеке» проходил Конкурс солистов Детского хора России, по завершению которого состоялся грандиозный концерт Детского хора России Всероссийского хорового общества. В репертуаре коллектива – лучшие произведения отечественных композиторов, артековские песни, которые полюбились многим поколениям и стали детской вокальной классикой. Во время концертной программы зрители подхватывали знакомые мелодии любимых песен, с трибун гремели овации и слова поддержки: «Артековцы – молодцы!» Три с половиной тысячи голосов дружно, в едином творческом порыве, пели песни — «Наша школьная страна», «Летите голуби», «Вместе весело шагать», «Всем-всем – добрый день!», «Вот что такое «Артек», «Детство – это я и ты», «Пусть всегда будет солнце» … В течение смены талантливые ребята также соревновались за престижное звание «солист хора». Лучшие из лучших получили право выступить с концертом в Кремлевском Дворце.

Все ребята, представлявшие Ставропольский край и город Ставрополь, показали высокий уровень вокальной подготовки. Они, наряду с участниками из Тюменской области и из города Калининграда сплотились в большую, дружную команду 17 отряда с прекрасными вожатыми. Теперь это событие навсегда останется в их сердцах.

Невероятную атмосферу в зрительном зале отметил и дирижер Детского хора России Андрей Герасименко: «То, что происходит сегодня на трибунах – это огромная детская радость! Разве это можно не чувствовать?! Ребята в хоре – большие молодцы, они проделали огромную работу, и сегодня были просто фантастическими профессионалами. Артековская аудитория – самая особенная! Единение детей – это то, что неподвластно взрослым. Когда дети вместе, когда они едины – это невероятная сила. Нам, взрослым, остается только этому порадоваться всем вместе».

С ДНЕМ РОЖДЕНИЯ, ЛЮБИМЫЙ ГОРОД!

Ежегодно, в канун празднования Дня города Ставрополя в учреждениях культуры и на концертных площадках города проходят праздничные мероприятия. С днем рождения свой родной Ставрополь поздравили и учащиеся нашей школы.

В концерте «Мой город – моя судьба!», состоявшемся 19 сентября в детской музыкальной школе №1, выступили учащиеся вокального отделения Конюхова Ева и Семенова Ксения, класс преподавателя Ворсиной Валентины Маратовны. Художественным отделением школы представлена выставочная экспозиция «Ставрополь глазами детей». В работах учащихся запечатлены исторические и памятные места нашего города, любимые уголки отдыха горожан.

ТУР В ПРОШЛОЕ!

«Наш поезд с помощью старинного диаскопа отправляется в прошлое, маршрут «Ставрополь – Одесса». Такими словами началось мероприятие «Тур в прошлое», проводимое в рамках литературно-творческого праздника «Библио Ночь в СКФУ «Город книг» 26 мая 2017 года Всероссийской акции в поддержку чтения БиблиоНочь2017 «Новое прочтение»силами кафедры культурологии и искусств СКФУ совместно с детской школой искусств №4 города Ставрополя. Путешествие в Одессу второй половины ХХ века оказалось весьма увлекательным, а желающих присоединиться к этой «поездке» было достаточно много, поэтому пришлось организовать «общий вагон» поезда при помощи стульев и туристических ковриков-карематов. И вот всем желающим достаточно места. А на экране один за одним мелькают кадры старой Одессы: яркие вывески театральных афиш, бегающиетрамвайчиками, пышные кроны деревьев Приморского бульвара, стремящаяся ввысь Потёмкинская лестница, Театральная площадь…

Одесса –город, в котором впервые в России был уложен асфальт, где был организован первый в России авиаклуб и взлетел первый самолёт, появилось первое спортивное общество. И во все времена не только на концертных площадках, но и просто на улицах Одессы звучала музыка. В унисон со слайдами, изображающими одесские улицы и улочки звучит «Песенка о морском дьяволе» из кинофильма «Человек-Амфибия» в исполнении ЯхонтовойАглаи, а песню «Эти летние дожди» исполнила Головченко Анастасия учащиеся ДШИ №4. Им аккомпанировал дуэт педагогов в составе Шипулина Е.В. (фортепиано) и Петовраджи М.В. (синтезатор).

Прогулка по Одессе подошла к концу и поезд, сопровождаемый весёлым паровозным гудком, отправляется дальше. И вот на горизонте ещё один курортный город, который в XIX веке называли «русским Монте-Карло», город, где выступал выдающий певец России Фёдор Шаляпин, где останавливались А.Чехов, М. Горький, И. Бунин. Это – Гагры. Весело пробегали на экране кадры: городской пляж «Маяк», вереница пансионатов и гостиниц, утопающих в пышной зелени, стайки загорелых отдыхающих. Но какой же отдых в Гаграх без музыки? «Мама, папа, я и джаз», эта задорная песня прозвучала в исполнении Шапошниковой Полиной. Осетрова Яна, исполнившая «Feelinggood», смогла передать радость новых впечатлений путешественников. В переводе на русский —

«Птицы в вышине, вы знаете, что я чувствую!

Солнце в небесах, ты знаешь, что я чувствую!

Тростники, колышащиеся на ветру, вы знаете, что я чувствую!

Это новый рассвет, новый день, новая жизнь для меня

И я чувствую себя отлично!…»

Участники вокального трио преподавателей детской школы искусств №4 «Хорошие девчата» в составе: Дьякова С. К., Унтевская Е.И.,Камышанова Т.Д. (кстати выпускница кафедры культурологии и искусств СКФУ 2016 года) пригласили всех присутствующих совершить путешествие к берегам реки Теннесси в уютный городок Чаттануга. Как задорно прозвучала песня Г. Уоррена «Чаттануга Чу-чу».

Путешествовать, безусловно, очень здорово и интересно, но как же замечательно возвращаться домой! Звучит объявление ведущего: «Поезд прибывает на станцию СТАВРОПОЛЬ». Песней «Степь» (муз. и сл. С. Ханова) встречает путешественников Лауреат ряда Международных конкурсов, выпускница детской школы искусств №4 2017 года Тырсикова Влада:

«Только степь вздохнёт едва

Как Божию росой трава

Омоет ноги в стремени, очнутся реки времени.

Смотри, несётся конница – степная вольница,

Полков суровых Казаков и тьмы веков…»

Виртуальное путешествие в эпоху русского Авангарда с участием старинного диапроектора для всех участников площадки «Тур в прошлое» получилось очень увлекательным. Для учащихся школы искусств №4 это мероприятие является хорошей сценической практикой. Кстати, следует упомнить, что это уже второй совместный творческий проект кафедры культурологии и искусств СКФУ и детской школы искусств №4 города Ставрополя: в декабре 2015 года в концертном зале СКФУ проводился традиционный рождественский концерт с участием студентов кафедры и учащихся школы.

Хочется пожелать всем участникам и организаторам мероприятия новых творческих находок, успешного воплощения уже задуманных проектов, дальнейшего профессионального роста.

НАШЕЙ ШКОЛЕ 40 ЛЕТ!!!

Детская школа искусств №4 отметила 40-летний юбилей! Этой знаменательной дате мы посвятили два крупных праздничных мероприятия – Отчетный концерт, состоявшийся 20 апреля и фееричный, веселый, искрометный «Юбилейный капустник», проведенный 28 апреля.

В отчетном концерте приняли участие наши лучшие ученики — лауреаты различных конкурсов исполнительского мастерства, а также, все имеющиеся в школе творческие коллективы. Это — детский ансамбль учащихся отделения народных инструментов (руководитель Гончар А. А.), замечательный ансамбль скрипачей (руководители Голубева Е. Н. и Клименко В. С.), ансамбль гитаристов (руководитель Тищенко Л. И.), детские вокальные коллективы «Музыкальная акварель» и «Звонкие капели» (руководители Дьякова С. К. и Иноземцев М. М.), инструментальный квартет учащихся (руководители Петовраджи М. В. и Цветкова Т. Ю.). В ходе концерта мы вспоминали страницы истории школы, ее руководителей, замечательных преподавателей, выдающихся выпускников, отмечали особые достижения учреждения и членов коллектива, чествовали лауреатов конкурсов и именных стипендиатов. Со сцены профессионально, в качественном исполнении звучала музыка разных стилей, жанров и направлений: от классических произведений до джазовых импровизаций.

Концерт получился замечательным! Но, в продолжение празднования дня рождения нашей любимой школы не менее ярким, запоминающимся стал «Юбилейный капустник», в котором участвовал исключительно педагогический коллектив. Как приятно было видеть среди почетных гостей наших коллег, руководителей детских школ искусств города, ранее работавших в коллективе преподавателей, бывших выпускников школы. В начале праздничного вечера со словами поздравления, обращенными к коллективу, выступил руководитель комитета культуры и молодежной политики администрации города Ставрополя Коршун Вячеслав Сергеевич. Теплыми словами безмерной благодарности и уважения поздравила свой коллектив директор школы Овсянникова Наталья Александровна, множество добрых, прекрасных слов в свой адрес мы услышали от наших дорогих гостей.

В процессе праздника на сцене ярким калейдоскопом менялись музыкальные номера, театрализованные сценки, художественные презентации… Как неожиданно раскрывались таланты наших преподавателей в различных, не свойственных им жанрах! Сколько замечательной музыки, юмора, шуток, смеха было подарено друг другу и гостям праздника!

Сегодня нашей школе – 40 лет! За эти годы прошло ее становление, наработан бесценный опыт, сложился замечательный, дружный, высокопрофессиональный коллектив, которым мы очень гордимся!

С юбилеем тебя, школа! С праздником, дорогие коллеги, уважаемые родители, любимые ученики!

Открытый городской конкурс «Музыка нового века» вновь собрал юных исполнителей на клавишном синтезаторе.

12 апреля в Детской школе искусств №4 прошел II открытый городской конкурс исполнителей на клавишном синтезаторе «Музыка нового века», который собрал учащихся и преподавателей детских музыкальных школ и детских школ искусств города Ставрополя. Впервые конкурс был учрежден комитетом культуры и молодёжной политики администрации города Ставрополя, организован и проведен Детской школой искусств №4 год назад, в апреле 2016 года, и, как показал первый опыт, стал актуальным, популярным и широко востребованным. Можно с уверенностью сказать, что этот конкурс уникален, поскольку — единственный в Ставропольском крае!

В этом году Детская школа искусств №4 гостеприимно встречала в своих стенах 50 конкурсантов. Ребята состязались в исполнительском мастерстве по трем возрастным группам в двух номинациях: «Соло» и «Ансамбль». Выступления конкурсантов оценивало компетентное жюри из числа преподавателей отделения «Музыкальное искусство эстрады» Ставропольского краевого колледжа искусств: Щербин Виталий Олегович и Руднев Александр Юрьевич, но окончательное решение в распределении призовых мест было за председателем жюри, талантливым музыкантом, уважаемым педагогом, настоящим профессионалом — Щербиным Олегом Николаевичем.

В программе конкурса в исполнении участников наряду с современной музыкой в интересной трактовке звучали произведения композиторов – классиков: И. Гайдна, В.-А. Моцарта, И. С. Баха, П. И. Чайковского, Д. Верди, Г. Генделя, чьи творения в электронной аранжировке и в цифровом исполнении обрели иную интерпретацию, новое звучание.

По окончании конкурсного прослушивания Олег Николаевич отметил значительно выросший качественный уровень конкурса в целом, оценил исполнительское мастерство конкурсантов, профессиональную компетенцию преподавателей, мастерство аранжировок, полноту использования выразительных средств электронного музыкального инструмента.

Самым приятным моментом для всех стала церемония награждения победителей. Жюри по достоинству оценило всех конкурсантов, но особенно выделило ребят, набравших наибольшее количество баллов и ставших победителями конкурса, лауреатами 1 степени. Среди них: Якушова София, Перевертайло Алина (ДШИ №4, класс преподавателя Петовраджи М. В.), Ледовская Виктория, Игнатенко Алиса, Грамотина Кристина, Кружалова Мария, Бухалов Иван (ДШИ №2, класс преподавателя Дмитриевой Ю. Н.), Житний Владимир (ДШИ №2, класс преподавателя Афанасенко Н. И), Аракелян Каринэ (ДМШ №1, класс преподавателя Щербиной Е. Д.), Поверина Анастасия, Бортникова Анастасия (ДМШ г. Михайловск, класс преподавателя Зориной И. А.), Закаляпина Дарья (ДШИ, класс преподавателя Трутневой А. К.), Скорцану Ольга (ДМШ г. Михайловска, класс преподавателя Афанасенко Н. И.). Так же, звания лауреатов 1 степени удостоены два ансамбля – трио синтезаторов ДМШ №1 преподавателей Щербиной Е. Д., Марченко Н. А. и дуэт синтезаторов ДШИ №4 преподавателя Цветковой Т. Ю.

Несомненно, интересные, достойные выступления продемонстрировали и те ребята, которым совсем немножко не хватило количества оценочных баллов до уровня победителей, и они заняли 2 и 3 места — замечательный ансамбль «Три грации» преподавателя Афанасенко Н. И. из ДМШ города Михайловска, обладатель Гран-При предыдущего конкурса Щербаков Алексей, ученик преподавателя Пипиновой Т. В. из ДШИ №4, учащиеся Переверзева Анна, Лучкина Юлия, Панкова Екатерина, Визичканич Анастасия класса преподавателя Графиной Г. Д. из ДШИ №2, учащийся ДШИ №4 класса преподавателя Самсонкиной Н. Н. Новосельцев Николай, учащаяся класса преподавателя ДШИ №4 Дорожко Л. В. Божко Анастасия.

Дипломы и призы получили все конкурсанты, без исключения. Приятной неожиданностью в ходе церемонии награждения стало вручение подарков спонсорами конкурса — директором супермаркета «Офис-класс!» Чистоусовой Олесей Васильевной и коммерческим директором кампании ООО «Стилсофт» Бондаренко Евгением Николаевичем.

Подводя итоги церемонии награждения председатель жюри Щербин Олег Николаевич отметил, что программа II открытого городского конкурса исполнителей на клавишном синтезаторе «Музыка нового века» продемонстрировала большую и чрезвычайно интересную работу педагогов и талантливые выступления детей.В завершении конкурсного состязания состоялся «Круглый стол» для преподавателей, где они ознакомились с замечаниями членов жюри, обменялись мнениями, поделились педагогическим опытом и интересными творческими находками в использовании средств выразительности, технических возможностей инструмента при создании аранжировок.

Детская школа искусств №4 города Ставрополя поздравляет всех конкурсантов с успехом, высокими достижениями и ждет юных исполнителей на клавишном синтезаторе, опытных и начинающих на следующем, III открытом городском конкурсе «Музыка нового века».

ПОЗДРАВЛЯЕМ УЧАЩИХСЯ НАШЕЙ ШКОЛЫ!!!

Лауреатов II Открытого городского конкурса исполнителей на клавишном синтезаторе

«Музыка нового века»

Лауреаты 1 степени

Якушова София, Перевертайло Алина (преп. Петовраджи М.В.), Бондаренко Марина, Чистоусова Ирина, (преп.Цветкова Т.Ю.)

Лауреаты 2 степени

Новосельцев Николай, Осонова Маргарита (преп. Самсонкина Н.Н.), Кумаритов Дима, Корольков Вячеслав, Хвостова Валерия, Щербаков Алексей (преп. Пипинова Т.В.), Попова Ксения (преп. Цветкова Т.Ю.), Божко Настя (преп. Дорожко Л.В.)

Лауреаты 3 степени

Корниенко Даша (преп. Дорожко Л.В.), Бычковская Инга (преп. Самсонкина Н.Н.)

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

Лауреатов

Краевой олимпиады

по музыкально-теоретическим дисциплинам

Лауреат 1 степени – Фараздаги Виктория (преп. Шпак О. Н.)

Лауреат 1 степени – Крюков Руслан(преп. Чистоклетова Е. А.)

Лауреат 2 степени – Матевосян Артем(преп. Чистоклетова Е. А.)

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

Лауреатов и дипломантов VII Международного конкурса сценического и художественного искусства

«Верь в свою звезду»

(31 марта 2017 г., г. Георгиевск)

Лауреат 1 степени, обладатель «Специального Приза жюри конкурса» — Тырсикова Влада (преп. Ворсина В. М.)

Лауреат 2 степени в номинации «Народный вокал» — Тырсикова Влада (преп. Ворсина В. М.)

Дипломант 1 степени – Агабекян Лусине (преп. Ворсина В. М., конц-р Майорова О. Г.)

Дипломант 1 степени – Бойко Александра (преп. Ворсина В. М., конц-р Майорова О. Г.)

Дипломант 2 степени – Лапин Александр (преп. Ворсина В. М., конц-р Шипулина Е. В.)

В. Манукян (композитор, продюссер) вручает награду

КОНКУРС ЮНЫХ ГИТАРИСТОВ

29 марта в детской школе искусств №4 прошёл очередной городской конкурс исполнительского мастерства учащихся отделений народных инструментов по классу гитары, который собрал гитаристов опытных и начинающих, для кого гитара пока просто увлечение и тех, для кого она может стать профессией. Всех конкурсантов объединила любовь к музыке и к своему инструменту.

Состязались конкурсанты в трёх возрастных группах: младшей, средней и старшей. В этом году количественный состав участников был довольно многочисленным – 48 человек. Выступали юные музыканты в двух номинациях: сольное и ансамблевое исполнение. Жюри отметило высокий уровень подготовки конкурсантов, разнообразие и сложность исполняемых программ.

На конкурсе не было побеждённых. Все участники были оцененыпо достоинству. Но все же хочется назвать лучших, чьи выступления были наиболее яркими.

Лауреатом 1 степени в младшей возрастной группе стал учащийся ДШИ №4 Пузырёв Арсений, преподаватель Недавний А.В. Дипломами лауреата 1 степени в средней возрастной группе награждены: Белоконь Дана, учащаяся ДМШ №1, преподаватель Ишутин И.А, Максименко Илья, учащийся ДШИ, преподаватель Козлова И. А., Гран-при получил Онежко Даниил, ученик ДШИ №5, преподаватель Евтушенко И.Р. Звания лауреата 1 степени в старшей возрастной группе удостоены Лихолетова Дарья, ДШИ №5, преподаватель Евтушенко И.Р., Романов Алексей, ученик ДШИ, преподаватель Козлова И.А.

В номинации «Ансамбль» победителями стали: дуэт гитаристов: Белоконь Дана и Волков Максим (ДМШ №1) и ансамбль гитаристов преподавателя Тищенко Л. И. в составе 6 участников из ДШИ № 4. Трио гитаристов ДШИ в составе: Гоголевой Александры, Максименко Ильи, Романова Алексея получило Гран-При конкурса.

Поздравляем всех участников конкурса и их преподавателей, показавших высокий уровень подготовки. Детям, занявшим 1 и 2 места и получившим Гран-при, предстоит участие в следующем этапе конкурса — краевом. Пожелаем нашим юным дарованиям удачи, творческих успехов и высоких достижений!

Весеннее настроение для воспитанников Дома ребенка!

27 марта учащиеся и преподаватели детской школы искусств №4 преподнесли воспитанникам и работникам Ставропольского специализированного Дома ребёнка музыкальный подарок – концерт под символичным названием «Весеннее настроение!».

Юные музыканты уже не в первый раз приезжают к своим подопечным с яркими, артистичными программами. Их выступления никого не оставляют равнодушным и наполняют сердца маленьких воспитанников и сотрудников Дома ребёнка радостью, вниманием, заботой и душевным теплом.

В концерте звучали произведения различных жанров, созданные зарубежными и отечественными композиторами. Дети завороженно слушали музыку, ведь она так вдохновенно и искренне звучала в исполнении Винокуровой Татьяны, Хилько Анастасии (фортепиано, преподаватель Петовраджи М.В.), Дьяковой Арины (скрипка, преподаватель Голубева Е.Н.), Менгажетдиновой Арины (балалайка, преподаватель Гончар А.А.), Соломоненко Олеси, Криволаповой Арины, Лапина Саши (вокал, преподаватели Дьякова С.К., Долгополова А.И., Ворсина В.М.). Бурными аплодисментами зрители встретили фортепианный дуэт преподавателей Шипулиной Елены Владиславовны и Петовраджи Марины Владимировны.

Маленькие слушатели, присутствовавшие на концерте, проявляли большой интерес и активность. Они с удовольствием отвечали на вопросы, отгадывали загадки и узнавали истории происхождения музыкальных инструментов и создания исполняемых произведений.

Атмосфера в зале была праздничной. Зрители с большой любовью и благодарностью встречали и провожали исполнителей, а в завершении концерта, в награду артистам, еще долго звучали аплодисменты.

Мы очень надеемся, что сотрудничество детской школы искусств №4 и Ставропольского специализированного Дома ребёнка будет успешно развиваться и принесет в будущем множество интересных, творческих встреч.

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

ШИЯНОВУ НИКОЛЬ

(преподаватель Саакова Л. И.)

со званием лауреат 1 степени международного конкурса «CITYSTAR»

(Германия, г. Берлин, 14 марта 2017 года)

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!!

ЛАУРЕАТОВ ГОРОДСКОГО КОНКУРСА ДЖАЗОВОЙ МУЗЫКИ «ВЕСЕННИЙ БЛЮЗ» !!!

Лауреаты 1 степени

Акбашева Милена (преп. Унтевская Е.И.)

Маковкина Маша (преп. Унтевская Е.И.)

Семенова Ксения (преп. Иноземцев М.М.)

Осетрова Яна (преп. Унтевская Е.И.)

Барышникова Настя (преп. Дьякова С.К., концертмейстеры Петовраджи М. В., Шипулина Е. В.)

Оберемко Аня (преп. Осиновская И.Ш.)

Головченко Настя (Дьякова С.К., концертмейстер Шипулина Е.В.)

Инструментальный квартет: (Дьякова Арина — скрипка, преп. Голубева Е.Н

Головченко Настя — фортепиано, преп. Петовраджи М.В., Скоробогатов Миша — скрипка, преп. Голубева Е.Н., Матевосян Артем — синтезатор, преп. Петовраджи М.В., Цветкова Т.Ю.)

Ансамбль скрипачей, преподаватели Клименко В.С., Голубева Е.Н., концертмейстеры Петовраджи М.В., Недавний А.В.)

Вокальный ансамбль (руководитель Дьякова С.К., концертмейстеры Шипулина Е.В., Голубева Е.Н.)

Лауреаты 2 степени

Вдовченко Алиса (преп. Осиновская И.Ш.)

Прудников Кирилл (преп. Никищенко Т.А.)

Ивченко Антонина (преп. Иноземцев М.М.)

Моисеенко Татьяна (преп. Пипинова Т.В.)

Лауреаты 3 степени

Шапошникова Полина (преп. Унтевская Е.И., конц — р Петовраджи М.В.)

Кабанова Аня (преп. Иноземцев М.М.)

Яхонтова Аглая (преп. Дьякова С.К., концертмейстеры Шипулина Е.В., Петовраджи М.В.)

Лауреат 4 степени

Приходько Надя (преп. Ворсина В.М., концертмейстер Шипулина Е.В.)

ПОЗДРАВЛЯЕМ!

Лауреатов городского конкурса исполнительского мастерства учащихся струнных отделений ДМШ и ДШИ

Лауреат 2 степени – Ансамбль скрипачей (руководители: Голубева Е. Н., Клименко В. С.)

Лауреат 3 степени – Скоробогатов Михаил (преподаватель Голубева Е. Н.)

Лауреат 4 степени – Дьякова Арина (преподаватель Голубева Е. Н.)

День весны и красоты!

Мажорными мелодиями отзвенели последние весенние капели и мартовское солнышко заулыбалось прохожим. А в детской школе искусств №4 города Ставрополя 6 марта снова праздник. В переполненном зале школы учащиеся поздравляют мам, бабушек, преподавателей. Как верно заметила ведущая концертной программы Тищенко Лариса Ивановна, день 8-е марта- один из самых добрых дней в году и не зря он приходится на самое светлое и юное время года, на весну. Весна – это начало новой жизни, это пора любви, красоты, солнца и улыбок, поэтому организаторы мероприятия и назвали его «День весны и красоты!».

Открытие концерта было поручено группе раннего эстетического развития «Воображульки» (руководительКамышанова Т.Д). Малыши исполнили песенку «Мы дарим маме песенку». А следующий музыкальный подарок, песенку «Далеко от мамы», подготовили ребята из подготовительной группы «Весёлые нотки».

Нежным колокольчиком прозвучал по всему залу голос Ники Манасян, исполняющей песню «Наши мамы» (преп. Дьякова С.К., концертмейстер Шипулина Е.В.).

«Мы верим, что все женщины прекрасны

И добротой своею и умом,

Ещё весельем, если в доме праздник

И верностью, когда разлука в нём….»

Оберенко Анна (преподаватель Осиновская И. Ш. поздравила всех присутствующих в зале женщин исполнением джазовой пьесы «Печальный клоун». А Бойко Андрей, учащийся отделения народных инструментов, постоянный участник всех концертных мероприятий школы (преподаватель Атаманова Г. А.) искромётно сыграл вариации «Цыганские мотивы».

Словно весенние ручейки перетекали одна в другую прекрасные мелодии праздничных музыкальных номеров. Очень ярко исполнила молдавскую народную песню «Девушка Мари» учащаяся 7-го класса вокального отделения Яхонтова Аглая (преп. Дьякова С.К.), а вслед за ней джазовую композицию «Уходи отсюда» учащаяся фортепианного отделения Моисеенко Татьяна (преподавательПипинова Т.В.).

Настоящим подарком для гостей мероприятия стало выступление ансамбля гитаристов детской школы искусств №4 (руководитель Тищенко Л. И.). Ребята исполнили Вальс из кинофильма «Мой ласковый и нежный зверь» композитора Е. Доги.

Образ женщины у всех нас всегда ассоциируется с нежностью, любовью и, конечно же, красотой. Ведь не бывает некрасивых женщин и каждая по-своему Королева! Поэтому так уместно прозвучала в концерте песня А. Бабаджаняна «Королева красоты» в исполнении учащегося вокального отделения Скочкова Олега (преподаватель Ворсина В.М.).

«В озёра песен окунись,

Прими весёлый пляс,

Красою русской насладись

Сегодня всё для вас!»

Задорную плясовую русскую народную песню «Камаринская» в стилизованном народном костюме исполнила выпускница вокального отделения Тырсикова Влада (преподаватель Ворсина В.М., концертмейстер Майорова О.Г.). И следующим танцевальным номером стал «Персиковый регтайм» С.Джоплина в исполнении дуэта: Никита Ишкиняеви Тамара Борисовна Новикова. Далее закружила, завьюжила, затрепетала под уверенными движениями смычков трогательная мелодия вальса из музыки к драме А. С. Пушкина«Метель», композиция, исполняема ансамблем скрипачей под руководством Голубевой Е.Н. и Клименко В.С. (концертмейстерПетовраджи М.В.).

«Хлопай в такт, друг.

Выйди к нам в круг,

Танцы ждут нас,

Танцы ждут нас…»

Отхлопывая ладошками чеканный ритм, вышли на сцену участники вокального ансамбля «Музыкальная акварель» (руководительДъякова С.К.) Прозвучала песня «Хлопай в такт» Дж. Гершвина. И в заключение концерта ансамблем «Звонкие капели» (руководитель Иноземцев М. М.) была исполнена песня «Счастье лети!».

Праздничные концерты в детской школе искусств №4 города Ставрополя всегда проходят на очень высоком профессиональном уровне. Как правило, сценарии разрабатываются задолго до проведения мероприятий, и преподаватели имеют возможность подбирать репертуар учащихся в соответствии с заявленной тематикой. Зрители, а это большей частью жители микрорайона №31 и родители обучающихся, всегда очень приветливо встречают и юных исполнителей, и преподавателей, выступающих на сцене.

«До свидания, до новых встреч!» — прозвучало в конце праздничного концерта. Мы надеемся, что большинство зрителей придут к нам вновь, и вновь будет звучать музыка и разливаться под сводами уютного зала чистое детское пение.

«Во славу Отечества!»

Уже традиционными стали встречи «Краевого центра социального обслуживания граждан пожилого возраста и инвалидов» с преподавателями и учащимися Детской школы искусств №4 города Ставрополя.

В преддверии праздника «Дня Защитника Отечества», связанного с историей нашего государства и нашего народа, 21 февраля 2017 года в уютном зале «Краевого центра социального обслуживания граждан пожилого возраста и инвалидов» собрались ветераны Великой Отечественной войны, пожилые жители города, а также инвалиды. Для них была подготовлена праздничная программа «Во славу Отечества!». Перед началом мероприятия ведущая Новикова Т.Б. напомнила о значимости обращения каждого гражданина к героическому прошлому нашей Родины, к воинским традициям, к славной истории Вооружённых сил. Ведь традиция чествовать защитников Отечества в России имеет глубокие корни.

Учащиеся школы искусств очень серьёзно готовились к встрече с ветеранами: учили соответствующий репертуар, подбирали костюмы.

Открывала концерт самая юная участница-учащаяся подготовительного класса Саша Бойко:

« У моей России длинные косички,

У моей России светлые реснички,

У моей России голубые очи,

На меня, Россия, ты похожа очень».

В новенькой военной форме голубоглазая «артистка» вызвала целую бурю аплодисментов. Далее в исполнении Юли Похилько (аккордеон) и Оберенко Ани (фортепиано) прозвучали русская народная песня «Пойду ль я, выйду ль я» и пьеса современного композитора К. Заморокко «Печальный клоун».

Ностальгическое настроение у аудитории вызвали пьесы «Севастопольский вальс», «День Победы». И хотя исполнение Андрея Бойко было инструментальным, весь зал подпевал эти хорошо знакомые и любимые мелодии.Торжественно и сурово прозвучал «Марш Славянки» в исполнении Никиты Ишкиняева (аккордеон).

В ходе мероприятия пожилые ветераны вспоминали, как на трудных военных дорогах помогала им жить, сражаться и побеждать песня. Ребята-вокалисты один за другим исполняли любимые песни бывших фронтовиков. В исполнении Саши Лапина прозвучала песня «Экипаж одна семья» композитора В.Плешака, а Тырсикова Влада, которая уже 7-й год выступает перед ветеранами, исполнила песню «Гляжу в озёра синие» и озорную «Камаринскую». Трогательно и по-девичьи утончённо исполнила армянскую народную песню «Девушка» ЛусинеАгабекян.

Олег Скочковподготовил для концерта песню Александры Пахмутовой «Надежда», припев которой пел весь зал:

«Снова между нами города,

Жизнь нас разлучает, как и прежде.

В небе незнакомая звезда

Светит словно памятник надежде».

Надежда…Такое простое и вместе с тем таинственное слово. Надежда помогает нам выжить в самых сложных ситуациях, укрепляет сердца и ведёт к достижению цели.

Когда праздничный концерт подошёл к концу многие ветераны пожелали сфотографироваться на память с юными артистами. Они также рассказали несколько эпизодов из своих фронтовых будней и даже подсказали, как лучше носить военную форму.

Сегодня для большинства граждан России День защитника Отечества не столько праздник армии и военных, сколько день настоящих мужчин — защитников в широком смысле этого слова, людей в любой момент готовых защищать свою Родину.

Встреча пожилых ветеранов и будущих защитников Отечества значима для обоих поколений, но, наверное, всё -таки более для молодёжи. Ведь именно им принадлежит будущее и именно им предстоит беречь и защищать нашу Отчизну.

«ПТИЦЫ В ГОРОДЕ!»

Детская школа искусств №4 города Ставрополя продолжает проведение мероприятий по сохранению природы родного Ставрополья. 17 февраля 2017 года в учреждении организована и проведена экологическая акция «Птицы в городе».

Учащимися художественного отделения были изготовлены и размещены в окрестностях школы кормушки для птиц. Учащиеся школы взяли на себя обязательство регулярно подкармливать пернатых в трудный для них период зимы и ранней весны.

О НАС ПИСАЛА РОССИЙСКАЯ ГАЗЕТА

«Играем с начала. Da capo al fine»!!!

Интернет версия газеты по ссылке (смотрите эту публикацию на странице 26)

ШКОЛЬНЫЙ КОНКУРС НА ЛУЧШУЮ ЭМБЛЕМУ «ГОД ЭКОЛОГИИ В РОССИИ» 2 февраля 2017 года в детской школе искусств №4 города Ставрополя среди учащихся 1 класса художественного отделения состоялся конкурс на лучшую эмблему «Год экологии в России». В конкурсе приняли участие 14 детей, 7 из которых стали лауреатами. По итогам просмотра лучшей конкурсной работой признана эмблема учащейся Гичко Мирры, которая стала лауреатом 1 степени. Дипломами лауреатов 2 степени награждены учащиеся Бессонов Михаил и Голикова Мария, лауреатами 3 степени стали Павлова Полина, Денисова Амалия, Русанова Вероника, Калашников Егор. Несмотря на серьезность и актуальность тематики конкурса, работы ребят получились добрыми, светлыми, оптимистичными и по-детски непосредственными.

ПОЗДРАВЛЯЕМ!!! Лауреата 1 степени – Гичко Мирру

Героям-освободителям Ставрополя посвящается!!!

20 января в детской школе искусств №4 к 74-й годовщине освобождения города Ставрополя от немецко-фашистских захватчиков открылась выставка художественных работ «Героям-освободителям города Ставрополя посвящается».

Каждый год, в эти январские дни, Ставропольчане вспоминают грозные годы войны и тот далекий 1943 год, когда в тяжелом, кровавом бою, «не ради славы – ради жизни на Земле», был освобожден наш город. Тогда плечом к плечу встали на защиту Родины вместе с её армией простой советский народ: ополчение, мужественные партизаны. Подвиги героев — патриотов навсегда останутся в памяти людей и еще неоднократно будут воспеты музыкантами, поэтами, режиссерами-кинематографистами и художниками.

В своих творческих работах учащиеся художественного отделения школы постарались выразить свое личное отношение к этому важному для истории города Ставрополя событию далекого 1943 года и к значимой для всех поколений Ставропольчан праздничной дате- 74-й годовщине освобождения родного города от страшного фашистского ига.

ПОЗДРАВЛЯЕМ!

УЧАЩЕГОСЯ ФОРТЕПИАННОГО ОТДЕЛЕНИЯ ПО КЛАССУ СИНТЕЗАТОРА

ЩЕРБАКОВА АЛЕКСЕЯ

(класс преподавателя Пипиновой Т. В.)

С ПРИСУЖДЕНИЕМ ИМЕННОЙ СТИПЕНДИИ ГУБЕРНАТОРА СТАВРОПОЛЬСКОГО КРАЯ!

ПОЗДРАВЛЯЕМ!

ЛАУРЕАТА МЕЖДУНАРОДНОГО КОНКУРСА

«ТАЛАНТЛИВАЯ РОССИЯ»

(г. Москва, 21 декабря 2016г. )

Лауреат 1 степени – Шиянова Николь (преподаватель Саакова Лариса Ивановна)

Детская школа искусств №4 в гостях у «Ставропольского специализированного дома ребенка»

Зима — удивительная пора, которая дарит детям и взрослым свои радости и забавы: игру в снежки, катание на санках, лыжах и коньках. В самый любимый и долгожданный праздник Новый год с сюрпризами и подарками к ребятам приходят в гости Дед Мороз и Снегурочка. В это волшебное время года очень хочется поделиться радостным, веселым настроением. Именно с такими добрыми намерениями 2 декабря 2016 года учащиеся и преподаватели детской школы искусств №4 посетили Ставропольский специализированный дом ребёнка с благотворительной концертной программой «Здравствуй, зимушка-зима». Знаменательно, что встреча зимы совпадает с празднованием Международного дня инвалида, который отмечается каждый год, 3 декабря. Для сотрудников и воспитанников Дома ребенка это особенно важно, так как проживают в нем дети с органическими поражениями центральной нервной системы и нарушением психики.

Концерт «Зимушка-зима» стал музыкальным подарком к празднику детям и взрослым. Слушателям запомнились яркие, эмоциональные выступления всех участников концерта. Каждый номер был по-своему интересен и ярок. Маленькие зрители словно перенеслись в зимнюю музыкальную сказку. Они с увлечением слушали произведения современных композиторов и вокальную музыку, познакомились с разными музыкальными инструментами, их звучанием. Концертные номера чередовались со стихами, загадками, играми. В зрительном зале то и дело разносился задорный детский смех, царила атмосфера радости, праздника, сказки!

Коллектив ГКУЗ «СС Дом ребенка» выразил огромную благодарность и признательность артистам за подаренный праздник и пожелал учащимся и преподавателем детской школы искусств №4 дальнейших творческих успехов!

Году Российского кино посвящается!

Подходит к концу 2016 год, объявленный Президентом Российской Федерации Годом Российского кино. В течение года, повсеместно, по всей стране, проходили премьерные и ретроспективные показы фильмов, встречи с известными актерами и кинорежиссерами, а также, всевозможные экскурсии, выставки и концерты.

Отдал дань уважения отечественному кинематографу и творческий коллектив учащихся и преподавателей Детской школы искусств №4.

1 декабря 2016 года на школьной сцене состоялась концертная программа под названием «Музыка в кино», организатором и идейным вдохновителем которой стала преподаватель хора и академического вокала, заведующая отделения сольного пения Дьякова Седа Кареновна.

В концерте прозвучали популярные песни и инструментальные произведения, созданные композиторами для музыкального оформления известных художественных и мультипликационных фильмов: «Чиполлино», «Я шагаю по Москве», «А зори здесь тихие», «Берегись автомобиля», «Никколо Паганини», «Иван Васильевич меняет профессию», «Список Шиндлера»…

Во время исполнения концертных номеров зрители могли вспомнить любимые кинофильмы по кадрам из них, которые демонстрировались на большом экране. Вот таким необычным и интересным получился концерт, вполне оправдавший свое название — «Музыка в кино».

ПОЗДРАВЛЯЕМ!

ЛАУРЕАТА I МЕЖДУНАРОДНОГО КОНКУРСА-ФЕСТИВАЛЯ

«FELICE MUSICA» (Г. МОСКВА)

Лауреат 1 степени, лауреат 2 степени (участие в двух номинациях) –Ивченко Антонина (преп. Иноземцев М. М.)

ПОЗДРАВЛЯЕМ!

ЛАУРЕАТОВ ОТКРЫТОГО КРАЕВОГО ФЕСТИВАЛЯ-КОНКУРСА ВОКАЛЬНОГО ИСКУССТВА «ФАБРИКА ТАЛАНТОВ»

(Г. НЕВИННОМЫССК)

Лауреат 2 степени – Вокальное трио «Хорошие девчата» (Дьякова С.К., Камышанова Т.Д., Унтевская Е.И.)

Лауреат 2 степени – Яхонтова Аглая (преп. Дьякова С.К.)

Лауреат 2 степени – Акбашева Милена (преп. Унтевская Е.И.)

Лауреат 3 степени – Тырсикова Влада (преп. Ворсина В.М.)

Лауреат 3 степени – Муратиди Валентина (преп. Унтевская Е.И.)

Лауреат 3 степени – Вокальный ансамбль «Музыкальная акварель» (руководитель Дьякова С.К., концертмейстер Шипулина Е.В.)

Дипломант 1 степени – Маковкина Мария (преп. Унтевская Е.И.)

Дипломант 1 степени – Васева Евангелина (преп. Унтевская Е. И.)

Детская школа искусств №4 г.Тулы :

Участники	Результаты
Номинация «Сольное и ансамблевое инструментальное искусство»
Нофенко Марьяна Алексеевна (7 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» Н. Фабер «Тыквенные буги» 00.45 мин. Преподаватель: Усова Ольга Николаевна МБУДО «Ленинская детская школа искусств»	Лауреат II степени
Архипова Мария Романовна (8 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» Р. Петерсен «Старый автомобиль» 01.13 мин. Преподаватель: Шкадина Людмила Юрьевна МБУДО «Чернская детская музыкальная школа им. Ю. Самойлова»	Лауреат II степени
Кашуба Полина Андреевна (8 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» И. Бойко Этюд-джаз 01.33 мин. Преподаватель: Волченко Елена Николаевна МБУДО МО Плавский район «Плавская детская музыкальная школа»	Лауреат I степени
Колесникова Екатерина Александровна (8 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» Бриль «Блюз» 00:58 мин. Преподаватель: Миронова Татьяна Павловна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант II степени
Румянцев Николай Игоревич (8 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» Г. Гладков «Я на солнышке лежу» 01:12 мин. Преподаватель: Денисова Александра Андреевна Концертмейстер: Салтыков Никита Андреевич МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант I степени
Мальцева Серафима Максимовна (9 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» С. Джоплин «Регтайм» 01.34 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств»	Лауреат III степени
Ансамбль Вагаршакян Джульетта и Дегтярева Ульяна Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» Э. Градески «Мороженое» 01:20 мин. Преподаватели: Третьякова Галина Николаевна, Архипова Юлия Сергеевна МБУДО «Чернская детская музыкальная школа им. Ю. Самойлова»	Лауреат II степени
Гюлумян Лилит Амбарцумовна (10 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» А. Виницкий «Бабушкина шкатулка» 01.20 мин. Преподаватель: Степанова Наталья Васильевна МБУДО «Зареченская детская школа искусств»	Лауреат II степени
Цыбаева Татьяна Сергеевна (10 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» Ю. Должиков «Хорошее настроение» 02:50 мин. Преподаватель: Рахманина Мария Евгеньевна Концертмейстер: Бирюкова Марина Викторовна МБУДО «Детская школа искусств № 1»	Дипломант III степени
Оленченко Зарина Сирожиддиновна (11 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» А. Виницкий «Сюрприз» 01.25 мин. Преподаватель: Степанова Наталья Васильевна МБУДО «Зареченская детская школа искусств»	Лауреат II степени
Ткач Анна Павловна (11 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» А. Бабаджанян Ноктюрн 02.04 мин. Преподаватель: Дроздова Наталья Юрьевна МБУДО «Зареченская детская школа искусств»	Дипломант II степени
Наумкин Артём Сергеевич (12 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» Ж. Косма «Опавшие листья» 02:32 мин. Преподаватель: Самохин Вячеслав Владимирович Концертмейстер: Максимова Ирина Михайловна МБУДО «Детская школа искусств» г. Новомосковск	Лауреат I степени
Щербина Виолетта Максимовна (12 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» О. Черенцов «Весна в Подмосковье» 01:30 мин. Преподаватель: Пикалина Римма Алексеевна Филиал МБОУ ДО «Центр ДШИ» Киреевская детская школа искусств	Дипломант II степени
Трио аккордеонистов (состав: Илюхин Максим, Грибанов Матвей, Сутягин Максим) Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» П. Мориа Менуэт 02.40 мин. Преподаватель: Токаренко Людмила Яковлевна МБУДО МО Плавский район «Плавская детская музыкальная школа»	Лауреат I степени
Фортепианный ансамбль Булычев Артем и Сапронов Илья Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» Е. Дэвис «Give me, mom, only apple pie» 01:00 мин. Преподаватель: Хавренко Ирина Флавиевна Филиал МБОУ ДО «Центр ДШИ» Киреевская детская школа искусств	Дипломант III степени
Ансамбль гитаристов старших классов (состав: Борисов Демьян, Волков Александр, Корсан Кирилл, Писарева Софья, Таранец Кирилл) Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» П. Б. Руиц «SWAY» 03:00 мин. Преподаватель: Шемякин Михаил Алексеевич МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат I степени
Аникина Александра Александровна (13 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» С. Фёдоров «Румба-шурумба» 01:30 мин. Преподаватель: Воротынцева Оксана Валентиновна Концертмейстер: Бирюкова Марина Викторовна МБУДО «Детская школа искусств № 1»	Лауреат II степени
Крахмалева Мария Андреевна (13 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» В. Фоменко «Почему качается маятник?» 02. 33 мин. Преподаватель: Фоменко Елена Васильевна МБУДО «Ленинская детская школа искусств»	Дипломант III степени
Сулимова Сабина Андреевна (13 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» А. Виницкий «Самба» 02.30 мин. Преподаватель: Степанова Наталья Васильевна МБУДО «Зареченская детская школа искусств»	Лауреат III степени
Дашкевич Александра Николаевна (14 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» Е. Дэвис «Ночь в Париже» 02:10 мин. Преподаватель: Хавренко Ирина Флавиевна Филиал МБОУ ДО «Центр ДШИ» Киреевская детская школа искусств	Дипломант II степени
Картукова Мария Александровна (14 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» М. Шмитц Джазовая инвенция № 23 02:15 мин. Преподаватель: Чернышева Лия Вячеславовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант I степени
Каширин Дмитрий Вадимович (14 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» Р. Бажилин «Упрямая овечка» 02.20 мин. Преподаватель: Иванский Анатолий Захарович МБУДО «Ленинская детская школа искусств»	Лауреат II степени
Максимов Илья Борисович (14 лет) Номинация «Сольное инструментальное искусство» А. Суздальцев «Возвращение» 04.58 мин. Преподаватель: Дроздова Наталья Юрьевна МБУДО «Зареченская детская школа искусств»	Лауреат I степени
Ансамбль Холина Марина и Картукова Мария Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» Е. Коннова «Новогодняя» 01:55 мин. Преподаватель: Стаханова Галина Николаевна, Чернышева Лия Вячеславовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант II степени
Ансамбль «Калейдоскоп» (состав: Овсянникова Ангелина и Тарасова Татьяна) Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» Г. Манчини «Розовая пантера» 02.04 мин. Преподаватель: Вайвод Виктория Геннадьевна МБУДО «Дубенская детская школа искусств»	Дипломант II степени
Ансамбль Арефьева Анна и Куприянов Никита Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» Э. Градески «Расстроенное пианино» 01:50 мин. Преподаватель: Стаханова Галина Николаевна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант III степени
Ансамбль учащихся (состав: Котов Андрей (домра), Потапова Вероника (бас-гитара), Гончаров Иннокентий (гитара), Замолотова Полина (фортепиано), Разбейко Лилия (ударные инструменты)) Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» Е. Дербенко «Куриный рок-н-ролл» 02.10 мин. Преподаватель: Козлова Людмила Викторовна, Санкина Людмила Ивановна, Редков Сергей Александрович МБУДО «Ленинская детская школа искусств»	Лауреат III степени
Народный ансамбль гитаристов «Ноктюрн» (состав: Сулимова Сабина, Афанасьев Евгений, Валуева Раиса, Басалова Анна, Кузнецов Александр, Белоног Мария) Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» О. Киселев «Маленький джазмен» 02.00 мин. Преподаватель: Степанова Наталья Васильевна, Бочарова Любовь Борисовна, Грошева Мария Борисовна МБУДО «Зареченская детская школа искусств»	Лауреат I степени
Ансамбль Гудкова Полина и Вайвод Виктория Геннадьевна Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» С. Баневич «Северное сияние» 02.38 мин. Преподаватель: Вайвод Виктория Геннадьевна МБУДО «Дубенская детская школа искусств»	Лауреат III степени
Дуэт Исаева Елена и Воротынцева Оксана Валентиновна Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» Х. Кордосо «Милонга» 03:03 мин. Преподаватель: Воротынцева Оксана Валентиновна МБУДО «Детская школа искусств № 1»	Лауреат II степени
Ансамбль гитаристов «Esperanza» (состав: Волобуев Тимофей, Белов Матвей, Чоудари Даниэль, Люлин Павел, Терехов Артем, Новиков Кирилл Максимович) Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» G. Bergeron «Tryptuk» 03:27 мин. Преподаватель: Новиков Кирилл Максимович МБУДО «Детская школа искусств № 1»	Лауреат II степени
Ансамбль народных инструментов «Диапазон» (состав: Исаева Елена, Трунов Дмитрий, Синякова Элеонора, Кузьминов Владимир, Аникина Александра, Зардынова Алёна, Воротынцева Оксана Валентиновна) Номинация «Ансамблевое инструментальное искусство» обр. Д. Лермана «Испанский танец» 01:48 мин. Преподаватель: Воротынцева Оксана Валентиновна МБУДО «Детская школа искусств № 1»	Лауреат I степени
Номинация «Сольное и ансамблевое вокальное искусство»
Алексеева Анастасия Александровна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. Э. Калашниковой «Кто зажигает звезды?» 03.20 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Участник
Гридчин Григорий Александрович Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. С. Суэтов сл. М. Придворов «Кот и пылесос» 02.33 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Дипломант I степени
Дроздова Анна Максимовна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. В. Шаинский, сл. С. Алиханов и А. Жигарев «Ожившая кукла» 03.13 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Дипломант III степени
Зорина София Александровна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. Г. Струве сл. Н. Соловьёва «Пёстрый колпачок» 02.01 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Дипломант II степени
Жеребцова Виктория Олеговна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. В. Суэтов «Удивительная кошка» 02.30 мин. Преподаватель: Сарычева Ирина Викторовна МБУДО «Детская музыкальная школа № 2» Щёкинского района	Лауреат III степени
Жилина Владислава Андреевна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. J. Lenon «Imagine» 03:06 Преподаватель: Бидина Мария Анатольевна Студия эстрадного вокала «Птичка Певчая»	Лауреат III степени
Жихарева Дарья Сергеевна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Яковлева «Колыбельная Медведицы» 03.28 мин. Преподаватель: Уткина Людмила Михайловна МБУДО «Детская школа искусств № 4», г. Тула	Лауреат I степени
Аккуратов Владимир Евгеньевич Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. Б. Савельев, сл. Л. Рубальская «Разноцветная игра» 02.30 мин. Преподаватель: Максимова Наталья Владимировна Концертмейстер: Черкасова Валентина Львовна МБУДО «Детская музыкальная школа № 2» Щёкинского района	Дипломант I степени
Баранова Маргарита Павловна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. С. Суэтов сл. О. Ермакова «Ду-ду-ду» 02.31 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Лауреат II степени
Казанцева Софья Алексеевна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. М. Фадеев сл. О. Серебрякова «Белые ангелы» 03.05 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Участник
Лобанов Илья Андреевич Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. С. Суэтов «Лесная песенка» 02.54 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Лауреат II степени
Тарасова София Ильинична Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. И. Якушенко сл. Я. Гальпенина «Папа. Мама и я» 02.51 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Участник
Вокальный ансамбль «Радуга» Номинация «Ансамблевое вокальное искусство» Муз. А. Журбин, сл. С. Синявский «Планета детства» 02.30 мин. Преподаватель: Максимова Наталья Владимировна Концертмейстер: Черкасова Валентина Львовна МБУДО «Детская музыкальная школа № 2» Щёкинского района	Дипломант II степени
Агеева Арина Родионовна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. С. Суэтов, сл. М. Придворов «Абракадабра» 02.48 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Дипломант II степени
Артисов Георгий Владимирович Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. С. Суэтов, сл. Е. Пекки «Футбол» 02.34 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Дипломант I степени
Годованиченко Ева Станиславовна Номинация «Сольное вокальное искусство» Из репертуара Birdy «Strange Birds» 03. 07 мин. Преподаватель: Просвирякова Елена Владимировна МБУДО «Дубинская детская школа искусств»	Лауреат I степени
Денисова Виктория Владимировна Номинация «Сольное вокальное искусство» Из репертуара Е. Пурис «Новый день» 02.48 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Участник
Денисова Мария Владимировна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. М. Таривердиев, сл. М. Львовского «На Тихорецкую состав отправится» 01. 46 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Участник
Запирова Сабина Запировна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. А. Марчук «Вприпрыжку» 02.58 мин. Преподаватель: Бруцева Анна Александровна МБУК «КДО» филиал «Барсуковский»	ГРАН ПРИ
Квартальнова София Сергеевна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. А. Марчук «Зажигай» 03.06 мин. Преподаватель: Бруцева Анна Александровна МБУК «КДО» филиал «Барсуковский»	Лауреат II степени
Клейменова Мария Дмитриевна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. А. Музафарова «На облаках» 02.55 мин. Преподаватель: Бруцева Анна Александровна МБУК «КДО» филиал «Барсуковский»	Лауреат II степени
Крамер Даниил Сергеевич Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. И. Волков «Пой со мной» 02.36 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Участник
Лепетюхин Егор Евгеньевич Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. Ж. Колмагорова «Белый лист» 03.32 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Лауреат III степени
Мартынова Полина Романовна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. М. Минков, сл. Д. Иванова «Старый рояль» 02.30 мин. Преподаватель: Уткина Людмила Михайловна МБУДО «Детская школа искусств № 4», г. Тула	Дипломант I степени
Сомочкин Платон Александрович Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. Э. Калашникова «Земля» 02.35 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Участник
Тарасова Даяна Ильинична Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. А. Пинегин сл. А. Усачев «Перышко» 03.05 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Участник
Трио «SMS» Номинация «Ансамблевое вокальное искусство» Муз. и сл. Л. Коэн «Аллилуйя» 03.19 мин. Преподаватель: Бруцева Анна Александровна МБУК «КДО» филиал «Барсуковский»	Лауреат I степени
Багдасарян Анна Левоновна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. С. Суэтов сл. О. Ермакова «Снежная королева» 03.54 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Дипломант I степени
Веденеева Софья Вячеславовна Номинация «Сольное вокальное искусство» Перси Мэйфилд “Hit the road Jack” 01:50 мин. Преподаватель: Адамова Елена Николаевна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Дипломант I степени
Гаврилина Дарья Романовна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. Э. Ньюли, сл. Л. Брикасс «Feeling Good» 03:24 Преподаватель: Балакирева Ирина Борисовна МБУДО ДШИ им. Г. Г. Галынина, г. Тула	Лауреат I степени
Даильнева Ксения Вадимовна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. Р. Эванс, сл. Д. Рикардель «The Frim-Fram Sauce» 02:58 Преподаватель: Балакирева Ирина Борисовна МБУДО ДШИ им. Г. Г. Галынина, г. Тула	Лауреат II степени
Никандрова Александра Михайловна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. Q. Jones, R. Temperton «Miss Celie`s blues» 03:40 Преподаватель: Бидина Мария Анатольевна Студия эстрадного вокала «Птичка Певчая»	Лауреат II степени
Пронина Маргарита Александровна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. П. Маккартни «Can`t Buy Me Love» 02:36 Преподаватель: Балакирева Ирина Борисовна МБУДО ДШИ им. Г. Г. Галынина, г. Тула	Лауреат III степени
Вокальный ансамбль «Апельсин» Номинация «Ансамблевое вокальное искусство» Муз. Д. Чураков сл. Э. Устинов «Малиновый крокодил» 02.33 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Лауреат II степени
Вокальный ансамбль (хоровое пение 5 класс) Номинация «Ансамблевое вокальное искусство» Из репертуара З. Куприянович «Музыка дня» 03.32 мин. Преподаватель: Просвирякова Елена Владимировна МБУДО «Дубинская детская школа искусств»	Дипломант II степени
Вокальный ансамбль (хоровое пение 6 класс) Номинация «Ансамблевое вокальное искусство» Муз. и сл. А. Петряшева «Человек под дождём» 03.08 мин. Преподаватель: Просвирякова Елена Владимировна МБУДО «Дубинская детская школа искусств»	Дипломант I степени
Ворожейкин Тимофей Константинович Номинация «Сольное вокальное искусство» Л. Терещенко «Одно и тоже» 03.40 мин. Преподаватель: Просвирякова Елена Владимировна МБУДО «Дубинская детская школа искусств»	Лауреат II степени
Грачёв Александр Сергеевич Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. Д. Леннон и П. Маккартни «This Boy» 02.15 мин. Преподаватель: Федулова Валентина Ивановна МБУК «КДО» филиал «Барсуковский»	Лауреат III степени
Денисова Дарья Владимировна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. Э. Фельман, сл. Э. Фицджеральд «A Tisket, A Tasket» 02.11 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Дипломант III степени
Жуков Константин Юрьевич Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. J. Blackburn, сл. K. Suessdorf «Moonlight in Vermont»03.30 мин. Преподаватель: Уткина Людмила Михайловна МБУДО «Детская школа искусств № 4», г. Тула	Лауреат III степени
Крейдун Елизавета Александровна Номинация «Сольное вокальное искусство» Муз. и сл. Р. Платен «Fight song» 02.20 мин. Преподаватель: Мальцева Лидия Владимировна МБУДО «Зареченская детская школа искусств», г. Тула	Лауреат II степени
Урганова Алёна Артёмовна Номинация «Сольное вокальное искусство» Из репертуара Tina Turner «Simply the Best» 04. 09 мин. Преподаватель: Просвирякова Елена Владимировна МБУДО «Дубинская детская школа искусств»	Дипломант II степени
Елизарова Виолетта Сергеевна Номинация «Сольное вокальное искусство» УНР в обр. Ю. Саниной «Ой, де ти йдеш» 03.33 мин. Преподаватель: Бидина Мария Анатольевна Тульский колледж искусств им. А.С. Даргомыжского	Дипломант I степени
Кузнецова Алиса Алексеевна Номинация «Сольное вокальное искусство» Porter «Begin the Beguine» 04. 25 мин. Преподаватель: Бидина Мария Анатольевна Тульский колледж искусств им. А.С. Даргомыжского	Лауреат II степени
Сопова Дарья Сергеевна Номинация «Сольное вокальное искусство» J.Lenon «Let it be» 03.53 мин. Преподаватель: Бидина Мария Анатольевна Тульский колледж искусств им. А.С. Даргомыжского	Лауреат I степени
Дуэт Урганова Алёна и Ворожейкин Тимофей Номинация «Ансамблевое вокальное искусство» Из репертуара B. Eilish, Khalid «Lovely» 03. 20 мин. Преподаватель: Просвирякова Елена Владимировна МБУДО «Дубинская детская школа искусств»	Дипломант I степени
Хоровой коллектив «Мелодия» Номинация «Ансамблевое вокальное искусство» Муз. И. Дунаевский, сл. В. Лебедев-Кумач “Колыбельная” 01.56 мин. Ф.И.О. руководитель/концертмейстер: Чурилова Анна Александровна Дирижер: Усова Анна Сергеевна Преподаватель: Агина Татьяна Сергеевна МБУДО «Детская школа искусств № 4», г. Тула	Лауреат III степени
Вокальный ансамбль «А-три» Номинация «Ансамблевое вокальное искусство» Муз. и сл. Л. Марченко «Рождество» 04.45 мин. Преподаватель: Проняева Елена Анатольевна МБУДО «Детская школа искусств№ 1», г. Тула	Лауреат I степени
Номинация «Изобразительное искусство»
Аленичева Дарья Номинация: Изобразительное искусство «Радужный джаз» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат II степени
Богданов Богдан Номинация: Изобразительное искусство «Джазовый инструмент» Преподаватель: Буртанова Анастасия Алексеевна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант II степени
Витков Егор Номинация: Изобразительное искусство «Jazz» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат I степени
Калинина Анна Номинация: Изобразительное искусство «Саксофон» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант III степени
Тимофеева Эвелина Номинация: Изобразительное искусство «Я люблю джаз» Преподаватель: Буртанова Анастасия Алексеевна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат III степени
Виткова Ангелина Номинация: Изобразительное искусство «Ритм джаза» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат I степени
Демидов Алексей Номинация: Изобразительное искусство «Джазовый зверек» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант III степени
Илюшина Ярослава Номинация: Изобразительное искусство «Эсперанса» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат I степени
Круглова Алина Номинация: Изобразительное искусство «Барабаны» Преподаватель: Буртанова Анастасия Алексеевна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант I степени
Крутиков Сергей Номинация: Изобразительное искусство «Буги-вуги» Преподаватель: Буртанова Анастасия Алексеевна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат III степени
Ментусова Анастасия Номинация: Изобразительное искусство «Джазовый инструмент» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат II степени
Назаренко Полина Номинация: Изобразительное искусство «Радужный джаз» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат II степени
Рейх Дарья Номинация: Изобразительное искусство «На стене» Преподаватель: Буртанова Анастасия Алексеевна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант I степени
Санинская Валерия Номинация: Изобразительное искусство «Джаз» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант II степени
Сигаева Мария Номинация: Изобразительное искусство «Граффити» Преподаватель: Буртанова Анастасия Алексеевна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Дипломант I степени
Сиряк Софья Номинация: Изобразительное искусство «Афиша» Преподаватель: Буртанова Анастасия Алексеевна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат II степени
Степичев Никита Номинация: Изобразительное искусство «Мелодия вечера» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат III степени
Сухарева Ангелина Номинация: Изобразительное искусство «Звуки джаза» Преподаватель: Овчинникова Хатира Вадимовна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат I степени
Тимошенко Анна Номинация: Изобразительное искусство «Солистка» Преподаватель: Буртанова Анастасия Алексеевна МБУДО «Детская школа искусств № 4»	Лауреат I степени

Секция преподавателей эстрадно-джазовых инструментов — Учебно-методический центр развития образования в сфере культуры и искусства Санкт-Петербурга

адрес электронной почты для заявок и предложений: vitalsax@mail. ru
Ссылка на группу секции:http://vk.com/club58951684

***********************************************************************
СЕКЦИЯ ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ
эстрадно — джазовых инструментов

Состав бюро
Председатель:
Синеглазова К.М.          СПб ГБУ ДО СПб ДШИ имени И.О. Дунаевского
Члены бюро:
Звонарев М.П.               СПб ГБНОУ «Лицей искусств «Санкт-Петербург»
Ходос Н.А.                     СПб ГБУ ДО ОЦЭВ
Емец С.А. Санкт-Петербургский государственный институт культуры
Аверина И.А. СПб ГБУ ДО СПб ДШИ имени И.О. Дунаевского
Егоров Л.А. СПб ГБУ ДО СПб ДШИ № 4
Методист:                     Черных Виталий Викторович

***

ПОЗДРАВЛЯЕМ ПОБЕДИТЕЛЕЙ!

Положение Смотр-конкурс УДАРНЫЕ на джазовом отделении 2022

***

ИТОГИ .

Я уже артист 2021

ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ ПОБЕДИТЕЛЕЙ

***

Итоги Городского смотра-конкурса учащихся классов духовых инструментов эстрадно-джазовых отделений

***

Итоги Городского смотра-конкурса учащихся классов фортепиано эстрадно-джазовых отделений 2021 г.

***

Положение_Мы_из_джаза_2020

***

Фестиваль-смотр «Я уже артист!»

2019

НАШИ ПОБЕДИТЕЛИ

№	ФИО конкурсанта	ОУ	Преподаватель / концертмейстер
1.	Гасанов Эмиль Рафиг оглы	СПб ГБНОУ «ЛИЦЕЙ ИСКУССТВ «САНКТ-ПЕТЕРБУРГ»	Назарычев Дмитрий Павлович

№	ФИО конкурсанта	ОУ	Преподаватель / концертмейстер
2	Шухман Сергей	СПб ГБНОУ «ЛИЦЕЙ ИСКУССТВ «САНКТ-ПЕТЕРБУРГ»	Назарычев Дмитрий Павлович

№	ФИО конкурсанта	ОУ	Преподаватель / концертмейстер
3	Алюшин Илья	СПб ГБНОУ «ЛИЦЕЙ ИСКУССТВ «САНКТ-ПЕТЕРБУРГ»	Делазари Михаил Андреевич

№

ФИО конкурсанта

ОУ

Преподаватель / концертмейстер

Зеленова Анна

СПб ГБУ ДО

«Санкт-Петербургская детская школа искусств № 19»

Синеглазова Дина Николаевна

/Синеглазов В. И,

Емец С. А.

№	ФИО конкурсанта	ОУ	Преподаватель / концертмейстер
5	Иванов Дмитрий	СПб ГБУ ДО «Санкт-Петербургская детская школа искусств № 19»	Емец Сергей Анатольевич/ Синеглазов В.И, Синеглазова Д.Н.

№	ФИО конкурсанта	ОУ	Преподаватель / концертмейстер
6	Шкеда Ева	СПб ГБУ ДО «Санкт-Петербургская детская школа искусств № 19»	Черных В.В./ Алексеев А.Ю.

ЗАЯВКИ

на участие во втором этапе городского фестиваля-смотра учащихся младших классов

Санкт-Петербургских государственных бюджетных учреждений в сфере искусств

«Я уже артист!» 2018

№	Фамилия, имя	Дата рождения	ОУ	ФИО преподавателя, концертмейстера	ПРОГРАММА	ХРОНОМЕТРАЖ
1	Тучула Мартин Пасаевич (Фортепиано)	19. 05.2009	СПб ГБУ ДО «ДШИ №19»	Синеглазова Клементина Муратовна	Е. Гречищев «Знакомство с буги –вуги»	3`00«
2	Марченко Владислава Анатольевна (саксофон)	27.07.2009	СПб ГБНОУ «ЛИЦЕЙ ИСКУССТВ «САНКТ-ПЕТЕРБУРГ»	Звонарев Марк Павлович	Go Down, Moses.	2`20”
3	Шухман Сергей Александрович (электрогитара)	26.05.2010	СПб ГБНОУ «ЛИЦЕЙ ИСКУССТВ «САНКТ-ПЕТЕРБУРГ»	Назарычев Дмитрий Павлович	1. С. Ролинз «Blue Monк» 2. Дж. Малиган «Line for Lyons»	8`37«
4	Гасанов Эмиль Рафиг оглы (электрогитара)	25.06.2010	СПб ГБНОУ «ЛИЦЕЙ ИСКУССТВ «САНКТ-ПЕТЕРБУРГ»	Назарычев Дмитрий Павлович	1. Паркер «Billies Bounce» 2. Дж. Мак Хью «Оn the sunny side of the Street»	7`30«

Шишкин Иван Александрович

(Электрогитара)

19.01.2010

СПб ГБУ ДО

«Санкт-Петербургская детская школа искусств имени С.В. Рахманинова»

Мякотин

Сергей Иванович,

Калинин Александр Александрович

1. Ч.Шабер

«Нерешительный»

2. А.Бадьянов

«Блюз»

4`30«

Прослушивание второго этапа фестиваля-смотра состоится 20 ноября 2018 г. в 12 00 по адресу:

Рижский проспект д. 8 ДШИ № 19 кл. 28 .

телефон для связи 89112452340 Виталий Викторович Черных

***

3 февраля 2018 года в Санкт-Петербургской детской школе искусств № 4 состоялся

ГОРОДСКОЙ СМОТР-КОНКУРС АНСАМБЛЕЙ ЭСТРАДНО-ДЖАЗОВЫХ ОТДЕЛЕНИЙ УЧРЕЖДЕНИЙ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ В СФЕРЕ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Городской смотр-конкурс ансамблей эстрадно-джазовых отделений учреждений дополнительного образования в сфере культуры и искусства Санкт-Петербурга проводится Санкт-Петербургским государственным бюджетным образовательным учреждением дополнительного профессионального образования «Учебно-методический центр развития образования в сфере культуры и искусства Санкт-Петербурга» с целью приобщение детей к эстрадной и джазовой музыке, изучение ее истории и исполнительских традиций в России и за рубежом, выявления уровня подготовки контингента учащихся, анализа уровня педагогической работы, содействия развития форм коллективного музицирования на эстрадно-джазовых инструментах, обогащения репертуара ансамблей.

Итоги конкурса.

НОМИНАЦИЯ «ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ АНСАМБЛЬ»

АНСАМБЛЬ- ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ

НОМИНАЦИЯ «СМЕШАННЫЙ АНСАМБЛЬ»

АНСАМБЛЬ-смешанный

БЛАГОДАРИМ ВСЕХ УЧАСТНИКОВ СМОТРА-КОНКУРСА!

*Дата*	*Время*	*Место проведения*	*Содержание мероприятия*
*Сентябрь-декабрь 2017 года*
12 сентября	11.00 12.00	СПб ГБОУ ДОД ДШИ № 19	Организационное собрание бюро: обсуждение основных направлений деятельности бюро Организационное собрание секции: знакомство с планом работы на 2017/2018 учебный год.
13 октября	16. 00	СПб ГБОУ Лицей искусств «Санкт-Петербург»	Методическое совещание «Начальное обучение игры на саксофоне. Постановка дыхания» — Открытый урок преподавателя Н.В. Поправко
13 октября	17.00	СПб ГБОУ Лицей искусств «Санкт-Петербург»	Методическое совещание «Методика преподавания ударных инструментов на эстрадно-джазовом отделении» Открытый урок преподавателя Делазари М.А.
21 октября	14.00	СПб ГБОУ ДОД ОЦЭВ	I концерт Открытого городского абонемента «Джаз детям» — Инструментальный джаз.
21 октября	16.00	СПб ГБОУ ДОД ОЦЭВ	Методическое совещание «Методика преподавания саксофона на эстрадно — джазовом отделении» — Открытый урок преподавателя Чернова М.С.
ноябрь	10.30	СПб ГБОУ ДОД СПб ДШИ № 19	Второй (городской) этап Фестиваля-смотра учащихся младших классов «Я уже артист!». Заявки подавать в УМЦ в срок до 31.10.2017
01-02 декабря	16. 00	СПб ГБОУ ДОД ОЦЭВ	VI Международный Фестиваль юных исполнителей эстрадно – джазовой музыки «Эстрадно-джазовая мозаика» Адрес: Наставников д. 43 к. 1 (тел.4974942) Приём заявок до 01.11.2017 [email protected]
16 декабря	14.00	СПб ГБОУ ДОД ОЦЭВ	II концерт Открытого городского абонемента «Джаз детям» — Советский джаз.
декабрь	18.00	СПб ГБОУ ДОД СПб ДШИ им.Е.А.Мравинского	«Я уже артист!» — заключительный концерт
*Дата*	*Время*	*Место проведения*	*Содержание мероприятия*
Январь-июнь 2018 года
19 января	11. 00	СПб ГБОУ ДОД ДШИ № 19	Собрание бюро и секции
3 февраля	18. 00	СПб ГБОУ ДОД ДШИ № 4	Городской смотр конкурс ансамблей учащихся эстрадных отделений детских школ искусств города «Звуки Джаза»
9 февраля	16.00	СПб ГБОУ ДОД ОЦЭВ	Методическое совещание «Методика преподавания саксофона на эстрадно — джазовом отделении» — Открытый урок преподавателя Чернова М.С.
март	15.00	СПб Государственный институт культуры	IV Международный конкурс для детей и юношества «Джазовая карусель» Справки на сайте www. spbgik.ru Приём заявок: [email protected]
14 апреля	14.00	СПб ГБОУ ДОД ОЦЭВ	III концерт Открытого городского абонемента «Джаз детям» — Вокальный джаз.
19-23 апреля	12.00	Филармония джазовой музыки	V Всероссийский конкурс джазового творчества детей и юношества «Мы из Джаза» заявки принимаются в период с 1 февраля по 23 марта 2018 [email protected] справки по тел.575- 33 -43 ДШИ № 19
11 мая	17.00	СПб ГБОУ Лицей искусств «Санкт-Петербург»	Методическое совещание «Методика преподавания ударных инструментов на эстрадно-джазовом отделении» Открытый урок преподавателя Делазари М. А.
июнь	12.00	СПб ГБОУ ДОД ДШИ № 19	Итоговое собрание секции, подведение итогов года, обсуждение плана работы на 2017/18 учебный год

ПОВЫШЕНИЕ КВАЛИФИКАЦИИ – 2018 год

1.Дополнительная профессиональная программа

«Исполнительство и педагогическая практика преподавателя

Детской школы искусств»

Разделы программы	сроки	всего аудиторных часов	формы контроля
«Особенности подготовки музыканта эстрадно-джазового коллектива»	Февраль март	19	тестирование
«Особенности работы с детским эстрадно — джазовым ансамблем в ДШИ и ДМШ. Стили и направления эстрадной музыки»
«Особенности работы с оркестром»

Художественное онлайн-портфолио — Художественное онлайн-портфолио Oogie Art I и летняя интенсивная программа

1. Могут ли мои родители также получать уведомления по электронной почте о моем прогрессе?

Конечно, после того, как вы зарегистрируетесь, мы отправим вам и вашим родителям приглашения по электронной почте, в которых вы сможете создать свои собственные имена пользователей и пароли. Затем ваши родители будут получать уведомления по электронной почте каждый раз, когда добавляется комментарий, загружается файл и выполняется работа. И наоборот, ваш родитель также может отказаться от этих уведомлений.

2. Что делать, если у меня нет предварительных работ для редактирования?

Мы поможем вам начать и закончить.

3. Если я зарегистрируюсь в многомесячной программе электронного портфолио, а затем зарегистрируюсь для участия в живых занятиях по программе портфолио в одной из школ Oogie Art, что произойдет с моей оплатой за обучение в течение этого времени?

Это будет зависеть от количества занятий, на которые вы запишетесь в течение этого периода. Если вы поступаете в одну из наших школ на короткую интенсивную программу, только часть ваших платежей за обучение в рамках электронного портфеля может быть зачислена на ваш баланс обучения в программе Live Portfolio. Если вы планируете посещать занятия в течение более длительного периода времени, скажем, все лето, то весьма вероятно, что все ваши платежи за обучение по электронному портфолио будут иметь право быть применены к вашему балансу обучения по программе Live Portfolio Program.

4. Хотя я не плачу кредитной картой, почему я должен оставлять информацию о своей кредитной карте?

Хотя ваш первый платеж может быть произведен с использованием различных способов оплаты, мы будем использовать вашу кредитную карту для автоматического списания средств за любые последующие транзакции. Например, если вы решите приобрести надстройки или изменить свой выбор пакета, мы будем использовать данные вашей кредитной карты для сбора причитающихся средств или для выдачи необходимого возмещения. Кроме того, настроив регулярные платежи у нас, вам не придется беспокоиться о просроченных платежах или потерянных платежах.

5. Вы фотографируете и ретушируете готовые работы?

Да, мы профессионально завершим ваши работы в цифровом формате для подачи в колледжи и участия в конкурсах. Вместо этого мы можем выслать вам подробные инструкции о том, как сделать это самостоятельно (требуется, чтобы у вас был доступ к цифровой камере и компьютеру, на котором можно установить и запустить пробную версию Adobe Photoshop). Дополнительные сведения см. на странице регистрации для онлайн-пакетов электронного портфолио.

6. В большинстве колледжей требуется 15–20 работ. Почему вы предлагаете онлайн-пакеты электронного портфолио, в которых учащиеся могут рассчитывать на завершение 28–32 работ?

Несмотря на то, что большинство колледжей требуют от вас прислать 15–20 произведений искусства, в зависимости от вашего уровня способностей и вашего предыдущего художественного опыта, некоторые произведения искусства могут в конечном итоге служить предварительными заданиями, которые познакомят вас с определенными материалами или методы. Хотя эти работы могут быть помещены в художественные портфолио, для достижения максимальных результатов при получении стипендии вам необходимо создать как можно больше произведений перед подачей заявления в колледж, чтобы: 1) создать большой словарный запас техник и стилей; 2) как можно больше развивайте свои концепции — это включает в себя изучение как можно большего числа современных и современных художников; и 3) узнать, какие идеи в искусстве интересуют вас больше всего — это, в свою очередь, определит четкие пути действий, которые вам нужно будет предпринять, чтобы разработать более последовательный, тематический и концептуальный корпус работ, демонстрирующий интеллектуальный и творческий подход. Голос приемной комиссии будет признан вашим собственным.

7. Вы выбираете и оформляете работы или это моя обязанность?

С помощью нашей службы выборочного оформления портфолио мы лично посоветуем вам, какие работы отправлять в какие школы — одни работы лучше отправлять в определенные школы, чем другие. По сути, с помощью этой услуги мы поможем вам отправить различные портфолио произведений искусства в разные школы, чтобы максимизировать ваши результаты. Дополнительные сведения см. на странице регистрации для онлайн-пакетов электронного портфолио.

8. Почему на создание арта уходит 2 недели?

По нашему опыту, 2 недели — это среднее количество времени, которое требуется учащемуся со средним набором обязанностей, чтобы: 1) получить необходимые материалы для начала нового проекта; 2) создавать эскизы идей; и 3) следуйте инструкциям, чтобы полностью отредактировать иллюстрацию. Некоторые работы займут больше времени, чем другие, в зависимости от сложности задания. Если вы можете выполнять задания со скоростью, превышающей ожидаемую скорость выполнения двух работ в месяц, вы можете в любое время приобрести дополнительные задания в виде надстроек.

9. Что делать, если мне не над чем работать, пока я жду ответа на вопрос?

Вам всегда будут давать второе художественное задание заранее. Таким образом, пока вы ожидаете ответа на художественное задание № 1, вы можете двигаться вперед и работать над заданием № 2. Каждый раз, когда вы выполняете задание, мы будем присылать вам еще одно, так что в любой момент у вас всегда будет 2 текущих художественных задания.

10. В какое время необходимо отправлять вопросы и получать отзывы?

Если вы подпишитесь на ежемесячный пакет электронного портфолио, вы будете получать ответ каждые 72 часа. Если вы подпишитесь на 3-месячный пакет электронного портфолио, вы будете получать ответ каждые 48 часов, за исключением праздников и перерыва в искусстве Oogie. Если вы подпишетесь на 6-, 9- или 12-месячный пакет электронного портфолио и: • отправите сообщение до 21:00, в большинстве случаев вы получите ответ в тот же день — за исключением праздников; • Если вы отправляете сообщение после 21:00, вы всегда получите ответ на следующий день, за исключением праздников.

11. Что такое видеоинструкция?

За номинальную плату мы запишем личные видеосообщения с подробными инструкциями о том, как выполнить ваше текущее задание, используя живую речь, образцы иллюстраций, диаграммы, дополнительные идеи и т. д. Это самый близкий опыт к тому, чтобы на самом деле быть в классе с нами здесь, в одной из наших школ.

12. Предлагаете ли вы помощь с домашними тестами RISD, Parsons или Cooper Union и заявлениями артистов?

Мы предлагаем комплексную помощь при поступлении на протяжении всего процесса поступления в искусство. На самом деле, ни одна другая художественная программа довузовского образования в мире не предлагает столь всесторонней помощи в процессе поступления в художественный колледж, как Oogie Art. Наш профессиональный художественный эссеист поможет вам написать эффективное описание произведений искусства, создать выигрышные ответы на анкеты домашнего тестирования и составить убедительные художественные заявления и ответы на эссе. Это программа, которую мы предлагаем, чтобы помочь вам продвигать свои художественные таланты и опыт наиболее эффективным способом. Если вы заинтересованы, пожалуйста, дайте нам знать.

Плоскостопое буги-вуги: Клемент Гринберг и Вашингтонская школа цвета – Tate Papers

Мы знали, что [Гринберг] был создателем королей; мы знали, что он обладает огромной силой.
Джин Дэвис1

В сентябре 1962 года в Нью-Йорк прибыл художник из Вашингтона, округ Колумбия, Джин Дэвис, в то время малоизвестный, но получивший признание критиков. Он снял квартиру в отеле «Челси», легендарном пристанище знаменитых (и печально известных) артистов, музыкантов и писателей того времени. Выбор места поставил его по стопам своих более известных современников-абстрактных экспрессионистов, таких как Джексон Поллок и Виллем де Кунинг. Дэвис пригласил известного американского искусствоведа Клемента Гринберга посетить свою новую студию, и, узнав о визите, управляющий зданием отеля «Челси» распорядился, чтобы стены Дэвиса были свежевыкрашены в белый цвет, чтобы произвести впечатление на критика.

Вскоре после визита, 5 октября 1962 года, Дэвис написал Гринбергу письмо об их встрече и обратился к менее чем благоприятному впечатлению, которое его недавние цветные работы с полосками произвели на критика:

Ваше замечание о том, что я склонен рисовать вслепую в своих недавних работах, попало в яблочко. С тех пор, как я вернулся домой, я изменил несколько своих существующих работ, нарисовав атональные полосы на дальних краях или изменив цвет полосы здесь и там… У вас самый острый глаз, с которым я когда-либо сталкивался. Создается впечатление, что вы знаете больше о том, что я пытаюсь сказать, чем я.

Следуя совету Гринберга, похоже, Дэвис свернул за угол: «На этой неделе я начал работу над новой картиной, вдохновленной вашим замечанием о плоскостопии. Черт, если у него не будет совершенно нового вида». Работа Untitled 1962 (рис.1).

В начале своего октябрьского письма Гринбергу Дэвис также упомянул о разговоре с Элинор Пойндекстер, манхэттенским дилером, представляющим некоторых из ведущих абстрактных экспрессионистов той эпохи, включая Ричарда Дибенкорна, де Кунинга и Франца Клайна. 19 сентября63, в другом письме Гринбергу сообщалось, что усилия Дэвиса наконец были вознаграждены дебютом в галерее Poindexter. «Открытие с 5 до 7, и, само собой разумеется, я был бы очень польщен, если бы вы пришли», — написал Дэвис, а затем добавил в момент самоуничижения: «Но я уверен, что у вас есть более неотложные дела». заниматься, и, если вы не можете сделать это, я пойму». Восстановив самообладание, художник заботливо заключил: «Клем, я никогда не забывал твоего предостережения против рисования плоскостопия, и я надеюсь, что на моей предстоящей выставке ты увидишь некоторые из его плодов». Хотя представительство в Poindexter имело бы огромное значение, Дэвис, естественно, также хотел внимания и одобрения Гринберга. И все же Дэвис был новичком на сцене, а Гринберг был в то время одним из самых влиятельных критиков, работающих в Америке.

Оглядываясь назад на этот ранний период своей карьеры в 1978 году, Дэвис оценивал ситуацию совершенно по-другому, написав в Искусство в Америке , что его отношения с Гринбергом были «на осторожном расстоянии». Позже в той же статье Дэвис вспоминал, что «я часто упрямо сопротивлялся его предложениям и замечаниям по поводу моей работы», хотя «оглядываясь назад, я пришел к выводу, что у него поистине первоклассный глазомер»7. Как показала искусствовед Джоан Ки, к концу 1960-х одобрение Гринберга означало «приемлемо для истеблишмента» и, следовательно, полную противоположность тому, к чему мог бы стремиться молодой начинающий художник8. Действительно, в начале 1960-е резко отличались от второй половины десятилетия как в художественном, так и в критическом плане. Заявление Гринберга о том, что лучшее современное искусство возвышается над простой политикой, не оправдалось в конце 1960-х годов, в эпоху, когда во всем мире царили антиправительственные и антикапиталистические контркультуры. Продолжать следовать за Гринбергом — «создателем королей» из приведенного выше эпиграфа — было равносильно устаревшей приверженности преобладающему политическому и коммерческому элитизму.

Предметом этого эссе является кажущийся парадокс: как критик, выступавший за радикальное разделение искусства и политики перед лицом тоталитаризма в XIX в. 40-е и 1950-е, а затем выбрали мейнстримную политику 1960-х? При внимательном рассмотрении тесных связей между художественными культурами Вашингтона и Нью-Йорка в конце 1950-х и начале 1960-х годов проблема становится более ясной. Хотя Вашингтон мог показаться «провинциальным» в вопросах культуры по сравнению с Нью-Йорком, оба были (и остаются) влиятельными местами. В то время как Нью-Йорк является центром финансов и современного искусства Соединенных Штатов, Вашингтон является его национальной столицей и административным центром. Именно благодаря своей мощной политической роли Вашингтон стал домом для образованного класса профессионалов. Благодаря своему богатству и привилегиям этот класс был посвящен в культуру и был заинтересован в культивировании исключительного вкуса в искусстве. Таким образом, в этом эссе будут представлены два Вашингтона: национальный и местный. «Национальный» Вашингтон представлял собой политическую власть на международной арене, в то время как «местный» Вашингтон был, с точки зрения законодателей авангардного вкуса в Нью-Йорке, культурной провинцией, в которой первые проблески современного космополитизма появились в начале XIX века. 60-е годы.

Именно в это время, благодаря влиянию молодого и гламурного президента Джона Ф. Кеннеди и его модной первой леди Жаклин, Вашингтон начал переживать нечто вроде культурного возрождения. Оглядываясь назад, мы можем видеть, что местный стиль Вашингтона — его одноименная школа цвета — стал втянутым и даже центральным в полемику по художественной критике, обычно связанную с нью-йоркскими художниками. В частности, работы вашингтонцев Кеннета Ноланда и Морриса Луиса укрепили формалистическую модернистскую позицию Гринберга в особенно шатком мире искусства, который уже беспокойно уходил от превосходства Гринберга, поскольку поп-музыка и минимализм вышли на первый план9.Глядя на США в целом, сцена Западного побережья, особенно в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско, была более сырой, но многообещающей и гордилась освобождением от суеты Восточного побережья. Однако из-за географической близости Вашингтон по-прежнему оставался в пределах орбиты Нью-Йорка, несмотря на свою мгновенную искру. Как сокрушалась в 1966 году художница из Вашингтона Энн Труитт, художники в Нью-Йорке «могут найти образ жизни, в котором искусство могло бы стать их жизнью» — вариант, который еще не был доступен жителям Вашингтона в той же мере11.

В этой статье сначала будет рассказано о влиянии Луи и Ноланда и, короче, их коллеги Анны Труитт на критику Гринберга в этот период. Опыт Гринберга с этими вашингтонскими художниками совпал с определенным сдвигом акцентов в его эссе, особенно в отношении его основных убеждений о живописи. Затем я расскажу о политическом влиянии Вашингтона на Гринберга посредством краткого анализа его работы в качестве атташе по культуре Соединенных Штатов в конце XIX века.50-х и 1960-х годов. Наконец, в этой статье мы вернемся к тому, что Джин Дэвис считал аллюзиями в своих работах, включая восхищение джазом: черта, присущая многим художникам-абстракционистам, в том числе собственному герою Гринберга, Питу Мондриану. Я считаю, что «плоскостопие» Дэвиса в глазах Гринберга было связано с обращением к столь популярному жанру, да и с дальнейшей открытостью художника различным формам массовой культуры. Увидев, что представляет собой «неудача» для Гринберга, мы можем изучить возможности, предоставляемые оппозиционными отношениями с предписывающим анализом критика. 9№2

Подобно многим так называемым «движениям», Вашингтонская школа цвета не была организована как школа, но, по выражению минималиста Труитта, проработавшего в Вашингтоне большую часть ее долгая карьера. В 1963 году Труитт написал Гринбергу, давнему другу, чтобы поделиться новостями об их общей подруге, художнице Мэри Мейер: «Я подумал, что вам будет интересно узнать, что Мэри… показала… Школа вещь очень хорошо. Она использует круглые подрамники и рисует в стиле Кена, пропитывая плоские области спиралевидным цветом». «Кен» — Кеннет Ноланд — был ключевой фигурой в вашингтонском сообществе художников; он был легендарным учителем и поддерживал художников в городе до того, как переехал в Нью-Йорк в 1962. Труитт и Мейер были очень близкими друзьями, но, как явствует из письма Труитт, она отличалась от Мейер в художественном отношении; Труитту стиль Мейера кажется более очевидным под влиянием Ноланда. Для тех, кто принимал этот ярлык (или, по крайней мере, не возражал против него), принадлежность к Вашингтонской школе цвета была если не школой как таковой, то способом удержать позицию в мире искусства и сохранить стилистическую актуальность большого и разнообразная группа, в которую входили Джин Дэвис, Говард Меринг, Томас Даунинг и Пол Рид13. Примечательно, что в то время, когда критическая риторика практики живописи была сильно маскулинизированной, в Школу цвета входили женщины — Мейер и Хильда Торп. В нее также входили афроамериканские художники, такие как Сэм Гиллиам, высоко ценившийся за свои монументальные расписные и драпированные полотна (см.0068 Simmering 1970; рис.2), и школьная учительница на пенсии Алма Томас. Это важный момент, учитывая историю Вашингтона как центра яркой черной культуры и связующего звена американского Севера и Юга.

Ноланд и Луи оказали большое влияние на Вашингтонскую школу цвета, но никогда не заявляли о своей принадлежности. Ноланд был родом из Эшвилла, штат Северная Каролина, городка в Аппалачах, и учился у геометрического абстракциониста Ильи Болотовского в колледже Блэк-Маунтин, знаменитом гуманитарном институте, преподаватели которого привлекали ведущих художников Америки. Это было примерно в это время – 1950 или 1951 — что Ноланд подружился с Гринбергом в Блэк-Маунтин, где критик провел лето вместе с Франкенталером. Луи был на двенадцать лет старше Ноланда. Он был из Балтимора — менее чем в часе езды от Вашингтона — но жил в Нью-Йорке во время Великой депрессии, работая в Федеральном художественном проекте Управления прогресса работ. Луи переехал в Вашингтон в 1952 году и начал преподавать в Вашингтонском центре искусств, где он познакомился с Ноландом, который также работал там учителем. Их сблизил взаимный интерес к картинам Поллока. Луи, в частности, был привязан к недавним работам Поллока, влияние, которое можно увидеть в картине Луи 19 века.50 по 1953 год. Его особенно привлек формат во всю стену, капание и заливка эмалями и смолами на негрунтованный холст, а также палитра, подчеркивающая черный цвет с белыми акцентами. Это последнее качество было полной противоположностью красочному позднему стилю Людовика, которым он наиболее известен.

В апреле 1953 года Ноланд и Луис совершили поездку в Нью-Йорк. Ноланд пообещал представить Луи Гринбергу в таверне на Сидар-стрит, печально известном прибежище художников, расположенном в Гринвич-Виллидж, в надежде убедить критика облегчить знакомство с Поллоком. Хотя это знакомство не состоялось, Гринберг организовал для всех их посещение студии Франкенталера. Ей было всего двадцать три года, но она уже стала предметом признания на нью-йоркской сцене. В ее мастерской художники беседовали о практике окрашивания, тенденции в творчестве Поллока 19-го века.51–2, в котором художник разбавил промышленную эмаль до такой степени, что ее можно было наливать вручную на негрунтованный холст или распылять на поверхность из шприца (метод, очевидный у Джексона Поллока, Yellow Islands 1952; рис. 3). Франкенталер объяснила, как она адаптировала эту технику в своей работе, и Ноланд и Луи наблюдали это воочию в студии на ее картине Горы и море 1952 (рис. 4), которая сочетает в себе просторы разбавленного цвета, которые одновременно заполняют и превышают пространство. границы нарисованных фигур.16 В 1971 интервью, Ноланд вспомнил об этой встрече, что «Франкенталер показал нам способ думать о цвете и использовать его»17. Луи сказал, что Франкенталер был «мостом между Поллоком и тем, что было возможно».18

Объединяющий формальный принцип Вашингтонской школы цвета — это экспериментальный подход к ослепительному набору цветов, который также заимствован у Ноланда и Луи. В тот же нью-йоркский уик-энд Луи представил Ноланда Леонарду Бокуру, производителю Magna, глянцевой акриловой краски, которая была одной из первых синтетических красок, выпускаемых на коммерческой основе для художников. Луи уже использовал Magna с 19 лет.48, хотя больше всего его интересовали более темные оттенки и черный. Тем не менее, изобретение Magna имело три преимущества. Во-первых, если пигмент был смешан с достаточным количеством уайт-спирита, чтобы его можно было разлить, он мог впитаться в ткань холста практически без попадания на поверхность и очень быстро высохнуть. Во-вторых, когда живописец разбавляет масляную краску, часто теряется насыщенность цвета — эффект, который мы видим в приглушенных композициях Франкенталера, — но это было не так с Magna, которая позволяла художнику заполнять просторы холста блестящими, высококонтрастными красками. ключевые оттенки. В-третьих, поскольку синтетические пигменты, такие как Magna, взвешены в водопрозрачной полиэфирной смоле, они не так сильно желтеют со временем и, таким образом, сохраняют свою максимальную оптическую силу. Наблюдение за методом Франкенталер с пропиткой и ее более свободным подходом к цвету, несомненно, позволило и Ноланду, и Луи более широко задуматься о хроматическом потенциале Magna, лампы которой они привезли в свои студии в Вашингтоне.

Вместе с Ноландом и Луи Энн Труитт дополнила основную группу, хотя странствующий образ жизни, который она вела в результате карьеры ее мужа Джеймса в качестве журналиста, привел к нескольким входам и выходам из вашингтонской сцены. Несмотря на это, пара была хорошо связана. Труитт впервые встретил Ноланда в Институте современного искусства (ICA) в Вашингтоне в 1948 году, где он был учителем, но их дружба расцвела, когда весной 19 года она записалась в его класс рисования.53, что совпало со временем поездки Ноланда в Нью-Йорк с Луи.20 В 1950-х годах программой ICA руководила небольшая группа интеллектуалов, которая принимала у себя таких светил модернизма, как Марсель Дюшан, Наум Габо и Руфино Тамайо. Энн и Джеймс Труитт уехали из Вашингтона в 1957 году в Сан-Франциско, а в Калифорнии они встретились и подружились с Клементом Гринбергом. Когда они в конце концов вернулись домой в 1960 году, они вернулись в вашингтонский мир искусства, облагороженный присутствием избранного президента Кеннеди и его жены. В отличие от других президентов до него, Кеннеди выделил местных, современных вашингтонских «писателей, художников… и руководителей культурных учреждений», чтобы установить продуктивные отношения с его администрацией.21

Рис.5
Моррис Луи
Точка Спокойствия 1959–60
Художественный музей Хиршхорна, Вашингтон, округ Колумбия
© Estate of Morris Louis

К этому времени Ноланд и Луи создали свои фирменные стили. Вздымающиеся потоки цвета драгоценных камней Людовика, наслаиваясь один на другой, простирались до краев и почти краев незагрунтованного холста – как видно, например, на Точка Спокойствия 1959–60 (рис.5). Картины Ноланда «в яблочко», такие как Gift 1961–2 (рис. 6), энергично излучались из центрального диска. Работу обоих художников настойчиво отстаивал Гринберг, который в своем эссе 1962 года «После абстрактного экспрессионизма» одобрил живопись цветового поля как надлежащее наследие модернизма. Гринберг с особым энтузиазмом относился к интенсивным, открытым холстам Барнетта Ньюмана, и его одобрение зависело от качества «цветового пространства» художника: «Цвету дается больше автономии, поскольку он освобождается от своей локализирующей и денотативной функции… себя, растворяя всю определенность формы и расстояния»22. Тем не менее работы Ноланда и Луи предлагали больше, чем просто красочность — они предлагали новый, чувственный опыт цвета, освобожденный от ограничений изображения или навязанного повествования.

Благодаря совместным усилиям Ноланда и Луиса (и их обращению к Гринбергу) концептуальная дистанция между арт-сценой Вашингтона и Нью-Йорка резко сократилась. В 1961 году Гринберг порекомендовал Ноланда и Луи Андре Эммериху — торговцу с Манхэттена, другу художника Роберта Мазервелла и ярому стороннику новой модернистской живописи и скульптуры, — который с энтузиазмом принял их. Эммерих открыл новую галерею двумя годами ранее, в 1959 году, в здании Фултон на 57-й улице в Мидтауне; такое расположение стратегически представляло произведения искусства покупателям в элегантном, современном, расположенном в центре пространстве. Вернувшись в Вашингтон, харизматичный Ноланд привлек группу художников, стремящихся учиться на его примере: Дэвиса, Меринга, Даунинга и Рида. Цитируя слова Труитта из неотправленного письма Гринбергу, вновь обретенное внимание к художникам в Вашингтоне «было практически воодушевляющим и развеяло миазматические испарения провинциализма, которые на самом деле никогда больше не возвращались»23.

Труитт быстро нашел место в святая святых этой интимной группы. Она арендовала помещение в мастерской Ноланда, интенсивно экспериментируя с нюансами цвета применительно к геометрической скульптуре, что привело к созданию таких работ, как Восстание 1962 (рис. 7). Летом 1962 года череда событий, связанных с безвременной кончиной Луиса, неожиданно привела к преимуществу Труитта. Труитты устроили частный прием перед похоронами Луи в своем доме в Вашингтоне 9 сентября.Сентябрь, с гостями, включая Гринберга, Эммериха и критика и куратора Уильяма Рубина. По настоянию Рубина Эммерих в тот же день посетил студию Труитт и, почувствовав важность увиденной там работы, предложил ей сольный дебют, который состоялся в феврале 1963 года. Шоу в Эммерихе было сродни исполнению пророчества Гринберга; впервые увидев скульптуры Труитта, он заявил: «Теперь в Вашингтоне будет трое» — Ноланд, Луис и Труитт24.

Поразительно, как только то, что Труитт назвал «миазматическими испарениями провинциализма», покидало Вашингтон, нью-йоркский истеблишмент, тем не менее, привнес туда иерархию, созданную по его собственному образу. Коронация Гринбергом «троих в Вашингтоне» отделила Ноланда, Луиса и Труитта от их «последователей» — «вашингтонской школы», по словам Труитта. Конкретные включения и исключения были, возможно, непреднамеренными, но мы получаем довольно ясное представление о том, как это было воспринято художниками в Вашингтоне через саму Труитт в том же неотправленном письме Гринбергу от 1965:

Все те художники [Ноланд], оставленные [зачеркнуто на полях: «и как жестоко и подло»] — все еще тянутся, тянутся в том направлении, куда их тянули, заманивали, уговаривали — и в котором они, наконец, ограничивается успехом Морриса и Кена. Работа Морриса была, как мне кажется… даже более важной, чем работа Кена в 50-х: за ним наблюдали и подражали его ученики и Кен, потому что Кен сказал им об этом.25

Другими словами, студенты были соблазнены стилями Ноланда и Луи, полагая, что они возглавляют модернистский натиск, но студенты неизбежно оказывались в тени своих учителей.

Гринберг и меняющийся политический контекст

Несмотря на эти наблюдения, я хочу оставить впечатление, что этот период был полезен для художников и художественных учреждений Вашингтона. Кеннеди официально вступил в должность в 1961 году. Он и его жена Жаклин были молоды, очаровательны, прогрессивны и космополитичны, и администрация и сотрудники, недавно заселившие Вашингтон в начале 1960-х годов, вели себя с такой же жизнерадостностью. Современное искусство наконец-то обрело дом в Вашингтоне, и Школа цвета стала его идеальным проводником: изгнанные из сильных эмоций, лежащих в основе абстрактного экспрессионизма, работы этих художников были крутыми, но кипучими; утонченные, но величественные — качества, которые также относились к Кеннеди26. Галереи появлялись и процветали в фешенебельных районах — Джорджтаун, Кей-Стрит, Дюпон-Серкл — и работы продавались.

По мере того, как Гринберг пользовался своим влиянием среди художников Вашингтона, федеральное правительство в Вашингтоне играло все возрастающую роль в продвижении его как официального представителя американской культуры за рубежом. Абстрактный экспрессионизм, когда-то ругаемый американской публикой, впоследствии был поглощен массовой культурой как пример свободного выражения и спонтанности, подкрепленный удовольствиями демократической жизни на Западе, в резком контрасте с репрессиями за железным занавесом. Об этом подробно писали многие историки искусства — Серж Гильбо, Ева Кокрофт, Пол Вуд, Джонатан Харрис, Чарльз Харрисон и Фрэнсис Фраскина являются основополагающими27. Фраскина особенно актуален для настоящего обсуждения, поскольку в качестве его предмета рассматриваются многочисленные исправления, внесенные Гринбергом в его известное эссе «Модернистская живопись», которое впервые было написано для санкционированной Государственным департаментом США брошюры «Голоса Америки» в 1919 г.60, затем переработанный для радиолекции «Голос Америки», транслировавшейся в 1961 году, и впоследствии много раз переиздававшийся. В нем Гринберг предлагает структурированный способ понимания американской авангардной живописи как наследника наследия современного искусства, зародившегося в Париже в конце девятнадцатого века. По его мнению, это также было кульминацией западной живописи в целом. Модернистская живопись, по мнению критика, достигла такой утонченности за счет абстракции. Освободившись от обязанности изображать, художник мог по-настоящему исследовать среду. Отсутствие видимого содержания также сигнализировало об идеологической независимости, поскольку абстрактные изображения неизбежно также избегали очевидной политической повестки дня. В то время это был убедительный аргумент в пользу свободомыслящего Запада и важный стимулятор американских гражданских свобод, учитывая, что тоталитарный режим в СССР ограничивал творчество советских художников, если только они открыто не служили государству. . Однако вернемся снова к упомянутому выше парадоксу: как мог Гринберг утверждать, что величайшим качеством американского модернизма является его способность отклоняться от политики и в то же время получать деньги от правительства США для продвижения своих взглядов на международном уровне? Что еще более странно, в 1971 Дэвис вспомнил восхваление Гринбергом относительной «свободы» вашингтонских художников от «политических запутанностей» как раз в тот момент, когда сам критик был глубоко запутан29.

До и во время Второй мировой войны Гринберг выступал за важность абстрактного искусства как защиты от вторжений как нацистской, так и сталинской пропаганды, поскольку, по его мнению, «настоящий» авангард стремился к высокому стандарту культурного качества. очищен от «идеологической неразберихи и насилия»30. Во время холодной войны контекст, если не критика, безусловно, изменился. Правительство США усилило преследование коммунистов в США, что привело к печально известным черным спискам и охоте на ведьм, названным «маккартизмом» в честь сенатора Джозефа Маккарти, который был публичным лицом якобы патриотической кампании. Попытка сдержать коммунизм привела к жесткому захвату культуры. Голливуд, давно известный своими левыми симпатиями, пострадал особенно сильно. Даже очень прославленные иностранные художники подвергались тщательному анализу. Например, Федеральное бюро расследований вело активное досье на французского художника Пабло Пикассо, внимательно следило за ним в Париже и отказало ему в визе для въезда в Соединенные Штаты в 1919 году.50 из-за его принадлежности к Французской коммунистической партии.31 В результате этого преследования американские левые издания 1950-х годов отказались от социалистических симпатий и стали внешне антикоммунистическими. Крупные вливания ресурсов из Центрального разведывательного управления и частного сектора обеспечили занятость для интеллектуалов, обменяв их послевоенное разочарование на деньги.32

Одновременно с неожиданной колонизацией либеральной элиты стойко настроенным против СССР американским правительством, Клемент Гринберг видел вокруг себя в 1950-е годы были невероятным всплеском процветания США и беспрецедентной потребительской культурой, которая пронизывала все стороны американской жизни. Конечно, там были автомобили, холодильники, телевизоры, стиральные машины и массивные загородные двухуровневые дома, а также впечатляющий рынок произведений искусства с новообретенным аппетитом на товары американского производства. Овеществление Поллока, де Кунинга и Марка Ротко в контексте позднего капитализма теперь хорошо известно истории социального искусства: по мере того как шли 1950-е, имена этих художников стали относиться не столько к загадочным художникам интеллектуального авангарда, сколько к на предметы фешенебельного имущества. 33 За границей план Маршалла был принят как официальная государственная внешнеполитическая инициатива с якобы целью наводнить Западную Европу долларами США для модернизации промышленности, восстановления европейского процветания и, конечно же, для расширения рынка сбыта продукции США. надежды на предотвращение распространения советского коммунизма.

Таким образом, «идеологическая неразбериха и насилие» авторитаризма, которые Гринберг видел во время Второй мировой войны и сразу после нее, можно было бы так же легко применить к новым, невыносимым институциональным структурам, поддерживаемым свободным рынком. Таким образом, авангардное искусство черпало свой потенциал откровения из своей мнимой независимости от своего отношения к капитализму или, по крайней мере, из своей способности скрывать это. Как писал Гринберг в «Дело абстрактного искусства» в 1959 году:

[Т] его, казалось бы, новый вид искусства возник как воплощение почти всего, что требует бескорыстное созерцание, и как вызов и упрек обществу, которое преувеличивает не необходимость, а самоценность целенаправленной и заинтересованной деятельности. … и также кажется уместным, что абстрактное искусство должно в настоящее время больше всего процветать в этой стране. Если американское общество действительно предано, как ни одно другое общество, целенаправленной деятельности и материальному производству, , то правильно, что следует в крайних выражениях напомнить о сущностной природе бескорыстной деятельности»34.

Вот ключевой момент: американское правительство было заинтересовано в беспристрастности позиции Гринберга. Если бы основной характеристикой американского искусства была его устойчивость к политическому влиянию, тогда правительство могло бы заявить о своей беспристрастности по отношению к культуре и отличиться от поносимой пропагандистской машины своего политического соперника, СССР. Если политические пристрастия художника очищаются — как настаивал Гринберг — трансцендентным арт-объектом, висящим на стене, тогда все цели оправдывают средства. Фраскина поднимает вопрос еще на один шаг: не является ли это логикой американских фордистских систем конвейерного производства, стирающих субъективность рабочего в пользу блестящей поверхности товара?

Для Гринберга похвальными качествами картин Луиса и Ноланда была их способность сфокусировать внимание зрителя в одной точке визуальной концентрации, требуя для их восприятия только зрение. Работа Луи, по словам критика, была настолько чувственно-визуальной, что лишала зрителя всех остальных органов чувств, позволяющих ее пережить36. То же самое сделал и Ноланд, хотя Гринберг с еще большим энтузиазмом относился к аллюзиям своих картин на пространство за пределами холста, амбициозному центробежному излучению, которое, тем не менее, в конечном счете отсылало к самой себе, к картине, как к центру и локусу. Гринберг писал: «Одним из достигнутых эффектов была безграничность, анонимность и двусмысленность пространства, а также то, как оно определяет и в то же время обобщает… пространство, делая его одновременно и очень буквальным, и очень абстрактным».

Безграничный, анонимный, двусмысленный, общий: эти слова описывают власть, особенно власть капиталистического национального государства, притворяющегося беспристрастным по отношению к культуре. Действительно, это слова о контроле и укреплении контроля в период холодной войны. Выражения власти конца двадцатого века, как правило, заключаются не в отдельном человеке или правящем классе, а скорее во властных структурах, поддерживаемых интересами правящего класса. Такая власть диффузна, и средний человек поддерживает к ней амбивалентное отношение, потому что наши повседневные желания сознательно или бессознательно вкладывают свои повседневные желания в достижение власти на разных уровнях; именно эти желания делают очень трудным, если не невозможным, сопротивление подчинению силе в центре. В этом смысле полицейский и премьер-министр едины; они одинаковые.38

Неудивительно, почему силы, находившиеся в Вашингтоне, округ Колумбия, в начале холодной войны поддерживали формулировку модернизма, предложенную Гринбергом. В нем была заключена риторика господства, которая была не региональной и даже не национальной, а глобальной по своим масштабам и целям. По сути, Гринберг приписал успех Луи и Ноланда их способности использовать грубую силу этой анонимной силы, возвращая ее объекту — картине. Однако, как предписывал бы его интерес к аполитичной природе авангарда, даже живопись существовала не в материальной форме как таковой, а скорее как объект бескорыстного созерцания и чистого удовольствия визуального опыта. Скульптуры Труитта, поскольку они физически занимали пространство, были менее трансцендентны для ума критика. Хотя в остальном он был ярым сторонником ее творчества, Гринберг приписывал то, что он считал случайной слабостью ее работ, «женственной чувствительности» художницы, обнаруживая маскулинные предубеждения, характерные для того периода.

Специфика Дэвиса

Рис.8
Пит Мондриан
Бродвейское буги-вуги 1942–3
Музей современного искусства, Нью-Йорк

Как критик Гринберг наказывал местное и особенное. Возьмем, к примеру, картину Пита Мондриана « Broadway Boogie-Woogie 1942–1943» (рис. 8), удивительно дословную картину художника De Stijl, напоминающую сетку Манхэттена, заполненную светофорами, бурно пульсирующими в непрерывном синкопированном ритме. Гринберг, который во всем остальном прославлял Мондриана, не любил эту картину — он считал ее неудачей, называя ее «плавающей, колеблющейся и какой-то неуклюжей», чтобы описать ценностные контрасты слабее, чем в его более старых работах, хотя и добавлял, что это была «неудача, достойная только великого художника». 40 Но искусствовед Ив-Ален Буа предполагает, что разочарование Гринберга работой было связано не с формальными характеристиками, а с фетишизацией Мондрианом его новой жизни в Нью-Йорке, сбежавшей из раздираемого войной Парижа. Во-первых, Мондриан рисовал при электрическом освещении, а не при газовом свете, что могло быть причиной неблагоприятного изменения общего эффекта его цветов. Это было, а именно, непредсказуемое восприятие вторичных цветов, помимо красного, желтого, синего и оттенков серого (так сказать, «чистых» основных цветов). Но тогда есть простой факт джазовой сетки – слишком много репрезентации, чтобы удовлетворить Гринберга; даже дань местным достопримечательностям и звукам волнующего нового дома Мондриана.

Местная привлекательность не была мерилом качества Гринберга. Ближе всего Гринберг отклонился от этой дискуссии в очень длинном эссе, которое часто упускают из виду в Соединенных Штатах, под названием «Живопись и скульптура в прериях Канады сегодня», написанном по заказу журнала Canadian Art и опубликованном весной 1963 года. Крайняя изоляция Манитобы, Саскачевана и Альберты привела Гринберга к тому, что он «считал само собой разумеющимся, что искусство прерий было не чем иным, как провинциальным», писал он, «вдвойне провинциальным», потому что оно было, во-первых, изолировано от основных городов Канады, а во-вторых, изолировано. из Парижа и Нью-Йорка. В конце Гринберг описывает свое удовлетворительное впечатление от канадского искусства и особенно от его пейзажей, своеобразие которых, по его предположению, «обязано характеру его излюбленной местности». Примерно через пятьдесят слов Гринберг продолжил, более характерно написав об ассимиляции канадскими модернистами французского импрессионизма английской пейзажной традицией.

Сейчас может показаться, что мы очень далеки от Джина Дэвиса. Но, помня о неодобрении Гринбергом Broadway Boogie-Woogie и в целом двойственном отношении критика к местной репрезентации, мы можем предположить, что Гринберг нашел Дэвиса слишком провинциальным в своих ссылках — слишком заметным продуктом места и времени в нем. Вашингтон. Во-первых, привязанность к Ноланду как следствие обучения в учреждениях Вашингтона была слишком специфичной на вкус критика. Он хотел, чтобы Дэвис рисовал как Дэвис, а не как Ноланд. Влияние Ноланда было настолько ощутимым, что Гринберг настоял на атрибуции; критик в ярости связался с Дэвисом, чтобы сказать, что он прочитал интервью в Washington Post Times-Herald , опубликованный 26 августа 1962 года, в котором не было достаточно должного упоминания о более известном художнике. Дэвис быстро сообщил Гринбергу, что он поднял эту тему, но журналист решил вырезать ее из опубликованной статьи, и поспешил добавить, что напишет письмо в Washington Post , чтобы исправить ошибку.

Вместо того, чтобы просто смотреть на его содержание, полезно изучить оскорбительное интервью в газете Washington Post в том виде, в каком Гринберг увидел бы его напечатанным: в левой части страницы интервью, сопровождаемое необходимой фотографией художник, подобающе артистично и внимательно смотрящий за работой. Справа — полностраничное объявление о распродаже в универмаге Sears Roebuck, на котором представлены все до единого бытовые приборы, достойные процветающего американского дома времен холодной войны. Я не хочу предполагать, что созерцание этих страниц бок о бок оказало какое-либо сознательное влияние на Гринберга и не заставило его напрямую критиковать Дэвиса за «плоскостопие» во время его следующего визита в студию. Но, если использовать критерии Гринберга, в Дэвисе есть что-то провинциальное, если смотреть на него на этом фоне, особенно по сравнению с Ноландом, Луисом и Труиттом. Цвета художника отклоняются от милого мятно-розового до синего цвета зубной пасты: цвета больше относятся к кухонной плитке и витринам розничной торговли, а не к той степени величественной силы, которой должно было обладать истинное вашингтонское искусство. Конечно, у Ноланда и Луи (а до них Поллока и Франкенталера) тоже были свои пастельные моменты, но Гринберг поддерживал их как оригиналы, тогда как Дэвис был продуктом школы. Что, возможно, еще больше раздражало критика, так это то, что Дэвис склонялся к кипению открытой палитры; названия картин, которые он создал в конце 19 века.60-е раскрывают чувство причудливости: Dr. Peppercorn 1967, Raspberry Icicle 1967 (оба Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия) и Quiet Firecracker 1968 (рис. 9), и это лишь некоторые из них. «Провинциальность» художника в данном случае означает домашнюю жизнь, апеллируя к народному вкусу, а не обособляясь от него; экспансивный, но лишенный критики.

Естественно, Гринберг не стал бы возражать против тривиальности названий или оттенков, которые они обозначают, но он бы раскритиковал красочность Дэвиса как современную моду, а не формальное качество, ставшее жизненно важным в конкретном композиционном контексте. Мы знаем, что неприязнь критиков была вызвана не только возражением против «кича», как объясняет искусствовед Джеймс Мейер, но и интересом коллекционеров к причудливым стилям в начале XIX века. 60-е годы стали результатом угасания интереса к абстрактному экспрессионизму, стилю, который Гринберг так яростно защищал с самого начала и оригинальность которого он продолжал отстаивать на международном уровне. Оценка красоты стиля на основе его конкурентоспособности противоречила непоколебимой вере Гринберга в поступательное движение модернизма — несмотря на целесообразность его критики по мере того, как она становилась все более популярной. Это привело к его проблеме с вашингтонскими художниками за пределами трио, которое он назвал оригиналами: все остальные были слишком производными, слишком подражали новаторскому стилю, который уже достиг своего успеха; другие были чудаковатыми и, следовательно, умирающими.

Наконец, давайте рассмотрим еще одно совпадение между Дэвисом и Мондрианом — их общий интерес к джазу. Действительно, синкопирование джазовой музыки и ее огромное влияние на американский модернизм — это история, в значительной степени отрицаемая Гринбергом, чьей целью было вместо этого построить прославленную родословную, связанную с формалистическими эстетическими революциями, которые произошли в Европе во время belle époque , . период конца девятнадцатого и начала двадцатого веков. К 19В возрасте 71 года Дэвис осмелился открыто признаться Барбаре Роуз, что он «неудавшийся музыкант» и что «рисование полос с музыкальными интервалами может быть своего рода бессознательной компенсацией того факта, что я так и не стал музыкантом». Как ни странно, Дэвис сопротивлялся строго перкуссионной интерпретации своей работы, сосредоточившись вместо этого на сопоставлении интервалов — довольно гринберговском пересмотре. Несмотря на это, в 1962 году цитата Дэвиса не привлекла бы его внимания критиков, но десятилетие спустя это стало спорным: Дэвис добился успеха как художник, вышедший за рамки критических ограничений живописи цветового поля. Как утверждает Ки, к концу 19 в.В 60-е годы его практика вышла за пределы устоявшегося стиля, чтобы пригласить определенные аспекты поп-музыки и концептуализма — даже исполнительского искусства — для его преобразования. На самом деле открытость художника к тому, что не входило в компетенцию Гринберга, поддерживала динамизм искусства Вашингтона после эпохи Цветной школы46.

Рис. 10
Джин Дэвис
Этюд для Тропа Франклина 1972
Художественный музей Филадельфии, Филадельфия
© ARS, NY и DACS, Лондон, 2019

«Буги-вуги» Дэвиса заключался в его отказе — сначала неохотном, но со временем более уверенном — скрывать или сублимировать обыденные качества своей работы. Кипучести его картин в 1970-х годах привели к еще большей привлекательности, что привело к приглашениям на важные общественные заказы в Нью-Йорке и его самый известный проект, Тропа Франклина 1972, полосатый участок длиной в два блока, расположенный на за пределами Художественного музея Филадельфии (см. Этюд для Тропинка Франклина ; рис.10). Эти более крупные заказы имели положительный эффект, позволив Дэвису заниматься своим искусством на полную ставку, и больше не имело значения, что советовал Гринберг. В некотором смысле непреходящая популярность Вашингтонской школы цвета проистекает из качества, которое упустил из виду критик; по мере того, как эти художники отступали от напряженной политики военных лет, они в период своего расцвета стали дерзко реагировать на обыденный опыт.

Международный отдел национального искусства | Woodland Boogie Woogie — Патель Браун

Международный отдел национального искусства | Вудленд Буги-вуги | 2 сентября – 8 октября 2022 г.

Woodland Boogie Woogie

Native Art Department International (NADI), совместный проект художников из Торонто Марии Хапфилд и Джейсона Лухана, часто использовал мультидисциплинарный подход к своей концепции. инсталляции, коллективные перформансы и освободительные вмешательства в технологии, бюрократию и системы власти, которые стремятся уменьшить, определить и классифицировать художников. Благодаря отказу от популярных медиа-форм и участию сообществ сотрудников практика NADI задействовала различные инструменты в своей миссии против классификации, коммодификации и фетишизации искусства. Таким образом, недавний поворот коллектива к объектам в его нынешнем наборе абстрактных картин кажется отходом от концептуальных конструкций и нематериальной установки в сторону конкретного. И все же 9Серия 0068 Woodland Boogie Woogie объединяет основные интересы NADI в высоко заряженном пространстве абстракции и формализма, чтобы получить доступ и дестабилизировать двоичные файлы, которые предполагают любое разделение между эстетическими мирами коренных и некоренных народов.

Картины — вихри плоского цвета и черных линий, перемежающиеся криволинейной органической геометрией — медленно раскрывают остатки своего вдохновения: формы широко узнаваемой школы искусств Вудленд, также известной как Живопись-легенда, основанной Анисинаабэ. художники Норваль Морриссо, Дафна Оджиг и Карл Рэй, среди прочих. Цветовая палитра и стилистические мотивы школы Вудленда, такие как толстые черные очертания фигур людей и животных, клетки рентгеновских снимков интерьеров, соединяющиеся между собой линии духа и разделенные круговые форм megis (раковина каури) были представлены для совместного процесса рисования, в котором Хапфилд и Лухан реконфигурируют вдохновляющие цвета и формы с помощью серии процессов абстрагирования, чтобы сосредоточиться на основных элементах стиля. Последующие проекты были написаны в тандеме, каждый художник по очереди исполнял картины в хореографической аранжировке, поскольку их индивидуальные подходы к живописи и история с живописью объединяли их сильные стороны и эстетический интерес.

Это живописное сотрудничество является продолжением недавней серии NADI Double Fake Double Morrisseau (2021), в которой каждый художник нарисовал одну половину холста цитатами из картин Морриссо, не замечая того, что делал другой. В этой пьесе о сюрреалистической игре cadaver exquis сопоставление контрастирующих сегментов цветочных растений Woodland School и трансформирующих фигур, разделенных пополам, исследует пластическую природу стиля и его коммодификацию канадским арт-рынком. Отчуждение живописи Вудленда от легенд Анисинаабэ и космологических миров, которые служат онтологической основой движения, в последнее время было подкреплено громкими сообщениями о художниках некоренного происхождения, присваивающих стиль Вудленда и подделывающих работы Морриссо для получения финансовой выгоды. Хапфилд и Лухан, два художника из двух разных стран, разработали эти картины в двойном исполнении как средство навигации в коммерческом и все более коммерциализируемом пространстве современного искусства коренных народов после их переезда в Ткаронто. Обращение к концептуальным проблемам, связанным с очень заряженными формами живописи «Легенда» Анишинаабэ, также было способом проработать переезд NADI на территорию Великих озер из общего пространства Ленапехокинга (Нью-Йорк), где их студийное сотрудничество впервые началось.

Но работа над этими картинами также открыла эстетический диалог внутри NADI, поскольку их отчетливые формальные глаза по-разному препарировали живопись школы Вудленда, будь то место знаний о земле, социально-экономических отношений с выгравированной властью или возвращение к формальным исследованиям. и живописный процесс. Комбинации цвета и линии, возникшие из обрезанных деталей, наложенных друг на друга деталей и окрашенных поверхностей серии Double Fake Double Morrisseau , выдвинули на первый план эстетические идеи, которые долгое время были прерогативой евро-американского искусства и модернистских институтов. , в и из которых НАДИ всегда работал. Woodland Boogie Woogie — это проект, который позволяет совместно исследовать и работать с наследием западной абстракции, на которое намекает название, а именно на Broadway Boogie Woogie Пита Мондриана (1942–43).

Mondrian’s Boogie Woogie — это дань уважения Нью-Йорку, пульсирующим движениям и ритму города, его музыке и образу жизни (которые NADI хорошо знают и в которых живут многие годы), выраженным через неопластическую визуальную логику. Но вместо сетки прямолинейных делений и основных цветов, которая определяла неопластицизм Мондриана — движение, посвященное дистилляции естественной вселенной в чистую пластическую форму через противоположные бинарные комбинации горизонтальных и вертикальных линий и абстрактного цвета — NADI Boogie Woogie картины изогнуты, экспансивны, и все еще содержат случайный референт из лесной живописи: здесь и там можно разглядеть желтый глаз, крыло или ягоду. Это не полные абстрактные сокращения, но NADI, тем не менее, заинтересован в той же визуальной охоте за истинами, которая двигала Мондрианом. Однако для сотрудничества это может быть не универсальная логика линии и формы; скорее их картины указывают на логику, основанную на местных и земельных знаниях. Пока Broadway Boogie Woogie Вибрирующие цветные квадраты ссылаются на природу Нью-Йорка как на место, разрушая линейные черные бинарные подразделения неопластицизма, движения NADI ломают отупляющие ожидания посторонних в отношении искусства коренных народов, абстрактно ссылаясь на стиль на основе на месте. Мондриан дистиллировал вселенную через серию бинарных оппозиций, но NADI опирается на такое эстетическое наследие, чтобы помочь в разрушении таких редукций, бросая вызов как формальным, так и эссенциалистским бинарностям.

Движение, наблюдаемое в Woodland Boogie Woogie — визуально, концептуально, географически — является проявлением того, что литературный теоретик Anishinaabe Джеральд Визенор называет transmotion : «это чувство естественного движения и активного присутствия, [которое] является sui generis суверенитет». Проект НАДИ неизбежно утверждает право на суверенное движение, реальное и метафорическое, через воображаемые эстетические границы и договорные территории. Их совместно нарисованные полотна коллективно самоопределены, они опираются на истинные отношения, а не на евро-американский модернистский подход к индивидуалистической автономии, а их линии, цвета и тела трансмотивно буги-вуги преодолевают эстетические границы и бинарности, которые в противном случае могли бы ограничивать их.

-Текст выставки Кристофера Грина

Международный отдел национального искусства (NADI) — это совместный долгосрочный проект, созданный и управляемый Марией Хапфилд и Джейсоном Луханом, который начался в Бруклине в 2016 году и сейчас базируется в Торонто. NADI стремится обойти простую категоризацию, включив в нее широкий спектр мероприятий, таких как необъявленные акции, кураторские проекты, видеопоказы, картины, коллективное творчество и инсталляции смешанного использования. Все виды деятельности содержат скрытое течение сотрудничества и неконкуренции, в то же время функционируя как освобождение от эссенциализма и произведений искусства, основанных на идентичности.

Кристофер Грин — писатель и искусствовед из Нью-Йорка. В настоящее время он работает приглашенным доцентом истории искусств в Swarthmore College.

«Бродвейское буги-вуги» Пита Мондриана – Радость виртуальных туров по музеям

«Бродвейское буги-вуги» Пита Мондриана было создано после того, как художник переехал в Нью-Йорк в 1940 году. По сравнению с его более ранними работами, холст разделен на множество меньших квадратов.

Хотя Мондриан провел большую часть своей карьеры, создавая абстрактные работы, не имеющие прямого отношения к реальности, эта картина была вдохновлена реальным миром.

Эта картина была вдохновлена городской сетью Манхэттена и бродвейским буги-вуги, музыкой, которую любил Мондриан.

Произведение состоит из мерцающих квадратов яркого цвета, которые выпрыгивают из холста и словно мерцают, увлекая зрителя в эти неоновые огни Нью-Йорка.

Эта картина является более сложной версией его известной работы абстракции «Композиция с красным, синим и желтым». На этой картине густая черная кисть определила границы различных геометрических фигур.

Эта картина является продуктом голландского движения De Stijl, и Мондриан считается самым выдающимся художником этого движения. Он провозгласил в 1914 году:

В 1940 году, после захвата Парижа нацистами, Мондриан уехал из Европы в Нью-Йорк, и искусство, которое он начал на Манхэттене, стало началом нового способа выражения в искусстве.

Его картина под названием «Нью-Йорк» (1942) представляет собой решетку из красных, синих и желтых линий. Линии иногда переплетались, чтобы создать большее ощущение глубины, чем в его более ранних работах.

Нью-Йорк (1942)

Он последовал этой новой идиоме в своей картине «Бродвейское буги-вуги» (1942–43), которая выставлена в Музее современного искусства на Манхэттене. Он оказал большое влияние на школу абстрактной геометрической живописи.

В своей следующей картине, незаконченной «Победа в стиле буги-вуги» (1942–44), Мондриан заменил прежние сплошные линии линиями, созданными из небольших прилегающих цветных прямоугольников, частично образованных с помощью небольших кусочков бумажной ленты разных цветов.

Цветные прямоугольники большего размера подчеркивают дизайн, некоторые из них имеют меньшие концентрические прямоугольники внутри. Мондриан создал это яркое и живое искусство, чтобы отразить оптимистичную музыку, которая вдохновляла их, и город, который так отличался от его европейского опыта.

Victory Boogie Woogie (1942–44)

Пит Мондриан

Питер Корнелис Мондриан (1872–1944), который после 1906 г. Он был одним из пионеров абстрактного искусства 20-го века.

Он начал с фигуративной живописи, но перешел на более абстрактный стиль и продолжил вводить новшества. Он достиг точки, когда его искусство было упрощено до простых геометрических элементов и цветов.

Искусство Мондриана было утопическим, поскольку он искал универсальную эстетику. В 1914 году он провозгласил:

«Искусство выше реальности и не имеет прямого отношения к реальности.
Чтобы приблизиться к духовному в искусстве, нужно как можно меньше пользоваться реальностью,
потому что реальность противоположна духовному.
Мы оказываемся в присутствии абстрактного искусства.
Искусство должно быть выше реальности; иначе он не имел бы никакой ценности для человека ».

Он был участником De Stijl, голландского художественного движения, соучредителем которого он был в 1917 году. По мере того, как он развивал нерепрезентативную форму и создавал то, что он называл «универсальной красотой», Мондриан в конце концов решил ограничить свое искусство несколькими цвета и формы.

Он решил использовать только три основных цвета: красный, синий и желтый, три основных цвета: черный, белый и серый, и два основных направления: горизонтальное и вертикальное.

Прибытие Мондриана в Париж из Нидерландов в 1911 ознаменовало начало дальнейших глубоких изменений. Он видел эксперименты в кубизме и, увлеченный парижским авангардом, убрал букву «а» из голландского написания своего имени при рождении.

В 1938 году Мондриан покинул континентальную Европу перед лицом наступающего фашизма и переехал в Лондон. После того, как Нидерланды, где он родился, были захвачены, а Париж пал в 1940 году, он уехал из Лондона на Манхэттен, где оставался до самой смерти.

Работы Мондриана оказали огромное влияние на искусство 20-го века. Это повлияло не только на ход абстрактной живописи и многие основные стили и направления в искусстве, но и на дизайн, архитектуру и моду.

Буги-вуги

Буги-вуги — это музыкальный жанр, который стал популярным в конце 1920-х годов и возник в афроамериканских общинах в 1870-х годах. Он был расширен от фортепиано до фортепианного дуэта и трио, гитары, биг-бэнда, музыки кантри и вестерна и госпела.

В то время как блюз традиционно выражает множество эмоций, буги-вуги в основном ассоциируется с танцами.

Буги-вуги привлекли внимание Нью-Йорка в 1938 и 1939 годах благодаря концертам «From Spirituals to Swing» в Карнеги-холле. После концертов в Карнеги-холле свинг-группы включили в свою музыку ритм буги-вуги.

Группа Томми Дорси записала обновленную версию «Pine Top’s Boogie Woogie» 1938 года. Новая версия «Boogie Woogie» стала хитом в 1943 и 1945 годах и стала вторым бестселлером эпохи свинга.

Сестры Эндрюс спели несколько буги-вуги, а затем у каждой большой группы было одно или два буги-номера в их репертуаре.

По прибытии в Нью-Йорк Пит Мондриан, должно быть, был вдохновлен музыкой буги-вуги и назвал эти исторически эпические произведения искусства в честь этой музыки.

Бродвейский буги-вуги

Заголовок: Бродвейский буги-вуги
Художник: Пит Мондриан
Год: 1943
Материал: Холст, масло
Размеры: 50 × 50 дюймов (127 × 127 см)
Музей: Музей современного искусства (MoMA), Нью-Йорк

Пит Мондриан

Имя: Питер Корнелис Мондриан
Родился: 1872 – Амерсфорт, Нидерланды
Умер: 1944 (71 год) – Манхэттен, Нью-Йорк, США
Национальность: голландец
Механизм: De Stijl, абстрактное искусство
Известные работы:
- Композиция с красным, синим и желтым
- Бродвей Буги-вуги

Мондриан – Бродвейское буги-вуги

Экскурсия по Музею современного искусства (MoMA), Нью-Йорк

«Отражение облаков в пруду с водяными лилиями» Клода Моне
«Звездная ночь» Винсента Ван Гога
«Бродвейское буги-вуги» Пита Мондриана
«Le Grand Nu» Амедео Модильяни
«Спящая цыганка» Анри Руссо
«Мир Кристины» Эндрю Уайета
«Ла Гулю прибывает в Мулен Руж» Анри де Тулуз-Лотрека
«Газ» Эдварда Хоппера

Художественная эволюция Пита Мондриана

Цитаты о современном искусстве

~~~

«Понять современное искусство несложно. Если он висит на стене, это картина, и если вы можете обойти его, это скульптура».
– Том Стоппард

~~~

«Необычность исчезнет, и я думаю, мы откроем более глубокие смыслы в современном искусстве».
– Джексон Поллок

~~~

«Искусство – это линия вокруг ваших мыслей».
– Густав Климт

~~~

«Следует ли оценивать граффити на том же уровне, что и современное искусство? Конечно, нет: это намного важнее».
– Бэнкси

~~~

У меня проблемы с современным искусством. Но в целом меня восхищают все формы искусства — искусство — это то, как люди выражают то, что мы не можем выразить словами.
– Андреа Бочелли

~~~

«Великое искусство начинается там, где кончается природа».
– Марк Шагал

~~~

«Публичная история современного искусства – это история обычных людей, не знающих, с чем они имеют дело».
– Голда Меир

~~~

«Современные картины похожи на женщин; вы никогда не получите от них удовольствия, если попытаетесь их понять».
– Фредди Меркьюри

~~~

«Истинное использование искусства, во-первых, состоит в том, чтобы развивать собственную духовную природу художника».
– Джордж Иннесс

~~~

«Роль музея современного искусства состоит в том, чтобы сделать хороший выбор и определить то, что мы считаем грядущими движениями, а это требует вкуса».
— Дэвид Рокфеллер

~~~

«Принципы настоящего искусства — не изображать, а вызывать».
– Ежи Косинский

~~~

«Современное искусство должно быть тем, что называется «интенсивным». это неправильно».
– Г.К. Chesterton

~~~

«Я никогда не был против нового искусства как такового; что-то хорошее, что-то дерьмо, что-то среднее».
– Роберт Хьюз

~~~

Эта картина Мондриана на самом деле является джазовой партитурой

~~~

«Опыт был моим единственным учителем; Я мало знал о движении современного искусства. Когда я впервые увидел работы импрессионистов, Ван Гога, Ван Донгена и фовистов, я восхитился ими. Но мне пришлось искать истинный путь в одиночку».
– Пит Мондриан

~~~

Фото предоставлено Питом Мондрианом [общественное достояние или общественное достояние], через Викисклад

Присоединяйтесь к программе членства JOM

Поддержите шедевр с ВЫБОРОМ ВАШЕГО ИМЕНИ за 5 долларов

ПОИСК

Ищи:

школьный дух | Бьорнпейдж

Опубликовано 12 октября 2021 г. by bjornpaige

Мне это было нужно. После полутора лет отсутствия выступлений в кампусе сегодня вечером состоялась первая ночь ACMA Open Mic Night в нашем новом кампусе. Это было великолепно. Глупый. Красивый. Весело.

Студенты-исполнители, как всегда, были восхитительны. Смесь хорошо подготовленных выступлений и импровизированных забав, аудитория из пятидесяти или около того родителей, друзей и сверстников приветствовала песни, танцы и даже комедию.

Как директор художественной школы я знаю, что ученики до смешного талантливы, но чаще всего я вижу их за обедом, на уроках математики или бегущих к автобусам после школы. Я вижу их в повседневной одежде Кларка Кента (хотя они могут быть сказочный в таком месте как ACMA) и сегодня вечером я наблюдал как они целенаправленно сняли очки и стали супер.

И летали. От вступительного номера на укулеле до стихотворения, написанного сегодня на уроке здоровья, мелодий шоу, угрюмого рока и современного танца, от стендап-комедии до рэгтайма на фортепиано, ACMA Open Mic Night — это полтора часа безудержного творчества. это закончилось бойкой «ACMA Boogie Woogie», фортепианной мелодией, написанной одним из наших студентов с мыслью о нашей школе.

По правде говоря, у меня была тяжелая неделя. Отдача от комплексного дистанционного обучения прекрасна, но и утомительна. Люди устали. Мораль ниже, чем хотелось бы. Разочарование приходит легко, и волны усталости, кажется, захлестывают всех, кого я знаю старше тридцати.

Мы стараемся делать все возможное как школьное сообщество. Я делаю все возможное, чтобы взять как можно больше с тарелок моего учителя (тяжелая вещь в этом мире предписаний и обязательных действий, но не невозможная). Наши учителя делают все возможное, чтобы терпеть неудобства, связанные с большим переездом, новым зданием и проблемами перемен. Студенты делают все возможное, чтобы найти что-то вроде новой нормы, что бы это ни значило, и вести подростковый возраст сквозь маску.

Вчера поздно вечером мой секретарь разослал сообщение нашему школьному сообществу о любых пожертвованиях, которые люди могли бы получить на завтрак и закуски для учителей на нашем дне профессионального развития в пятницу, и результатом стали галлоны апельсинового сока, выпечка, фрукты и многое другое. любви.

Всего этого одного, всего нашего лучшего может быть, а может и не хватить.

Мы устали, а сейчас октябрь. Я слышал, как один сотрудник сказал, что он чувствовал себя так, как обычно в апреле. Он не один. И…

Сегодня вечером на мгновение (и, если честно, даже немного дольше, чем на мгновение, когда я спешу вернуться к своему компьютеру, чтобы напечатать этот пост) я почувствовал хорошее .

То, как эти студенты занимаются искусством, развлекают других и подбадривают друг друга, вдохновило меня. Это было напоминанием о том, почему мы делаем то, что делаем как преподаватели, или, может быть, лучше сказать: кто мы делаем то, что мы делаем для как педагоги.

Устану ли я завтра утром после поздней ночи на работе и раннего отправления автобуса до восхода солнца? Ага. И у меня также будут воспоминания о сегодняшнем вечере, которые помогут мне поднять настроение.

Итак, пока у нас есть несколько идей, как добавить немного веселья в то, что мы делаем как персонал (боулинг в коридорах, йога под руководством одного из наших учителей танцев, те закуски, которые приносят родители, так много рогаликов) я верьте, что путь вперед, дух радости, который нам может понадобиться, чтобы вернуть нас в вертикальное положение, может быть тем же волшебством, которое студенты принесли сегодня вечером на открытый микрофон.

Как мы это зафиксируем, это еще одна проблема, на которую у меня сейчас нет ответа. Но это вспышка света и есть над чем работать. Мы нужны друг другу. Нам нужна надежда. Нам нужно больше глупого, красивого и веселого. Что-то в стиле ACMA Boogie Woogie.

Опубликовано в АКМА / Метки: Open Mic Night, школьный дух / Оставить комментарий

Опубликовано 13 октября 2018 г. by bjornpaige

Мы начали их в первый учебный день, в день, когда все новички в ACMA пришли в кампус за день до возвращения учеников. После приветствия в аудитории студенты разошлись по кампусу группами, посетили библиотеку, участвовали в некоторых театральных играх и занимались искусством. Это искусство было простым по замыслу, но грандиозным по идее. Перья.

Каждый учащийся должен выбрать яркую полоску картона, чтобы рисовать или писать так, как, по их мнению, представляет его. Лица, цитаты, животные — выбор был таким же разным, как и у каждого отдельного ученика. Затем они вырезали из них форму перьев, и к концу дня сотни были сложены на столе в художественной студии.

За следующие пару недель мы пополнили кучу перьев. Сотрудники по очереди делали свои собственные в течение нашей предслужебной недели, родители должны были сделать перья на кофе моего первого директора, а наш бесстрашный помощник директора накрыл стол для вернувшихся учеников, чтобы они сделали свои собственные на обед. Перья наполнили плетеную корзину до отказа, а потом…

На стене возле моего кабинета перед школой эти перья превратились в крылья. На насыщенном голубом фоне два парящих набора перьев тянулись к бумажным облакам мясников. На этих облаках, плывущих вокруг радужных крыльев, были написаны: «Отношение определяет высоту» и «Стремись парить, ACMA».

Мы подумали, что это будет хорошая возможность сфотографироваться для всех душ, желающих встать впереди и сделать крылья своими собственными. Это также была метафора, которая хоть немного отражает то, кем мы являемся как школа.

По отдельности мы творческие, разные и крайне индивидуалистичные. Кто-то из нас рисует, кто-то пишет, кто-то выражает себя в музыке и движении. Эти перья отображали все цвета нашей радуги, давали каждому человеку личное пространство для творчества и свободу быть собой. И…

Вместе эти отдельные перья соединились и создали нечто волшебное и большее, чем любой отдельный человек. Одни мы перья; вместе мы крылья.

Так же и в нашей маленькой художественной школе. Художник, поэт, перкуссионист; танцор, режиссер, мечтатель; каждый, предоставленный самому себе, может создать что-то прекрасное и индивидуальное, но насколько больше, когда скульптор и сценарист, режиссер и фотограф, актер и художник поддерживают друг друга?

Искусство объединяет нас. Искусство возвышает нас. Искусство и друг друга помогают нам воспарять.

Опубликовано в ACMA, искусство / Tagged ACMA, искусство, школьная культура, школьный дух / Оставить комментарий

Опубликовано 28 сентября 2018 г. by bjornpaige

«Слово «талисман» происходит от французского термина «талисман», что означает талисман на удачу. Это слово было впервые записано в 1867 году и популяризировано оперой «Маскот», исполненной в декабре 1880 года. Затем оно вошло в английский язык в 1881 году». -от История талисманов , Международная федерация студенческого спорта

В ACMA нет талисмана. Основанная в 1992 году, Arts & Communication Magnet Academy более четверти века обходилась без «талисмана счастья», который мы могли бы надеть на кофейные кружки, толстовки и бейсболки. Тем не менее, время от времени вопрос поднимает свою плюшевую костюмированную голову: должны ли мы?

Через несколько абзацев я закончу этот пост строкой: ACMA выходит за рамки любого одиночного изображения, любого простого определения и любого (даже самого креативного) талисмана. Но перед этим, просто для улыбки, я предлагаю десять лучших идей, которые я слышал за последний год…

Тигры ACMA
Возвращение к истории, когда в 1949 году открылась начальная школа C. E. Mason Elementary с талисманом самого середины века , Тигры! (Просто кажется, что такой талисман нуждается в восклицательном знаке после него.) Тигры были бы отличным талисманом для ACMA с таким большим количеством возможностей для художников, чтобы повеселиться с традиционным изображением и намеком на плюшевые уши и хвосты. наши студенты носят прямо сейчас. Толстовки в тигровую полоску? Конечно, наши студенты могли бы сделать это. Но…

На самом деле мы не настолько традиционны, даже с долей иронии, и если бы мы искали животное, олицетворяющее тот игривый и неожиданный характер, который помогает определить нас, мы бы, вероятно, выбрали кого-то, кого мы знаем и любим : Рохо!

Ламы ACMA
Одним из самых ярких событий прошлого года стал визит ламы-призрака ACMA Рохо. Рохо пришел в кампус, поцеловал нескольких студентов, насладился любовью, которую мы разделили (и отразил ее в теплых волнах).

В прошлом году, когда она ждала своей очереди погладить Рохо во дворе, студентка спросила меня, почему лама находится в кампусе. «Это ACMA», — сказал я ей. «Здесь происходят волшебные вещи». Она улыбнулась и кивнула. Это звучало правильно. Так какое животное может быть лучше ламы, чем лама? Ну…

Если принять во внимание частоту, то животным, наиболее связанным с нашим причудливым кампусом, должен быть единорог.

ACMA Unicorns
От рюкзаков до плюшевых рожек, единорог — воплощение Академии искусств и коммуникации в виде животных. Волшебные, причудливые, красивые и приносящие радость единороги для ACMA — то же, что пони для Монголии. Во время «дня теней» прошлой осенью, когда пятиклассники, рассматривающие возможность подачи заявления в ACMA, посетили кампус на один день, один из наших нынешних учеников, выступавший в роли гида, прибыл в школу в комбинезоне с единорогом. «Я просто хотела, чтобы дети знали, о чем мы», — объяснила она. «Здесь ты можешь быть собой».

…или единорог. Но…

Не каждый ученик хочет, чтобы был единорогом. Знание , что вы можете носить плащ, берет или пару кошачьих ушек, отличается от , выбирающего , чтобы носить плащ, берет или пару кошачьих ушек. Этот дух возможностей и творчества объединяет нас, но в каждом из наших учеников он проявляется по-разному. Вот почему, возможно, животное, настоящее или воображаемое, не является идеальным талисманом. Может быть, нам стоит подумать о чем-то более универсальном для нас, например…

ACMA Artists
Мы печатаем его на карандашах, которые выдаем в начале года: ACMA Artists. Это просто то, кто мы есть. Писатели, танцоры, скульпторы, режиссеры, актеры, художники, аниматоры, певцы, фотографы, техники сцены, музыканты… мы — это ACMA.

Так что, возможно, это просто описание, а не талисман. Талисман должен быть чем-то символичным, игривым, с историей. Что, если мы оглянемся на открытие школы и попробуем что-нибудь умное? Что, если мы рассмотрим…

Масониты ACMA
Что? Ну… когда в 1992 году открылась Высшая школа искусств и коммуникаций, они сделали это в здании, над входной дверью которого до сих пор красуется имя CE Mason. Ранние попытки назвать школу включали оригинальное название, и, оглядываясь назад на фотографии из прошлого ACMA, вы можете видеть, что во время первой администрации Клинтона они все еще называли себя «масонитами». Как чудесно сохранить эту ручку возврата, даже когда ACMA движется вперед? Часть разговора! Любопытство! Глупая идея? Возможно.

Нет, наши ученики меньше идентифицируют себя с К. Э. Мейсоном, чем больше проявляют творческий дух. Может быть, чтобы вдохновиться старшей картиной годичной давности, мы могли бы быть…

ACMA Дэвид Боуи
Да, некоторые возразят, есть только один Дэвид Боуи, но существует ли он на самом деле? Зигги Стардаст, майор Том, тот парень в костюме, поющий о том, что надо вовремя приходить в церковь? Боуи был не только дикой творческой силой, но и его изменчивая натура имеет большое значение для того, чтобы запечатлеть то, кем мы являемся как коллективное художественное сообщество в ACMA. Визуальный, музыкальный, всегда в движении, Боуи воплощает искусство так, как это делали немногие. Режиссеры и актеры? Не забывайте Лабиринт ! Кроме того, он самый крутой кот в округе.

Но вы скажете, что он парень, а вы на 75% женщина в ACMA. Хорошо, тогда ближе к дому…

ACMA Мона Лиза
Она повсюду в кампусе. На стенах нарисованы: собачья Мона Лиза, абстрактная Мона Лиза и Мона Лиза во фланели.

Она находит путь в каждый коридор, ее загадочная улыбка как ACMA, какой только может быть ACMA. Больше, чем любой образ, Мона Лиза или неожиданные риффы на картине Да Винчи отражают пересечение студенческого творчества и классического искусства. Наденьте Мону Лизу на футболку, и люди не удивятся, что вы говорите об ACMA. И…

ACMA …ACMA
В прошлом году мы спросили студентов, что они думают. Мы предложили им придумать ответ на вопрос: «Что такое ACMA?» Они рисовали и записывали идеи, и результаты были такими же разными, как и наши студенты. Один ученик предложил пингвина, другой — привидение. Другой заметил, что «ACMA», как его часто произносят, очень похоже на «Akuma», слово, обозначающее японского огненного демона. Все эти ответы так же правильны, как тигры, или масониты, или Дэвид Боуи.

Мне нравится, что в ACMA нас нелегко определить. Я понимаю, что определение нас бросает вызов ожиданиям и позволяет избежать легкого навешивания ярлыков. То, что у нас нет талисмана, кажется правильным. Мы возможность. Мы живем в мире перемен, преображения и волшебства. Черт возьми, мы создаем это.

Как бы ни было весело иметь толстовку ACMA с изображением Моны Лизы или пауков с Марса, мне нравится, что на следующей неделе я могу носить единорога, а еще через неделю — ламу ACMA. это раскованный возможность , которая действительно отражает то, кто мы есть.

По правде говоря, ACMA выходит за рамки любого отдельного изображения, любого простого определения и любого (даже самого креативного) талисмана.

Опубликовано в АКМА / Tagged ACMA, талисман, школьная культура, школьный дух / 2 комментария

Опубликовано 12 ноября 2017 г. by bjornpaige

Здесь в ACMA говорят о поиске талисмана. За плечами у нас чуть более четверти века истории, и мы считаем, что пришло время найти немного более сплоченную идентичность, более простой способ для сообщества вокруг нас признать, что мы больше, чем просто сумма наших частей. и что независимо от того, является ли студент поэтом или художником, танцует, снимает фильмы или играет, он является частью динамичного творческого сообщества, где он может быть самим собой и быть частью чего-то большего, чем любой студент или одна программа.

Мне приятно осознавать, что мы являемся раем для самых разных художников. В творческом процессе заключена огромная и объединяющая сила, и независимо от того, лепим ли мы, пишем, сочиняем музыку или создаем декорации, сама природа создания искусства дает нам всем общую точку зрения и разделяемое чувство. Искусство объединяет нас.

Вот этот талисман.

Правда в том, что… и я, возможно, в меньшинстве… Мне нравится тот факт, что мы никогда не ограничивались одним талисманом. В представлении о том, что в любой день мы можем быть кем угодно, есть восхитительная возможность. Ван Гоферс? Может быть. Терапевтические ламы? Может быть.

Как я на днях объяснил другу, мы Дэвид Боуи в школах, иногда Зигги Стардаст, иногда в костюмах и поем о том, чтобы вовремя прийти в церковь. Попробуйте связать нас, и мы проскользнем сквозь ваши ожидания.

Хамелеоны?

Возможно.

Или сегодня мы можем быть просто пауками с Марса.

Но подобная чепуха может быть не лучшей объединяющей реальностью для нашей школы. Возможно, нам было бы полезно сплотиться вокруг одного образа, метафорической мелодии, которую мы могли бы рифмовать. Черт, это может быть весело.

Итак, с улыбкой и непредубежденностью, когда мы приближаемся к зиме, обсуждение того, как лучше всего отпраздновать и сообщить о нашей школе, начинает обретать форму.

В течение следующих нескольких недель мы свяжемся со студентами и выпускниками, преподавателями и сотрудниками и попросим их поделиться идеями о том, как лучше всего представить себя миру за пределами нашего кампуса. Что, спросим мы, мы можем сделать, чтобы ясно представить, кто мы и чем занимаемся?

Мы всегда будем ACMA. Мы всегда будем местом, где изобилует творчество, а творческие души чтятся, поощряются и бросают вызов творчеству. Мы всегда будем думать немного по-другому и не будем бояться создавать работы, которые отражают этот дух.

И поскольку мы начинаем вторую четверть века, мы будем уделять время, необходимое нам, чтобы соединиться друг с другом и сформулировать нашу собственную художественную идентичность. Каким бы ни был результат, это процесс, который полезен для нас как для собрания творческих личностей.

Прошлые выпускники, нынешние студенты и сотрудники из года в год, ACMA — это ваша школа, и так будет всегда. Если вы немного не уверены в понятии талисмана, я приглашаю вас присоединиться ко мне, чтобы развеять сомнения, зная, что все будет хорошо, и веря в силу искусства, которая направит наше приключение в ACMA и за его пределами.

Опубликовано в ACMA, искусство / Метки: Дэвид Боуи, талисман, школьный дух / 1 Комментарий

Опубликовано 6 марта 2017 г. by bjornpaige

В эти выходные по адресу

в Сан-Диегито прошел масштабный турнир по речам и дебатам, в котором сотни подростков в юбках, галстуках и плохо сидящих костюмах топтались по кампусу, перешептываясь друг с другом. В северо-западном углу кампуса бейсбольная команда «Мустанг» начала свой весенний сезон, а в Сан-Диего наша футбольная команда девушек поразила мир, выиграв чемпионат CIF.

Весна — напряженное время года в Сан-Диегито, и эти внеклассные занятия — лишь часть истории.

На уроках ученики готовят и сотрудничают, рисуют и играют на кларнете. В этом году мы добавили новые курсы, и это означает, что учащиеся начальных школ узнают, что значит быть учителем, а другие учащиеся разрезают кошек, чтобы увидеть, что значит быть ученым.

Но, несмотря на водоворот деятельности, студенты Сан-Диегито знают, что частью того, что делает нас людьми, является отдача. Не так давно наш Клуб будущих столяров создал «Скамейки доброты» для местных начальных школ, один из наших учеников спонсирует книжную кампанию «Детский мир 4», а на следующей неделе наш театральный отдел открывает «Снежный ангел » в качестве ежегодного шоу «Театр для дела», выручка от которого пойдет на пользу работе Общественного ресурсного центра.

Что бы ни интересовало школьников: робототехника, музыка, учеба, есть чем заняться: ПЕРВЫЙ турнир в Дель-Маре на следующих выходных, весенний концерт в мае и соревнования Mustang Minds на следующей неделе.

Этого недостаточно, как насчет охоты за мусором на Олимпийских играх в День святого Патрика?

И если этот вихрь активности заставляет ваше сердце биться чаще, в апреле наш Комитет поддержки студентов вернет щенков. Дважды в год студенты Сан-Диегито принимают участие в мероприятии под названием «Собачий отдых». Десятки служебных и лечебных собак собираются вместе со своими хозяевами на нашей колокольне, и в течение часа после уроков ученики могут просто погладить собаку.

В Сан-Диегито пришла весна.

Опубликовано в Академии средней школы Сан-Диегито / Метки: школьная культура, школьный дух / Оставить комментарий

Опубликовано 13 сентября 2016 г. by bjornpaige

Утром было сто градусов тепла, но детям хотелось посидеть на свежем пустынном воздухе и строить планы. За три недели до начала занятий сорок или около того студентов и их инструктор Ассоциации студентов отправились с родителями и сопровождающими на свой ежегодный выездной семинар по планированию в Палм-Спрингс. Этим утром пришло время поговорить о душевных днях, возвращении домой и танце приветствия.

Они обдумывали идеи в поисках занятий, которые найдут отклик у их одноклассников. Их советник, двадцатилетний ветеран, показал им списки того, что он видел за последние два десятилетия. Они хотели повторить некоторые события, которые превратились из инновационных в традиционные, и обдумывали новые идеи, которые, по их мнению, были бы интересными.

Забавно было видеть, как нынешние студенты сами решили, что им нужен приветственный танец в стиле вестерн, в комплекте с костюмами и тюками сена… идея, которую студенты Сан-Диегито придумали сами еще в 1940с.

Многие из выпускников, с которыми я разговаривал, рассказывали, как весело они переодевались ковбоями и деревенскими жителями, исполняя свои собственные вестерн-танцы в 40-х, 50-х и 60-х годах.

Глядя на фотографии этих студентов из прошлых десятилетий. Я вижу тот же юношеский энтузиазм, что и сегодня на лицах студентов. Времена меняются, технологии меняются, и город вокруг нашего кампуса выглядит совершенно иначе, чем несколько десятилетий назад, но в улыбках под широкополыми шляпами я вижу универсальность, которая объединяет Мустангов Сан-Диегито из разных времен.

Для сравнения, первые тематические танцы в стиле вестерн в Сан-Диегито состоялись примерно через шестьдесят лет после настоящей перестрелки в OK Corral. Больше времени отделяет танец 2016 года от танца 1940 года. И все же, несмотря на десятилетие, в снимках учениц есть что-то знакомое.

Студенты веселятся, заботятся друг о друге, смеются и наряжаются для танцев. Я объединил фотографии 2016 и 1958 годов в этом посте и вижу во всем ту же искру радости, которая, я думаю, будет освещать лица студентов и через пятьдесят лет.

В этом году, когда во дворе, построенном в 1937 году, состоится танец «Добро пожаловать назад», наши студенты будут оседлать лошадей, как это делали некоторые из их родителей, бабушек и дедушек и даже прадедов в свое время в нашем кампусе. Объединяет эти поколения общий опыт Сан-Диегито, человеческий дух игры, а теперь, как и тогда, возможно, еще парочка арканов.

Опубликовано в разделе «Образование», Академия средней школы Сан-Диегито / Метки: ковбои, танцы, школьная культура, школьный дух, SD80 / Оставить комментарий

Опубликовано 16 февраля 2016 г. by bjornpaige

Мы с тремя пожилыми людьми сели за стол в моем кабинете и поговорили. Наше обсуждение началось с капсулы времени; При строительстве нового учебного корпуса был обнаружен металлический ящик размером 2 на 2 дюйма, тяжелый, ржавый и заваренный. Студентам было любопытно узнать об этой загадочной части истории кампуса. Мы, честно говоря, не знаем, что там внутри, ни студенты, ни взрослые. Это отличный эквалайзер, неизвестное и долгожданный катализатор для разговора.

Мы немного поговорили о прошлом, а потом перешли к настоящему: они хотят закопать в землю собственную капсулу времени. «Где, — спросили они, — мы возьмем капсулу времени?»

Планы составлены, наш разговор перешел на другие темы: новый семестр, каково было переехать в Энсинитас и начать обучение в Сан-Диегито, а также сложности с поступлением в колледж.

Когда я слышу вопрос о том, как школы могут продвигать «студенческий голос», я первым делом думаю о таких важных вещах, как наш Студенческий форум и невероятная причудливая «Мустанг», наша студенческая газета. Формальные возможности, подобные этим, важны, а яркая студенческая газета и активный ASB являются индикаторами того, что школа слышит то, что хотят сказать студенты.

Здесь, в Сан-Диегито, нам повезло с обоими, и оба знают, что дух нашей школы коренится в убеждении, что учащиеся должны иметь огромное право голоса в том, что здесь происходит. Наша культура принятия в Сан-Диегито основана на тысячах маленьких актов доброты, которые студенты проявляют друг к другу каждый день.

Примерно дюжина учителей, впервые приехавших в Сан-Диегито, увидели это еще в августе, когда пришла группа учеников, чтобы рассказать им, что из себя представляет наша школа. Как директор, я уже тявкал на новых учителей, но когда эти замечательные ученики вышли на сцену, истинная природа нашей школы заполнила комнату. Когда ученики говорили об уважении и поддержке, которые они чувствовали со стороны учителей, их голоса помогали нашим новым ученикам понять возможности наступающего года.

Важным в этом процессе, и в Сан-Диегито, является готовность взрослых доверять тому, что говорят ученики.

Здесь, в Сан-Диегито, одним из способов отпраздновать этот неожиданный и часто восхитительный голос является тот факт, что официальный аккаунт нашей школы в Твиттере управляется учениками и возглавляется нашим школьным талисманом. Мне нравится, что у студентов есть этот голос, нефильтрованный и наполненный изобилием молодости.

И все же именно в этих тихих разговорах, таких как тот, что был у меня с этими тремя старшекурсниками, я чувствую, что студенческий голос наиболее силен. Этим студентам не нужно было говорить, что их мнение имеет значение. Им не нужно было кричать, чтобы быть услышанными. Они знали, что то, что они должны сказать, важно и будет услышано.

Чем чаще происходят беседы, подобные той, которой я имел удовольствие поделиться с этими тремя учениками, тем больше учеников говорят о том, что они могут, должны и будут услышаны. Каждый из этих разговоров делает нашу школу более здоровой, счастливой и тесно связанной.

Опубликовано в #YourEduStory, Образование, Академия средней школы Сан-Диегито / Tagged #YourEduStory, школьная культура, школьный дух, студенческий голос / Оставить комментарий

Опубликовано 23 января 2016 г. by bjornpaige

Мой друг рассказывает историю о том, как он спешил за женой в больницу в ночь рождения их первенца. Он упаковал машину и дважды проверил план родов, и у него было достаточно времени, чтобы быстро принять душ, прежде чем отправиться в родильное отделение. Достав из комода новую пару трусов-боксеров, он остановился. Они были в сине-золотую клетку, цвета Агуры, школьного соперника. Не раздумывая, он положил боксеры обратно в ящик; он ни за что не собирался приветствовать своего первенца в этом мире в голубом и золотом.

Больше, чем просто песня Beach Boys , быть верным своей школе так же реально, как аттестат о среднем образовании. Моему другу оставалось несколько десятков лет до своего выпуска, но этот дух оставался верным.

Для нынешних учащихся это означает носить толстовки и спиритические костюмы, болеть за игры и отмечать успехи одноклассников во всех видах занятий, связанных со школой. Здесь, в Академии средней школы Сан-Диегито, эти занятия включают концерты, академические лиги и турниры по робототехнике, а также баскетбольные матчи, теннисные матчи и соревнования по легкой атлетике. Студенты демонстрируют гордость Мустанга, когда смеются над Comedy Sportz, плачут на драматических представлениях и танцуют в перерыве между таймами футбольного матча Homecoming Flag Football.

Для выпускников именно это чувство ностальгии побуждает к встречам в классе и, возможно, даже к покупке футболки или шапочки с изображением знакомого талисмана.

Не все одинаково переживают школьный дух.

Я отчетливо помню митинг бодрости духа из моих собственных школьных дней, когда заместитель директора средней школы Северного Салема оставил мой класс 1987 года позади после того, как другие ученики покинули спортзал, чтобы сказать нам, что у нас был худший школьный дух, который был у него. когда-либо видел.

Шагая перед трибунами, где мы сидели, он покачал головой и посетовал на то, какие мы паршивые студенты. Честно говоря, я понятия не имею, что его побудило; Я не помню, чтобы мы вели себя как-то иначе, чем когда-либо, но, как дети с плаката для беспокойства конца 80-х, возможно, наше отношение Run DMC не совпадало с его точкой зрения Beach Boys .

Может быть, дело было в том, что мы даже не были всеми Raising Hell ; некоторые из нас откопали Depeche Mode , Мадонна , Черный Флаг или Браслеты . Мы были разношерстной командой, гордившейся нашими различиями, даже если мы (по-своему) гордились тем, что являемся частью нашей школы. Просто мы не пели в унисон, как некоторые другие классы, любой из других классов , если верить нашему хмурому AP.

Думаю, он не понимал, что школьный дух не всегда носит пенопластовый палец.

Тот день на собрании, почти тридцать лет назад, запомнился мне. Теперь, как директор, я делаю все возможное, чтобы понять, что у учеников есть множество способов почувствовать связь со своей школой, и что верность своей школе может выглядеть иначе, чем размахивание помпоном.

Иногда школьный дух соответствует ожиданиям: участие в собрании, баллотирование в студенческое самоуправление, вступление в клуб. Иногда это любовь обедать в одном и том же месте на территории кампуса каждый день, помогать организовывать раздачу банок или писать для школьной газеты.

Здесь, в Академии старших классов Сан-Диегито, примеры новаторских и интересных связей с нашей школой являются скорее правилом, чем исключением. От нашего Студенческого форума до нашей Классной олимпиады, ученики общаются со своей школой и друг с другом способами, которые продолжают удивлять и радовать меня. Изучение того, кем вы хотите быть, и поддержка на этом пути со стороны сверстников и школьного сообщества требует столько же духа, сколько мой выпускной класс не относился к скандированию «Выпускники-выпускники-выпускники!»

Этот причудливый дух доброты и принятия отличается от аплодисментов на митинге, и когда я встречаюсь с выпускниками Сан-Диегито, я вижу, что он приживается. Меня вдохновляет любовь наших нынешних учеников к своей школе, равно как и страсть, которую я вижу в прошлых выпускниках, которые приезжают в гости. Я не знаю, какого цвета на них боксеры, но я знаю, что эти Мустанги верны своей школе.

Опубликовано в разделе «Образование», Академия средней школы Сан-Диегито / Метки: Академия средней школы Сан-Диегито, школьная культура, школьный дух / 1 Комментарий

Опубликовано 14 января 2016 г. by bjornpaige

Этим утром в 6:45 в Сан-Диегито пожилые люди, закутанные в одеяла и спортивные пижамы, собрались в нашем «Senior Sunrise», чтобы поделиться рогаликами, кофе, апельсиновым соком и пообщаться. Смеясь и прижимаясь друг к другу, они смотрели, как над кампусом восходит солнце, и наслаждались обществом друг друга. Это воспоминания, которые останутся с ними на десятилетия.

Я заметил это в Сан-Диегито; выпускники, с которыми я общаюсь, чувствуют глубокую связь со школой и друг с другом.

Я видел его на нашем «Приеме основателей» в начале года, когда выпускники 1940 года собрались, чтобы вспомнить время, проведенное в Сан-Диегито, и отпраздновать свою связь со школой. Истории, которые они рассказали, рисовали картину оживленного кампуса, когда-то ставшего домом для домашнего скота, уроков латыни и непринужденного образа жизни пляжного городка в Южной Калифорнии.

У нас все еще есть дух серферов, хотя робототехника заменила животноводство, и студенты с большей вероятностью изучают кодирование, чем латынь.

Я увидел этот дух Сан-Диегито, когда бывший Мустанг (и бывший дельфин из Майами) Майк Козловски приехал в кампус, чтобы подарить своей альма-матер золотой футбольный мяч в честь 50-летия Суперкубка. Сначала он сомневался, стоит ли делать презентацию; В Сан-Диегито больше нет футбольной команды, но, вернувшись в университетский городок и пообщавшись с местными жителями, он ощутил волшебство воссоединения. Сан-Диегито — его школа . Когда он встречался с нынешними студентами, рассказывая истории о своем пребывании в кампусе (обо всем, от стримеров до булочек с корицей), пламя памяти ярко вспыхнуло.

Оглядываясь назад на четыре десятилетия, его воспоминания были такими же реальными, как будто они произошли сегодня утром в 6:45.

Наша школа богата историей и изобилует историями. Буквально вчера нынешний учитель естественных наук рассказал мне историю, столь же трогательную, сколь и типичную для Сан-Диегито. Сегодня вечером я выступаю с докладом на заседании школьного совета и спросила своих учителей, что мне обязательно нужно упомянуть. Он прислал мне это:

«В прошлую пятницу, во время моего второго урока химии, мужчина лет 65 или около того вошел со значком посетителя и представился бывшим студентом SDHS. Он зашел в офис, чтобы узнать у Лоис любую информацию о том, как связаться с Ширли Ричардсон, бывшей учительницей химии в округе.

«Ширли начала преподавать в SDHS в начале 60-х и проработала несколько лет, пока не перешла в TPHS. Она уволилась из Торри в 92 году. С тех пор она приезжала на несколько дней в неделю, добровольно работая лаборантом по химии. В какие-то годы 3 дня в неделю по 9 часов, а в какие-то только один, но всегда регулярно, как по маслу, Ширли приходит на помощь.

«Назад к действию:

«Этот джентльмен, спросив у Лоис, есть ли у нее контактная информация, был удивлен, узнав от Лоис, что у нее не только есть контактная информация Ширли, но и что Ширли действительно помогала в SDA. в складском помещении химической лаборатории. Она готовила эксперимент по титрованию, который я проведу завтра со своими студентами.

«После того, как я вошел и спросил миссис Ричардсон, я направил его в заднюю часть, и мой класс подслушал. Прежде чем закрыть дверь, мы все услышали, как он сказал: «Миссис Ричардсон. Ричардсон? Вы, вероятно, не помните меня, но я был вашим лаборантом в 1969 году. Я только что вышел на пенсию из химической компании и хотел связаться с вами, чтобы сообщить, что вы были причиной, по которой я пошел изучать науку и заниматься наукой. карьера в области химии…».

«Они встречались несколько минут, обмениваясь историями и наверстывая упущенное. После этого он ушел с огромной и довольной улыбкой на лице».

…и это Сан-Диегито.

Связи, которые наши ученики устанавливают со своими нынешними учителями, мало чем отличаются от той связи, которую этот выпускник установил со своим учителем химии 45 лет назад. Связи, которые они устанавливают со своими сверстниками, за чашечкой кофе до восхода солнца, в классе, на собраниях, на школьных олимпиадах и тысячами способов совместного времяпрепровождения, делают нашу школу особенным местом.

Глядя, как этим утром дети делят завтрак, я испытал чувство изобилия и ностальгии. Это Сан-Диегито, место, где студенты могут быть самими собой и стать частью чего-то особенного.

Опубликовано в разделе «Образование», Академия средней школы Сан-Диегито / Метки: Академия средней школы Сан-Диегито, школьная культура, школьный дух, студенческие истории / 2 комментария

Опубликовано 3 января 2016 г. by bjornpaige

Лошадь не стоит. Голова опущена, копыта в воздухе, хвост вытянут сзади, Мустанг, который является символом Академии средней школы Сан-Диегито, как и студенты (и взрослые), которых он представляет, этот Мустанг, который скачет по футболкам и наклейкам на окнах, имеет цель и находится в движении.

Мне нравится, что наш талисман не хмурое лицо и не воин в шлеме. Викинг моей собственной средней школы alma mater был уроком угрюмости, отражая, я полагаю, тоску времени и потребность в соревновании доминировать в лиге школ, в которую входили саксы, рейдеры, кельты и спартанцы.

Наш Мустанг не загадочен. Будучи гордым выпускником Тихоокеанского университета, я привык объяснять, что такое боксер. Ах, думал я иногда, за простоту жизни викингов. Но колледж — более сложное время, и, оглядываясь назад, Boxer сослужил мне хорошую службу.

San Dieguito Mustang прост и подходит нашему школьному сообществу, как и с тех пор, как Рузвельт стал президентом, как мощный символ свободы и изобилия.

Как и люди, которые составляют нашу школу, Мустанг, который представляет нас, синий, как океан, дикий, как ветер, воплощает необузданный дух независимости, которым мы являемся уже почти восемьдесят лет.

Когда я вижу нынешних студентов, сотрудников и выпускников, одетых в наш San Dieguito Mustang, я горжусь тем, что являюсь частью традиции, которая уходит корнями в далекое прошлое и все еще стремится к будущему, которое еще никто не мог себе представить. Мы направляемся в очередной календарный год с ветром в гриве, пылью, тянущейся за нами, и нашими глазами, устремленными на горизонт.

Офигеть 2016!

Опубликовано в #YourEduStory, Академия средней школы Сан-Диегито / Метки: Академия средней школы Сан-Диегито, школьный дух / Оставить комментарий

IAC: Поддержка художественных проектов

МАК
Программы и услуги
Финансирование
Текущий: Поддержка художественных проектов

О программе
Право на участие
Хронология
Рекомендации
Контактная информация
FY23 Panel Information

Гранты на поддержку проектов в области искусства (APS) обеспечивают финансирование некоммерческих организаций штата Индиана 501(c)3 и государственных учреждений для конкретных проектов в области искусства или деятельности в области искусства. Некоторые примеры подходящих проектов включают разовое художественное мероприятие, отдельное представление, выставку, образовательный семинар или серию связанных с искусством мероприятий, таких как художественные классы или учебные занятия, которые открыты для публики бесплатно или за плату. APS находится в ведении региональных партнеров по искусству (RAP) по всему штату. Эта программа грантов создана с упором на императивы финансирования Комиссии по делам искусств Индианы.

Заявители APS могут запросить до 5000 долларов США для поддержки своего художественного проекта. Средства гранта должны использоваться только на приемлемые расходы.

Целью этой грантовой программы является обеспечение:

Доступ широкой публики к качественным художественным мероприятиям с уделением особого внимания малообеспеченным сообществам; и,
Поддержка местных художников или художников из Индианы, которые являются жизненно важной частью экономики и общественной жизни Индианы.

Требование соответствия: Для этого гранта не требуется соответствия.

Требования к кандидатам

Все кандидаты должны соответствовать всем следующим требованиям:

Должны быть 501(c)(3) некоммерческой организацией, единицей государственного или местного самоуправления, высшим учебным заведением, или правительство племени индейцев, признанное на федеральном уровне;
а. 501(c)(3) организация может выступать в качестве фискального спонсора/агента для организации, которая не обеспечила себе освобождение от уплаты налогов на федеральном уровне. Если вы хотите подать заявку через финансового спонсора/агента, обратитесь к представителю регионального партнера по искусству (контактное лицо указано в этих правилах). Учить больше.
Должна быть зарегистрирована в штате Индиана на момент подачи заявки и в течение периода предоставления гранта;
Должен физически находиться в Индиане, иметь адрес в регионе, на который подает заявку организация, при этом большая часть ее художественных программ, услуг или мероприятий осуществляется в Индиане, и должен в первую очередь обслуживать и привлекать аудиторию и участников Индианы;
В случае предоставления финансирования организации должны будут получить уникальный идентификатор объекта (UEI) до оплаты. С 2010 года это номер Dun & Bradstreet, или DUNS. В апреле 2022 года федеральное правительство перейдет на использование UEI, созданного на SAM.gov, в качестве официального UEI. Посетите эту ссылку для получения дополнительной информации о том, как получить UEI.
Не должно быть просроченных и/или нерешенных окончательных отчетов о грантах для Комиссии по делам искусств Индианы или регионального партнера по искусству;
Организации, основной целью которых является высшее образование (например, университеты, колледжи, филиалы колледжей), имеют право подавать заявки на участие в художественных мероприятиях, которые открыты для общественности и служат потребностям окружающих сообществ, а также вовлекают общественность в процесс планирования и реализации. Мероприятия, приносящие кредит или ориентированные в первую очередь на студентов университетов и академическое сообщество, не допускаются;
Должны соблюдать все федеральные, государственные и местные законы и постановления, включая, помимо прочего, те, которые запрещают дискриминацию по признаку расы, цвета кожи, национального происхождения, пола, сексуальной ориентации, возраста или инвалидности;
Организация может подать заявку только на одну из следующих программ грантов в том же финансовом году: APS, AOS l, AOS Il или AOSIII;
Финансирование APS не может использоваться для проектов, уже поддерживаемых Комиссией по делам искусств штата Индиана (например, не допускается получение более одной организации, получающей финансирование APS для одного и того же проекта).

Допустимые расходы на проект
Фонды, присуждаемые IAC, могут использоваться для поддержки следующего:

Операции

Аренда или ипотечные платежи
Коммунальные услуги
Аренда помещений
Продвижение и маркетинг
Печать
Безопасность
Страхование
Обслуживание зданий
Средства индивидуальной защиты (СИЗ)
Услуги по уборке
Информационные технологии (например, . )
Субсидии на оплату услуг

Капитальные затраты (не более 5000 долларов США)

Оборудование (покупка или аренда), если оно играет неотъемлемую часть проекта (для грантов на поддержку проекта) или деятельности организации (например, театральное оснащение, выставочные пьедесталы)
Разрешены проекты строительства и реконструкции, которые являются неотъемлемой частью миссии организации или которые облегчают доступ (например, строительство и реконструкция, связанные с доступностью, существенный выставочный дизайн, установка систем климат-контроля для музея и т. д.).
Строительство и реконструкция:
Организационная поддержка – должна быть неотъемлемой частью миссии организации или обеспечивать доступность (например, строительство и реконструкция, связанные с обеспечением доступности, основательный выставочный дизайн, установка систем климат-контроля для музея и т. д.) допустимый.
Поддержка проекта – должна быть неотъемлемой частью проекта, поскольку цель(и) проекта не может быть достигнута без него.

Программирование

Стоимость производства или ввода в эксплуатацию
расходные материалы
Стоимость, связанные с созданием временного или постоянного произведения Public Art

. Непреодолимый проект. не использоваться для поддержки любого из следующего:

Операции

Денежные резервы, счета пожертвований, сокращение или ликвидация дефицита
Налоги и проценты
Компенсации иностранным гражданам
Расходы на визу
Поездки за пределы США
Непрямые расходы, программирование и страхование /или услуги колледжей и университетов, присуждающих ученые степени, помимо того, что явно разрешено для проектных грантов.
Предметы перепродажи, приобретенные для перепродажи
Алкогольные напитки
Пожертвования и пожертвования
Расходы на развлечения (такие как приемы, вечеринки, торжества, обеды, общественные собрания и т. д.)
Сбор средств и инвестиции
Лоббирование
Домашнее офисное18 рабочее пространство 90 услуги и оборудование для наблюдения
Передача в дар частным лицам или другим организациям
Заявки на проекты, которые в основном представляют политические, конфессиональные, религиозные или сектантские идеи или проекты, улучшающие собственность религиозных учреждений.

Capital Expenditures

Capital improvements, facility construction, structural renovations, and restorations not integral to an organization’s mission or that facilitate accessibility
Purchase of artwork
The purchase of vehicles

Programming

Мероприятия, закрытые для публики. (Проектная поддержка школ, организаций по обслуживанию инвалидов и аналогичных агентов по оказанию услуг с конкретными сообществами должна включать мероприятие/мероприятие, открытое для публики).
Проекты или программы, которые должны быть реализованы за пределами штата Индиана
Деятельность и расходы вне периода действия гранта
Деятельность, направленная исключительно на сбор средств

7 18 18, 21 декабря

Прием заявок
Заявки подлежат рассмотрению	9 марта 2022 г., 16:30 (восточноевропейское время)
Рассмотрение комиссией	25 апреля – 5 мая 2022 г.
Уведомление о присуждении	Июль 2022 г.
Первый платеж	Сентябрь/октябрь 2022 г.
Окончательный платеж	Варьируется — Окончательный платеж производится после подачи окончательного отчета о гранте.

НОВОЕ Руководство 23 ФГ

Руководство по поддержке проектов в области искусства в 23 ФГ
Критерии оценки поддержки проектов в области искусства на 23 ФГ

Важно знать, что есть определенные требования, связанные с получением гранта и ожидания от IAC. Прежде чем подавать заявку, ознакомьтесь с требованиями к получателям грантов для организаций.

Ресурсы, которые помогут вам с заявлением
Фискальное спонсорство Политика

Руководство по программе

FY22 Directions ARMINTION ARTELINES

FY22 FY ART HIDELINES.
Вопросы о самой программе, заявке и процессе работы панели следует направлять региональному партнеру по искусству кандидата.
Регион 1 – Дэвид Мика, South Shore Arts, [email protected]
Регион 2 — Кайла Майерс, Общественный фонд округа Сент-Джозеф, [email protected]
Регион 3 — Филип Слейн, Arts United of Greater Fort Wayne, [email protected]
Регион 4 — Ann Fields Monical, Федерация искусств, [email protected]
Регион 5 — Брейди Юлисс, Общественный фонд округа Рэндольф, [email protected]
Регион 6 — Шерри Райт, Arts Illiana, [email protected]
Регион 7 — Райан Шелтон, Nickel Plate Arts, [email protected]
Регион 8 – Шон Хилдрет, Общественный фонд округа Браун, [email protected]
Регион 9 – Ким Вадхолм, Совет по делам искусств округа Колумбус, [email protected]
Регион 10 – Энн МакКим, Совет по делам искусств Юго-Западной Индианы, anne. [email protected]
Регион 12 — Алекс Хелтон, Madison Area Arts Alliance, [email protected]
Войдите в онлайн-систему грантов
8 Дата1281 Время
Регион Ссылка для просмотра
Понедельник, 25 апреля 2022 г. 9:30 утра по восточному времени Регион 6 – Панель Greater Terre Haute 917
Понедельник, 25 апреля 2022 г. 12:00 по восточноевропейскому времени Регион 2 — Большой Саут-Бенд Следите за панелью.
Понедельник, 25 апреля 2022 г. 14:30 по восточноевропейскому времени Регион 2 — Большой Саут-Бенд Следите за панелью.
Вторник, 26 апреля 2022 г. 9:00 по восточноевропейскому времени Регион 3 — Большой Форт-Уэйн Следите за панелью.
Вторник, 26 апреля 2022 г. 10:00 по восточноевропейскому времени Регион 10 — Большой Эвансвилл Следите за панелью.
Вторник, 26 апреля 2022 г. 13:00 по восточноевропейскому времени Регион 3 — Большой Форт-Уэйн Следите за панелью.
Среда, 27 апреля 2022 г. 9:30 утра по восточному времени Район 12 — Большой Нью-Олбани Следите за панелью.
Среда, 27 апреля 2022 г. 10:00 по восточноевропейскому времени Регион 4 — Большой Лафайет Следите за панелью.
Четверг, 28 апреля 2022 г. 13:30 по восточноевропейскому времени Регион 5 — Большой Манси Следите за панелью.
Пятница, 29 апреля 2022 г. 9:30 по восточноевропейскому времени Регион 9 — Большой Колумбус =Посмотрите на панель.
Понедельник, 9 мая 2022 г. 9:00 по восточноевропейскому времени Регион 8 — Большой Блумингтон Следите за панелью.
Среда, 4 мая 2022 г. 10:00 по восточноевропейскому времени Регион 7 — Большой Индианаполис Следите за панелью.
Среда, 4 мая 2022 г. 10:30 по восточноевропейскому времени Регион 1 — Большой Гэри Следите за панелью.
Среда, 4 мая 2022 г. 14:00 по восточноевропейскому времени Район 7 — Большой Индианаполис Следите за панелью.
Среда, 4 мая 2022 г. 14:30 по восточноевропейскому времени Регион 1 — Большой Гэри Следите за панелью.
Четверг, 5 мая 2022 г. 10:00 по восточноевропейскому времени Регион 7 — Большой Индианаполис Наблюдайте за панелью.
Четверг, 5 мая 2022 г. 10:30 по восточноевропейскому времени Регион 1 — Большой Гэри =Посмотрите на панель.
Исследовать проекты в Северной Индиане
Исследовать проекты в Центральной Индиане
Исследовать проекты в Южной Индиане
. (APS)77666 Stast3877666 Stast3877666 Stast3877666 Stast3877666 Stast38 4 Доступ к SSD47
17767676. Forcement Forcement1177 Music Outreach117777676 3676 3676 3676 3676 3676 3676 3676 3676. 1177 91:176 St. Рост Юлий Цезарь1177
SSD33
Наименование процесса Название организации Сумма Регион Округ Сенал Конгресс.1281 Вид деятельности
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) North Adams Arts Council $4,000. 00 3 Adams IN3 SHD79 SSD19 Decatur Sculpture Tour 06 Exhibition
FY23 Arts Project Support (APS) Фестиваль Кекионга (FS: Decatur Main Street) 4000,00 долларов США 3 Адамс IN3 SHD79 SSD19 Фестиваль Кекионга 08 Ярмарка/Фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Гильдия артистов Форт -Уэйн $ 4 000,00 3 Allen IN3 SHD80 SSD16 Месяц Plein Air, KEKIONGION AIRGION PLEIN AIRGION PLEIN AIRGION PLEIN AIRGION PLEIN AIRGION PLEIN AIRGION PLEIN AIRGION PLEIN AIRGION PLEIN AIRGIONGION PLEIN AIRGIONGION PLEIN PLEIN AIRGIONGION PLEIN. Поддержка проекта (APS) Ассоциация мятлика Северной Индианы, Inc. $4,000.00 3 Allen IN3 SHD83 SSD16 Bluegrass & Americana Music Community Outreach 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Support (APS) Школы округа Ист-Аллен $4,000. 00 3 Allen IN3 SHD85 SSDs14
Reangidency Integrated Приобретение и грамотность через искусство)
20 Школьная резиденция
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Science Central, Inc. $4,000.00 3 Allen IN3 SHD81 SSD16 Winter Break STEAM Camps 99 None of the above
FY23 Arts Project Support (APS) Историческое общество Allen County-Fort Wayne, Исторический центр 4000,00 долларов США 3 Allen IN3 SHD81 SSD16 Дни наследия индейцев в Майами, 2022 г. 12 Обучение искусству
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) The Bach Collegium-Fort Wayne, Inc $4,000. 00 3 Allen IN3 SHD80 SSD16 Bach Collegium presents 2022-2023 05 Concert/Performance/Reading
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (АПС) University of Saint Francis – School of Creative Arts $4,000.00 3 Allen IN3 SHD81 SSD16 The Jesters 2022-2023 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Sophia’s Portico Inc. $4,000.00 3 Allen IN3 SHD85 SSD15 Frida for All 08 Fair/Festival
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) The Arc of Northeast Indiana, Inc (DBA: Easterseals Arc of NE IN) $4,000.00 3 Allen IN3 SHD81 SSD16 Easterseals Arc Art Adventures 2022-2023 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Японско-американская ассоциация Индианы 4000,00 долларов США 3 Allen IN3 SHD85 SSD15 Fort Wayne Cherry Blossom Festival 2023 08 Ярмарка/Фестиваль
Arts Support FY23 (APS) Amani Family Services $4,000. 00 3 Allen IN3 SHD81 SSD15 Unity with Variety 04 Creation of a Work of Art
FY23 Arts Project Support (APS) Средняя школа Мемориального парка $ 4 000,00 3 Allen IN3 SHD80 SSD15 Программа джазового наставника Поверьте в Dream Inc $ 4 000,00 3 Allen IN3 SHD84 SSD15 Строслея джемори1176 FY23 Поддержка художественных проектов (APS) Columbus City Band $3,900.00 9 Bartholomew IN6 SHD59 SSD44 2022-2023 Concert Season 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Ivy Tech Community College of Indiana, Columbus 1500,00 долларов США 9 Варфоломей IN6 SHD59 SSD411177 Comic-Con 08 Ярмарка/Фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Ethnic Expo – City of Columbus $3,900. 00 9 Bartholomew IN6 SHD59 SSD44 Ethnic Expo 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Support (APS) Just Friends, Inc 3 510,00 $ 9 Варфоломей IN6 SHD59 SSD44 Музыкальная терапия 05 Концерт/представление/чтение
Поддержка проектов искусства в 23 финансовом году (APS) Columbus Museum of Art and Design $3,900.00 9 Bartholomew IN6 SHD59 SSD44 Reborn 04 Creation of a Work of Art
FY23 Arts Project Support (APS) Columbus Scottish Festival Inc $3,900.00 9 Bartholomew IN9 SHD59 SSD41 Columbus Scottish Festival 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Support (APS) Brick Street Poetry Inc. $ 3 900,00 7 Boone IN5 SHD88 SSD31 . Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (АПС) Black Box Theatre Company, Inc. $2,000.00 7 Boone IN4 SHD41 SSD23 Winter Show 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) RiverSong Music, Inc. $4,000.00 8 Brown IN9 SHD65 SSD44 ChamberFest Brown County 05 Concert/Performance/Reading
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) PSI IOTA XI BETA ALPA ALPHA Глава WC, Inc. $ 4000,00 4 In4 SHD38 SSD18 SSD18 SSD18 SSD18 SSD18 . Поддерживать (APS) L&A Park Foundation 500,00 $ 4 Кэрролл IN4 SHD25 SSD7 Arts in the Park 05 Концерт/спектакль/чтение
Поддержка проектов искусств в 23 финансовом году (APS) Флора-Монро Twp. Публичная библиотека $ 1 600,00 4 Carroll IN4 SHD38 SSD18 Дружба в Art 12 Изучение искусства
. (APS) Flora Community Club, Inc. 1000,00 долларов США 4 Кэрролл IN4 SHD38 SSD18 Все на борт для искусства! 08 Ярмарка/фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Публичная библиотека округа Чарлстаун-Кларк 3 900,00 $ 12 Clark IN9 SHD66 SSD Art -Friendship at the Library45 12 Обучение искусству
Поддержка проекта искусства в 23 финансовом году (АПС) Greater Clark County Schools $4,000. 00 12 Clark IN9 SHD71 SSD45 Jeffrey, Poetry, and Me 04 Creation of a Work of Art
FY23 Arts Project Support (APS) Jeffersonville High School Instrumental Band Boosters, Inc. $4,000.00 12 Clark IN9 SHD71 12 Обучение искусству
Поддержка проектов искусства в 23 финансовом году (APS) City of Jeffersonville – Public Art Commission $4,000.00 12 Clark IN9 SHD71 SSD46 Teen Arts Council 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Друзья публичной библиотеки Франкфурта 2000 долларов США 4 Клинтон IN4 SHD38 SSD7 Программа Hubbard Artist in Residence 21 Artist Residency
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Crawford County Community School Corp (Западный Кроуфорд Elementary) $4,000. 00 12 Crawford IN9 SHD74 SSD47 West Crawford Elementary School Arts Program 12 Arts Instruction
FY23 Поддержка художественных проектов (APS) Auburn Automotive Heritage, Inc. $4,000.00 3 De Kalb IN3 SHD52 SSD14 Luster 06 Exhibition
FY23 Arts Project Support (APS) Lawrenceburg Community School Corporation Central Elementary Школьный отдел изобразительного искусства $3 880,00 9 Дирборн IN6 SHD68 SSD43 Цифровая трафаретная печать Up Start 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Sustainable Muncie/Madjax $3,900.00 5 Delaware IN6 SHD34 SSD25 Arts for All Ages at Madjax 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Ассоциация восточно-центрального района $ 3 900,00 5 Delaware In6 Shd34 SSD25 Старый Фестиваль на Вашингтоне 08 FAR/FESTIVA (APS) 8twelve Coalition (FS: Open Door Health Services) $3,900. 00 5 Delaware IN6 SHD34 SSD25 8twelve Creative Placemaking – Mural Project 37 Public Art/Percent for Art
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Actors Community Theatre, Inc. $3,900.00 10 Dubois IN8 SHD63 SSD48 Performances and Workshops 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Goshen Community Chorale, Incorporated $3 900,00 2 Элкхарт IN2 SHD49 SSD12 Goshen Community Chorale, сезон 22-23 финансового года 05 Концерт/представление/чтение
Поддержка проектов в области искусства в 23 финансовом году (APS) Goshen Theater, Inc $3,900.00 2 Elkhart IN2 SHD49 SSD12 After School Program for Theater Experiences 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Художественный склад общественной школы Элкхарта $ 3 900,00 2 ELKHART IN2 SHD48 SSD2 ELKHART ART DEPOT 12 ARTS 2
767676. Forcement Forcom (APS) Goshen Arts & Events $3,900.00 2 Elkhart IN2 SHD49 SSD12 Arts on the Millrace 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Support (АПС) Goshen Art House $3,900.00 2 Elkhart IN2 SHD49 SSD12 24/7 Play Festival 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Downtown Goshen, INC $3,900.00 2 Elkhart IN2 SHD49 SSD12 November Arts Tour 08 Fair/Festival
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Covington United Methodist Church $850.00 4 Fountain IN4 SHD42 SSD23 2022 Community Christmas Concert 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Рочестер Даунтаун Партнершип, Инк. 1177 SSD18 Nickel Plate Фестиваль музыки и искусства 08 Ярмарка/фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Fulton County Historical Society Inc. $ 3 900,00 2 Fulton In2 SHD17 SSD18 TRAIL LIFE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVE LIVIN Поддерживать (APS) Усилители Принстонского оркестра $3,900.00 10 Gibson IN8 SHD64 SSD48 Princeton Marching Band 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Международный фестиваль искусств в Кармеле 3 900,00 $ 7 Hamilton IN5 SHD29 1176 08 Ярмарка/фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Resounding Joy $3,900. 00 7 Hamilton IN5 SHD39 SSD20 The Ariana Miller Healing Notes Program 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Международная академия талантов 3 900,00 $ 7 Гамильтон IN5 SHD39 SSD30 Конкурс и фестиваль искусств «Восходящая звезда» 05 Концерт/представление/чтение
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Town of Arcadia $3,900.00 7 Hamilton IN5 SHD32 SSD21 2022 Downtown Arcadia Banners 37 Public Art/Percent for Art
FY23 Arts Project Support (APS) Hyperion, Inc. $3,900.00 7 Hamilton IN5 SHD29 SSD20 “Call Me Sister” and Production-Related Activities 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Janus Developmental Services, Inc. $3,900.00 7 Hamilton IN5 SHD29 SSD20 Photography and Technology 33 Building Public Awareness
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Исторический музей Кармел Клэй 3 899,00 $ 7 Гамильтон IN5 SHD29 SSD29 Историческое общество 04 Создание произведения искусства
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Lanesville Community School Corporation 4000,00 долларов США 12 Harrison IN9 SHD70 SSD47 Расширение нашего художественного опыта 99 Ничего из вышеперечисленного (APS) Historical Society of Harrison County $4,000.00 12 Harrison IN9 SHD70 SSD47 Beauty of Blue River 16 Recording/Filming/Taping
FY23 Arts Project Support (АПС) Hayswood Theatre Group, Inc. $4,000.00 12 Harrison IN9 SHD70 SSD47 Season 51 – Hayswood Theatre 2022/2023 – (4 shows included) 05 Concert/Performance/Reading
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Усилители North Harrison Band 4000,00 $ 12 Harrison IN9 SHD70 SSD47 Поддержка ансамблей зимних представлений 12 Инструктаж по искусству
Поддержка проектов искусств на 23 финансовый год (APS) Hendricks County Arts Council $2,000.00 7 Hendricks IN4 SHD28 SSD24 Make An Impression 06 Exhibition
FY23 Arts Project Support (APS) Попечители Университета Индианы – АйЮ Кокомо 4000,00 долларов США 4 Howard IN4 SHD30 SSD21 Искусство на открытом воздухе для всех: Plein Air Art Events in Kokomo 08 Ярмарка/фестиваль Arts Support Project (APS) Мемориальная комиссия преподобного доктора Мартина Лютера Кинга-младшего Корпорация 2450,00 $ 4 Howard IN4 SHD21 SSD21 Маленькие художники 917 Инструкция по искусству1180
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Parkview Huntington Family YMCA $4,000. 00 3 Huntington IN3 SHD50 SSD17 Huntington Y School of the Arts 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Детский хор округа Хантингтон 4 000,00 долларов США 3 Хантингтон IN3 SHD50 SSD17 Серия концертов 05 Концерт/представление/чтение
Поддержка проекта искусств в 23 финансовом году (APS) Jackson County Community Theatre $3,900.00 9 Jackson IN9 SHD69 SSD44 JCCT Season 53 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Художественная студия Happy Tree (FS: Crothersville Community Schools) $ 3 900,00 Jackson IN9 SHD69 SSD45 Искусство для всех, Big и Small 12 Art Sundiet (APS) Национальный центр по культуре коренных американцев Великих озер $ 3 900,00 5 Jay IN3 SHD33 SSD19 NCGLNAC Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Cult Art. 1177
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Madison Performing Arts Foundation $ 4 000,00 12 Jefferson In6 SHD66 SSD45 Madson Performing Arts Found Arts 2022-2076 SSD45 Madson Performing Arts Found Arts 2022-20113 SSD45 Madson Forming Arts Arts 2022-20113 SSD45 . Поддержка художественного проекта FY23 (APS) Народное общество долины реки Огайо 4000,00 долларов США 12 Джефферсон 9 05 Концерт/спектакль/чтение (APS) House of Jane (FS: Cultural Continuum of Madison) $4,000.00 12 Jefferson IN6 SHD66 SSD45 House of Jane Songwriter Sessions 05 Concert/Performance/Reading
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (АПС) Oak Heritage Conservancy $4,000. 00 12 Jefferson IN6 SHD66 SSD45 Nature’s Magical Moments 33 Building Public Awareness
FY23 Arts Project Support (APS) Southwestern Jefferson County Consolidated School Corp. 4000,00 долларов США 12 Jefferson IN6 SHD67 12 Обучение искусству
Поддержка проектов искусства в 23 финансовом году (APS) Perceptions Yoga, Mindfulness & Art, Inc $3,900.00 9 Jennings IN6 SHD67 SSD43 Creative Aging Series 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Историческое общество округа Дженнингс (DBA: Our Heritage, Inc.) 3900,00 $ 9 Дженнингс IN6 SHD69 SSD43 Сассафрасский чайный фестиваль и гражданская война Живая история, Исторический музей, кузнечная мастерская и прогулка с привидениями 33 Повышение осведомленности общественности
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Фонд публичной библиотеки округа Джонсон 2 340,00 $ 7 Johnson IN9 SHD47 SSD41 1177 05 Концерт/Представление/Чтение
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Northwest Territory Art Guild $3,900. 00 10 Knox IN8 SHD45 SSD48 Public Sculpture Project 06 Exhibition
FY23 Arts Project Support (APS) Old Town Players, Inc. 2000,00 $ 10 Knox IN8 SHD45 SSD48 Детский театр – “Матильда-младшая” 05 Концерт/Представление/Чтение
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) City of Warsaw – Parks & Recreation Department $3,900.00 2 Kosciusko IN3 SHD22 SSD9 Summer Concert Series 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Поддержка проекта (АПС) International Friendship Gardens Music Festival, Inc $3,900.00 1 La Porte IN1 SHD9 SSD8 Opera in the Gardens 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Мичиганский городской фестиваль камерной музыки, Inc. 3 510,00 долларов США 1 La Porte IN1 SHD9 Программа SSD4 05 Концерт/Представление/Чтение
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Michigan City Messiah $3,900.00 1 La Porte IN1 SHD4 SSD5 Messiah and Choral Masterworks Concerts 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Tradewinds Services Inc. $3 900,00 1 Озеро IN1 SHD19 SSD3 ARTS & CRAFTS PROJECTS 99 Ничего из вышеперечисленного (APS) Афроамериканский Aceivers Youth Corps, Inc. $ 3 900,00 1 Lake IN1 SHD14 SSD3 12 -й годовой билл -годовой вечер Johnsh Johnsh Johnsh Johnsh Johnsh. Поддержка художественного проекта FY23 (АПС) Humane Indiana, Inc. $ 3900,00 1 Озеро In1 SHD12 SSD1 Art в Nature 33 33 здание. (APS) Whiting/Robertsdale Community Improvement Corporation $3,900.00 1 Lake IN1 SHD1 SSD2 Summer with the Symphony 05 Concert/Performance/Reading
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Teena’s Legacy $3,557.00 1 Lake IN1 SHD3 SSD3 Message From The Soul: Bring your own chair to the table 18 Repair/Restoration/Conservation
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Town of Schererville 3 900,00 $ 1 Lake IN1 SHD15 SSD1 СИМФОНИЯ В ПАРКЕ 05 Концерт/Представление/Чтение
Поддержка проектов искусств в 23 финансовом году (APS) Rockopelli, Inc. $3,900.00 1 Lake IN1 SHD12 SSD1 Rockopelli Music Festival 2022 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Support (APS) Top 20, Inc. $3900,00 1 Lake IN1 SHD19 SSD6 Top 20 II/SSDA Summer Intensive Dance Workshop and Productions 12 Инструктаж по искусству
Поддержка художественного проекта FY23 (APS) Радиостанция WJOB (FS: Legacy Foundation) $ 3900,00 1 Lake IN1 SHD1 SSD1 из Notor Radio Ruyly Radio Lewly Lewly Ruyly Radio Lykly Ruyly Lykly Radio Lewlyly Ruyly Lykly Radio Lewlyly Ruylyly. FY23 Поддержка художественных проектов (APS) Hammond Development Corp $3,900.00 1 Lake IN1 SHD1 SSD1 Creative HUB 06 Exhibition
FY23 Arts Project Support (APS) Northwest Indiana Public Broadcasting $ 3 900,00 1 Озеро In1 SHD14 SSD3 HEAL ON ARTS
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Город Сент-Джон 3900,00 долларов США 1 Лейк IN1 SHD11 SSD6 06 Выставка
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Gary Shakespeare Company 2 340,00 $ 1 Озеро IN1 SHD14 SSD3 04 Создание произведения искусства
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Central Indiana Powwow Inc $3,900.00 5 Madison IN5 SHD36 SSD25 Andersontown Powwow & Education Day 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Support (APS) Публичная библиотека Андерсона 2000 долларов США 5 Мэдисон IN5 SHD36 SSD25 Искусствоведы, исследования в искусстве и искусство на ходу 12 Инструктаж по искусству
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Indy Movement Arts Collective $3,900. 00 7 Marion IN5 SHD86 SSD30 Blind/Vision Impaired Movement Research 19 Research/Planning
FY23 Arts Project Support (АПС) Indy Folk Series Inc. 3900,00 $ 7 Marion IN7 SHD96
Indy Folk Поддержка оборудования Season/2 Series и Исполнители
967666666. Фортепианный фестиваль7676. Поддержка SSD 98080777. FOREAR 7176. (APS) FY Arts Support (APS) Intergenerational Arts Programme: Angenerational Face Arts177 911 Arts Support 13177 911 Arts (APS)
6 Arts2 Project FY2
5 (APS)
11777676 05 Концерт/Производительность7676 05. (APS)
05 Концерт/Представление/Чтение
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Arte Mexicano en Indiana, Inc. 3 900,00 долларов США 7 Марион IN7 SHD97 SSD33 1176 Галерея Амбуланте (Передвижная мексиканская художественная галерея) 06 Выставка
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Индиана Fashion Foundation Corporation $ 3 900,00 7 Marion IN5 SHD86 SSD30 . (APS) Старшие братья Старшие сестры Центральной Индианы $3,900.00 7 Marion IN7 SHD96 SSD33 Infusing Art into Mentoring Hub 37 Public Art/Percent for Art
FY23 Arts Project Support (APS) Art Nature Consortium Incorporated $4,000.00 3 Miami IN2 SHD18 SSD18 Indiana Waterways 17 Publication
FY23 Поддержка художественных проектов (APS) ReDiscover Downtown Peru Inc $4,000.00 3 Miami IN2 SHD23 SSD18 Cole Porter Festival 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Support (APS) LIFEDesigns $3,200.00 8 Monroe IN9 SHD61 SSD40 IDD Arts Festival 08 Fair/Festival
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Bloomington Boogies (FS: Fairview Elementary PTO) $ 4000,00 8 Monroe In9 Shd60 SSD40 08 Ярмарка/фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Early Music Associates Inc 4000,00 долларов США 8 Monroe IN9 SHD62 SSD40 BLEMF 2023: Connected Worlds – Early Music in Latino, Iberian и арабские земли 08 Ярмарка/фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Arts Alliance of Greater Bloomington $ 3200,00 8 Monroe In9 SHD60 SSD40 Expranding Creative Artiate.1180
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Область 10 Совет по старению Monroe and Owen Doutsies, Inc. $ 4 000,00 8 Monro In9 SHD46 SSD40 12 Инструкции по искусству
Поддержка проектов искусства в 23 финансовом году (APS) Forgotten Clefs, Inc. 4000,00 долларов США 8 Монро 9 05 Концерт/представление/чтение (APS) OperaMaya Inc. 4000,00 $ 8 Monroe IN9 SHD61 SSD40 Viva! Фестиваль культуры майя 08 Ярмарка/фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Amity Trio 4000,00 $ 8 Monroe IN9 SHD61 SSD40 Amity Trio: Индиана в Springtime 05 Concert/Performance
FY 2336 05. (APS) Переосмысление Opera для детей 4000,00 $ 8 Monroe IN9 SHD61 SSD Magic Flute представляет! 05 Концерт/спектакль/чтение
FY23 Поддержка художественных проектов (APS) Shakespeare’s Ear (FS: Southern Indiana Youth Symphony Inc) $4,000. 00 8 Monroe IN9 SHD61 SSD40 Shakespeare’s Ear 20 School residency
FY23 Arts Project Поддерживать (APS) Блумингтонская камерная опера 4000,00 долларов США 8 Монро IN9 SHD61 SSD40 Treemonisha Скотта Джоплина 05 Концерт/спектакль/чтение
Поддержка проекта искусств в 23 финансовом году (APS) Porcelain Art School of Indiana $4,000.00 8 Morgan IN9 SHD60 SSD37 Oil on Porcelain Painting 04 Creation of a Work of Art
FY23 Arts Project Поддерживать (APS) Реабилитационный центр округа Ориндж (Центр первого шанса DBA) $3,760.00 8 Orange IN9 SHD73 SSD47 First Chance Center’s Artistic Expressions 04 Creation of a Work of Art
FY23 Arts Project Support (APS) Региональная компания по исполнительскому искусству $ 3 900,00 1 Портер в 1 SHD10 SSD4 Постановка молодежной сцены 911771717 12. 1177
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Opportunity Enterprises $3,900.00 1 Porter IN1 SHD4 SSD5 Educational Art Programs for Adults with Disabilities 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Центр экологического обучения Indiana Dunes $3 900,00 1 Porter IN1 SHD10 SSD4 Соединение искусства и природы в Национальном парке Дюны Индианы 99 Ничего из вышеперечисленного
Поддержка проектов искусств в 23 финансовом году (APS) Sequenza Chamber Music, Inc. (DBA: Duo Sequenza) 3900,00 $ 1 Porter IN1 SHD11 Listen! 05 Концерт/Представление/Чтение
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (АПС) Northwest Indiana Excellence in Theatre Foundation Inc $3,900. 00 1 Porter IN1 SHD4 SSD5 Theatre Festival 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Support (APS) СОДЕРЖИВАНИЯ СОЕДИНЕНИЯ.1177
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Gabis Arboretum at Purdue Northwest $3,228.00 1 Porter IN1 SHD4 SSD5 Inclusive Earth Art 04 Creation of a Work of Art
FY23 Arts Project Support (APS) The Caring Place, Inc 3 900,00 $ 1 Porter IN1 SHD5 SSD5 Заполнение пробелов: искусство как источник силы! 12 Обучение искусству
Поддержка проекта искусства в 23 финансовом году (APS) Seedlings Theatre Company $3,900.00 1 Porter IN1 SHD11 SSD5 Pop Up Theatre 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Чатокуа в дюнах 3900,00 $ 08 Ярмарка/Фестиваль
Поддержка проекта ArtsYY (APS) South Shore Chamber Orchestra $3,900. 00 1 Porter IN1 SHD4 SSD4 Music On the Road 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (АПС) Boys & Girls Clubs of Greater Northwest Indiana $3,900.00 1 Porter IN1 SHD10 SSD4 2022-2023 Fine Arts Exhibit 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Университет Южной Индианы, Отдел информационных технологий и Engagement (DBA: New Harmony Gallery of Contemporary Art) 3900,00 $ 10 Posey IN8 SHD76 SSD49 Серия бесплатных публичных выставок 06 Выставка
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Working Men’s Institute $3,900.00 10 Posey IN8 SHD76 SSD49 Woven in Harmony: Connecting through the Arts 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Племя округа Пуласки Inc $ 3 500,00 4 Pulaski In2 SHD16 SSD5 Добро пожаловать в Монтерей 04 Создание работы
. . ФОРДИЯ. (APS) Совет искусств Гринкасла 1 250,00 долларов США 6 Putnam IN4 SHD44 SSD37 Putnam Third Annual Выставка изобразительного искусства округа для взрослых 06 Выставка
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) DePauw University – School of Music $3,900.00 6 Putnam IN4 SHD44 SSD37 DePauw University Jazz Festival (Fall 2022) 12 Arts Instruction
FY23 Arts Поддержка проекта (APS) Проект настенной росписи округа Патнэм (FS: Гражданская лига Гринкасла) $3900,00 6 Патнэм IN4 SHD44 SSD37 Фестиваль фресок округа Патнэм 08 Ярмарка/фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Ripley County Tourism Bureau $3,900. 00 9 Ripley IN6 SHD67 SSD43 Ripley County Plein Air Paint Out 04 Creation of a Work of Art
FY23 Arts Поддержка проекта (APS) Общественная радиовещательная корпорация штата Мичиана/WNIT $ 3 900,00 2 Сент -Джозеф IN2 SHD6 SSD10 Опыт Michiana 16. Снижение/Смиссия/Сбит
Community Foundation of St. Joseph County $3,900.00 2 St. Joseph IN2 SHD6 SSD10 2022 Community Foundation Performing Arts Series 05 Concert/Performance/Reading
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Ensemble Concept/21 Inc. $3,900.00 2 St. Joseph IN2 SHD7 SSD9 Ensemble CONCEPT/21 2022-2023 Season: Nurturing New Voices 05 Concert/ Перформанс/чтение
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Downtown South Bend, Inc. $3900,00 2 Сент-Джозеф IN2 SHD6 SSD10 Art Beat 2022 08 Ярмарка/Фестиваль
Поддержка проектов искусств в 23 ФГ (APS) Попечители Университета Индианы – Университет Индианы Саут -Бенд $ 3 900,00 2 Сент -Джозеф IN7 SHD97 DIMENTS 9117. 9117 DITHEL DIMENTS 9117. 9117 DITHEL DIMENTS 9117. 9117 DITHEL DIMENTS 9117. 9117 DITHEL DIMENTS 9117. 9117. DICHEL.
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (АПС) Ripple Effect Effect Visionary Project, INC $ 2,340,00 2 Сент -Джозеф In2 SHD7 SSD8 ». Если вы знали меня, вы, любите меня, Love Me Love Me, со мной, со мной, со мной, со мной, со мной, со мной. Сознано. /Reading
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Наследие Саут-Бенд 3 900,00 $ 2 Сент-Джозеф IN2 SHD6 SSD10 Галерея Colfax1177 06 Выставка
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) The Starke County Youth Club, Inc. $3,900.00 2 Starke IN2 SHD20 SSD8 SCYC CREATE – Afterschool Art Programs and Performances 12 Arts Instruction
Поддержка художественного проекта FY23 (APS) Constellation of Starke Creatives Network (FS: Северный Фонд сообщества Индианы) $3,900.00 2 Starke IN2 SHD16 SSD5 Starke County Mural Series: Bass Lake Project 37 Public Art/Percent for Art
FY23 Arts Project Support (APS) Steuben Arts Scene Corp $ 4 000,00 3 Стеубен IN3 SHD51 SSD13 2022-2023 ARTS.1180
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) , чтобы быть честным, Inc. (FS: Независимые искусства и медиа) $ 4000,00 3 Steuben IN3 SHD51 SSD13 9117 717666666. 1117 9117 6666.
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Vevay Main Street, Inc. $3900,00 9 Швейцария IN6 SHD67 SSD45 Первая пятница 08 Ярмарка/Фестиваль
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) Historic Hoosier, Inc. $ 3900,00 Швейцария IN6 SHD67 SSD45 202-2023 Plays Play Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Город Уэст-Лафайет 3 500,00 долларов США 4 Tippecanoe IN4 SHD26 SSD22 Global Fest 08 Ярмарка/Фестиваль
Joyful Journey Inc, Adult Day Service $2,400.00 4 Tippecanoe IN4 SHD26 SSD22 Artist-in-Residence: Denise Wilson 21 Artist Residency
FY23 Поддержка художественных проектов (АПС) Временный жилищный центр Лафайет (DBA: LTHC Homeless Services) $1,638. 00 4 Tippecanoe IN4 SHD27 SSD7 Voices of Homelessness 04 Creation of a Work of Art
FY23 Arts Project Support (APS) Westminster Village 3 320,00 $ 4 Tippecanoe IN4 SHD22 SSD26 04 Создание произведения искусства
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Purdue University – Department of Educational Studies $1,950.00 4 Tippecanoe IN4 SHD26 SSD22 Grant’s House Mural 04 Creation of a Work of Art
FY23 Arts Поддержка проекта (APS) Латиноамериканский центр здоровья и образования (LCWE) $4 000,00 4 Tippecanoe IN4 SHD27 SSD7 2022 Tippecanoe Latino Festival 08 Ярмарка/Фестиваль Университет Пердью Азиатско-американские и азиатские ресурсы и Культурный центр 1 950,00 $ 4 Типпеканоэ IN4 SHD26 SSD22 Росписи с азиатским/американским художником в резиденции 04 Создание произведения искусства
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Wolf Park, Inc. $3,880.00 4 Tippecanoe IN4 SHD25 SSD7 Art & Enrichment Camps 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Публичная библиотека Уэст-Лафайет 2 000,00 долларов США 4 Типпекано IN4 SHD27 SSD22 Creative Lab Arts Series 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (APS) Tipton Community Theatre $4,000.00 4 Tipton IN5 SHD32 SSD21 Roald Dahl’s Matilda, the Musical 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Международный кинофестиваль «Победа» (FS: Friend’s of the Победа, ООО) $3,900.00 10 Vanderburgh IN8 SHD78 SSD50 Victory International Film Festival 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Support (APS) Patchwork Central, Inc. $3,900.00 10 Vanderburgh IN8 SHD77 SSD49 Arts & Smarts 12 Arts Instruction
FY23 Arts Project Support (АПС) Фонд EVSC (бывший Фонд народного образования Evansville) $3,900.00 10 Vanderburgh IN8 SHD77 SSD49 The SpongeBob Musical – Summer Musical #34 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Общественная организация Карвера 3 900,00 долларов США 10 Вандербург IN8 SHD49 SSD49 Настенная роспись района Карвер, посвященная представителям нескольких поколений (APS) Louis J. Koch Family Children’s Museum of Evansville $3,900.00 10 Vanderburgh IN8 SHD77 SSD49 Artist in Residence Program 21 Artist Residency
FY23 Arts Project Поддерживать (АПС) STAGEtwo Productions INC. $3,900.00 10 Vanderburgh IN8 SHD64 SSD49 STAGEtwo Productions Presents Avenue Q 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) Linda Luebke Strings Festival (FS: Arts Illiana) $3,900.00 6 Vigo IN8 SHD43 SSD38 Linda Luebke Strings Festival 2022 12 Обучение искусству
Поддержка проектов искусства в 23 финансовом году (APS) Indiana State University – School of Music $3,900.00 6 Vigo IN8 SHD43 SSD38 56th Annual Contemporary Music Festival 08 Fair/Festival
FY23 Arts Project Поддерживать (APS) Университет штата Индиана – Общественная школа искусств 3 900,00 $ 6 Vigo IN8 SHD43 SSD38 Rock Camp! 2022 12 Обучение искусству
Поддержка проектов искусства в 23 финансовом году (APS) Государственный университет Индианы — Африка и афроамериканцы Исследования 3900,00 долларов США 6 Виго IN8 SHD43 SSD38 Прослушивание поколений: танцы в ритмах молодежи и Песнопения старейшин 21 Арт-резиденция
Поддержка художественных проектов в 23 ФГ (APS) North Manchester Civic Symphony Society Inc $ 2720,00 3 Wabash IN2 SHD18 SSD17 BEETHOUP MASSION SSD17 BEETHOUP MASSION SSD17 BEETHOUP MASSION SSD17 BEETHOUP MASSOUP -MASSION . солисты 05 Концерт/Представление/Чтение
Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) MSD округа Уоррен (DBA: Учебный центр округа Уоррен) 4000,00 долларов США 4 Warren IN4 SHD13 SSD23 Summer Enrichment Program 12 Arts Instruction
Фонд Государственного образования Уоррика $ 3 900,00 10 Уоррик IN8 SHD78 SSD50 26 -й ежегодный округ Уорки.1176 FY23 Поддержка художественных проектов (APS) Historic Newburgh, Inc $3,900.00 10 Warrick IN8 SHD50 SSD50 2022-2023 Arts Series 05 Concert/Performance/Reading
FY23 Arts Project Support (APS) The Foundry Center for the Arts 3 900,00 $ 10 Warrick IN8 SHD75 SSD After School Arts50 12 Обучение искусству
Поддержка проектов искусства в 23 финансовом году (APS) Hagerstown Nettle Creek Players Inc $ 3900,00 5 Wayne IN6 SHD54 SMASD27 SHD54 SSSD27 SHD54 SSD27 СЕЗОН NETTLE CREEK 2027 2S117. Поддержка художественных проектов в 23 финансовом году (APS) Струнный квартет Chanticleer (FS:Earlham College) $3,900.00 5 Уэйн IN6 SHD56 SSD27 Earlham College for The Chanticle String Quartet 05 Concert/Performance
Общественные школы Ричмонд / Центр исполнительских искусств Civic Hall $ 3 900,00 5 Wayne IN6 SHD56 SSD27 2022-2023 333333.20233333331777 годы 6622-202333333331777 годы 6622-2023333333317 годы .1177 05 Концерт/спектакль/чтение
Посмотреть всех текущих получателей грантов
*Обозначает проект номерного знака Arts Trust. Проценты от Arts Trust, которые поддерживаются за счет пожертвований от продажи номерных знаков Celebrate the Arts, распределяются между одним получателем гранта Arts Project Support от каждого округа, в котором была финансируемая заявка.

МАУ ДО ФОК “ВОЛГА” рп. Воротынец, Нижегородская область	5211759639
МУДО КАДОМСКИЙ ДДТ рп. Кадом, Рязанская область	6203001900
МКОУ ДО “СЮМСИНСКАЯ ДЮСШ” с. Сюмси, Удмуртская республика	1820003025
МБУ ДО “БОЛЬШЕУКОВСКАЯ ДШИ” с. Большие Уки, Омская область	5511003642
ЧАНО ДО “ЯЗЫКИ БЕЗ ГРАНИЦ” г. Санкт-Петербург	7814291915
МБУ ДО ДХОРШ Г. СТАВРОПОЛЯ г. Ставрополь, Ставропольский край	2635036412
МАУ ДО ЦЕНТР “ДЕЛЬФИН” г. Видное, Московская область	5003030323

МУДО “ДШИ №3”, г. Люберцы, ИНН 5027075450, контакты, реквизиты и выписка из ЕГРЮЛ

Похожие компании

Дополнительное образование в Люберецком районе. Люберецкий район: портал города Люберцы

Участникам конкурса “Дуэт”-“Дружба городов России” в содружестве с “Музыкальной табакеркой” — Моя социальная сеть

школа искусств Музыкальная школа № 4 Города Ставрополя МБУДО ДШИ № 4 г. Ставрополя: Архив 2019

Детская школа искусств №4 г.Тулы :

Секция преподавателей эстрадно-джазовых инструментов — Учебно-методический центр развития образования в сфере культуры и искусства Санкт-Петербурга

ПОЗДРАВЛЯЕМ ПОБЕДИТЕЛЕЙ!

ИТОГИ .

3 февраля 2018 года в Санкт-Петербургской детской школе искусств № 4 состоялся

Художественное онлайн-портфолио — Художественное онлайн-портфолио Oogie Art I и летняя интенсивная программа

1. Могут ли мои родители также получать уведомления по электронной почте о моем прогрессе?

2. Что делать, если у меня нет предварительных работ для редактирования?

4. Хотя я не плачу кредитной картой, почему я должен оставлять информацию о своей кредитной карте?

5. Вы фотографируете и ретушируете готовые работы?

7. Вы выбираете и оформляете работы или это моя обязанность?

8. Почему на создание арта уходит 2 недели?

9. Что делать, если мне не над чем работать, пока я жду ответа на вопрос?

10. В какое время необходимо отправлять вопросы и получать отзывы?

11. Что такое видеоинструкция?

12. Предлагаете ли вы помощь с домашними тестами RISD, Parsons или Cooper Union и заявлениями артистов?

Плоскостопое буги-вуги: Клемент Гринберг и Вашингтонская школа цвета – Tate Papers

Гринберг и меняющийся политический контекст

Специфика Дэвиса

Международный отдел национального искусства | Woodland Boogie Woogie — Патель Браун

Международный отдел национального искусства | Вудленд Буги-вуги | 2 сентября – 8 октября 2022 г.

«Бродвейское буги-вуги» Пита Мондриана – Радость виртуальных туров по музеям

Пит Мондриан

Буги-вуги

Бродвейский буги-вуги

Пит Мондриан

Мондриан – Бродвейское буги-вуги

Экскурсия по Музею современного искусства (MoMA), Нью-Йорк

Художественная эволюция Пита Мондриана

Цитаты о современном искусстве